光之教堂 建筑解读
光之教堂建筑功能介绍
光之教堂建筑功能介绍引言光之教堂是一座以光为主题的建筑，它不仅是一座艺术之美的代表，更是一个功能性建筑。
光之教堂通过巧妙的设计和独特的建筑技术，为人们提供了多种功能和体验。
本文将介绍光之教堂的主要功能以及它们对人们的影响。
1. 美学与艺术光之教堂作为一座光线艺术建筑，其最重要的功能之一就是展示美学与艺术的魅力。
它通过巧妙的设计、独特的光线穿透方式和精致的建筑材料，创造了一种独特的视觉效果。
光之教堂的外观设计灵感来源于大自然中的光线流动，建筑本身就是一件艺术品，吸引了众多的游客和艺术爱好者。
2. 宗教活动场所光之教堂最初的设计目的是为了提供一个宗教活动场所。
它的建筑风格和空间布局都与宗教仪式和活动密切相关。
光之教堂的内部空间宽敞明亮，穹顶上的玻璃窗让阳光透过来，营造出一种宁静祥和的氛围。
人们可以在这里参加宗教仪式、祈祷和冥想，感受到灵性的力量和内心的宁静。
3. 游客观光光之教堂的独特设计和美丽景观吸引了大量的游客。
它成为了一个重要的观光景点，吸引了来自世界各地的游客前来参观。
不仅可以欣赏到建筑本身的美丽，还可以在阳光照射下体验到光线的神奇魅力。
游客可以在光之教堂内外拍摄照片，留下美好的回忆。
4. 研究与教育光之教堂的独特设计以及光线穿透的方式使得它成为了研究和教育的对象。
许多建筑师、设计师和学者前来研究和学习光之教堂的建筑技术和艺术设计。
光之教堂还经常举办展览和教育活动，向公众介绍光线的特性和应用。
这些活动为学生和研究者提供了一个学习和交流的平台。
5. 社区活动场所除了宗教活动和观光之外，光之教堂还被社区用作举办各种活动的场所。
它的宽敞内部空间可以容纳大量的人群，是举办音乐会、表演、讲座和庆典的理想场所。
光之教堂的独特设计和良好的音响效果使得各种社区活动更加丰富多样，给社区居民带来了更多的文化娱乐选择。
结论光之教堂作为一座光线艺术建筑，不仅展示了美学与艺术的魅力，还提供了多种功能和体验。
它是一个宗教活动场所、游客观光景点、研究与教育的对象，同时也是社区活动的场所。
建筑采光分析课件
侧采光
侧采光：在拱形结构山墙一侧，拱顶 与填充墙分离，形成一条摆线状拱形采光 带，细细的光带增加了端部的采光效果， 既揭示着展室外分割和过度又不至于产生 眩光，这条细长的光带更进一步说明支撑 与围护的分离，强词了单元的造型特征和 结构传力的简明性。
庭院采光
庭院采光：博物馆内共挖出三十内庭，各 自承担着采光和视觉休息过渡的功能。其中一 个展厅的庭院，用与墙面同样的灰色大理石做 成主题性雕塑，水在其中流淌，植物攀爬于侧 壁。阳光照向内庭，把植物的阴影洒落在墙壁 和地面上，宁静中不乏自然的气息。
四 、苏州博物馆新馆 — — 诗意的光
建筑设计：贝聿铭
贝聿铭被称为"光线魔术师”, “让光线来 做设计"是贝氏的名言。贝聿铭借鉴了中国传 统建筑中老虎天窗的做法，在苏州博物馆新馆 的设计中，将天窗开在屋顶的中间部位，自然 光线透过木贴面的金属遮光条交织的光影，进 入到博物馆的活动区域。光线经过色调柔和的 遮光条的调节和过滤所产生的层次变化，以及 不同空间光线的明暗对比，仿佛能让周围的线 条流动起来，令人入诗入画，妙不可言。光线 透过不同图案中的木纹遮光条板滤下，令人如 同置身于一个巨大绣球的内部。甬道的屋顶是 三角形向上拱起的滤光板，细密的光条投影于 地面和墙体，并随着太阳的移动而变幻。
The end
在建筑内部运用垂直空间和天 然光线在建筑上的反射达到富于光 影的效果。白天玻璃屋顶和天窗让 自然光线倾泻而下，教堂内部空间 充满纯净的光线。夜晚，教堂的灯 光从玻璃屋顶和天窗散出，营造出 一份天国的景观。
三 、金贝尔艺术博物馆 — — 宁静的光
建筑设计：路易斯 ·康
金贝尔博物馆位于美国德克萨斯州 沃思堡的郊区，于1972年建成。该馆主 要收藏19世纪的艺术作品与古代美术作 品。博物馆是以混凝土修筑，由16个成 平行线排列的系列拱状建筑单位组成。
