创造性直觉在美术创作中的作用

创造性直觉在美术创作中的作用

作者：陕西师范大学美术学院2012级艺术硕士彭亮

摘要：直觉是艺术发展和创作的重要基础。单一的理性思维和一切先入为主的观念，都无法完成一次真正意义上的创作。真正意义的创作来源于自己的心灵。创造性直觉是艺术创造的原动力。

题目：创造性直觉在美术创作中的作用

关键词：直觉内在冲动无意识

引言：

我时常想象，在远古时代，野兽出没死亡，疾病，饥饿如噩梦般缠身，是什么动力使原始先民举起火把，在洞穴的石壁上开始绘画的历史……

原始人的内心和我们现代人一样富足，没有科学的年代，他们更靠直觉和万物沟通，内心比现代人更宁静，更单纯，更能洞晓宇宙的真相。他们有可能比我们获得的更多。这就是为什么我们会被几千年前原始洞穴壁画所打动的原因。而当今人类早已被自己创造的经验，技术，文化蒙蔽了心智。人们疲于利用自己的聪明才智，在自己累拗的庞大的经验和文化废墟上，搭建临时的精神庇护所。脱离心灵的艺术创造和文化创新，有时只不过是文化，概念的智力游戏，毫无生气，更无法得到普遍心灵的认同，脱离了大众。并且，有人会感觉到，人类的经验技术文化积累的越是丰富，越会感到是艺术创新的障碍。。（塞尚曾经说过：“因为，不幸的，我不再天真无邪……于今我不可能成为原始未琢的。我们无法成为，〈因为〉我们生于相当机巧的社会，而这是艺术的死路……”。）①所以有人宣布艺术必须死亡。②

艺术难道必须死亡吗?我想只要宇宙中有人的存在，内心原始生命冲动还在，艺术将永远陪伴人类。因为它可使人类孤独的灵魂在时间长河旅行中，得到一点安慰与期盼。

正文

在人类漫长的社会实践中，一开始不是那么理性的人，发现和创造了理性，并用于限制、规范，指导自己的思想和行为。随着时间的推移，在这个高度发达

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的科技现代社会中，理性越发具有一种似乎是异己的，神圣的力量，与人对立起来，人虽然得益于理性，但又不断地受到理性的压迫和异化。现代社会更是如此，太多凝固的、静止的经验和理性方法，都无法认识和把握生生不息的生命现象，机械干瘪的逻辑形式无法描述变幻无常的生命活动。人需要再一次从受制于自身文明的新的压抑中走出来，重新认识自己，重新认识他所处的世界。

一.创造性直觉是艺术创造的原动力。

创造性直觉是理性的潜意识生命的幽渊中的一种创作冲动，这种创作冲动可能被长期珍藏在灵魂之中。直到有那么一天，它从沉睡中醒过来，而不得不进行创造。—马里坦③

艺术家必须有一颗宁静而单纯的心灵，就像佛教中所讲，通过坐禅抛开世俗世界的分别与执着，抛弃以自己欲念为出发点的小我，使内心平静，从而达到一种更达观的体验。即得到大智慧。只有得到清净心，才能抛开世界物质表象依靠内心直觉直接领悟和体验，从而去把握对象。就像古人所讲的“格物致之”、“澄怀味象”，理智在认识时不是单刀直入对象的真实本质，如是把功利主义的先入只见和大量的概念，标签，概念覆盖到对象上，遮蔽了对象的本来面目。因此要想把握实在，必须“去蔽明心”抛弃理性的概念、名词，不考虑事物的好坏、用途，只适用纯粹的审美眼光去观察事物体验事物，这就是超越理智的直觉。作为一个艺术家，只要注意对象直觉的流变所引起的主观感受，并着意用自己的作品去表现这些感受，其他一切都可以置之不理。只有这种绝对超然的审美态度才能带来正真的艺术。所以艺术家必须服从这种创造性直觉，只有倾心服从才会有超凡的洞察力，他所体验到的，才会比平凡人多和更具有独创性。“直觉的源泉来自灵魂的某种天生的自由的想象力，取决于智性天生的力量，其直觉的创造性力量能发挥到何种程度，这要看直觉的拥有者对其是否倾心服从。”—马利坦④。

