设计概论教案

第一章导论：设计学的研究范围及其现状
第一节设计学的研究范围
一、设计史
课程重点：
1、设计史确立的时间及核心人物：
A、1977年英国设计史协会的成立标志着设计史正式从装饰艺术史或应用美术史
中独立出来，成为一门专门的学科。

B、佩夫斯纳是使设计史成为独立学科的核心人物，其专著《现代运动的先锋》开
设计史研究的先河，并在公众的心目中确立了有关设计的概念，并影响了公众对
设计的趣味和观念。

C、对于《现代运动的先锋》的评价：全书的理论核心在于现代主义是对19世纪
至20世纪逐渐扩大的工业化之反响。

2、设计史的理论奠基人：
A、森珀
德国建筑家、理论家。

他是将达尔文进化论运用于美术史研究的第一人。

他的
专著《工艺美术与建筑的风格》中探讨了装饰与功能的问题；他认为艺术是一
个生物性的功能组织，强调艺术变化的原因来自环境、材料和技术；他从功能、
材料与技术的发展入手，试图从历史的角度探讨艺术品，在艺术史研究中第一
次树立了唯物主义的大旗；他将建筑与工艺同传统的大美术、小美术做了并置，
他以机械的唯物主义理论成为设计史的先驱。

B、里格尔
奥地利美术史家。

他的专著《风格问题》。

里格尔强调艺术作为一门心智的学科所必然有的精神
性，他称为自由的、创造性的艺术冲动，即艺术意志；他强调艺术品是一种创
造性的心智成果，是人的创造性精神的物质表现。

C、正是森珀对装饰风格的功能及材料与技术的机械唯物主义研究，与里
格尔的以艺术意志为核心的形式主义立场，这为后世的对功能与形式的探讨
和研究打下坚实的基础。

二、设计理论
课程重点：
1、西方现代设计理论的发展趋势：
A、传统意义上讲，设计理论一直为它的学科美术和建筑理论所包容，这是因为
设计本身就是从美术与建筑实践中引申出来的理论总结。

B、现代意义上的设计理论著作都是从19世纪开始出现的有两种类型：
第一种，是以1837年成立的英国设计学校为中心的设计教育理论研究其中
重要的人物有琼斯、和德雷瑟。

壹
琼斯的理论专著《装饰的基本原理》，他强调：美的实质是种平静的感觉；
任何适合于目的的形式都是美的，而勉强的形式既不适合也不美。

德雷瑟的专著是《现代装饰》，他强调研究过去的古典装饰形式，将几何方
式引入对自然形态装饰的研究。

第二种类型的设计理论是针对工业革命的影响作出的反响，其中最有影响
力的人物是普金、拉斯金、莫里斯。

普金提倡复兴哥特风格，反对在墙壁和地板装饰中使用三度空间表现手法，
推崇平面图案，要求装饰与功能一致。

拉斯金在其著作《建筑的七盏明灯》、《威尼斯之石》要求在工业化的英国
恢复中世纪状况。

拉斯金将手工制作的产品象征生命，而机器则象征死亡。

莫里斯在英国的工艺美术运动中提倡工艺的地位，用手工制作来反对机器
和工业化。

工艺美术运动的第一条原则即是恢复材料的真实性，每种材料
都有各自的价值；强调设计家关心社会，通过设计来改造社会。

C、20世纪初，现代运动的实践者们主要关注艺术和建筑。

但是，设计为新机
器时代的主要方面，依然受到人们的重视。

D、二战以后，设计理论与商业管理和科学方法论的新理论相结合。

二战期间所
发展起来的人体工程学得到广泛采用。

三、设计批评
课程重点：
1、西方现代设计批评的主要类型：
A、形式主义批评
受到来自三个方面的影响：一，沃尔夫林对美术风格的研究；二，克利夫·贝
尔在艺术批评中提出的有意味的形式；三，美国罗斯的《纯设计理论》
B、功能主义批评
主要体现在1953年德国乌尔姆设计学校的成立，它主要继承包豪斯学院
未竟的事业。