浅析安藤忠雄建筑作品中光环境的创造
浅析安藤忠雄建筑作品中光环境的创造在日本的著名建筑家安藤忠雄的教堂三部曲中，光之教堂算是他最为经典的设计，该教堂被称为“极致的低造价建筑”，它的魅力在于教堂内部的光影关系而非外表的清水混凝土墙面，使其质朴庄严而又简约。
本篇文章以光之教堂为对象，分析安藤忠雄的设计思想，论述了他独特的建筑用光理念和设计手法，并总结了“光影”关系在建筑设计中的重要性。
标签：安藤忠雄;光之教堂;光;建筑“光之于空间，犹如空气之于生命”，从古至今建筑的历史就是为光线而不断斗争的过程。
有许多建筑家在设计过程中，会不自觉的运用光，以增加室内环境的层次感，而日本著名建筑家安藤忠雄在将光与建筑完美融合的探索中走在前列。
安藤在很多建筑作品中，都采用奇特的技巧将自然光奇妙的引入作品内部，如光之教堂、立新美术馆、水御堂等，当人走进这些只有窗户门洞的建筑内部时，就会感受到强烈的光影关系。
现在看来，安藤作品中的光已远远不止具有照明意义，更是作为精神主题而存在，给人以精神寄托。
本篇文章我将以“光之教堂”为例主要从美学的角度赏析安藤巧妙运用光的创作手法。
对安藤忠雄创作有所了解的人，都会对安藤在建筑中运用光的设计意图以及娴熟技术而感到赞叹。
安藤是一位用光高手，在他眼里，建筑就是将无所不在的光巧妙的运用到各个场合，以表现光的不同形态。
“光”是安藤忠雄教堂三部曲中最重要的元素，他通过在设计中融入光元素在作品中传达信息，以表达艺术、哲学等多方面内容。
光之教堂是他最为经典的设计，它的结构简单，明确承袭现代主义建筑形体，主要是以几何构成为特点，教堂形体由一个标准的长方体和一道与长方体箱体结构呈15度角的斜墙构成，整个长方体中嵌入三个球体，斜墙经一道转折后斜切长方体，将整个空间划分为两个部分。
光之教堂在原教堂遗址上进行建造，没有显而易见的入口，没有西方教堂常使用的尖塔顶符号，在方盒子简洁明朗的形体下，却有着极其优秀的建筑处理。
光之教堂内部空间的设计是其最主要的特色，以坚固的混凝土墙围合，打造出绝对漆黑的空间，使阳光从墙体上留出的垂直和水平方向的切口渗入进来，从而构成闻名远近的“光的十字架”。
光之教堂分析
光之教堂的美学意义
❖ 光之教堂在安藤的作品中是 十分独特的，安藤以其抽象 的、肃然的、静寂的、纯粹 的、几何学的空间创造，让 人类精神找到了栖息之所。 教堂设计是极端抽象简洁的， 没有传统教堂中标志性的尖 塔，但它内部是极富宗教意 义的空间，呈现出一种静寂 的美，与日本枯山水庭园有 着相同的气氛。
光之教堂室内空间
❖ 黑暗的表现：黑暗能够引起人类最本能的恐惧，人们往往都向往光明逃 避黑暗。光之教堂特意提供一个处于黑暗中的环境，能够唤起人内心本 能的不安感。
❖ 封闭：一般请跨过下的建筑都是开窗的，人总是喜欢一览无余的开阔景 观，比如湖面，山顶，等等。而光之教堂的封闭空间，教堂四面墙上只 有很小的几扇窗，并且还好像是生硬加上去的，进一步唤起人的恐惧之 感。
安宁地居住在里面。”“创造一个让儿童充满信心和希望的环境是每一
个建筑师的责任。”这样的理念超越一切流派，一切主义，去繁就简，
赋予普通事物不朽的能力。
❖
光之教堂环境 -----封闭的教堂+空十字缝+自然光
❖
光之教堂和光的关系。光在二者中扮演的是主动的角色，它随时间
的不同，有变化地介入到教堂内部中去；而教堂则扮演的是被动的角色，
它静止在那里，任由光的宣泄。
❖
光之教堂的布置是根据用地内原有教堂的位置以及太阳方位来决定
的。礼拜堂正面的混凝土墙壁上，留出十字形切口，呈现出光的十字架。
安藤忠雄光之教堂分析图
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“其实大家都没懂光之教堂。” “很多人都说那十字形光很漂亮。” “我很在意人人平等，在梵蒂冈，教堂是高高在上 的，牧师站的比观众高，而我希望光之教堂中牧师 与观众人人平等，在光之教堂中，台阶是往下走的， 这样牧师站的与坐着的观众一样高，这样就消除了 不平等的心理。这才是光之教堂的精华。”
