走进中国戏曲

• 1939年，《大公报》记者樊迪民，兼为姚水娟之 “越吟舞台”的编导，受李白《越女词》之启发， 兼考虑绍兴是越王勾践生聚教训击败吴国的复兴 基地，而越剧发源地嵊县是绍属之一，又受越剧 名伶姚水娟“我就是要越唱越响，越唱越高，越 唱越远”之豪言触动，遂给茹伯勋编的《戏剧报》 写稿，刊出正名为“越剧”的动机和意义的文章， 告诸观众。[10]自此以后，各报“女子文戏”的 广告陆续改称为“越剧”，新中国成立后，更是 统一称为“越剧”。[11]
豫剧
• 豫剧是在河南梆子的基础上不断继承、改 革和创新发展起来的。建国后因河南简称 “豫”，故称豫剧。豫剧在清末民初时期 已经形成五大声腔，即祥符调（以开封为 中心）、豫东调（以商丘为中心）、豫西 调（以洛阳为中心）、沙河调（以沙河流 域为中心，即河南东南部、安徽北部等地） 和高调（以濮阳、菏泽为中心）。
京剧
• 2010年11月16日，京剧成功写入联合国教 科文组织“人类非物质文化遗产代表作名 录”
• 京剧是十九世纪中期，融合了徽剧 和汉剧， 并吸收了秦腔、昆曲、梆子、弋阳腔等艺 术的优点，在北京形成的。京剧形成后在 清朝宫廷内得到了空前的繁荣。京剧的腔 调以西皮和二黄为主，主要用胡琴和锣鼓 等伴奏，被视为中国国粹。
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拷红
• 红娘送莺莺到张生的书房幽会，被崔夫人 发现，唤来红娘进行拷问，责怪她玷辱了 相府的名声。红娘据理力争，说这件事都 是夫人许婚赖婚造成的，最后崔夫人无奈 只好应下婚事。
• 豫剧以唱腔铿锵大气、抑扬有度、行腔酣 畅、吐字清晰、韵味醇美、生动活泼、有 血有肉、善于表达人物内心情感著称，凭 借其高度的艺术性而广受各界人士欢迎。 因其音乐伴奏用枣木梆子打拍，故早期得 名河南梆子。豫剧是在继承河南梆子的基 础上，通过不断改革和创新发展起来的。
• 全国文化部门直接管理在编的豫剧表演团 体就有220多个，豫剧已成为中国最大的地 方剧种之一。[3]业余豫剧团更是不计其数。 除河南省外，京、鄂、皖、苏、鲁、冀、 晋、陕、甘、蜀以及新疆、台湾等省市区 都有专业豫剧团分布，豫剧在台湾舞台上 与歌仔戏、京剧呈三足鼎立局面。[4-5] • 2006年，豫剧被列入第一批国家级非物质 文化遗产名录。
• 清朝乾隆五十五年（1790年），来自中国 南方的四个徽剧班三庆班、四喜班、和春 班、春台班（称为四大徽班）陆续来到北 京。第一个进京的徽班是以唱“二黄”声 腔为主的“三庆”，由于其声腔及剧目都 很丰富，逐渐压倒了当时盛行于北京的秦 腔。许多秦腔班演员转入徽班，形成徽秦 两腔的融合。随后，另外三个徽班：“四 喜班”、“春台班”和“和春班”也来到 北京，使盛行多年的昆剧逐渐衰落，昆剧 演员也多转入徽班。
• 小白玉霜
新凤霞
• 评剧的艺术特点是：以唱工见长，吐字清 楚，唱词浅显易懂，演唱明白如诉，表演 生活气息浓厚，有亲切的民间味道。它的 形式活泼、自由，最善于表现当代人民生 活，因此城市和乡村都有大量观众。
代表作
• 小白玉霜和韩少云主演的《小女婿》、新 凤霞主演的《刘巧儿》、《祥林嫂》、 《小二黑结婚》以及《金沙江畔》、《夺 印》、《野火春风斗古城》；改革开放以 后又出现《山里人家》《疙瘩屯》《黑头 与四大名旦》《贫嘴张大民的幸福生活》 等优秀现代剧目。
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尹派是尹桂芳创立的越剧小生流派。 傅派是傅全香创立的越剧旦角流派 。 徐派是徐玉兰创立的越剧小生流派。 戚派是戚雅仙创立的越剧旦角流派。 陆派是陆锦花创立的越 王派是王文娟创立的越剧旦角流派。 剧小生流派。 陆派是陆锦花创立的越剧小生流派。 毕派是毕春芳创立的越剧小生流派。 张派是张云霞创立的越剧旦角流派 。 吕派是吕瑞英创立的越剧旦角流派。 金派是金采风创立的越剧旦角流派。 张派由张桂凤创立