C、历史主义批评
设计中的历史主义批评形成于19世纪，以遵从传统为特征。

代表人物欧
文·琼斯。

D、折衷主义批评
折衷主义主张综合不同来源和时代的风格。

第二节设计学研究的现状
一、对当代西方设计思潮的一般看法
课程重点：
1、西方现代设计思潮的主要发展趋势：
A、符号学理论
贰
B、结构主义理论
C、解构主义理论
D、混沌主义理论
E、绿色主义理论
F、信息技术理论
2、每一种理论的代表人物及理论观点和著作分别是：
A、符号学理论
这一理论认为：符号是人类认识事物的媒介，符号作为信息载体是实现信息存贮和记忆的工具，符号又是表达思想情感的物质手段，只有依
靠符号的作用人类才能实现知识的传递和相互的交往；人类的意识领域
就是一个符号的世界。

当代设计学借助符号学的方法使自己由技术-数学
或美学-数学的理论而过度到一种具有普通性的理论；它不仅涉及到技术
的物质性、功能性和审美状态的数值规定，还涉及到设计对象的产生、
使用和适用与传播功能。

代表人物：
德国哲学家本塞，按照符号学理论把对象分为四种：自然对象、技
术对象、设计对象和艺术对象；三种参量是：固有性、确定性、预
期性；
设计对象的三个阶段：规划阶段，实施阶段，应用阶段
B、结构主义理论
这一理论的倡导者是法国人类学家莱维·斯特劳斯，他所研究的学科是文
化人类学。

对当代设计学产生重大影响的两位法国结构主义哲学家是福柯
和罗兰·巴特。

结构主义理论是一种社会学方法，其目的在于给人们提供理解人类思维活
动的手段；
福柯提出了无意识结构的概念，认为折衷无意识结构几乎隐藏在一切文化
形态之中。

他是一种静止的、孤立的、纯粹同时态的结构；
罗兰·巴特认为不应当从视觉设计的观点来看待大众文化，而应该认识到
大众文化揭示了当代社会潜在的框架结构，他力图从设计的世界里推导出
图像与形式的意义，他试图理解左右社会的的一种框架结构，他的著作《神
话》。

C、解构主义理论
解构方法是从符号学引申出来的一种分析方法，它所要解构的是社会模式和大众传媒中有关性别、地位的流行套语。

对该图像，解构方式企
图结实其多层面的意义；
解构主义理论自20世纪60年代后期由法国哲学家德里达在其《论语法学》中确立，德里达对西方哲学和艺术的形而上学及本体论模式的批评对设计学发展的影响显著；
叁
解构主义揭露传统的偏见和自相矛盾，注重详细解读，具有浓厚的兴趣。

D、混沌主义理论
混沌理论来自于自然科学界。

混沌理论是为寻求复杂想象的简单根源，提出新的观点和方法。

混沌理论是由60年代的哈佛大学的科学家们发展起来的。

E、绿色主义理论
绿色主义旨在保存自然资源、防止工业污染破坏生态平衡的一场运动。

起源于60年代在美国兴起的反消费运动。

绿色主义强调多重设计，要求设计家能够因时因地提供更多的设计以供选择，而不是说服或强迫人们接受单一的设计。

F、信息技术理论
信息技术主要是指信息的获取、传递、处理等技术，它以微电子技术为基础，
他的发展首先引起了计算机技术的巨大变革。

二、对中国古代设计思想的初步研究
课程重点：
1、中国古代经典理论著作：
《考工记》我国最早关于工艺制作的理论专著，其中最有名的观点：“天有时，
地有气，工有巧，材有美，合此四者然后可以为良。

”此书成书于
先秦时期，相传为春秋末期齐国人所著，被收录于《周礼》。

本书
主要记述了百工之事，分为攻木之工、攻金之工、攻皮之工、设
色之工、刮摩之工、抟埴之工六部分，分别对车舆、宫室、兵器、
以及礼乐诸器等的制作作了详细记载，是研究我国古代科学技术
的重要文献。