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光影的魔术
安藤为了使几何空间更具有生命力，改变墙壁的冰冷感，将光线引进制造阴影，他说他的墙不用挂画， 因为太阳是一位神奇的画家，它时时刻刻会有不同的画作照映在墙上； 在安藤的空间里有各式各样光的表情，有从上方洒下来，有从侧面射进来更有从隙缝渗透进来，产生各 种变化，所以让安藤设计的建筑变成是光的容器。他也利用水的镜面效果来软化建筑的几何性与材料的 坚实感，倒影的虚像呈现空间的静谧。
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玻璃的提示
安藤忠雄：应该这样理解，我不是为了使用玻璃才用 安藤忠雄:そのように解釈し、私はそうでないを使用する 玻璃的，我以为玻璃可以更好的体现一种空间的存在。 ためにガラスを使ったガラスの、私はより良いことだと 我初期的作品“住吉的长屋”中，两间房间中间夹着 思っていたガラスの表れで一種の空間が存在している。 一个中庭，这个中庭可以理解为日本传统建筑中常见 私は初期の作品「住吉の長い屋」の中で、2部屋のあいだ 的“缘侧”。在日本京都的“Time’s I”中，也有一个 に中庭であっても、その中庭に解釈できる日本の伝统的 由玻璃和河之间构成的“缘侧”空间。在我新设计的 な建物によくありがちな「縁侧」だった。日本で京都(き “兵库县立美术馆”中，核心是为展览设计的空间， ょうと)の「タイム」s i」でもあり、一つのガラスと河 其外侧是混凝土的盒子，再外侧是玻璃的建筑表层， の間で構成された「縁侧」の空間である。私が新しく作 还有非常出挑的檐口。建筑内部混凝土盒子和玻璃之 った「兵库県県立美術館」のうちで、核心は、展示のた 间的空间是一种“缘侧”，建筑外部的挑檐也是一种 めに设计する空間で、その外側がコンクリートの箱、外 “缘侧”。无论是在内部还是外部，这种“缘侧”空 側には玻璃の建築表層、そしてとても出挑の檐口だった。间都是日本所持有的。人们在“缘侧”中可以进行各 建物の内部でコンクリート箱やガラスの間の空間は一種 种各样的行为。我认为建筑的目的不是为了使之像个 の「縁侧」に建物の外部の长着縁も一種の「縁侧」だっ 雕刻物，而是为了人的活动和生活，这在根本上是截 た。屋外でも内部であれ、このような「縁侧」空間は日 然不同的。另外混凝土外的玻璃皮膜可以使混凝土变 本が保有している。人々が、「縁侧」で確認されたこと 得柔和，相反玻璃本身却变得有深度，一虚一实可以 により様々な行為だ。私は建物の目的をさせてはならな 更好的发挥两种素材的特性。 いためではないらしく彫刻物のためのものではなく、人 间の活动や生活して、これは、根本的には、全く違って いた。またコンクリートの外のガラスの皮膜実践できる ように、コンクリート柔らかくした半面、ガラス自体は なくなっ奥行きを一虚一実がの2種類の素材の特性です。
光 之 教 堂 建筑分析
光之教堂建筑分析0901402班20冯靖33敖靓34周子婷23冯永凯一、安藤忠雄安藤忠雄出生于日本大阪一个贫寒家庭。
小时候，他的邻家大叔是一名木匠，这位大叔非常喜欢他，不仅常带他玩，而且还教他用木头制作各种玩具。
13岁时，他与木匠大叔合作，在自家的房子上加盖了一间阁楼。
看着自己这件“作品”，他非常骄傲，并由此确立了自己的理想———长大以后，当一名出色的建筑师。
由于13岁时，家里的二楼必须增建，安藤忠雄首都与木匠合作，在他们原本幽暗的屋子开了个天窗，看光线在自然空间中创造变化，安藤忠雄初次感受到光的魅力与视觉效果，也是因为这次的经验，为他日后作品中所使用的光元素留下了伏笔。
