论美术作品的形式问题

论美术作品的形式问题

论美术作品的形式问题

作者：福建永安一中李艺明

内容提要：试论作品的形式是作品内容存在的样式，是由内在结构和外显语言构

成的内﹑外部形式。论述了审美特质与价值及作品的魅力体现于形式本

身以及它们的相互关系。

关键词：内在结构外显语言内部形式外部形式对比节奏对称和谐平衡

美术作品的形式是作品内容的具体存在的样式，是由内在的结构和外显的美术语言两种形式因素构成的，通常结构为内部形式，美术语言为外部形式，在具体作品中，这内外两种形式因素是紧密相联相互渗透不可分离。

一、美术的独特性与独立性就在于它的形式

美术的独特性与独立性就在于它的形式，美术的审美特质与价值就体现在造型结构即形式本身中，美术作品的形式关系有自身的独立意义。美术形式的生命力十分长久，一

件作品，表现的内容也许是早就被人们遗忘了，但其形式却留存下来了。“人类积累和继承下来的美术珍品，几乎全是那些以形式结构为主要因素的作品。”正是形式构成了美术的本质，形式是美术作品的最基本的性质。

克莱夫·贝尔和罗杰·弗莱将美术中的形式称之为“一种有意味的形式”，这种形式是指一种能激发人们审美情感的纯形式关系结构。弗莱说：有意味的形式，是与那些令人愉快的事物联系在一起的，因为令人愉快，它就不限于审美，也包含现实生活的诸多情感，只有能激发审美情感的形式才是“有意味的形式

”。例如：“当我们对一样美术品表示赞赏时，其审美判断的意思完全不同于我们对一位美的妇人、对一次美的日落、或一匹美的马所表示的赞扬。”因为前者只着重于眼前美术作品的形式，是纯审美判断，后者则不完全是对形式赞赏，还混杂了某些生活情感和实用功利等到方面的内容。所以，弗莱把纯形式从一切非形式关系中抽离出来，认为只有对纯形式的观照才是审美，因为美术的本质就在于形式，就在于形式审美特质。

形式是美术作品语言的排列样式，或者说美术作品的形式是语言在作品审美空间的排列，是作品审美形象的存在方式与表达方式，它包括线条、明暗、颜色、体块符号，这

些因素的相互作用，将决定语言要素在美术作品的审美空间中的位置。罗杰·弗莱主要关心的是：“在美术中，使人们的知觉或经验一方面从美术的题材转向美术的内容，另一方面又从素朴的美术材料或物质基础转向美术的媒介和形式”。他认为，美术家在使他自己与他的基本的材料语言适合后，这些语言的物质就成为创作的重要要素，美术家是用这些要素来创作，而不是对些要素进行加工，美术家加工的是他们基本材料。当美术家创作时，他要考虑这种形式因素：

1、美术品创造的形式思维，这包括：（1）媒介要素的一定形式或样式；（2）某种事物的形象，这种形象通常要赋予一种有意味的形式；（3）旨在创造出一种构造，使美术作品的内容、美术家的情感能通过富有形式意味的语言媒材表现出来。

2﹑媒介形式的实现过程，这包括：（1）需要有一双感受形式的审美的眼睛。一个审美知觉迟钝或缺乏的人可以观察到物象空间中的材料即各种调子、颜色、轮廓线的排列，而看不到它们作为美术媒介的审美要素所具有的那些形式联系。也就是说：看不到它们作为审美空间中的调子意义的关系，或者看不到它们在这种关系中的相互作用。这就是忽略了作为审美客体的美术作品的第一级——形式。（2）美术家如何使用这些形式因素（线条、明暗、颜色、

体块），决定着陆美术品的审美空间的位置；（3）美术家创作的审美形象如空间、体积等相类似可观察到的形状，通过审美知觉变成了一种与原型题材相类似的一种观察而被欣赏者所感知。在审美空间中，形状并不是平面颜料的体块轮廓，而是一种（客观）形象的形式，它作为作品内容的部分发挥着形式的作用。例如，米开朗基罗《圣母怜子》（哀悼基督）中，下垂的衣服褶痕的形状构成了一种鞠躬的姿势。在这种姿势中，丧亲的悲哀与圣母弯曲的身躯的形状相互融合，使观众面对作品，一种悲剧的情感由然而生发。

二、美术作品的魅力就体现在它的形式美上

形式是美术作品的媒介的排列式样式，或者说美术作品的形式是语言媒介合乎要求的在作品审美空间中的排列，是作品审美形式的存在方式与表达方式。那么，什么是美术作品的形式美呢？它包括内形式美和外形式美，外形式指美术作品的外形因素（点线面等）所具有的美感。内形式是美术家意象思维中对形式美的内在感受。这些内外形式因素激动着创作主体的审美情感，强化着创作主体的美术语言向审美形式化、趣味化组织。美术语言的形式美要尊循一系列法则：如对比、节奏、多样统一、平衡、比例、主次、参差、和谐等。

1、对比：对比是美术形式手法之一，包括形式对比和内容

对于比。形式对比如体积大小、色彩浓淡、光线明暗、空间虚实、线条曲直、形态动静。内容对比如道德行为中的善与恶、崇高与卑劣、勇敢与怯弱、富裕与贫穷、健康与病态、情感中的爱与恨、喜与悲、痛苦与欢乐等。对比是创造美术美的重要手段，其特征是使具有明显差异矛盾对立的双方，在一定条件下处于一个完整的美术统一体中，形成相辅相成的呼应关系。这种手法的运用使于见出变化运动，显示和突出被表现事物的本质特征，以加强某种美术效果美术感染力。对比法则中国画中极为典型，如马远《寒江独钓》这用了简与繁，大片留白说明寂静，突出海水浩森和钓者的逍遥自在虚实对比。扩展了想象力，表现了美术家对自由的向往。德拉克洛瓦《西阿岛的屠杀》描写了统治者残酷与百姓的悲伤、呼号、苦难，静与动之间的对比。近处的人物暖、和远处的冷之间的对比。马蒂斯《红色的和协》画中存在局步和整体互补性，窗外的风景和室内的红色形成对比，通过对比使画面视野事实色彩更体识感局上学画面使空间加强。

2、节奏：节奏是客观事物（包括人的生命和社会生活）运动的重要属性，是一种合规律的周期性变化的运动形式。美术节奏是美术作品的重要表现力之一。它的基本特征是能在美术中表现、传达人的心理情感。美术作品中的节奏具体体现是通过音响、线条、色彩、形体等美术因素有规