浅谈音乐课中倾听音乐的方法

浅谈音乐课中倾听音乐的方法
鲍雪娇
摘要：当下全国各中小学正在全面落实于贯彻素质教育，音乐作为素质教育的重要科目一，根据《音乐课堂标准》所倡导的教学中应该激发学生听赏音乐的兴趣，养成聆听音乐的习惯这一观点，既要全面培养学生的音乐素养以及自身所潜在的能力，使学生的欣赏力与倾听音乐等方面的习惯的养成。

音乐为人们开拓了一个全新的世界。

好的音乐悦人、感人、育人。

倾听音乐史一种良好的音乐欣赏习惯。

它是音乐审美的“丝绸之路”但是学生在上音乐课的注意力不集中、精力涣散等状态严重影响了音乐课堂所要达到的语气效果，也是一种对音乐的亵渎。

做为一名音乐教育工作者，在日常阅读及工作中对这一现象比较关注，本文即针对音乐课堂中学生倾听音乐的习惯养成做了简要分析。

关键字：音乐欣赏倾听艺术
在国家提倡素质教育的理念下音乐作为重要素质教育重要学科之一，音乐除了传统的教唱之外感受与欣赏也是学习的重要领域，而现在的音乐课堂上呈现的现状并不是很是差强人意，对于这种教育现状笔者做了简要的调查分析。

一、音乐课堂中出现的弊端及成因分析
《音乐课程标准》中提到音乐的感受与鉴赏，音乐的感受与鉴赏是音乐学习的重要领域。

是整个音乐学习活动的基础，是培养学生音乐审美能力的有效途径。

可是现在全国各中小学校的课堂中出现的现状很不乐观。

教师的教态直接牵引着学生的思维，大部分学生对单纯的音乐欣赏没有兴趣，在倾听的时候很“放松”表情茫然，或者做一些其他的练习题，如果碰到一些大家都熟悉听过的音乐名曲也许还会在高潮部分和老师有一些互动，但那也只有一瞬间的兴奋状态，之后又恢复了“平静”。

据了解有些音乐老师对上课没有激情，没有兴趣、对学生也是冷冰冰的，学生自然不会对课堂产生兴趣。

造成这种不良状况的原因有很多，例如：出自教师本身、出自学校、出自教材、出自社会等等的不良因素造成的。

出现这种原因音乐教师作为课堂的核心人物应该负主要责任。

教师在上课前备课不充分、专研教材不够，在上课的时候没有重点。

教师自己都是闲散游离的状态怎么吸引学生的注意力。

也是更难于组织教学久而久之学生认为音乐课可以很随意，对教师也不够尊重。

从社会方面来看，教师工作不积极和各城市之间教师工资差异和平时工作压力大有一些关系，心理素质不好的教师自然会觉得心里不平衡。

有句话叫做“没有不聪明的学生只有不会教的老师”教师在工作岗位时间久了也会出现对工作消极默认容易不思进取，教师作为“人类灵魂的工程师”应该不断进取。

在课余时间充实和完善自己的专业知识，研究教学的方式方法。

扎实的基础功是教学的有力保证。

学校也要多多提供教师们学习音乐方面的讲座和外出学习的机会。

和兄弟学校多交流沟通构成资源共享化的学习方式不断进步。

学生在小学低年段教师对基础教育没有打牢固，导致初高中生根本不了解音乐不懂音乐，所以教师在上音乐欣赏课的时候不知道如何欣赏音乐，为什么欣赏音乐，以及不知道欣
赏音乐的好处。

其实并非多有的学生都不喜欢音乐，在我的课堂上有的学生是非常喜欢音乐的但是由于学习压力大，功课太多，学生家长和学校对音乐课的不重视会使学生对然对音乐很有兴趣但也没有机会倾听。

