音乐欣赏基础知识

音乐语言的基本要素

旋律旋律又叫曲调，是按照一定的高低、长短和强弱关系组织而成的音的线条。它是塑造音乐形象最主要的手段，是音乐的灵魂。

节奏节奏是音乐进行中有秩序的长短关系和强弱关系。

节拍节拍是强拍和弱拍的均匀的交替。节拍有多种不同的组合的方式，叫做“拍子”。

速度是指音乐作品演唱、演奏时的快慢程度。速度与音乐作品的性格、音乐形象直接相关。力度力度是指音响的强弱程度。力度变化是音乐的重要表现手段和演奏的重要要素，它对音乐形象的塑造起着极为重要的作用。力度的主要表现方式有两种：一是运用明显的强弱对比；二是运用渐强渐弱的形式。

音区音区是音的高低的范围。一般分为高音区、中音区和低音区。不同音区的音在表达音乐的情感方面有着各自不同的功能和特点。

音色音色是指不同人声、不同乐器及其不同组合的音响在音质方面的色彩性特征。不同种类的乐器即使奏音高相同的音，但由于各自构造材料、形状及泛音的不同，其音色也不同。

调式调式是从音乐作品的旋律与和声中所用的高低不同的音归纳出来的音列，一般不超过七个音。调式中的各音称为调式音级，常用罗马数字标记。

调性调性是调式调性的简称，是指调式及其主音的音高位置。通常在调式名称之前用音名标明主音的音高，如C大调、a小调、G徵调等等，从而确定调式及其主音的音高位置。

和声是两个以上的不同音高的音按一定的规律纵向结合构成的和音及和音横向进行的相互关系和弦是由三个以上的音按三度关系叠置起来的（当然也有按非三度关系构成的和弦），在调式主音上按三度关系构成的和弦叫主和弦；在Ⅴ级属音上构成的叫属和弦。

复调复调是两个或几个旋律的同时结合。不同旋律的同时结合叫做对比复调，同一旋律隔开一定时间的先后模仿称为模仿复调，有时也称为卡农。

织体是指乐音在音乐作品中的纵横交错关系的具体组织方式。其基本组成部分为“声部”。

配器就是为乐队编写总谱。具体而言，是指乐队中各种乐器在乐曲演奏过程中的编排配制。音乐欣赏的一般本质，即音乐欣赏是经由听觉而实现的审美活动。是一个积极的创造过程，是主体与客体相交融的过程，音乐欣赏中主体的首要目的是通过听觉去获得体验而不是借助理性去求得认识，感性的审美体验是音乐欣赏的最终目的。

时间艺术指的是有变化，在心理意感受中有节奏。音乐是一门时间艺术，是在时间中流动的，稍不注意就会流失过去。音乐是表现人们心灵感觉的时间艺术。音乐是时间的艺术。每一句唱过去了，就再也无法弥补。必须从一开始就进入最佳状态，动用整个身体的力量，在时间中将声音的流线完美地托出、展开，直到结束。

乐句是构成一首乐曲的一个具有特性的基本结构单位。一个乐句有四个小节组成，能够表达一定内容。

三连音将一个原来音符实质的基本划分的两部分。

曲式在音乐中，某个个音以其中最稳定的音为中心，按照一定的关系组合起来并形成一个有机的体系。

人物及主要作品

聂耳（1912－1935），原名聂守信，字子义（亦作紫艺），汉族，云南玉溪人。中国音乐家。他的作品富有鲜明的民族特征和时代精神的感召力，被誉“革命音乐的开路先锋”。《义勇军进行曲》创始人。

《金蛇狂舞》简介1934

任光（1900～1941）中国作曲家。曾用笔名前发。1900年11月9日生于浙江嵊县。1941年1月初，在“皖南事变”中不幸牺牲。现见他的创作歌曲有40多首。其中，《渔光曲》、《月光光》等，以委婉抒情的笔融，反映了30年代中国劳动人民的苦难生活和愿望。

《彩云追月》的旋律，采用中国的五声音阶写成，简单、质朴，线条流畅，优美抒情。在第一段中，由笛、箫、琵琶、二胡、中胡齐奏，弦管合鸣，悠然自得，从容不迫。秦琴、扬琴、阮弹拨出轻盈的衬腔，节奏张弛有度，使音乐在平和中透露出不动声色的活力。间杂的木鱼、吊钹的敲击更衬托出夜的开阔旷远，平添神秘。第二部分，没有明显的对比色彩，旋律分明是第一部分抒情的延展，没有冲突，有的只是和谐、圆融。乐思正象听者此时的思绪一样，自由发展，浑然天成。最富有动感的应该是第三部分，乐器间应答式的对话仿佛是云月的嬉戏，忽上忽下，忽进忽退，情态逼真、意趣盎然。

刘明源（1931～1996），板胡、中胡演奏家。河北博野人。创作的民间器乐曲有《喜洋洋》、《翻身的日子》、《秦腔牌子》等。

黄贻钧（1915～1995）中国指挥家。祖籍湖南浏阳，生于苏州市。曾创作了管弦乐曲《花好月圆》，《河南组曲》等，并为电影《鸡毛信》和话剧《关汉卿》配乐。

《花好月圆》由彭修文根据黄贻钧同名管弦乐曲改编，是一首采用有再现的单三部曲式的轻音乐作品，是ABA结构。全曲在热烈的快板引子中开始。

刘凤鸣，安徽凤阳人，1912年9月16日出生。著名唢呐艺术大师。刘凤鸣演奏的唢呐曲《百鸟朝凤》、《欢乐曲》，在国内乐坛上名声大噪。

《百鸟朝凤》唢呐独奏曲。唢呐音量宏大有力，音色高亢明亮，具有浓厚的地方色彩。适于表现热烈、欢腾的气氛和雄伟、壮阔的场面，能够深刻而细腻地抒发内在的思想感情，是一件表现力很强的乐器。这首曲子原是流行于山东、河南、河北等地的民间乐曲。乐曲以热情欢快的旋律与百鸟和鸣之声，表现了生机勃勃的大自然景象。

阿炳，原名华彦钧，民间音乐家，正一派道士。因患眼疾而双目失明。他刻苦钻研道教音乐，精益求精，并广泛吸取民间音乐的曲调，一生共创作和演出了270多首民间乐曲。留存有二胡曲《二泉映月》、《听松》、《寒春风曲》和琵琶曲《大浪淘沙》、《龙船》、《昭君出塞》六首。

《二泉映月》的曲体结构是一首传统的变奏曲。在音调的多次变奏下逐渐展开构成全曲的，它通过变奏使音乐形象得到层层深化，使人感到受到阿炳怀着难以抑制的感情，一遍又一遍地向人们诉说他种种苦难和遭遇。乐曲的后半部分，音乐获得更进一步的发展，积聚起来的感情迸发了，乐曲推向高潮，强烈而激愤，显示了阿炳特有的气质和魄力。这是作者对旧社会愤怒控诉的声音，它深刻地反映了阿炳倔强、刚毅的性格，表达了他对黑暗势力不妥协的反抗和斗争。《二泉映月》层次分明而又浑然一体，旋律动听而又质朴苍劲，音乐感人但更促人激愤《梁祝》

""英台抗婚"、"坟前化蝶"为主要内容。全曲大概二十六分钟，首先五分钟叙述梁祝爱情主题，然后是快乐的学校生活，接著十八相送。从十分钟开始进入第二段，祝英台回家抗婚不成，楼台会，最后哭灵。

刘天华（1895-1932

五四时期代表作家，“中西兼擅，理艺并长、而又会通其间”