民国时期书刊封面设计的发展

出来下半部分，文字的排列也还是以传统的竖排方式进行。

《新青年》（图2）于1915年创刊于上海，它提倡民主与科学。

“新青年”的汉字设计以北魏碑体为基础，揉入日本引进的黑体字，形成了一种笔画上细下粗、结构上轻下重呈梯形的字形，充分体现该杂志的时代气息。

《民铎杂志》（图3）是一本宣扬平民精神，介绍现代思潮为主旨的杂志。

它的刊名设计以手写的书法字来完成，其编排方式是从右至左的横排方式摆放，整体设计简洁大方。

二、百花争妍：“五四”运动至抗日战争前（1919.5—1937.6）
“五四”运动之后，由于提倡科学和民主，思想比较活跃。

民国时期书籍设计家们积极地吸收日本和西欧艺术设计，装饰图案和美术字被广泛的应用到书籍封面设计中，使得这一时期的书籍封面异彩纷呈。

不少文很自然的融合衔接，令人耳目一新。

《创作与批评》（图5）创刊号的封面运用俄国构成主义的点线面几何元素来设计封面，使得该封面独具一格。

《现代版画》（图6）的封面通过木刻版画的形式来表现，“现代版画”四字在保留宋体字原有间架结构，将其横画加粗，使得整体的字形沉稳刚健。

《灵飞集》（图7）是一本关清末名妓赛金花的诗文集。

封面中运用版画的方式设计出一位身着大襟长衫，头微低，显现几分妩媚的清末女子形象，“灵飞集”三字素雅大气。

透过这些作品，我们可以感受到艺术家自身的专业背景与学识修养，直接影响到书籍封面的表现形式。

这一时期书籍封面除了运用各种艺术手法来设计，还大量的存在着图形与文字相结合的方式，在图文合一的设计中，书刊名的设计成为重点，而且图形基本围绕这些书刊名文字来运行。

《拓荒者》（图8）是一份左翼文学刊物，“拓荒者”三字将现代字体设计理念融入其中，打破原有字形结构，以几何化的图形设计而成。

字形奔放张扬，散发出一股很独特的文艺气息。

封面设计运用了现代隐喻的设计手法，一颗星星从地
> 图1《礼拜六》，1914> 图2《新青年》，1915> 图3 《民铎杂志》，1918> 图4《醉里》上海商务印书馆，1928> 图5《现代版画》现代创作版画研究会
出版，1934
> 图6《创作与批评》创刊号，1934> 图7《灵飞集》天津书局，1939> 图8《拓荒者》，1930> 图9《高尔基创作四十年纪念论文集》，
1933
> 图10《凯撒大帝登台》，1934
凯撒大帝登台的一幕。

《良友》（图11）1926年创刊于上海，以照片为主导的画报式杂志，在民国时期影响较为深远，其封面多为漂亮优雅、富有气质的女性。

“良友”的字形设计简约现代，将其直接放置在照片上，巧妙地将图片和文字相结合，用图片引读者入文。

在民国那个时代，《良友》的封面设计在当时可谓是一种前卫的尝试。

三、战争烙印：抗日战争至新中国成立（1937.7－1949.10）
1937年抗日战争爆发到新中国成立的这段时期，革命的书籍和刊物大量印制发行，包括党的政策文件、文艺作品、宣传抗战的册子等。

由于战争等因素，当时物资极为紧缺。

因而，出版所需的机器、纸张、油墨等物品的供应，就更加的困难，所以当时的设计家们只能以版画木刻的形式来完成。

封面也多以版画或漫画等表现形式，这样既便于印刷，又能达到很好的艺术效果。

由于内容都是宣传抗战救亡，所以在书籍的封面极富战斗性和抗争性。

这种沉稳厚重的字形，所用的色彩也是简单而鲜明，达到一种很强的视觉效果。

《歌与画》（图12）以报告时事，宣传抗战为主。

“歌与画”刊名的设计以横竖等粗的笔画来完成，除了横画右上角的一个的装饰小角，整体字形并没有任何多余的装饰，字形粗犷有力。

刊名以黑底反白的形式，放置在封面的上半部分，成为整个期刊封面的设计重点。

《抗战文艺》（图13）在抗战初期创刊，它是一份抗敌协会的机关刊物。

“抗战文艺”在保持宋体字形结构的基础上，将横画设计地与竖划一样粗壮，整体字形饱满而有力，又不失雅致的文艺气息。

版面正中间出现了一个高举步枪的战士，寓意着当时的文艺工作者们用笔墨去参加另一种形式的抗战。

《五四·三十周年纪念专辑》（图14）的封面设计，由两组人群组成，1919年人们揭竿而起反对三座大山，到了1949年人们则高亢地举着胜利的旗帜，迈步在新社会中。

“五四”二字由笔画粗壮的黑体组成，而“三十周年纪念专辑”的汉字设计则是黑体与宋体结合的美术字，其字形苍劲而有力。

这一时期的书刊的封面显现出一种简洁
> 图11《良友》，1936> 图12《歌与画》，1940> 图13《抗战文艺》，1945> 图14《五四·三十周年纪念专辑》，1949。