高中毕业时，他想报考大学建筑系，但由于家庭贫困，不得不放弃了大学梦。
走向社会后，他仍无法摆脱做一名建筑师的梦想，于是，便干上了家具制作和室内装潢的工作，这些工作不仅与一名建筑师的梦想遥不可及，而且收入极低，甚至无法维持生存。
那段时间，他非常苦恼，不知道自己的出路在哪里。
一天，他偶然在一家旧书摊上发现了瑞士建筑大师勒．柯布西耶的建筑作品集，立刻被这位现代建筑运动代表人物那风格独特的设计所吸引。
他想买下这本书，可惜钱不够，于是只得央求老板一定要替他保留这本书。
他忍了几天饿，终于凑够了买书的钱。
他拿着书，边走边如饥似渴地阅读起来……读了柯布西耶这本书，不仅让他知道了什么是建筑，而且还让他找到了自己的人生出路：柯布西耶没有受过高等教育，是通过自学成为建筑大师的，而他自学的方式除了读书，便是游历四方，只要有机会，他就到世界各地参观建筑杰作，对他来说，这是另一种方式的阅读……他立即决定，把柯布西耶作为自己的偶像进行复制。
复制的第一步当然是自学。
为此，他开始一边工作一边自学，用整整一年，将大学建筑系的教科书研读完毕。
接下来，他就要像柯布西耶那样去世界各地“游历”了，但一个难题随即摆到了他的面前：他没有钱！就在他一筹莫展之际，他听一位朋友说，只要做上拳击选手就可以拿到工作签证出国比赛，于是他采取了迂回的策略：仅仅用了两个多月就拿到了职业拳击赛的执照，然后，利用出国比赛的机会到世界各地旅游。
安藤忠雄光之教堂大师分析ppt课件
环境分析
光之教堂环境---封闭的 教堂+空十字缝+自然光
功能分区
在安藤忠雄的观念里，建 筑师人与自然的中介空间。那片 独立的以15°角斜插进教堂矩 形体量的L型墙体，不仅为教堂 的空间感增加了“看点”，而且 以最简单的方式解决了基地和工 程的所有难题。教堂的基地靠近 道路，除了面向内院的西墙，其 他墙开窗洞是不合适的。L型斜 墙不仅分割了空间，而且把柔和 的阳光反射渗透进教堂室，是室 内空间神秘化，神圣化，同时也 遮蔽了现存内院之中的牧师住宅， 净化了教堂周边的视觉环境。而 且，还隔离了喧嚣的外部环境， 维护了教堂庄严神圣、静谧的氛 围。
CAD平面图
CAD北立面图
CAD南立面图
栓。光的教堂中，清水混凝土演奏的是一曲光与影的旋律。安藤在材料中搀进了日本的传
统手艺，利用现代的外墙修补技术，将水泥墙面拆掉模板后进行处理，
在安藤的作品中，把原本厚重、表面粗糙的清水混凝土，转化成一种细腻精致的纹理，
以一种绵密、近乎均质的质感来呈现，对于他精确筑造的混凝土结构，在这个世纪，很少
有人像安藤这样把混凝土材料在建筑中发挥得如此淋漓尽致。安藤的建筑给人的是一种素
平面分析
从总平面图可以看出，教堂的入 口在面对院内的西墙上，可以形成完 整的沿街立面。
通过观察可以发现，教堂南立面 并不是完全朝南，而是与东西方向轴 线呈30 °的角。这显然是经过建筑师 认真规划的。从平面图上可以看出， 这片与墙体呈30 °夹角的墙体是与教 堂主体矩形平面呈“平行”关系的。
教堂的功能是做礼拜，做礼拜一 般为上午的时间，南立面与东西方向 有了夹角之后，可以保证光线从早到 晚都十分充足，从而使人们做礼拜的 时候可以“欣赏”到炫亮的“十字” 光影。 同时，十字光线也随着阳光入射角的 变化在室内呈现出不同的位置，也暗 示了时间的变化
安藤忠雄光之教堂大师作品分析
Tadao Ando安藤忠雄——光之教堂Church of light目录1.安藤的经历 (3)2.安藤的设计思想 (4)3.光之教堂风格特点 (4)4.光之教堂平面分析 (8)5.光之教堂空间分析 (8)6.光之教堂功能分析 (12)7. 光之教堂交通流线分析 (13)8 光之教堂结构分析 (15)9. 光之教堂美之分析 (16)10.结语 (17)大师作品分析——20世纪80 年代到90 年代的安藤忠雄，从日本群星璀璨的建筑界脱颖而出。