《老子》亦称《道德经》《老子五千文》道家的主要经典。

春秋末期老聃所
著。

老子提出“道生一，一生二，二生三，三生万物的观点”，强
调无是更基本的“天下万物生于有，有生于无”；在物质生活中强
调知足与寡欲，憎恶工艺技巧，并归结到绝圣弃智，无为而治，
甚至幻想回到小国寡民的原始状态。

《墨子》墨家学派的著作总汇，代表了墨子的主要思想。

墨子春秋战国时期
的思想家，又叫墨翟。

《艺文类聚》古代类书，唐代欧阳询等编撰，一百卷。

根据一千四百多种古
籍，分门别类，摘录编汇，分岁时、治政、产业等四十八部。

《营造法式》中国古代完整的建筑专著之一。

北宋熙宁年间开始编修，元佑
六年（1091）成书。

李诫重新编著于1100年成书1103年刊印。

全书工友三十六卷，分释名、各作匠制度、功限、料例和图样
五部分。

其中内容多来自当时熟练工匠的经验成为当时中原地
区官式建筑的规范。

《淮南子》亦称淮南鸿烈。

稀罕淮南王刘安及其门客等著。

书中以道家思想
肆
为主，糅合了儒、法、阴阳五行等家，一般认为它是杂家著作。

从唯物主义的观点提出了有关道、气的学说，也包含不少自然
科学史材料。

《天工开物》明代重要的科学文献。

宋应星著。

初刊于明崇祯十年。

共十八
卷，分三编，全面系统地记述了我国古代农业和手工业的生产
技术和经验，并附有大量的插图。

作者通过实地的观察和研究，
对古代劳动人民的生产技术成就进行了总结，具有重要的价值。

上编内容包括谷类和棉麻栽培，养蚕，缫丝。

染料。

食品加工，
制盐，制糖等，中编包括制造砖瓦、陶瓷、钢铁器具，建造舟
车。

采炼石灰、煤炭、燔石、硫磺、炸油、制烛、造纸等；下
编包括五金开采及冶炼，兵器。

火药，朱墨、颜料、曲药的制
造和珠玉采琢等。

对原料的品种、用量、产地、工具构造、和
生产加工的操作过程等，记载都很详细。

《齐民要术》北魏贾思勰撰。

约成书于公元533-544年间，是我国完整保存
至今最早的一部古农书。

全书九十二篇，分为十卷，分别论述
各种农作物、蔬菜、果树、竹木的栽培，家畜、家禽的饲养，
农产品加工和副业等，比较系统地总结了六世纪以前黄河中下
游地区劳动人民的丰富的农业生产经验。