• 念就是具有音乐性的念白，京剧中的念白 分京白、韵白和苏白，京白是用北京音， 韵白则用湖广音、中州韵，苏白使用苏南 地区的方言。 • 做就是做表和身段。 • 唱就是行腔。 • 打是结合民间武术将其舞蹈化的武打动作。
越剧
• 中国第二大剧种，有第二国剧之称，又被 称为是“流传最广的地方剧种”中国第二 大剧种，有第二国剧之称，又被称为是 “流传最广的地方剧种”，有观点认为是 “最大的地方戏曲剧种”，在国外被称为 “中国歌剧”。
得到公认的越剧十三大流派
• 袁派是袁雪芬创立的越剧旦角流派 ， • 《祥林嫂》中的祥林嫂、《西厢记》中的 崔莺莺、《梁祝哀史》中的祝英台、《香 妃》中的香妃等。 • 范派是范瑞娟创立的越剧小生流派。 • 《梁山伯与祝英台》中的梁山伯、《孔雀 东南飞》中的焦仲卿、《李娃传》中的郑 元和、《打金枝》中的郭嫒等。
采茶戏
• 每年春天采茶时，茶农们习惯于一边采茶 一边唱着山歌小调和民歌，来调剂生活。 就在这种漫山遍野歌声不绝之中，黄梅采 茶戏孕育成熟。 • 富生活气息和民歌风味。
评剧
• 是流传于中国北方的一个戏曲剧种，是广大人民所喜闻乐 见的剧种之一，位列中国五大戏曲剧种。曾有观点认为是 中国第二大剧种。清末在河北滦县一带的小曲“对口莲花 落”基础上形成，先是在河北农村流行，后进入唐山，称 “唐山落子”。[1]20世纪20年代左右流行于东北地区， 出现了一批女演员。20世纪30年代以后，评剧表演在京剧、 河北梆子等剧种影响下日趋成熟，出现了李金顺、刘翠霞、 白玉霜、喜彩莲、爱莲君等流派。1950年以后，以《小女 婿》、《刘巧儿》、《花为媒》、《杨三姐告状》、《秦 香莲》等剧目在全国产生很大影响，出现新凤霞、小白玉 霜、魏荣元等著名演员。现在评剧仍在华北、东北一带流 行。 • 2006年5月20日，评剧经国务院批准列入首批国家级非物 质文化遗产名录
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• 生就是指男子，又分老生，小生，武生。 • 旦就是指女子，又分正旦（青衣），老旦，花旦， 花衫，武旦，刀马旦，彩旦（丑角）。 • 净就是花脸，又分正净（铜锤花脸），副净（架 子花脸），武净，毛净。 • 丑就是丑角，又分文丑，武丑，女丑。 • 此外，在古代戏剧中的末角也作为重要角色单独 列出的，其一般作为配角。现代戏剧中已经和生 合并，即“须生”。
黄梅戏
• 黄梅戏，旧称黄梅调或采茶戏，与京剧、越剧、 评剧、豫剧并称中国五大剧种，汉族戏曲之一。 黄梅戏唱腔淳朴流畅，以明快抒情见长，具有丰 富的表现力；黄梅戏的表演质朴细致，以真实活 泼著称。一曲《天仙配》让黄梅戏流行于大江南 北，在海外亦有较高声誉。其发源地为湖北省黄 梅县一带的采茶调，清末传入毗邻的安徽省怀宁 县等地区，与当地民间艺术结合，并用安庆方言 歌唱和念白，逐渐发展为一个新生的戏曲剧种。 一度被称为“怀腔”、“皖剧”。2006年5月20 日经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗 产名录。
中国戏曲
中国戏曲主要是由民间歌舞、说唱 和滑稽戏三种不同艺术形式综合而 成
• 经过汉、唐到宋、金才形成比较完整的戏 曲艺术，它由文学、音乐、舞蹈、美术、 武术、杂技以及表演艺术综合而成，约有 三百六十多个种类
• 中国的戏曲与希腊悲剧和喜剧、印度梵剧 并称为世界三大古老的戏剧文化，经过长 期的发展演变，逐步形成了以“京剧、越 剧、黄梅戏、评剧、豫剧”五大戏曲剧种 为核心的中华戏曲百花苑。
代表人物