三.创作的发生过程

我们都有这样一种体验，当我们面对空白画布时，或是一块小小的卡纸，当内心情思空前的饱满和热烈时，我将不假思索，排除一切先入为主的观念和

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想法，任其蘸着饱和的颜色在画布上涂抹。一切都是未知的，我不知道会被带入一个什么世界…我依靠直觉身不由己做出迅速的判断和选择，别无他法，我只能倾心服从。这个过程是不能受到主观意识干扰的。⑧古人云：“文章本天成，妙手偶得之。”

我们可以这样说，内心原始冲动是创造的源泉，自然是等待加工的材料，我们依靠创造性直觉和无意识展开工作，艺术家自身只是桥梁，作品有其自身的生命，只有通过艺术家才得到降生。

在画面中外部可见的世界消失了，可见世界仅仅只是其他众多隐而不见的真实中的一个孤立现象，在头脑里有一个与命运的力量相关的梦幻世界，如克利所言：“艺术应该帮助人类获得上帝的转瞬即失的景象。”我们必须依靠直觉和无意识进行工作，人不能长久的停留在意识状态中，现实中人类文化的积淀，各类艺术流派和主张，历史的、民族的都在无形中束缚创作的手脚。其实我们并不是否认这些，而是让他们融入创造性直觉发生的过程中，在直觉本能直接领悟对象时，在无意识过程中自动进行挑选，什么是重要的，什么是符合主观感受的，将被留下，其他的将又会回归到记忆深处。有时我们会惊讶其呈现出的结果，已不再是简单的罗列，而是通过直觉的直接领悟和自性一起创造出新的景象。就像树冠不是树根在镜子中的成像一样，它不仅仅是自然再生的细枝末节，它是生命生长的结果，是创造的结果。

当我们完成艺术作品时，回过头来欣赏时，我们被它和我们期望的一致性所震惊，作品所展示的正是我们所体验到的，我惊讶于许多很意外的图式的出现和情绪的表露。在画面中为什么会反复出现同一个事件、形象、符号以及它们的色彩呢？我的画面为什么总有一种忧郁的色调呢，我开始思考，我想最重要的熟悉自己的情感，意识到这主要与我的经历、性格和童年的记忆有关，这是我以前所未能认识到的，但确是是我本性真情的表露。是充分发挥创造性直觉创作中作用的结果。

四．结论。

创造性直觉在艺术创作中发挥着不可替代的作用，只有创造性直觉才能根

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本上把握这个主观意识流变之下所感知的世界。它是最直接最本质的体察，是艺术创作的源泉。它同理性思维一起为创作插上飞翔的翅膀，同时发挥着重要作用。

最后我要说，我们要勇于接收命运在这个时代和社会中所承受的变化与安排，我们不得不和时代的、民族的、传统的，血脉相通，我们的心灵根植于这片土地，并靠直觉体察一切，和所有的同代人一起经历风雨，像所有大师一样，我们承受时代所承受的，遵从自己内心的感受，并一次次向自己的作品发问，这才是艺术得以延续，我们的艺术之路得以开始的真正原因。

征引

①引自《塞尚与伯格森》第七页

②引自《艺术必须死亡》

③引自《艺术与诗中的创造性直觉》。

④引自《艺术与诗中的创造性直觉》

参考书目

《塞尚与伯格森》广西师范大学出版社尤昭良著 2004年5月第一版

《艺术必须死亡》上海书画出版社王南溟2006年1月第一版

《艺术与诗中的创造性直觉》三联书店出版社雅克马利坦著

《美国当代艺术家论艺术》上海人民美术出版社埃伦.H.约翰逊编

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