影视导演基础考点汇总

影视导演基础知识点总结

第1章电影的历史轨迹

1.1 复习笔记

一、电影的发明

（一）产生：电影是集中了许多科学家的智慧，经历了无数次的探索与实验才得以成功的。

1 灯影戏我国古代的灯影戏，曾被一些电影史学家认为是电影发明的先导。它通过灯光照射，把纸或皮做成的物象投影在布幔上，经过人的操作，可以演出不同情节的影戏。不过它投射的影像只是象征性的剪影，不像电影那样，投射在幕布上的则是客观世界的真实影像，让观众宛如置身在真实的环境中。

2 活动电影视镜

（1）原理：电影的真正发明，是根据英国人彼得•马克•罗格特发现的“视觉暂留”原理。

①内容人眼在观看运动中的形象时，每个形象都在消失后仍在视网膜上滞留不到一秒时间的现象，给电影的发明提供了科学的根据。

②意义正因为人眼有暂留视觉的功能，才使观众从银幕上观看到映在上面的许多断续出现的画格时，感到它是正在连贯运动的影像。

（2）创造： 1894年，爱迪生根据“视觉暂留”原理制成了“活动电影视镜”，它仅仅是一个木头箱子，每次只能供一个人观看50英尺胶片，没有银幕，所以它还不能称作真正的电影。

3电影机

（1）1895年，法国人路易•卢米埃尔兄弟创造出一种能将影像放映在白色幕布上的电影机，影像清晰，可供很多人观看。

（2）1895年12月28日，卢米埃尔兄弟在法国巴黎正式放映了他们拍摄的影片，其中有《工厂大门》《火车进站》等，并获得了成功。这一天，便被各国电影史学家公认为电影的发明日，标志着电影时代的开始。

（二）两大传统

1写实主义

（1）由来卢米埃尔早期拍摄的电影，大都是现实生活中的场景，如火车进站、工厂放工、街头即景、婴儿的午餐等，这为电影艺术的发展确立了写实主义的传统。

（2）特征写实主义传统，注重对现实生活的再现，运用纪实和记录的电影手法和技巧，追求生活的真实性，质朴、淳厚，给观众以贴近生活的逼真感见长。

（3）代表以阿巴斯为代表的伊朗导演拍摄的一系列影片，如《橄榄树下的情人》《我的朋友你在何方》《樱桃的滋味》《白气球》《小鞋子》《谁能带我回家》等，把写实主义的传统推向了极致。

2技术主义

（1）由来爱迪生早期拍摄的电影内容，主要侧重动物表演、歌舞演出、拳击比赛等，并为拍摄这类场面搭建摄影棚，把演员请到摄影棚中拍摄，这种拍摄方法成为了后来以好莱坞为代表的技术主义的传统。

（2）特征技术主义传统和写实主义传统恰好相反，它重视技术精湛、制作精良、包装精美，高成本，大制作，侧重娱乐性和观赏性，让观众陶醉在梦幻的生活中。

（3）代表美国电影利用高科技的优势，运用数字技术、三维特技等手段设计制作的特技镜头，编入在许多影片之中，如《超人》《蝙蝠侠》《星球大战》《木乃伊》《哈利·波特》系列等。

3关系

这两种电影传统在电影艺术的发展中，并不是完全对立、互相排斥的，我们可以从许多导演拍摄的影片中找到两种传统和两种方法的完美结合，或者交融并用，或者互相嫁接。比如美国著名导演斯皮尔伯格拍摄的影片《辛德勒名单》和《拯救大兵瑞恩》，即属于这类情况，并且取得了很好的效果，既受到了专家与群众的称赞，又取得了经济上的高额回报。

（三）发展

1无声电影

（1）初始时期的电影是比较简单的，没有声音，也没有色彩，只有黑白两色和影像动作组合，所以被称为“默片”。

（2）早期声音的出现，是用人工现场配音，如音乐伴奏、音响效果、对话旁白等，电影自身还发不出声音，所以还不能称为有声电影。

2有声电影

1927年，世界上第一部从影片中发出声音的电影《爵士歌手》才真正诞生。这部影片是由美国华纳兄弟公司拍摄的。初期的有声电影也只是一种技术发明，尽管它还很不完善，声音还没有真正成为电影的一个艺术元素，但已有人惊呼它将毁坏已经获得高度发展的无声电影文化。

