花未眠

小林古径： 日本画家。从大正到昭 和频繁地从西方国家传 来新的美术思想，但小 林古径一直固守着日本画本来 具有的特质，并不断创造出与 新时代同步的日本画。
日本画家御舟的画
思想者 握 罗丹：法国近代最伟大的现实主 义雕刻家。他创作的“思想者”是 世界著名十大雕像之一。
苏珊
长次郎的名茶碗和
坂本繁二郎的名画
屋宗达（？～约1640）
日本画家。身世不详。只知他 开过俵屋字号的画店，和当时的文 化名人本阿弥光悦过从甚密，还合 作制作金银泥画笺，这类作品书画一体，别开生面。 1621年重建京都养源院时，他画了杉木门扉《松图》 《狮子图》《白象图》等，表现出独特的才能，创造 了大和绘的新样式；他以独特的意匠，洗练而单纯的 色彩，使障壁画极富装饰趣味。
独处旅馆，四时醒来，川端发 现了什么？
发现了海棠花未眠。 而且有一种哀伤的美！ 在盛放的时候。
整体把握
海棠本是无情物，作者为什么有一种哀伤
的感觉呢，何况是在Fra Baidu bibliotek盛放的时候？
心情不好，作者的人生从来没有快乐。 花的盛放也预示着衰败凋零的到来。 开放在凌晨四时，很少有人能享受到它的美。 根据对下文的理解，人感受美的能力是有限的， 生命也是有限的，而自然的美是无限的。“哀伤” 是作者悟出这个结论后感受到的遗憾。
香 雾 空 蒙 月 转 苏 廊
轼
东 风 袅 袅 泛 崇 光
故 烧 高 烛 照 红 妆
只 恐 夜 深 花 睡 去
再见
凤 梨
菊 花
雪后大名寺（谈力）
这些图片都美吗，为什么
景物本身美，图片又 真实地反映了景物的美。
图片美，是一种艺术美； 景物美，是一种自然美。
自然美是无限的。
真实反映自然美的艺术作 品有助于人们领略自然美。
要双重陶冶
大
要静观
神聚
形散
课堂总结
花 未 眠
一、写了什么？ 花未眠触发的对美的思考（美学观）
1、以小见大； 二、怎么写的？ 2、形散神聚； 1、启发我们去发现美、感悟美、 陶冶美； 2、激励国民热爱生活，坚强生活； 美在身边，勤于发现。
三、为什么写？ 四、有何启示？
相关资料
雷诺阿：法国画家早 期创 作属于典型的记 录真实生活的印象 派。作品充满夺 目的光彩。 后转向人像画、 肖像画。
米开朗琪罗
意大利文艺复兴时期的著名 艺术 家。擅长雕刻、绘画 等。创作态度极为严谨。创作了 成千上万的艺术形象。
自画组像之一
25岁时的雕塑
素描
李迪，(1089-1161) 南宋画家。河阳人。宣 和 年间画院成忠郎，后又复职 画院副使，赐金带。工画花鸟 竹石，颇有生意。山水小景不 迨，画犬猫亦佳。有狸奴蜻蜓 图，又绍兴七年作骏犬图，藏 故宫博物院。按画史汇传谓亦 能画火，想是画犬之讹。
课文还有没有其他的段落提到这点？
“只要有点进步，那就是进一步接近 死亡。”——雷诺阿 “事物好不容易如愿表现出来的时 候，也就是死亡。”——米开朗基罗
总结：艺术家是在用生命感受美创造美 。
作者认为怎样才能感受到美 ？
美是邂逅所得，是亲近所得 。这是需要反复陶冶 的。 “生活中并不是缺少美，而是缺少发现美的眼 睛。”——罗丹 “美，一旦在这个世界上表现出来，就决不会泯 灭。”——高村光太郎
１９６８年获诺贝尔文学奖。
川端喜欢清静，对佛教情有独钟，晚年的 业余爱好是书法，汉字写得活灵活现，而 内心却异常矛盾。对于获奖后 所带来的荣誉和涌来的慕名 者，心里十分厌恶，这与幼年 的心理封闭有关。 对自杀身 亡的古贺春江的口头禅 “再 没有比死更高的艺术了。死就 是生”极为赞赏，川端康成在 极度忧郁、矛盾中选择了 “最高的艺术”——自杀。
