7美学理论

一、美学学科的建立经历三个阶段了：
审美意识美学思想独立学科
二、学科建立标志：1750年德国哲学家鲍姆加登美学专著《美学》第一卷出版；“美学之父”
三、“美”字最早出现于殷代的甲骨文
四、美学研究对象和范围
（一）美学是关于美的学科德国鲍姆加登：“美学的对象就是感性认识的完善（单就它本身来看），这就是美”。

（二）美学是艺术哲学［德］黑格尔《美学》第一卷的全书序论开宗明义：“这些演讲是讨论美学的；它的对象就是广大的美的领域，说得更精确一点，它的范围就是艺术，或则毋宁说，就是美的艺术。

”——［法］丹纳《艺术哲学》谈到美学对象时说：“人的作品。

”——［苏］车尔尼雪夫斯基则是把美学对象定为“一般艺术”、整个艺术。

（三）美学以审美活动为研究对象前苏联美学家鲍列夫为代表
《美学》：“人的一切活动在一定程度上都可以作为审美活动来考察。

”“审美活动就是人所进行的具有全人类意义的一切活动。

”“美学，是关于受历史所决定的全人类价值的本质的科学”。

（四）美学是关于美、美感和艺术的科学李泽厚——《美学的对象和范围》，载《美学》第３期（1981年）。

另：《论美感、美和艺术》，载《哲学研究》１９５６年５期；/《美学论集》，上海文艺出版社1980年版。

（五）美学是审美心理学主要是心理学家的认识，把美学心理学化。

认为美即是美感。

主要有德国里普斯代表的移情说（《论移情作用、内模仿和器官感觉》：由我及物）、德国心理学家谷鲁斯代表的内模仿说（《动物的游戏》：由物及我）等。

结论人与客观现实的关系——活动性质、学科
我们认为美是什么：作为研究人与现实之间审美关系的美学，就是研究美以及人对美的感受和创造的一般规律的学科，包括：美、美感、美的创造三大领域。

五、美的本质——美是人的本质力量的感性显现
美字的解释:（一）“美”字最古解释为——“羊人为美”（二）“美”字第二种解释——“羊大为美” （三）“美”字第三种解释——“舞人之形”
六、美的本质的观点、代表、内容
（一）“美在形式”说：认为美的本质与事物的形式有关，美的事物具有均衡、对称、比例、和谐和圆形等形式。

代表：古希腊毕达哥拉斯学派观点：“身体的美确实在于各部分之间的比例对称。

”一切立体图形中最美的是球形，一切平面图形中最美的是圆形。

影响：英国画家荷迦兹（波状线）、美学家克莱夫·贝尔（美是“有意味的形式”）等。

（二）“美在理念”说：认为美的本质是某种超现实的绝对精神实体即理念。

客观事物本身不具有美，它的美是由理念赋予的。

事物因为分享了理念而变得美。

代表：古希腊哲学家柏拉图；19世纪德国哲学家、美学家黑格尔进一步发展和完善，提出“美是理念的感性显现”。

观点：“有一个美本身，善本身等等，相应于每一组这些多个的东西，我们都假定一个单一的理念，假定它是一个单一体而称它为真正的实在。

”“这种美是永恒的，无始无终，不生不灭，不增不减的。

它不是在此点美，在另一点丑；在此时美，在另一时不美；在此方面美，在另一方面丑；它也不是随人而异，对某些人美，对另一些人就丑。

……
它只是永恒地自存自在，以形式的整一永与它自身同一；一切美的事物都以它为泉源，有了它那一切美的事物才成其为美，但是那些美的事物时而生，时而灭，而它却毫不因之有所增，有所减。