• 常香玉豫剧的代表人物有常香玉、陈素真、崔兰田、马金凤、阎立品、桑振 君等“豫剧六大名旦”，代表六大风格旦角流派，旦角流派还有台湾“豫剧 皇后”张岫云创立的张派，宋桂玲的宋派，王秀兰的王派，安金凤的安派等 旦角流派，小生赵义庭、王素君、王希玲，代表三大风格小生流派，须生唐 玉成、唐喜成、刘忠河和刘新民、李树建，代表五大风格须生流派，黑脸李 斯忠，李派，丑角牛得草，牛派也很有特色。建国后的现代戏创作又涌现出 高洁、马琳、魏云、王善朴、柳兰芳等“豫剧五大主演”。活跃在当今国内 豫剧舞台上的“豫剧十大名旦”：张宝英（河南）、王清芬（河南）、虎美 玲（河南）、牛淑贤（河北）、李喜华（湖北）、菅爱梅（河南）、朱巧云 （河南）、李金枝（河南）、陈淑敏（河南）、马莉（河南）、胡小凤（河 北）、章兰（山东）等。汤玉英、王清芬、牛淑贤、虎美玲、胡小凤、李金 枝、李喜华、谷秀荣、陈淑敏、小香玉、李树建、章兰（二度梅） 、朱巧 云、周桦、王红丽（二度梅）、张春玲、朱桂芹、颜永江、金不换、苗文 华 、汪荃珍、贾文龙、李新花、杨红霞、王惠、刘晓燕、田敏、陈新琴、 徐俊霞、郭英丽（等豫剧表演艺术家先后摘取中国戏剧“梅花奖”。
京剧的祖师爷
• 唐明皇
• 红脸含有褒义，代表忠勇；关公 • 黑脸为中性，代表猛智；张飞 • 蓝脸和绿脸也为中性，代表草莽英雄；刚 直勇猛、坚毅勇敢、桀骜不驯 窦尔敦 • 黄脸和白脸含贬义，代表武力勇猛或凶诈 凶恶； 典韦 曹操，赵高，严嵩 • 金脸和银脸是神秘，代表神妖。 老孙
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那一天爷爷领我去把京戏看 看见那舞台上面好多大花脸 红白黄绿蓝颜色油的脸 一边唱一边喊 哇呀呀呀呀 好象炸雷 其实大家就像在耳边 蓝脸的多尔礅 盗玉马 红脸的关公 战长沙 黄脸的典韦 白脸的曹操 黑脸的张飞叫喳喳…… 喳喳哇…… 说实话京剧脸谱本来确实挺好看 可唱的说的全是方言怎么听也不懂 慢慢腾腾咿咿呀呀哼上老半天 乐队伴奏一听光是锣鼓家伙 咙个哩个三大件 这怎么能够跟上时代跟上潮流 吸引当代小青年 紫色的天王托宝塔 绿色的魔鬼斗夜叉 金色的猴王 银色的妖怪 灰色的精灵笑哈哈…… 好哇哇…… 我爷爷生气说我纯粹这是瞎捣乱 多没的精彩艺术中华瑰宝 就连外国人也拍手叫好 一个劲的来称赞 声带气候唱点做打手眼身法功夫真是不简单 你不懂戏曲 胡说八道 气的爷爷胡子直往脸上翻 老爷爷你别生气 允许我生脸 就算是山珍海味老吃也会烦 艺术与时代不能离太远 要朝新要发展 哇呀呀…… 让那老的少的男的女的大家都爱看 民族艺程一代一代往下传 一幅幅鲜明的鸳鸯瓦 一群群生动的活菩萨 一地地钩庙一点点夸大 一张张脸谱美佳佳…… 哇哈哈……评论(9) | 47 11
• 发源于浙江嵊州，发祥于上海，繁荣于全 国，流传于世界，在发展中汲取了昆曲、 话剧、绍剧等特色剧种之大成，经历了由 男子越剧到女子越剧为主的历史性演变， 为首批国家级非物质文化遗产名录。
• 越剧长于抒情，以唱为主，声音优美动听， 表演真切动人，唯美典雅，极具江南灵秀 之气；多以“才子佳人”题材的戏为主
• 国各民族地区地戏曲剧种约有三百六十多 种，传统剧目数以万计。其它比较著名的 戏曲种类有：昆曲、粤剧、淮剧、川剧、 秦腔、晋剧、汉剧、河北梆子、河南坠子、 湘剧、黄梅戏、湖南花鼓戏等。
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表演形式载歌载舞，有说有唱，有文有武，集 “唱、做、念、打”于一体，在世界戏剧史上独 树一帜，其主要特点，以集古典戏曲艺术大成的 京剧为例，一是男扮女（越剧中则常见为女扮 男）；二是划分生、旦、净、丑四大行当；三是 有夸张性的化装艺术--脸谱；四是“行头”(即戏 曲服装和道具)有基本固定的式样和规格；五是利 用“程式”进行表演。中国民族戏曲，从先秦的" 俳优"、汉代的“百戏”、唐代的“参军戏”、宋 代的杂剧、南宋的南戏、元代的杂剧，直到清代 地方戏曲空前繁荣和京剧的形成。