景观设计历史与理论

中国古典园林理论对于现代景观设计的启示——江南古典园林造景手法在现在景观设计中的应用

［摘要］我国古典园林艺术的历史悠久，源远流长。它展示了中国文化的精髓、显示了中华民族的智慧，被认为是风景式园林的渊源。中国古典园林作为园林的一个典范，在设计手法以及表现手法上都有自己的独特之处。通过对江南园林的分析，对古典园林之中的借景、障景、分景、隔景等手法的充分运用和剖析，以及对江南园林有一定的探究的前提下，对现代园林以及景观设计有一个指导性的作用。

关键词：古典园林；江南园林；现代园林；意境；美感

我国的古典园林的艺术地位很高，对全国乃至其他国家的景观设计都有很大的影响，它是我国众多传统艺术的综合体，由于古典园林艺术在园林建筑的建造技术、园林用地的规划、花草树木的位置安排和山水的经营的要求都比较高，而且在工艺水平上，很多传统工艺技术所需要的人力物力都很大，因此，要实现完整地把古典园林的建筑应用在现代环境设计中是很不容易的。但是如果通过运用把现代的设计手法和建筑材料及施工技术紧密结合，就可以直接使古典园林的元素在现代的景观设计中体现的淋漓尽致。

中国的私家园林在清代乾隆，嘉庆年间成就最为突出。现在就江南园林的布局手法以及造园原理上来谈谈我的个人见解，以及江南园林对于现代景观设计中的应用。

一、江南园林自然式的空间布局

在江南园林中扬州、苏州园林的成就最高。这些园林的布局多自然式的，直到现在的景观设计中，都有不少借鉴了江南园林的设计风格。同样，在许多国外的设计中，也有我国古典园林的借鉴。追其自然的原因，就要从园林性质和原主人说起：当时的江南园林是私家园林，多为宅院合一的；而园主人又多是文化修养较高的文人墨客。他们将自己的感情意志寄托于这些山水田园之中，借自然山水来抒发自己的某种情感或表达对某种高尚意境的追求。在这样的文化背景下，就形成了江南园林必然是自然式的布局。

以拙政园为例，拙政园布局疏密自然，其特点是以水为主，水面广阔，景色平淡天真、疏朗自然。它以池水为中心，楼阁轩榭建在池的周围，其间有漏窗、回廊相连，园内的山石、古木、绿竹、花卉，构成了一幅幽远宁静的画面，代表了明代园林建筑风格。拙政园形成的湖、池、涧等不同的景区，把风景诗、山水画的意境和自然环境的实境再现于园中，富有诗情画意。淼淼池水以闲适、旷远、雅逸和平静氛围见长，曲岸湾头，来去无尽的流水，蜿蜒曲折、深容藏幽而引人入胜；通过平桥小径为其脉络，长廊逶迤填虚空，岛屿山石映其左右，使貌若松散的园林建筑各具神韵。整个园林建筑仿佛浮于水面，加上木映花承，在不同境界中产生不同的艺术情趣，如夏日蕉廊，冬日梅影雪月，春日繁花丽日，秋日红蓼芦塘，无不四时宜人，创造出处处有情，面面生诗，含蓄曲折，余味无尽，我想也正是这种模拟自然山水的布局格式以及园内匠人那高超的叠石以及理水的技艺才使得有今日的辉煌。所以拙政园，这一大观园式的古典豪华园林，以其

布局的山岛、竹坞、松岗、曲水之趣，被胜誉为“天下园林之母”。

二、江南园林中的设计技巧

中国古典园林的最大特点，是讲究自然天成。直到现在，我们同样喜欢自然，希望在满是水泥壳子的世界中寻找一片绿色。我国古代的园林设计家们在建园时，巧妙地把大自然的美景融合在人造的园林中，使人能从中欣赏到大自然的奇峰、异石、流水、湖面、名花、芳草，就像在画中游览。结合设计实践，有以下几点的理解：

（一）尊重自然

中国古典园林是尊重自然的原理构建方式，一方面讲的是景观创造要考虑基址现状，另一方面讲的是景点布置要服从整体需要，分主配关系。什么样儿的地形，就要配置出什么样儿的景色，一切都要尊重自然。结合场地现状特点造景可能为广大设计师所重视，而根据项目性质的不同因地制宜地布置景点却常常被大家忽略。比如说，徐州的云龙湖公园的景观设计，就结合相对复杂的地形高差以及建筑间绿地划分的实际空间做到设计。形成了很好的层次关系，让人流连忘返。

（二）用水作为够景的关键要素

中国园林讲究“无水不成园”。无论北方皇家园林还是江南私家园林都对水这种自然元素备加喜爱。“一池三山”、“水狭必间其隔”等等都是有关水景的重要理论。在兴隆家园景观设计中，水体布局学习了传统园林中水面开合有序、大小曲折变化的特点。水中增加观景平台，紧密结合植物微地形，丰富了园林的空间层次。在水体景观的形态上讲究动静变化，把自然界中水最有活力的形态凝固起来，展示在人们面前。比如一些喷泉、涌泉、溪流的设计应用，给园林增加了不少灵气。