现在学生心智都成熟的比较早，和社会接轨很快，社会上的流行歌曲种类繁多，从青少年的心里角度出发，他们更喜欢一些流行元素的歌曲，对于学生音乐教材的不更新，学生会有抵触情绪，会觉得书本和社会脱离关系。

笔者认为可以在教材中编辑一些古典的乐曲也可适当的添加一些对学生身心有益的励志歌曲或者校园童谣编辑在教材内，抓住学生的兴趣点，也许会让学生们更喜欢音乐课堂，组织教学也会事半功倍。

通过学生对音乐的喜欢再一点一点慢慢渗透给他们，学生会对音乐产生理解并懂得倾听也是一门艺术。

二、培养学生感受音乐美你的重要性
《音乐课标》中指出“欣赏是教学的重要内容，是培养学生音乐感受能力和审美能力的有效途径”音乐做为一种视听学科，倾听和欣赏是非常重要的。

而欣赏是用以欣赏做为前提。

教师在课堂中怎样的教学可以让学生把倾听作为一种主动式学习呢？这是做为一名音乐教师一直探索的课题。

欣赏教学要以音乐为主，以听赏为副。

首先教师要有对音乐的理解、感悟。

音乐才能把信息准确的传递给学生。

教师在说课的时候语言要生动而且简明扼要并有启发性，开发学生的想象力。

听后，教师要听学生对音乐的理解。

审美音乐的答案没有固定的，所以无论学生的回答是怎样的都不要否定。

倾听学生的感受与见解能够激发学生对音乐的兴趣，积累感悟音乐的体验经历，逐步养成学会听音乐的好习惯。

音乐是沟通人与人心灵的桥梁，音乐也是神圣不可侵犯的的艺术。

本着一种尊重音乐的态度，我们也要全神贯注的去感受音乐。

它是通往艺术殿堂的必经之路。

因此，在教学过程中要重视对音乐倾听练习的培养。

好的音乐对学生的身心也是有着健康的发展并起到积极重要的作用。

同时，良好的课堂气氛会让学生逐渐喜欢音乐、喜欢音乐课，也会越来越喜欢老师，这样老师和同学能够成为好朋友。

三、探索学生对倾听音乐这个习惯的养成方法
学习音乐是快乐的、倾听音乐是幸福的，学生在歌曲中不只是听到了歌词、旋律也要培养，听音乐的律动节拍、图示、唱歌之前要听歌曲的前奏的好习惯和听音乐的时的想象力。