3彩色电影

在给电影增加声音的同时，人们也在尝试给电影增加色彩。

（1）起始阶段只是采用人工操作方式给胶片涂染颜色。如1925年前苏联导演爱森斯坦拍摄的影片《战舰波将金号》中，经过人工涂染，旗帜被逐格染成了红色。

（2）1935年，三色的彩色系统被发明，第一部真正的彩色影片《名利场》才拍出来。从此，彩色和声音一样，作为一个艺术元素被纳入到电影创作中去。

（四）影响

电影绝非仅仅是一个满足群众娱乐需求和达到宣传教育目的的工具。应该看到，由于电影语言是世界性语言，是超越文字、用音画形象直观传播信息的媒介，所以说电影的发明是划时代的进步，它造就了用直观形象震撼人们心灵的一门崭新的艺术。

二、电影传入中国

（一）外来

1法国卢米埃尔兄弟发明电影之后，为了扩大影片的放映范围，于1896年将助手分派到世界各国去放映他们的电影，电影也于同年传入了中国。据上海《申报》记载，1896年8月11日，一名

法国人在上海徐园的游乐场中放映电影，中国观众感到非常新奇，竟然能从一块白布幔上看到异国的风情，中国人称之为“西洋影戏”。

2美国 1897年7月美国商人携带影片到上海放映，其中多为介绍世界各地风光民情的纪录片以及一些滑稽短片，因为新奇吸引人，所以很受中国观众的欢迎。

3西班牙 1898年之后，陆续有意大利人、俄国人、葡萄牙人、西班牙人相继来华放映电影。（1）1899年，西班牙商人雷玛斯在中国放映了第一部带有故事情节的短片。

（2）雷玛斯于1908年在上海建起了一座可容纳250人的电影院，即“虹口大戏院”，并成为在中国第一个经营电影院的商人。

（二）自创

1905年秋，由北京丰泰照相馆拍摄的戏曲片《定军山》，便成为中国的第一部电影。以中国民族戏曲作为中国第一部电影的选材，将西方电影技术与民族艺术传统相结合，具有重大意义和影响。

三、电影的魅力

1911年，即电影发明16年之后，意大利诗人乔托·卡努杜发表了《第七艺术宣言》，宣称电影是一门艺术。卡努杜认为，电影吸收了建筑、音乐、绘画、雕塑、诗和舞蹈等六种艺术元素，经过消化、融合之后，形成了一门崭新的艺术。他认为在以上六种艺术中，建筑和音乐是主要的，绘画和雕塑只是对建筑的补充；而诗和舞蹈则融化于音乐之中，形成运动中的造型艺术。它是动与静、时间与空间、造型和节奏综合在一起的艺术，从而形成了电影这门独立的第七艺术。这一宣言不仅为电影成为艺术作了有力的呐喊，同时也为电影跻身于艺术的殿堂，确立电影的艺术地位，铺平了道路和奠定了基础。由此，“第七艺术”也成了电影艺术的同义语。

四、电影的特性

所谓特性，主要指这门艺术特有的、独具的、区别于其他门类艺术的根本属性。

（一）两种艺术

1文学与造型德国著名理论家莱辛在他所著《拉奥孔》一书中，对时间艺术和空间艺术做了界定。他提出了诗属于时间艺术，而绘画和雕塑则属于空间艺术。其中，“诗”泛指文学，“画”泛指造型艺术。

2电影艺术电影既具有诗，即文学叙事的时间艺术的功能，又具有绘画、雕塑的空间艺术的特征。因此，电影可以说是声画复合、时间艺术和空间艺术的综合体，所以综合性便成了电影的特性之一。

（二）三大特性

1综合性电影是时间艺术和空间艺术的综合体，综合了诗、声乐、舞蹈、绘画、雕塑、建筑等多种艺术元素，把它们消化、融合之后，变成了一门崭新的艺术——第七艺术。

（1）表现在电影中，时间的运动，借助空间环境显现了它的形象的魅力；而空间造型，则透过时间的运动，故事情节的展开，赋予它更为丰富的表现力。

（2）意义电影的综合性，使它具备了得天独厚的优越条件。①电影既可以表现时间流动的过程，充分展示动作，通过事物的发展和运动来扩展空间；又可以在不断变化的空间环境中表现叙事的过程，在同一时间内透过空间扩展生活场面，加大叙事容量。②电影具备创造新的艺术形象的可能性。通过多重时空的交叉组合，通过声画对位构成新的叙事结构，通过声音显示画外空