书中所记载的旱农地
区的耕作和谷物栽培方法、梨树提早结果的嫁接技术。

树苗的
繁殖、家畜家禽的去势肥育以及多种农产品加工的经验，都显
示出但是我国农业生产水平已经达到了相当高的程度。

第二章设计的多重特征
第一节设计的艺术特征
一、设计与艺术的渊源
课程重点：
结合第一章第一节第二小点设计理论的发展趋势，学习这一知识点。

二、设计的艺术含量
课程重点：
什么力量在推动设计对艺术（纯美术）的执着追求？
三、设计的艺术手法
课程重点：
设计的艺术手法有：借用、解构、装饰、参照和创造。

伍
每一种手法的各自特征为：
借用是在设计中借用某句诗、某段音乐或者某个镜头、雕塑或其他艺术作
品，借用艺术创作的思想和风格、技巧等，是设计的一种手法。

解构以古今纯艺术或设计艺术为对象，根据设计的需要，进行符号意义的分
解，分解成语词等，使之进入符号贮备，有待设计重构。

符号意义就
是约定俗成的信息载体的意义。

艺术符号意义就是普遍认同的艺术作
品、艺术类型及艺术思想史或风格的表达与象征意义。

装饰，好的装饰是设计中不可分割的一部分，只有多余的装饰才是可以随意
增减的。

参照的核心是形式接见，规律借用，由此及彼，举一反三。

参照的关键是根
据设计课题，寻求成功的范例，反复参详考察，找出规律和可变的环
节。

创造是设计艺术最根本的方法，是其他手法的基础。

四、不同设计的艺术特征
课程重点：
1、什么是工业设计，工业设计的特征是什么？
2、什么是广告设计，广告设计的特征是什么？
3、什么是室内设计，室内设计的特征是什么？
五、艺术推动设计
课程重点：
1、在对待艺术与设计两者之间的关系时，应注意什么？
A、避免为艺术而设计
B、避免为技术而设计
C、避免孤立而静止的看待设计与艺术之间的关系。

第二节设计的科技特征
一、设计与科技进步
课程重点：
1、科技的进步是如何推动设计的发展的：
A、首先是设计与制造的分工
B、以科学技术为基础的工业革命导致了20世纪初期各种设计思潮的产生。

同时为设计的发展打开了广阔前景。

C、一种新材料的诞生往往给设计造成重大影响。

D、与再现过程有关的机器相继诞生使视觉传达的领域不断扩大。

E、新兴的信息技术引起设计生产及设计模式划时代的变革。

陆
二、设计与科学理论
课程重点：
1、对设计产生影响的主要设计理论：
A、控制论：重点研究动态的信息与控制、反馈的过程，使系统在稳定的
前提下正常工作，研究信息传递和变换规律的信息论是控制论的基础。

B、信息论：主要研究信息的获取、变换、传输、处理等问题。

设计中常
用的方法有预测技术法、信号分析法、信息合成法等。

C、系统论：是以系统整体分析及系统观点来解决各种领域具体问题的科
学方法。

系统论方法从整体上看，分管理、系统设计、系统实施三个步
骤。

设计系统原理是设计思维和问题求解活动的根本原理。

三、设计是科学技术商品化的载体
课程重点：
1、为什么说设计是科学技术商品化的载体？
第三节设计的经济性质
一、设计作为经济发展的战略
课程重点：
1、设计作为经济发展的战略有什么样的表现：
二、设计作为价值方法
课程重点：
1、设计作为价值方法是怎样体现出来的：
A、设计是创造商品高附加价值的方法
B、商品的附加价值，是指企业得到劳动者协作而创造出来的新价值。

它由
销售金额中扣除了原料费、劳动力费、设备折旧等后的剩余费用及人工
费、利息、税金和利润等组成。

C、设计作为创造高附加价值的手段，还能提高信息的价值，将最新信息寓
于设计符号之中。

D、设计的价值意义还表现在设计的价值工程中。

三、设计作为经济体的管理手段
课程重点：
1、CIS 作为体现设计的经济管理手段最明显的设计方法之一。

柒
四、设计与生产和消费的关系
课程重点：
1、设计与生产的关系。

2、设计与消费之间的关系。

第三章设计源流之一(中国部分)
第一节原始社会时期的设计
课程重点：
1、新旧石器时代之间的历史区别及社会特征：
2、新石器时代中彩陶的特点与各时期中的装饰与造型特征：
3、原始社会中的建筑特征；
第二节奴隶社会时期的设计
课程重点：
1、奴隶社会中青铜工艺的发展概况
2、青铜工艺的制作特点、装饰纹样、造型特征、代表作品
司母戊大方鼎：商代后期的青铜器，高133厘米，长110厘米，宽78厘米，重达
850多公斤，雄伟高大，并饰有饕餮纹和夔纹，是目前世界上最大的
青铜器。