……”
（三）“美在典型”说认为：美是同类事物中最富于代表性的。

代表：古希腊哲学家苏格拉底、18世纪法国启蒙思想家孟德斯鸠以及中国蔡仪等。

观点：苏格拉底说：画家在创作时，应“从许多人物形象中把那些最美的部分提炼出来，从而使所创造的整个形象显得极其美丽”。

——滥觞孟德斯鸠：“美的眼睛就是大多数眼睛都像它那副模样的”。

蔡仪《新美学》中：“我们认为美的东西就是典型的东西”，“美的本质就是事物的典型性，就是个别中显现着种类的一般。

”
（四）“美在主观”说认为：美不是事物的一种客观属性，而只是主观意识，即美是由人的心灵主观决定的。

代表：意大利美学家克罗齐、18世纪英国哲学家休谟。

观点：克罗齐：“美不是物理的事实，它不属于事物，而属于人的活动，属于心灵的力量。

”休谟：“美并不是事物本身里的一种性质。

它只存在于观赏者的心里。

”（矛盾：“事物确有某些属性，是由自然安排得适合于产生那些特殊感觉的。

”）
（五）“美在关系”说（美在主客观关系说）代表：18世纪法国启蒙主义者狄德罗认为：美是事物中客观存在的一种“性质”即客观事物间千差万别的联系，这种“性质”的存在与否及其状况决定这一个事物的美或不美以及美的程度，美根源于关系的性质。

狄德罗的“关系”包含有二种不同的意义：认为绝对美不存在，只存在以关系为基础的相对美。

相对美分两种情况：一是“实在的美”即“外在于我的美”，包括同一事物的各组成部分之间的关系，如内在结构上的秩序、安排、对称。

还包括一事物与其他事物的关系。

此种是客观存在的，它们所产生的美是客观事物本身的美二是指“见到的美”即“关系到我的美”。

是人感觉到的美，即主观认识上的美。

（六）“美在生活”说认为凡是有益于人们生活的东西，符合人类生活要求的东西，或者能够显示出生活以及使人想起生活的东西，就是美的。

事物之所以美，是因为现实世界客观存在美；所以真正的美、最高的美属于现实生活本身。

生活是美的本质。

代表：俄国19世纪革命民主主义思想家车尔尼雪夫斯基观点：“任何事物，我们在那里看得见依照我们理解应当如此生活，那就是美的；任何东西，凡是显示出生活或使我们想起生活的，那就是美的。

”（学位论文《艺术对现实的审美关系》）
小结“人们谈论最多的事物，像命运安排似的，往往是人们最不熟悉的事物；许多事物如此，美的本质也是这样。

”——狄德罗《论美》
七、西方最早对美的探索的文献——柏拉图《大希庇阿斯篇》
八、中国最早对美的探索《国语》最早
《国语·楚语》：“武举论美”灵王为章华之台，与伍举升焉，曰：“台美夫！”对曰：“臣闻国君服宠以为美，安民以为乐，听德以为聪，致远以为明。

不闻其以土木之崇高、彤镂为美，而以金石匏竹之昌大、嚣庶为乐；不闻其以观大、视侈、淫色以为明，而以察清浊为聪。

夫美也者，上下、内外、小大、远近皆无害焉，故曰美。

若于目观则美，缩于财用则匮，是聚民利以自封而瘠民也，胡美之为？强调的是：“美”和“善”的联系，忽略两者区别。

《左传·襄公二十九年》：“季札观乐”
孔子——《论语·八佾》：“子谓《韶》尽美矣，又尽善也；谓《武》尽美矣，未尽善也。

”——首先注意到“美”与“善”之区别《论语·雍也》：质胜文则野，文胜质则史。

文质彬彬，然后君子。

《论语·八佾》：“《关雎》，乐而不淫，哀而不伤。

”——审美标准孟子——“口之于味也，有同耆（同“嗜”）焉；耳之于声也，有同听焉；目之于色也，有同美焉。

”“可欲之谓善，有诸己之谓信，充实之谓美，充实而有光辉之谓大，大而化之之谓圣，圣而不可知之之谓神。

”
荀子——《荀子·礼论》：“性者，本始材朴也；伪者，文理隆盛也。

无性则伪之无所加；无伪则性不能自美。

”人的美，并不在于外表容貌，而在于其内在品德：“形相虽善而心术
恶，无害为小人也。

”(《非相》)。

“君子知夫不全不粹之不足以为美也”。

“心忧恐，则口衔刍豢而不知其味，耳听钟鼓而不知其声，目视黼黻而不知其状，轻暖平簟而不知其安”。

肯定文学艺术的合理性：“人情之所必不免也。

”
《周易》之《易传》——阴阳刚柔的思想确立了中国古典美学关于美的两大类型的统一观。

壮美和优美。

或者叫阳刚之美和阴柔之美。

可以偏盛，但不可偏废。

“穷则变，变则通，通则久”奠定了中国古典美学的艺术发展观。

墨家、法家——“兴天下之利，除天下之害”。

“食必常饱，然后求美”
韩非子——“儒家以文乱法”，“文学者非所用”；“君子取情而去貌，好质而恶饰”，
老子——“信言不美，美言不信”；（美真）
庄子——“坐忘”、“心斋”、梦蝶之“物化” ——审美心理特征
九、作为人的本质力量的感性显现的美的本质特征（特性）
首先，美必定是一种感性存在。