大胆表现学生自己在所听音乐时的喜与悲。

音乐可以用于感染每一个人。

让学生在音乐的海洋中感受生活、感受艺术。

本文就如何培养学生的倾听这个好习惯做了以下探究。

（一）音乐的基本要素
1、音乐的基本要素
音乐的基本要素主要包括音色、旋律、速度、力度、节拍、节奏、和声等等。

无论怎样的欣赏方式，都要以音乐要素的感知为基础。

教师在给学生上第一课的时候，教师就应该教给学生音乐的基本要素。

然后教给学生第一次听音乐时的注意要素。

再让学生谈一谈自己听完音乐的感想和对音乐的初步印象。

在学生说完后教师再问一个问题，让学生回忆教师说过的哪些基本要素。

首先不用让学生能够听懂，但是一定要会听。

这是让学生了解曲子的基本结构前最重要的信息。

2、音乐要素的对比性
每一首歌曲都有自己独特的音色。

节奏和旋律风格。

教师要选择不同种类风格的音乐进行对比。

听同一题材歌曲会如同背英语单词一样，首字母相同枯燥乏味。

变换不同风格的歌曲学生同样会觉得很有新意。

学生有意识的听辨音乐旋律可以使学生产生好奇心和对解开谜底的渴望的追求也可以让音乐学起来更放松、自由。

以《茉莉花》为例。

《茉莉花》的版本有好多，有江苏版《茉莉花》东北版《茉莉花》河南版《茉莉花》河南版《茉莉花》。

让学生在学习同一首歌歌曲时去感受不同版本的音乐在体裁、风格上的不同，与歌曲表现力、情感上的共同点。

让学生找出江苏、东北、河南三地歌曲在风格、节奏、旋律、速度上有哪些相同点与不同点。

教学中还存在很多很多的教学方法。

只要教师多多研究多动脑思考问题，就可以找出好的经验、案例慢慢培养聆听音乐的好习惯。

3、音乐要素的侧重点
音乐的要素种类繁多分类不同，学生不懂分类侧重很容易混淆视听。

学生会觉得每一首歌曲都差不多没有什么特点，久而久之学生会觉得索然无味，对音乐没有兴趣。

老师在平时教学中要有侧重点的引导，学生便会更会关注音乐的。

例如；人民音乐版高中音乐鉴赏第八单元的交响曲《第九(合唱)交响曲》先让学生初听一遍乐曲。

再听的时候引导学生关注这首曲子被分为几段，它的速度是怎样的。

音乐的节奏是怎样的，交响曲的特点是怎样的，歌曲中出现了哪些器乐的声音。

学生会关注着问题仔细的听音乐，这个时候学生听音乐不再盲目性，而且有侧重的倾听。

抓住这些音乐要素的基本点然后再侧重关注，会让学生倾听的时候目的性更明了。

（二）提高音乐的学习环境
1、营造良好的倾听环境
上等的音乐要提高课堂的倾听质量，好的教学环境可以快速提高教学质量。

“音乐史通往心灵的桥梁”那么这条“路”是不允许参杂任何杂质的，劣质的音响设备和嘈杂的环境怎么会让学生静下心来倾听音乐。

“不肥沃的土壤是培育不出好的种子”劣质的教学环境势必会让教师不自然，学生不爱听，曾经有教师在给学生用收音机播放钢琴曲《爱之梦》之后学生问老师，这是用钢琴弹的吗，听起来不像啊。

试问现有几个孩子不知道钢琴，不知道钢琴的音色，这样的教学环境给学生的心理留下怎样的印象，我们不可为之。

在这种环境下上课教师心累，学生上课分心，静不下心去听，又如何去学习怎样欣赏音乐。

学校、领导在重视素质教育的时候更要重视对音乐素质教育的培养。

尤其是创造适合教学的氛围，学校应该在各班级配备一个音质好一点的音响，还要设有专门的音乐教室，室内设有钢琴、电钢琴、电教板、合唱台等，室内明亮伴有清新空气和充足阳光。