今天，无论是他的名字在国际建筑学出版物中出现的频率，还是其作品本身的影响力，安藤已经当之无愧地达到了当今日本建筑大师的地位。
安藤的经历：安藤1941 年9月13日出生于日本大阪，18岁时，安藤开始考察日本文化古城京都和奈良的庙宇、神殿和茶社等传统建筑。
60 年代起，他又开始游历欧美，考察研究西方文明中的伟大建筑，绘制了大量的旅行速写草图并一直保存至今。
事实上，安藤完全是通过考察真是的建筑并阅读相关书籍资料来学习建筑学的。
勒﹒柯布西耶对安藤的建筑生涯曾起过决定性的影响。
安藤求学初期，曾在大阪一家旧书店里找到一本柯布西耶的书。
当他翻开这本书时，顿时就对柯布西耶那些早期的方案草图着迷了。
当安藤后来访问马赛公寓时，他开始对柯布西耶真实作品中混凝土材料的娴熟运用和特殊质感产生了浓厚兴趣。
除了勒﹒柯布西耶，安藤后来也曾谈起过F﹒L﹒赖特、密斯、阿尔托和路易斯﹒康对他建筑生涯的影响。
安藤20 多年的建筑生涯，除了使用的建筑材料，安藤的作品从早期的民宅直到最近还在施工的巴黎费朗西斯﹒皮诺当代美术馆，无论其工程规模大小，性质如何，其设计哲学自始至终一脉相承，表现出安藤对自己设计理念和价值理想的强烈自信和执着追求。
总的来说，今天的安藤，已经成为一位享有国际声誉的日本建筑师，安藤的作品亦已经远远超越了他的祖国而走向了世界。
安藤的设计思想：安藤忠雄是一位善于运用建筑语言进行巧妙言说的建筑师，他的建筑由于充分挖掘和体现日本人独特的环境心理及日本建筑的内在精神而使人倍感亲切，又因其对待环境所作出的匠心创意和对建筑要素的独到运用而新意迭出。
光之教堂建筑方案推演
光之教堂建筑方案推演光之教堂是一座宏伟壮丽的建筑，其建筑方案极其精致，独特而又充满艺术感。
以下是光之教堂建筑方案的推演。
首先，在建筑的外观设计上，光之教堂采用了古典主义建筑样式，简洁大方，与周围环境相得益彰。
教堂的主体结构为大型圆顶，圆顶上覆盖着一层特殊的透明材料，可以让阳光透过教堂顶部洒下，犹如一道道柔和的光芒。
整个教堂的外观色彩以白色为主，搭配着银灰色的装饰线条，使得教堂显得高贵典雅。
其次，在教堂的内部设计上，光之教堂充满了艺术氛围。
进入教堂，首先映入眼帘的是一座宏伟的中央穹顶，顶部嵌有多个透明玻璃窗，犹如星空般绚丽。
教堂的中央穹顶下方是一座巨大的圆形平台，平台上摆放着教堂里的主祭台，主祭台前有一座高大华美的圣坛。
圣坛上的十字架由纯金打造，映衬着周围的光线，光芒四射，给人一种庄严肃穆的感觉。
教堂的两侧是多个座位区域，座位采用红木打造，经过精细雕刻，镶嵌着华丽的花纹，给人一种高贵典雅的感觉。
座位的排列非常规整，而且周围没有墙壁，使得整个教堂显得通透宽敞。
此外，在教堂的背面，有一个特别设计的圆形小院，名为“光之花园”。
光之花园中美丽的花朵和绿树环绕，向人们传达出宁静和祥和的氛围。
光之花园的中央是一座小型喷泉，喷泉喷出的水雾在阳光的照射下形成一片五颜六色的美丽光环，给人一种梦幻般的感觉。
最后，在光之教堂的周围，还修建了一座宽敞的广场，供人们进行集会和庆典活动。
广场上铺设了整齐的石板路，四周种植了一些花草，使得整个广场充满了生机和活力。
综上所述，光之教堂建筑方案推演了一座宏伟壮丽、充满艺术氛围的建筑。
其外观设计简洁大方，内部设计充满艺术感，光之花园和广场的设计使得整个教堂显得更加宏伟庄重。
光之教堂将成为一座备受景仰和向往的精神圣地，将人们的心灵与宇宙相连接。
光之教堂建筑分析与鉴赏 PPT
大量使用裸露的混凝土材料
大量使用裸露的混凝土材料
教堂除了主体运用混凝土材料，内部还运用了大量木 制材料
教堂内部细节
教 堂 内 木 制 十 字 架
教 堂 内 管 风 琴 （ ）
pipe organ
庭内小品
内庭
总结