（形象性）
其次，美必然具有令人动情的感染力（感染性）。

再次，美的感性形态是流动的、新颖的（新颖性）
最后，美是一种特殊的社会价值（社会性）
十、“丑”的定义丑就是歪曲和否定人的本质力量的感性形象，它的存在妨害和阻碍着人的本质力量的发挥与显现，因而在审美中是一种负价值。

从内容方面说，丑是社会生活中与人的本质力量相悖逆的事物；从形式方面看，丑是违背形式规律的畸形的、有缺陷的或无序的感性形式。

十一、丑就是歪曲和否定人的本质力量的感性形象，它的存在妨害和阻碍着人的本质力量的发挥与显现，因而在审美中是一种负价值。

十二、美与真、善的辩证关系
（一）、基本概念
⏹1、真——是指各个物种自身的自然状况及其内在的客观规律性。

⏹2、善——就是人类在实践活动中所追求的有用或有益于人类的功利价值。

（二）基本关系
首先，真、善、美都是客观对象的社会价值，是客观对象之于人和社会的价值：真——认识价值
善——功利价值
美——审美价值
其次，美——真：
（1）人要“按照美的规律来建造”，其前提和基础就是要认识和把握这一规律（真），使自己的实践活动同客观世界的必然性相吻合。

凡是美的东西，一般说来，首先都应当是真的，是蕴含和符合客观规律性的；也就是说，违背了事物的客观规律性，失去了“真”，美也就不复存在了。

例如：原始石刀、宇宙飞船、战争等。

（2）美不等同于真：如果以为凡是真、善的东西，就一定是美的，就过于简单了。

作为事物客观规律性的真，仅就其本身而言，无所谓美与不美。

当人们通过以生产劳动为中心的社会实践，认识与把握了事物的客观规律性，并把它体现在自己的实践活动过程及其成果中，以具体的感性形态呈现出来，真才具有了美的属性与价值。

美——善：
（1）在通常的情况下，凡是有害于人类生存和发展的事物或文艺作品，都不可能是美的。

在这个意义上，我们可以说，善是美的灵魂，违背了善，也就失去了美。

例如：原始石刀等。

（2）美不等同于善：不仅因为具有审美价值的善，必须体现在具体的感性形态中，而且因为善直接体现着人的功利目的，美却可以同人的功利目的保持一种间接的、曲折的联系。

自从脱离原始状态以后，人类的审美活动便很少带有直接的功利目的，而是满足精神上的需要。

总之，真、善、美是客观对象对于人和社会的客观价值；真、善、美各有自身独特的内容，不能互相取代，但三者在实践中却可以而且应该得到统一。

真是美的基础，善是美的灵魂，如果把这种符合客观规律的真和有利于社会发展的善，通过具体而又光辉的形象表现出来，这个形象就是美的了。

所谓美是人的本质力量的感性显现，正是指客观对象的感性形象体现了真与善相统一的审美价值而言的。

十三、美的形态问题上外国学者的划分
哈奇生把美分为绝对的和相对的
狄德罗认为绝对的美是没有的，只有这样两种美：一种是实在的美，一种是相对的美；
康德认为美不在于事物的存在，因而只有自由美和附庸美之分；
鲍桑葵则把美分为浅易得美与艰奥德美两种；
十四、关于美的表现形态的分类——美分为现实美和艺术美现实美分为自然美和社会美现实美就是存在于客观自然界与人类社会生活中的美。

包括自然美和社会美。

十五、社会美的特征
第一，社会美是与社会实践密切联系
第二，社会美是与社会功利性密切联系。

第三，社会美是与社会历史条件密切联系。

十六、艺术美的特征：
第一，现实美带有分散性，艺术美具有集中性；
第二，现实美带有芜杂性，艺术美具有纯粹性；
第三，现实美带有易逝性，艺术美具有永久性；
十七、（一）自然美的根源：
自然界是通过人的劳动实践而被“人化”的，人化了的自然就成为人的生活的一部分，成了人的对象化的自然。