学校要大力支持音乐科目多搞一些音乐比赛、表演，一个好的学习氛围首先提高课堂质量才会让学生爱上音乐。

2、用音乐的律动代替语言
上课之前每位老师都要有师生问好环节，做为音乐教师可以利用学科优势创建自己独特的问好形式，用音符代替语言，这也是专属于音乐教师的方法。

一是打破了传统课前问好的方式让学生赏心悦目，二是用音乐让学生在正式上课之前做好课前准备，提前进入上课状态，对接下来的组织教学有很大的帮助。

老师的上课音乐问好也不能是单一不变的，可以把教材
做为参考。

本单元涉及到的知识点使用该节奏编排一个小律动让学生在玩中学，在学中巩固下课时教师也同样用音乐律动的形式做告别。

用音乐替换传统形式可以树立学生对音乐的敏感度，产生对音乐的条件反射，这也是正好体现了音乐课的独特性质，在潜移默化中培养学生这种良好的倾听习惯。

3、合理利用课余时间
恰好的利用学生下课的课余时间播放歌曲，以不同的歌曲类别呈现给学生，让校园充满着音乐的气氛。

虽然是短短的十分钟但是会在学生不经意间记住歌曲的旋律、歌词，不知不觉中学生就会又新学会一首歌曲。

这样一来教师再上课的时候学生可能会学到这首歌，同学都能够学会也会产生自信。

课余时间学生主动亲近音乐既有助于学生加深课堂的上课内容，时间久了也会产生一种主动欣赏音乐的习惯。

（三）感受音乐让学生懂得倾听
感受音乐则是感受音乐的美，对音乐的直观感受就是音乐美的感性认识的前提和基础。

马克思说过：“从主观方面看来，只有音乐才引起人的音乐感受。

对于非音乐的耳朵最好的的音乐也是没有意义”感受形式美的是眼睛，欣赏音乐的是耳朵。

现在的青少年对音乐作品的了解少之又少，可能是这个时代的太漂浮让学生找不到好音乐的标志。

教师的责任不仅仅是让学生学会歌曲还有更主要的就是如何去欣赏一首曲子，在教学活动中，要通过不同的方式，要多次的的听音乐，培养学生音乐的耳朵。

1.反复听倾听音乐
倾听音乐不论是古典音乐还是流行乐，都是要反复的听，有目的性选择音乐作品。

虽然是反复的听但是在教学上也要有侧重的听，听一次分析一次，再听再分析。

保持这种新鲜的模式会激发学生的兴趣。

例如：《爱之梦》《第九合唱交响曲》等都是非常优秀的音乐作品。

教师引导学生回答初听后的情绪情感，再听一次可以听乐曲的段落和机构。

2、收集一些和音乐有关系的课外知识
中国的课堂上大多是老师说课教唱式，教师上课备课很辛苦学生还没有完整的接受。

其实应该学一学西方的音乐课堂，以某一课题为主学生提前预习，收集音乐相关的音乐作品或其他内容，让学生产生自主学习的动力。

例如欣赏《广陵散》教师在前一节课先把作业布置下去用一周的时间去搜集图片、文字、视频以及创造背景。

学生在自己动手搜集的时候可以感受到音乐作品中除了音乐教唱意外的知识，同时会主动的欣赏音乐，培养学生的倾听意识。

3、从学生实际出发，有选择性的听
倾听音乐要与教学目标紧密相关，突出教学重点，各个环节都要有序排列，教学中注重音乐的选用，根据学生的层次来随机选用教学方法。

例如人教版高中音乐鉴赏第四单元京剧大师梅兰芳《看大王在帐中和衣睡稳》教师在上这节欣赏课的时候常规上是先来介绍梅兰芳的生平。

作品创作背景等等，接下来就是让学生完整的听一遍音乐。

这种倾听的方式是属于传统的教学误区灌输式教育模式，教学死板，而且乐曲时间较长学生很容易失去兴趣，没有耐心听下去，原本“原本”的倾听成为了“不完整”的体验。

教师在上课之前可以做一个有趣的问答式导入，可以从京剧的手势、唱腔上着手，等整个学习气氛上来之后，再去介绍梅兰芳的生平导出音乐。

这样学生的学习效果会大大提高。

四、结语：
艺术是人类最美好的创造，是人类生活不可或缺的精神食粮，艺术的花朵如此美丽有着磁石般的吸引力，所以艺术美被称为美育。

音乐是听觉的艺术，教师们在学生上课聆听的建议与方法是要不断的探究与实践的。

好的音乐要教会给新一代的孩子们，好的音乐悦人、感人、育人。

教师就是不断找到更好的途径把音乐的美传递的更长更久，让学生感悟音乐。

“聆听是一种习惯”习惯是人的第二天性，当好的倾听习惯被养成那将变成巨大的财富终身受益。

音乐教师最大的愿望就是学生能够喜欢音乐课，喜欢音乐，学会聆听能够通过音乐课堂开启他们对艺术的追求对生活的热爱。

我希望能够为学生打下良好的音乐基础，也许众多的学生中下一个就会出现贝多芬。

主要参考文献：
【1】《义务教育音乐课程安排》2011年版中国人民共和国教育部制定
【2】《论音乐教育》中央学院出版社2010年3月第一次
【3】《教师教育课程标新课程标准准教材有效效应》华东师范大学2012年4月第七版。