安藤忠雄认为：建筑必须具备有益于人的生理与心理发展的生活空间。因 而安藤的建筑语汇中，常常在功能性空间中创造一种过度空间。光之教堂这一 建筑虽然形体简单，但却蕴含了一种复杂而及其优秀的建筑处理，这片成15° 角插入的素混凝土壁体，以最简单的方式解决了基地和工程所有难题。他的设 计把柔和阳光反射渗透进教堂内，掩蔽了显存内院的牧师住宅，并隔离了喧嚣 的外部世界。同时，这座建筑造价极低，地面，墙壁及家具处理的非常朴素， 并保留了粗糙表面的质感，安藤在这里着力表现和强调的是抽象的自然，空间 的纯粹性和洗练诚实的品质，进而唤起人们一种“庄严感”。
• 教堂里只有一段向下的斜路，没有阶梯；最重要的是，信徒 的座位位置高于圣坛，这有别于大部分的教堂（圣坛都会位
于高台之上，庄严而冷酷地俯视着信徒），此乃打破了传统 的教堂建筑，亦反映了世界每个人都应该平等的思想。
教堂内部的光线是定向性的，而不
同于廊道中均匀分布的光线。前方 是一面十字形分割的墙壁，嵌
入了玻璃，以这里射入的光线显现 出光 的十字架。
建筑表皮的特点
安藤忠雄的建筑作品大量使用裸露的混凝土 材料，建筑造型多为简单的几何形体，墙面 光滑干净，不加装饰，但由此构成的内部空 间却变化丰富，给人以意想不到的效果。安 藤忠雄的设计在戏耍空间光与影之余，仍有 浓醇的人间味。他总是善用周遭的环境，以 最简单的线条勾画出清心寡欲的气质，他着 意将自然界的多种要素如光、影、风、雨、 草、木、水流等引入建筑之中，给建筑物带 来生机和诗意。
建筑案例赏析(光之教堂)ppt课件
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L墙的穿插分隔了入口和礼拜 堂。起到功能分区的效果。
室内的阶梯高差使每个人都能 看到神父。
高差的趋势以及座位形成的 区块在礼拜堂这个空间内构成了空 间限定，也属于功能分区。将信徒 和祭坛分开，体现出一定的距离感 和神秘感。
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通过总平面我们 可以发现，教堂的南 立面并非完全地朝南， 而是与东西方向轴线 呈大约30度角，因为 礼拜一般在上午举行， 这使得信徒们在礼拜 的整个过程中都能欣 赏到美丽的十字光影。
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教堂的选址其实 在路口，基地靠近道 路，除了面向院内西 墙开窗，其他地方都 是不合适的。
空间”。
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在这个案例中，我对 一些美学和构成法则的得 到了进一步的体会，并且 了解了清水混凝土这一材 质。
除此之外，给我启发最深的有三点： 1.少就是多 2.巧妙利用自然，注重自然和人的联系 3.形式和精神上统一，注重设计带来的情感体验
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宁静，光之教堂带来的却是强烈震动。这其实只是一个面
积颇小的教堂，大约113平米，能容纳约100人，但当人置身
其中，自然会感受到它所散发出的神圣与庄严。
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光之教堂没有 一个显而易见的入 口，只有门前一个 不太显眼的门牌。 进入它的主体前， 必须先经过一条小 小的长廊。
这条狭小的长 廊似乎蕴含着在接 受主的洗礼之前的 磨难和灰暗。
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虚实对比（光影对比）
方向对比：矩形和L形
材质对比：厚重的清水混凝土和薄透的玻璃
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安藤忠雄建筑作品赏析(一.光之教堂)教学文稿
安藤忠雄——光之教堂
不用任何明艳的标示，一个转 折，便知有内容。
里外一体的整洁安静。
安藤忠雄——光之教堂