莲鹤方壶：出土于河南新郑的春秋中期的莲鹤方壶，是这一时期青铜工艺的典型代表作品。

壶高122厘米，腹部配饰一对龙形双耳，圈足下伏有双兽，壶
盖顶部饰有双层莲花瓣，中间立一仙鹤，工艺制作精良，体现了春秋时
期青铜工艺的发展水平。

第三节封建社会时期的设计
一、建筑设计
课程重点：
1、中国封建社会中的建筑发展概述：
A、秦汉时期的建筑特征：宫殿建筑与建筑元素特点
B、六朝时期的建筑特征：宗教建筑的盛行，塔的起源及其在这一时期
中的特点。

C、隋唐时期的建筑特征：城市的规划
捌
D、五代至两宋时期的建筑特征：《营造法式》宋李诫编著
E、元代的建筑特征：城市建筑
F、明请时期的建筑特征：宫廷建筑
G、中国建筑特征综述：在外观设计、结构设计、布局设计、装饰和色
彩设计上的基本特征。

二、园林设计
课程重点：
1、中国封建社会中园林设计的发展概述
2、中国园林设计的特点：造型特点、创意特征、布局特征等。

三、家具设计
课程重点：
1、家具在中国封建社会中的发展概况
2、明式家具的特点：造型、装饰、材料、结构、制作工艺的特点
3、清式家具的特点与明式家具之间的联系和特点
四、陶瓷设计
课程重点：
1、陶器与瓷器之间的区别：
2、中国瓷器在封建社会中的发展概况：
六朝时期的青瓷
隋唐两代的南青北白、唐代的三彩
两宋时期的五大名窑和民间瓷窑及装饰、造型特点
元代的青花釉里红
明代的青花
清代的青花和彩瓷
五、纺织品与服饰设计
课程重点：
1、中国封建社会各时期中纺织品的特点：
汉代丝织品的造型、纹样特征
六朝时期丝织品的造型、纹样特征
唐代丝织品的造型、纹样特征：连珠纹、陵阳公样
两宋时期丝织品的造型、纹样特征：缂丝与服饰特征
明代丝织品的造型、纹样特征：刺绣
清代丝织品的造型、纹样特征
六、工具设计
玖
课程重点：
1、农业工具的代表器物与特征
2、纺织工具的代表器物与特征
3、交通工具的代表器物与特征
七、兵器设计
课程重点：
1、掌握中国封建社会中出现的兵器名称及特点。

2、金属材料的不断的出现和使用对中国古代兵器的发明有怎样的促进作用。

第四章设计源流之二(西方部分)
第一节西方古代设计
一、原始时期和古典艺术时期的设计
课程重点：
1、西方古典历史时期文明古国综述
二、中世纪时期的设计
课程重点：
1、中世纪时期的社会与宗教背景：
2、哥特式风格及其在建筑中的体现
三、文艺复兴时期的设计
课程重点：
1、文艺复兴时期的设计特点综述
2、文艺复兴时期的工艺，如印刷术。

第二节设计与工业革命
一、作为历史转折时期的18世纪
课程重点：
1、这一时期的社会文化背景
二、早期的设计师和工业家
课程重点：
1、家具设计师：奇彭代尔及其著作《绅士和室内设计指南》
壹拾
2、纺织工业中出现的设计师
3、韦奇伍德
第三节西方19世纪设计
一、19世纪设计发展的背景
课程重点：
1、社会变化与思潮的存在
2、工业博览会在工业革命中的促进作用
3、大机器生产在这一时期的对设计的影响
二、19世纪的设计教育和设计改革
课程重点：
1、影响19世纪设计思潮的理论或运动有那些：
A、19世纪，在设计中主要针对装饰的地位与风格的讨论
欧文·琼斯所著的《装饰的基本原理》琼斯运用历史主义的分析方法对历史
上曾经出现过的装饰风格进行讨论与总结。

威廉戴斯在著作《素描手册》中指出：几何形式为装饰图案提供了最合适的
风格。

此后，对装饰纹样的来源，植物构造和植物学为其提供了丰富的素材。

B、提倡哥特式风格，反对大机器生产的著名人物和理论观点：
普金：中世纪的设计——哥特式体现了一种非凡的成就和一种19世纪不可企
及的简单的美感，对他来说，哥特式风格从视觉和道德的观念来看是唯一能
起作用的风格。