日本的“樱花哲学”认为，单朵的
樱
花并不起眼，不过当一大片樱花聚 集在一起却令人钦叹，而比起盛开 的樱花，日本人更欣赏樱花飘落之美， 即所谓死也要死在最灿烂的一刻。
怎样理解“自然的美是无限的，而 人感受到的美却是有限的”？ 我们说花的美虽然是短暂的，但自然是永恒 的，人的一生却是短暂的。 人感受美非常艰难，也许到死都无法完全把 自己感受自然美的能力提高到所谓的最高。 自然中的美是永远存在的，而我们人受时间 空间，以及欣赏水平的高低的影响，感受到的美 是很有限的。
从此开始了他的创作生
涯。由于川端康成在文学 上的造诣，他成为了日本 历史上第一个获得诺贝尔 文学奖的作家。 此后参加了呼吁世界和平七人委员会， 在夏威夷大学做讲师。
川端康成是日本文学界“泰斗级”人物，
他因写《伊豆的舞女》而成名。处女作品 集是《感情装饰》，专收超短篇小说，共 三十五篇，是能够最好 地了解新感觉派时代的川端文 学本质的作品集。他善于用意 识流写法展示人物内心世界。 他的代表作中篇小说《雪国》 《千只鹤》《古都》一起于
壁龛插花
小青铜像
小 狗
根据倒数第三段的描述， 结合生活体验，发挥想象，描 绘你心中的日本京都晚霞图。
岚山的美
冬之岚山
谈力——盲人摄影家
川端康成
尾形光琳（1658～1716）
日本画家，工艺美术家。早年随其父学习狩野派水 墨画和大和绘，之后又受俵屋宗达 装饰画的影响。早 期作品追求新意，在花草画、故事画、风景画方面形成 一种严谨巧妙的风格，并被授予法桥荣誉称号。1701年 以后，广泛涉猎各家艺术之长，特别注重研习中国绘画 及雪舟的泼墨山水技法，使画艺更加精深。作品有《竹 梅图》、《杜鹃花图》、《燕子花图屏风》以及工艺美 术品《千鹤图》、《八桥嵌金漆盒》等。他继承和发展 俵屋宗达的画风，又被后继者吸收和发扬，最终形成了 宗达光琳画派。
怎样理解“要活下去”这句话？
（1）表明作者有不想活下去的念头。（知人）
（2）普通的一朵花很美，作为万物灵长的人的 生命就应该更美，所以要活下去。（信念坚定）
（3）由此也说明了美有巨大的感染力。 （4）寓有潜在思想情感，大和民族的群体心理 阴影。 （论世） 1950年，日本国民还处在战败阴影中，作者借此号 召国民，不要被困境击倒，生活是美好的，我们要努力 地生存下去。
[教学目标] [教学重点] [教学难点]
1、 理解思想 2、品味语言 3、接受美的熏陶 品味语言 理解思想
作家介绍
川端康成出生于日本一个
比较显赫的旧家族，在十
岁之前就失去了父母和祖母，
一直和祖父住在一起。在十五岁
那年，祖父也离他而去。
他后来的作品中展示的孤儿的情
感，都是这一段经历造成的。
中学二年级时，川端康成 就立志成为一名小说家，
生字
龛： kān
生词
邂逅： 偶然遇到（久别的亲友）。
陶冶： 烧制陶器和冶炼金属。比喻给
人的思想性格以有益的影响。 邂逅：Xiè hòu 拙劣： 笨拙而低劣。 迥： Jiŏng 迥然： 形容差别很大。 釉： yòu
翌： Yì
n 岚： lá
拜谒： 拜见。 翌日： 次日。
整体把握文章主要内容
这是一篇说理性散文。
从今天起让我们“发 现存在的美，感受已经发 现的美，创造有所感受的 美”。
板快小结
花 未 眠
小
美学思考！
海棠花未眠的哀伤的美！ 发现美：
感悟美
（1）“自然的美是无限的，人感受到的美 却 是有限的。” （2） “美是邂逅所得，美是亲近所得。这是 需 要反复陶冶的” 要留心 要观察
陶冶美
以小见大
要写实