使自然具有了审美价值。

所以，虽然说“自然的人化”产生了自然美，但是自然美的根源仍在于人类的社会实践。

（二）“自然的人化”的内涵“自然的人化”或“人化的自然”，包括主客体两方面的关系：主体是人，客体是自然。

所谓“化”，就是指主体利用、改造客体，在客体中实现自身的本质力量的过程。

通过这个“化”的过程，客观自然界就成了“人化”的自然界。

这种“人化的自然”的实现过程，就是“自然的人化”。

十八、自然美和自然物化的关系
自然美就是现实生活中自然物的美。

（一）自然美的产生于“自然的人化” 1、“自然的人化”观点的出处：马克思：《1844年经济
学哲学手稿》2、“自然的人化”的内涵3、自然美的物质条件：使人的本质力量对象化的社会实践——自然美的决定性属性；自然物的自身的客观属性是构成自然物的特定的美的物质条件。

.4．分清两种不同性质的“人化”——一是人的社会实践作用于自然的“人化”。

真正的“自然的人化”。

二是人的意识作用于自然的“人化”。

实质是审美过程中主体情思的灌注，是自然的“人情化”。

其根源仍然在于“自然的人化。

（二）自然“人化”的形式与自然美的形态——自然的人化的三种基本形式——第一，自然物打上了人类实践活动的烙印，使人们得以从中直观自身。

第二，自然物作为人类可亲的生活环境而具有“人化”的意义，从而获得审美价值。

第三，自然物作为人和人类生活的象征，显示审美意义。

十九、（一）生活丑为什么能够成为艺术描写对象，具有艺术美？
根源：艺术创作的特性
艺术创作在于反映作家对于生活的态度和评价，必然包括对于恶、丑一面的认识与揭露。

一方面，为了追求美，必须认识丑，克服丑，从而将丑的本质揭示出来——体现合规律性的真；
另一方面，生活丑经过艺术处理进入艺术领域，成为一种渗透着艺术家的否定性评价的意象，从而从反面肯定了美——体现合目的性的善。

最后，生活丑获取了和谐妥帖的艺术表现形式，就构成了具有审美价值的审美意象。

由此可见，生活丑是以其艺术的存在否定自身现实存在的美。

具有一种特殊的审美价值。

（二）关于丑在艺术创作中的地位：
化生活丑为艺术美的奥秘: 通过对生活丑的否定，达到对艺术美的表现。

（三）具体而言，在艺术中，丑的价值主要表现为：
1．以丑衬美：目的在于突出美。

（事物自身；事物之间）被奉为现代丑学开创人的德国美学家罗森克兰兹说，“吸收丑是为了美而不是为了丑”。

2．化丑为美：基于意象的美学效果而言。

（求真、向善）——丑本身未变，而是变成为渗透艺术家否定性评价的具有审美价值的艺术品。

二十、崇高的含义谁的那本书
（一）在古代汉语中，“崇高”一词很早就出现了。

如：《周易·系辞》有“崇高莫大于富贵”；《汉书·杨雄传》则有“瞰帝唐之崇高兮”等等。

西方最早论述“崇高”概念的是古罗马的朗吉努斯,著作《论崇高》。

——写作目的：倡导崇高的风格来重振罗马文学
主要内容：
（二）崇高的内容：决定崇高的因素有五种：
掌握伟大思想的能力、强烈深厚的热情、修辞格的妥当运用、高尚的文词和把前四种联系成为整体的庄严而生动的布局。

（三）“崇高”的内涵崇高是在代表人类进步要求的实践主体面临现实客体压倒之际，提出了理解、征服和掌握现实客体的历史要求，并且已经或必将趋于实现的历史条件下产生的。

它以现实客体压倒实践主体为其外表特征；而其实质则在于受到压抑的实践主体，充分激发起人的本质力量，转而征服、掌握（或趋向于征服、掌握）客体。

因此，崇高不是主客体的和谐统一的静态美，而是双方在对立、冲突之中趋向统一的动态美。

是以形式与内容之间的不和谐、不统一为基本特点的。

在这里，人的本质力量的显现，呈现为实践主体迫使现实客体与之趋向统一的过程。