音乐欣赏的有效聆听

音乐欣赏的有效聆听

《全日制义务教育音乐课程标准》指出：音乐是听觉的艺术，听觉体验是学习音乐的基础。发展学生的音乐听觉应贯穿于音乐教学的全部活动中。在音乐教学中，教师如何引导学生有效地聆听音乐，培养学生敏锐的听觉、良好的习惯，提升他们聆听音乐的能力，是我们一线老师应特别关注的目标。那我们在指导学生聆听音乐作品的时候不妨从以下几个方面去分析：

一、闭目静听

在音乐教学中一般都有音乐欣赏的课程，学生欣赏音乐的时候，会要求他们轻轻地闭上眼睛，在音乐的高低、强弱、节奏、调式、调性、伴奏乐器等因素感知的基础上，对作品的情感、情绪作出判断，进而通过想象和联想的心理活动，使声音的艺术形象由感觉的有限性通向想象的广阔性。这就要求学生在相对安静的气氛中，全身心地聆听音乐，全面的体验音乐。

如：《森林狂想曲》仿佛置身于万般寂静空旷的森林里，月光下、朦胧中，昆虫啾啾、小鸟鸣唱给人一种返回大自然的清新感觉，在优美、柔情的陶笛声中，感受自然之神带来的无穷魅力，使我们躁动的灵魂得到最温柔的抚慰！如果学生在一片吵闹声中欣赏这首乐曲，他们是无法体会自然界给予的清新之美！只有让学生安静下来，闭上眼睛，插上想象的翅膀，仔细聆听，学生才会被这美妙的音乐所感染，才会体会到大自然给予的清新感受！

二、对比地听

音乐对比欣赏法就是指通过聆听、思考、深入浅出地分析作品创作与演奏过程中的对比因素，使学生主动地感受音乐、鉴赏音乐。对比是音乐家创作、表演音乐的重要方法，无疑会使学生产生强烈的好奇心和求知欲望，从而轻松愉快地进行音乐学习，这样，学生就会更专注地听音乐，从而形成一种良性循环！

例如：在欣赏《为了谁》和《再唱为了谁》这两首歌曲时我没有一下全盘托出让学生欣赏两首歌曲，而是先让学生整天感知歌曲《为了谁》，了解歌曲创作背景，要求学生共同演唱《为了谁》，特别是歌曲的高潮部分应随歌曲情感的变化演唱力度也有所变化,虽然反复演唱了几遍学生还是个个神采奕奕，精神抖擞，唱的声情并茂；当学生欣赏《再唱为了谁》时请学生为歌曲取个最适合的名字，从而了解歌曲创作背景，并从歌曲的背景、创作意图、速度、节奏、旋律、曲调等各方面进行对比，找出两歌曲的相同点与不同点，真正启发学生感受体验祖海演绎的《为了谁》和《再唱为了谁》两首歌曲为姐妹篇的含义！

再如：欣赏分析民歌的不同风格的形成因素，分别播放江苏民歌《茉莉花》和东北民歌《茉莉花》，要求学生比较两首歌曲的异同。学生齐声回答“歌词相同、旋律感觉不同”，老师又问：“为什么相同歌词的民歌，风格却截然不同呢？”这时学生的思维还真的被激活了，老师顺势补了一句“想想歌曲分别在哪些地方产生的呢？”，

学生恍然大悟，原来民歌风格的形成受地方语言、风俗习惯、传统文化等因素影响的。

三、找特点听

任何音乐都是由音乐要素组成的，包括节奏、节拍、音色、音高、力度、速度、旋律等，各个要素有不同的表现意义。每首曲子由于重点要素的不同而显示的特点不一样，教师要充分抓住重点要素引导学生聆听音乐，并采用各种各样的方式来表达对这种音乐特点的感受，学生一定会有很大的兴趣并更专注地去听音乐。