与周围的一切融合，不突兀、 不争跳脱。
即使在外立面也有与光影的互 动。
安藤忠雄——光之教堂
最淳朴的材质，脚踏地板的瞬间，会发出 细微响声，让你更加轻缓，生怕破了这份 宁静。
身体触碰这些材质的瞬间，能感觉到安全 和柔软，提醒你感恩自然，并且它就在你 身边。
有一道墙斜插入“盒子 空间”，在构成上打破了空 长空间，也构成了行走的转 折通道，出入口变成了一个 过程，而不仅仅是一道门。
也许在行走转折之间， 在祷告前后，你都能有一段 自我思考的时间。从室内缓 缓过渡到室外，由室外的相 对的“动”缓缓进入室内相 对的“静”。
安藤忠雄——光之教堂
安腾的手稿。
描绘于纸上的，是整个设计的 核心。
也是建筑功能、精神的核心。
安藤忠雄——光之教堂
由手稿到实体。
建筑的语言就是，通过本身形 式，述说它的核心主题。
这种核心被放大，不在只是欧 洲教堂中的富有装饰性的十字， 它融合进了建筑本身。
了解自然之物的属性，才知道 遮挡和透露的巧妙关系。这种 手法更具信仰的向往性，人有 趋光的本能，渴望被光芒滋养 普照。
安藤忠雄——光之教堂
安藤忠雄建筑作品赏析(一.光之 教堂)
安藤忠雄——光之教堂
立面材质拼贴很规整、严谨，可见是现代的手法。 高高的空间无过多装饰，显得更加空旷，整齐排放的座椅、缓缓上升的台阶，空间有 一种凝固感。
安藤忠雄——光之教堂
透视图——空间呈长条 盒装，宽宽窄窄的线条在空 间中勾勒出宁静的尺度。
当光影变幻，你知道自己在这里流动的时 间。
阳光落到肩上的时候，希望和美好也重回 心灵。
安藤忠雄光之教堂 解析
• 参考文献
• • • 【1】王建国 张彤，《国外著名建筑师丛书—安藤忠雄》 北京：中国建筑工业出版社 【2】郭海明 田洋，在读安藤忠雄“光之教堂”：浙江：浙江大学建筑系 .2004 【3】郭黛姮 《20世纪东方建筑名作》 郑州：河南科学技术出版社
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【4】任浩。现代基督教建筑符号和象征研究.北京：清华大学，2003
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问题的解决
尺度的缩减使得光之教堂设计的重点就被转移到内部。
场地与概况 与环境的关系
约113平米的小教堂位于大阪城郊的市区内，坐落在两条路的交叉路口。在场地上远远不如 风之教堂和水之教堂那样的得天独厚，会受到场地大小、区位和周围建筑风格的影响和局限。 在设计作品中，安藤忠雄说过：希望访客在进入室内之前都能先凝想一下建筑物。对于这种 设计概念来说，那么进入建筑物的通路就很重要了。但是光之教堂的场地大小和区位条件就 远远不够达到这种效果，尺度的缩减使得光之教堂设计的重点就被转移到内部。
安藤忠雄—光之教堂
Tadao Ando ——当绿化、水和风根据人的意念从原生的自然中抽象出来，他们既趋向了神性
安藤忠雄
安藤忠雄（1941年9月13日－），日本大阪人，日本建筑师。安藤忠雄出生于大阪市。 安藤忠雄并未受过正规的建筑教育，仅在建筑公司工作过一小段时间。正因为此，安藤 素有“没文化的日本鬼才”之称。
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(二）玻璃
在传统的日式建筑中，建筑物的形状不由外观决定反 而是室内空间的延伸。而玻璃就可以更好地体现空间 的存在。另外混凝土外的玻璃可以是混凝土变得柔和 灵动，相反玻璃本身可以变得更有深度，一虚一实， 一沉稳一灵动。
•建筑手法
•(一）暗
•对黑暗人们有着本能的恐惧，在光之教堂室内空间特意营造了一个处于黑暗 的环境，用于唤起人们内心本能的不安。动过十字缝隙照进光线，感受光线， 更能唤起人心中对神圣的敬畏。
经典建筑分析 光之教堂
光之教堂在当代社会的价值与意义
建筑美学：光之教堂以其独特的建筑风格和设计，成为当代建筑美学的代 表之一。
