中国风与古风古曲的区别

中国风与古风古曲的区别

“中国风，字面上解释：中国乐风。她是新时代的中国音乐。”但是众所周知古风有不

少用的是外国音乐，像寒衣调，青莲雪等。所以单这点就无法说明中国风包含古风。

而如果说古风包含中国风，那这就更没理由了。

古风歌曲的特点？

最早的古风大概是从游戏里开始的，玩家们进行填词翻唱，而这其中以心然最为出名，她于05年开始第一首歌曲。

古风歌曲的特点就是日渐流行的念白和文案，这点是中国风歌曲所没有的。同时古风

歌曲的歌词更注重措辞韵脚，较之中国风更加难懂。古风歌曲，不少歌词化用古人的

诗词，最具典型的就是墨村的Finale。目前的古风圈，多数用别人的曲子伴奏来填词，导致一个调子有了无数个版本。而即使是重新写曲子，也会有相似之处。由于很多古

风歌曲是由曲子改过来的，所以出现了所谓的古风翻唱。

古风歌曲和中国风歌曲的区别：

中国风的代表人物周杰伦、许嵩、后弦等，古风歌曲的代表团队墨明棋妙、千歌未央、沧海乐茗等。

1.中国风RNB是很常见的，而在古风里可以说是几乎没有。

2.古风歌曲翻唱很多，一个曲子无数版本。而中国风这点少见。

3.中国风的产生无疑是比古风早的，八十年代就已出现中国风歌曲了，而那时还没有

古风歌曲这个概念。

4.曲调，这是二者最大的区别。但曲调究竟有何不同，很难从言语上说清。这点可以

听听许嵩周杰伦等人的中国风，他俩在曲调上都是原创。然后再听听古风歌曲的编曲者，像千草仙，完美仙剑，徒有琴等。相对来说，中国风的调子比古风的快些。

5.歌词，这点也是很大的区分。显而易见，中国风的歌词较之古风歌曲更加白话。古

风歌词很多化用古人诗词，也更注重措辞韵脚。

6.念白和文案，这是古风歌曲日渐流行的特点，这点中国风并没有。

7.古风歌曲大多有故事背景，和中国风相比极具故事性。虽然中国风有些也有故事背景，但是较少。

8.范围上的区别。“中国风，字面上解释：中国乐风。她是新时代的中国音乐。”但是众所周知古风有不少用的是外国音乐，像青莲雪，寒衣调等。

9.中国风涉足娱乐圈，而古风歌曲只在网络上发展。早在周杰伦之前，娱乐圈就已出

现了具有中国风感觉的歌曲，而古风始终只在自己的圈子里发展。另：“古风”并不是“古曲”，这两者是不能相等同的，“古曲”所用的配器是完全的民族乐器，不加入任何的西洋乐器在里面。举个例子，哈辉的《相和歌·子衿》就是典型的古曲，里面的配器基本就是中国的“鼓”和“古琴”。而且古曲的旋律大多采用传统的五声调式，也有部分涉及传统六声音阶或七声音阶的燕乐与雅乐。但是一般的传统“古曲”的受众面比较狭窄，需

要听者有良好的艺术经验与欣赏水平。而“古风”则较“古曲”受众更广，而古风的配器主要是以民族乐器为主，多以电子合成器和西洋乐器为辅，具有现代感的同时又不失古

典韵味。而旋律上古风虽也主要以五声调为主，但比较自由，变宫运用较多，而清角

则比较罕见，旋律通俗化，易被接受。古风音乐翻唱人引用一些名曲做伴奏时，一部

分没有注明曲子来源与作曲者名字，比如《醉仙歌》引用日本Rin乐团的尺八与三味

线《樱花樱花》这首曲子。一些古风曲引用名曲不标记曲子来源和作曲人名字，类似

这样的情况很多，从另一个反方面来说有一定的误导作用，让很多人误以为这首歌曲

是翻唱人创作的，这是一个不好的现象。

其实中国风和古风发展到今天，乐器和调式已不再是区分，二者都采用中国传统民族

乐器，而五音也不再是局限。五音里所没有的4（fa）和7（xi）已在很多歌曲里出现。

10.理解上的区别。古风：文学理解。文学风格划分，词为主，音乐服务于词。甚至摇滚曲目填古风词也可称为古风。中国风：音乐理解。音乐风格划分，词让位于音乐。

有的曲目介于古风和中国风交集，就看以什么角度去称呼。抛开什么填词圈来说事，

几个原创单曲举例：周杰伦《青花瓷》是中国风但硬塞进古风圈也是可以接受的（而

古风圈只有部分人认可方文山）。

墨村《倾尽天下》是古风（但古风圈却无法容忍它被称为中国风）。

音赋社那首《渡凡尘》是古风但它原始版本是一首叫做《暴风雨》的现代歌（而他们

也不介意叫做古风还是中国风）。这来源于文学或音乐的不同视角。

其实这个问题若非得用言语说个所以然来，实是有些勉强，究竟如何区分，我相信若

把二者都多听听，也就清楚了。

（PS:中国风每个歌手都能有那么几首，比如说汪苏泷，丁当，徐良，胡歌等等。甚至外国歌手也会加点元素的流行歌曲的分支，比较朗朗上口。

而古风是中国独有的，需要大量的阅读（小说，诗词）积淀，姑且把古言算在内吧，

才能够形成意境，它代表一种世界观。它能与手绘插画，游戏，较好的交融在一起。

而且听古风的人，大多不太能认同中国风。）

最后我想说的是不管古风或中国风，都是很值得听的。而每一个歌手无论是否合你的意，都应该被尊重，希望任何人都可以安静的聆听。