1.节拍的韵律

《桑塔露琪亚》是一首意大利那不勒斯的船歌，它是意大利作曲家科特老根据威尼斯船歌的风格而改编的，歌曲的节拍为八三拍，歌曲有两段歌词将美丽的夏夜展现在人们的面前，人们划着小船驰骋于各地，令人陶醉、难以忘怀。人们随着音乐的律动营造划桨、摇桨音乐形象，并让学生在学唱的过程中感受节拍的韵律并表演模仿划船的动作。

2.节奏的韵律

《拉德斯基进行曲》是奥地利作曲家老约翰·施特劳斯的代表作，每年著名的维也纳新年音乐会总是以这首曲子作为结束曲，并已成为一种传统。每当乐曲《拉德斯基进行曲》那欢快热情的旋律响起的时候，听众都会情不自禁地随着音乐的强弱和主题旋律的节奏进行鼓掌，音乐家与听众形成了一种水乳交融的火爆场面！学生无一

不被这热情的旋律所折服进而激情鼓掌，等乐曲播放完毕学生发现手心痒痒的红红的，他们这才发现刚才的表现过于兴奋！利用节奏的韵律学习巩固新知识，同样能起到事半功倍的效果！

四、有目的地听

欣赏一首乐曲要感受的内容是多方面的，学生也不可能欣赏的面面俱到，只有在教师言简意赅的问题引导之下，学生有目的、有方向地去聆听音乐，让学生“听之有物”这样学生才不会迷失方向并有养成专心聆听音乐的习惯！

例如：有位老师上欣赏课《中国风》第一环节民乐时，课间让学生欣赏聆听了周杰伦的《青花瓷》，要求学生说出歌曲的曲名、歌手。这可是学生非常感兴趣的流行歌曲，哪能不会呢？学生都会迫不及待地回答。老师话锋一转：“除了这首歌曲之外，你还了解他的哪些歌曲呢？”学生回答得可热烈了，有《东风破》《兰亭序》《蜗牛》《听妈妈的话》《千里之外》《菊花台》等等。不用老师介绍周杰伦，学生都可以把周杰伦的生平简介倒背如流。老师提及周杰伦是个聪明的人，在他的歌曲中必有中国风的元素，那周杰伦的中国风是如何体现的呢？老师在分析歌曲《东风破》时利用诱导的方式逐步引导学生分析中国风可以从歌曲的词、曲、乐器等方面感受中国风的存在，于是讲到了中国民乐——琵琶的博大精深！老师运用循循善诱的方法，有目的有针对性导向学生感兴趣的环节，使学生始终处于一种积极的学习状态之中！

例如：在介绍奥地利音乐天才莫扎特的教学时，我先让同学们欣赏了他们喜欢听的流行音乐组合s.ｈ.ｅ演唱的《不想长大》，然后提问：“你们相信这首歌曲的曲作者就是三百多年前的古人吗？”学生纷纷否认，还有学生站起来辩驳说就是s.ｈ.ｅ演唱的《不想长大》。于是我播放了莫扎特的《第四十交响曲》片段，学生很快就发现歌曲的高潮部分与播放的交响曲几乎完全相同，课堂立刻活跃起来了。此时再介绍这位鼎鼎大名的音乐家的相关背景、成名经历以及和现代音乐相似的乐曲时，我想一切困难会迎刃而解。老师有目的、有计划地激起学生的学习兴趣，让学生在无意识的情况下学习新知识无疑是最好的方法。

美国著名的音乐家艾伦·科普兰说：“你要理解音乐，再没有比倾听音乐更重要了。”培养学生有效聆听的习惯和能力是音乐教学的重要任务，也是一个必须长期努力的循序渐进的过程。作为音乐老师，我们不光要有细心更要有恒心。只有我们能持之以恒、坚持不懈地倡导“以音乐为本，以听赏为主”的教学理念，将学生从原本对音乐无意识地听，进入对音乐内涵的感受与理解，他们一定会越听越爱听，越听越会听，成为“知音人”。让我们一起努力，使学生们学会聆听，在聆听中感受音乐、理解音乐，从而更好地享受音乐、表现音乐、创造音乐。

（作者单位江苏省无锡市港下中学）