（三）植物配置

中国古典园林的植物配置之精巧在于她遵循画理诗情，还常常赋花木以人性，这也是中国园林的重要特点之一。在设计运用了许多植物的具有优良品格象征的植物：如牡丹的豪放富贵、莲花的吉祥如意、梅花的坚强高洁、菊花的恬淡如静；还有石榴代表多子多福、柿子代表事事如意，紫薇代表家庭和睦等，都为广大居民所认同。园林是人与自然的结晶。满足人与自然的和谐共处，是时代的要求；能与自然更好地交流，是现代人的渴望。“一种风景就是一种心情”，园林作品更应当具有深厚的文化底韵，能与人们心中的美产生共鸣。

（四）灵活多变

在设计中，如何以小见大，向人们更好地展示景观，是设计上首要考虑的问题。设计者在设计过程中突出应用了灵活多变的设计理念。在满足基本交通功能的基础上，将几个焦点景点作为道路变化的对景，道路线性的曲折变化则紧密结合这些对景景观展开。这样的处理手法一方面丰富了空间的层次与变化，另一面很好地保证了景观的完整性。

三、在中国现代园林中融入古典园林的精华

中国古典园林曾经在世界园林艺术史上留下了辉煌的功绩，一些中国园林典型的设计手法，如采用环形游览线路的布局方式，散点式景点布局和视点的移动转换等等，中国传统园林的本质特征已经体现在创造有中国特色的现代园林中。

（一）借鉴假山见水

地形地貌、水文地质、乡土植物等自然资源构成的乡土景观类型，是中国传

统园林的空间主体和构成要素。乡土材料的精工细作，园林景观的意境表现，是中国传统园林的主要特色之一。中国园林强调的“虽由人做、宛自天开”，就是要源于自然而高于自然，强调人对自然的认识与感受。

（二）以人为本，注意人居环境

追求理想的人居环境，营造健康舒适、清新宜人的小气候条件，是园林的物质生活基础。由于生活环境相对恶劣，中国传统城市与园林都十分注重小气候条件的改善，营造更加舒适宜人的生活环境，如山水的布局、植物的种植、亭廊的构建等，无不以光影、气流、温度、湿度等人体舒适性的影响因子为依据，形成适宜居住生活的理想环境。

（三）将景观视野最大化

不拘泥于庭园范围，通过借景扩大空间视觉边界，使园林景观与城市景观、自然景观相联系、相呼应，营造整体性园林景观，无论动观或静观，都能看到美丽的景致。许多现代园林设计师都把视域空间作为设计范围，把地平线作为空间参照，这与传统园林追求的无限外延的空间视觉效果是殊途同归的。

（四）注重空间层次

动静结合、虚实对比，承上启下、循序渐进、引人入胜、渐入佳境的空间组织手法和空间的曲折变化，园中园式的空间布局原则，常常将园林整体分隔成许多不同形状、不同尺度和不同个性的空间，并且将形成空间的诸要素糅合在一起，参差交错、互相掩映，将自然、山水、人文、景观等分割成若干片段，分别表现，使人看到的空间的局部，似乎是没有尽头的。过渡、渐变、层次、隐喻等西方现代园林的表现手法，在中国传统园林中同样得到完美运用。

（五）小中见大的空间效果

古代造园艺术家们抓住大自然中各种美景的典型特征，提炼剪裁，把峰峦沟壑——再现在小小的庭院中。在二维的园址上突出三维的空间效果，“以有限面积，造无限空间”。将全园划分景区、水面的设置、游览路线的逶迤曲折以及楼廊的装饰等都是“小中见大”的空间表现形式。“大”和“小”是相对的，现代较大的园林空间的景观分区以及较小的园林空间中景观的浓缩，都是“小中见大”的空间表现形式和造园手法。关键是“假自然之景，创山水真趣，得园林意境。

四、传统、现代与本土相互作用下的中国现代设计的状况

作为现代的一门艺术——环境艺术，他的产生背景是现代迅速发展扩张的城市空间, 在设计的专业领域，各种新式的建筑技术、新型建筑材料以及新式的设计创作手法；在社会人文领域，现代人类丰富多样的生活方式和追求、社会整体审美水平的提高促使现代环境设计的类型呈现多样化发展，如旅游业的迅速发展推动着各种旅游度假村、主题风景区、服务对象是现代的人民大众，其功能是要为人民百姓提供休息放松、净化心灵，而且也起着促进城市居民之间的沟通和交流，增加城市凝聚力的城市公共绿化空间。

（一）中式元素与现代建筑手法互相融合

我国的古典园林艺术是一门综合的艺术，她是我国众多传统艺术的综合体，私家园林的代表苏州园林荟萃了文学、哲学、美学、绘画、戏剧、书法、雕刻、建筑以及园艺等个门艺术，全面容纳了士大夫的社会理想、人格价值、宇宙观、审美观等文化内涵，代表了精致细腻的士大夫文化，艺术格调脱俗，文化品位高雅，成为中国古典园林艺术的精粹。其中所蕴涵的元素之多，为古典园林艺术在现代环境设计的运用提供了很多可用之材。由于古典园林艺术在园林建筑的建造