拉斯金：他的名著《建筑的七盏明灯》、《威尼斯之石》为哥特式风格辩护，
他的研究以两个重要的理论为基础：一是装饰和设计应该建立在风格化的自
然形式上；另一个是设计有着强烈的道德内涵。

莫里斯与英国工艺美术运动：莫里斯强调：一，材料的真实性；二，欣赏传
统的民族形式；三，通过设计进行社会改革，莫里斯不仅是一个设计师，还
是一个革命者。

C、外来文化风格的影响：
日本与非洲等地的风格影响
D、新艺术运动：19世纪末，出现的一种设计风格。

其特点是弯曲、自然的风格运用了
植物、昆虫、女人体、和象征主义。

第四节现代设计运动
一、现代主义设计运动
课程重点：
1、现代主义设计的特征：
2、现代主义设计所包含的内容有：包豪斯、荷兰的风格派、俄罗斯的
构成主义、美国的流线型设计
3、包豪斯学校与其成就
4、柯布西埃与《走向新建筑》
二、大战后的设计（二战后）
课程重点：
1、英国的实用主义设计
2、当代风格与有机设计（20世纪五十年代中的设计风格）
3、科学技术对于设计的影响，以及战后设计重心在意大利、美国、斯堪的纳
维亚的表现
三、60年代的波普审美观
课程重点：
1、波普艺术的特征：
2、英国在波普设计中的地位
3、关于波普设计理论的批评
第五节西方当代设计发展现状及展望
一、60年代设计文化的复杂性
课程重点：
1、文化复杂性特指什么，有那些表现。

二、设计和后现代主义
课程重点：
1、后现代主义理论的来源与产生
2、后现代主义在二十世纪设计批评中所占的地位与表现
三、新时代设计的方向
课程重点：
1、新时代的设计方向有哪些？
第五章设计的类型
第一节视觉传达设计
一、什么是视觉传达设计
课程重点：
1、视觉传达的内涵：
A、视觉传达的含义
B、视觉传达的特征
二、视觉传达设计的构成要素
课程重点：
1、构成要素有那些：文字、标志、插图
2、每一个构成要素之间的特征是什么：
三、视觉传达设计的领域
课程重点：
1、领域的内容及其特点：
字体设计、标志设计、插图设计、编排设计、广告设计、包装设计、
展示设计、影视设计
第二节产品设计
一、什么是产品设计
课程重点：
1、产品设计的定义：广义与狭义之间的区别
二、产品设计的基本要素
课程重点：
1、基本要素：产品的功能、造型和物质技术条件
2、每一个要素的特点是：
三、产品设计的基本要求
课程重点：
1、基本要求的内容有：
功能性的要求、审美性要求
经济性要求、创造性要求、适应性要求
四、产品设计的分类
课程重点：
1、产品设计分为：手工艺设计、工业设计
2、两种设计的特征是：
第三节 环境设计
一、 什么是环境设计
课程重点：
1、广义的概念与狭义的概念之间的区别
二、环境设计的类型
课程重点：
1、 环境设计的类型有：
城市规划设计、建筑设计、室内设计、室外设计、公共艺术设计
2、每一类型的特点分别是：
第六章 设计师
第一节 设计师的历史演变
课程重点：
1、设计师演变的历史过程：
2、中西方设计师演变的历史过程：
A 、 设计师在中国的发展过程
B 、设计师在西方的发展过程及每一时期的代表人物
第二节 设计师的知识技能要求
一、设计师的艺术与设计知识技能 课程重点：
二三百万年前制造工具的人 七八千年前，第一次社会大分工后 工匠（百工）
古罗马工匠 含艺术家、专业设计师的出现 文艺复兴 工匠、艺术家、专业设计师的出现
工业革命
现代专业设计师。