宗教信仰：光之教堂作为一座教堂，承载着宗教信仰和文化传承的重要使 命。
社会影响：光之教堂以其独特的建筑风格和设计，对当代社会产生了深远 的影响，成为人们心中的文化地标。
环保理念：光之教堂在设计和建造过程中，注重环保和可持续发展，体现 了当代社会的环保理念。
教堂的宗 教意义： 基督教的 象征，体 现了基督 教的信仰 和价值观
教堂的社 会意义： 作为公共 建筑，体 现了社区 的凝聚力 和归属感
教堂的文 化价值： 作为文化 遗产，体 现了人类 文明的发 展和进步
教堂的精 神内涵： 追求光明、 希望、和 平、爱， 体现了人 类的美好 愿望和追 求。
光之教堂在建筑史上的地位与影响
光之教堂的发展历程
设计者：安藤忠雄
设计时间：1989年
设计理念：光与空间 的结合，追求极简主 义
建筑材料：混凝土、 玻璃、钢材
建成时间：1989年
建筑风格：现代主义 建筑
教堂的建筑风格与特点
建筑风格：现 代主义建筑风
格
设计理念：追 求简洁、实用、
美观
建筑材料：混 凝土、玻璃、
钢材等
建筑特点：光 线的运用、空 间的布局、材
光之教堂的色彩运用
色彩搭配：以白色为主，辅以黑色和灰色，形成强烈的对比 色彩象征：白色代表纯洁、神圣，黑色代表神秘、深邃，灰色代表沉稳、内敛 色彩运用：通过色彩的对比和搭配，营造出一种宁静、肃穆的氛围 色彩效果：色彩运用使得教堂内部光线更加柔和，营造出一种神秘、神圣的氛围
教堂的光影效果与氛围营造
保护与传承可以提升文化遗产的 社会价值和经济价值，推动旅游 业和文化产业的发展。
与自然对话-安藤忠雄教堂三部曲赏析
与自然对话——安藤忠雄教堂三部曲赏析摘要自然中的光、风、雨，以及白昼、黑夜和四季中天空变换的色彩，都是安藤忠雄建筑中的组成部分。
基本的附属建筑与天空和大地有机地融合在一起，形成了丰富的层次，时间在演变中流动着，光、影成为大地和人类社会之间的交汇点，这给建筑增添了深沉感，这种深沉感按空间尺度来衡量是不会枯竭的，它会超越空间去表明它在真空中存在的可能性。
安藤忠雄在他的教堂三部曲中，秉承了他一贯的设计风格，巧妙的利用周围环境与地形，将风、水、光等自然因素有机的融合于建筑中，强调了宗教的神圣，从而唤起了人们的情感共鸣，真正的达到了震慑人心。
关键词风之教堂 水之教堂 光之教堂 自然 安藤忠雄引言安藤相信构成建筑必须具备三要素：第一要素是可靠的材料，第二因素是正宗完全的几何形式，最后一个因素就是自然。
他思想中的自然是与原生的自然是不同的。
对他而言，神圣所关系的是一种人造自然或建筑化的自然。
他认为，当绿化、水、光和风根据人的意念从原生的自然中抽象出来，它们即趋向了神性。
后来建造的教堂三部曲，正是表现了风、水、光这三种自然元素的建筑化和抽象化。
正文一、风之教堂风之教堂位于日本兵库县，坐落于海拔800米的临海峭壁之上。
教堂呈“凹”字形，包括正厅、钟塔、“风之长廊”以及限定用地的围墙。
“风之教堂”为安藤忠雄系列教堂第一个力作。
安藤忠雄1.1教堂简介从轴侧图来看，两个呈“凹”字的部分首尾相接。
一是教堂主体，另一个功能类似于过道，穿过狭窄的楼梯、灰暗的走廊以及半日式的园林一面是矮墙，而另一面是浓密的灌木。
入口前面的花园没有太多的通常的处理手法，只有草坪和边缘处的树，然后便进入“风之长廊”的入口。
这个通道式的部分似乎显得相当普通，然而与主体呈30度的特征，使得沿阶而上的人，得以顺利地在运动中观察“风之长廊”的形体。
通过这“第四度空间”对于建筑印象油然而生，不待堆叠穿斫、测量推度，自然涌现，随着视线的游动，感受到音乐般的节奏——把物象之美转化为意境之美的生命体悟。
光之教堂形态构成手法
光之教堂形态构成手法光之教堂是一座位于巴黎的著名教堂，以其独特的建筑形态和出色的光线设计而闻名。
它是一座哥特式建筑，以其引人注目的尖顶和飞扶壁而著名。
这篇文章将探讨光之教堂的形态构成手法，从建筑风格、结构形态、光线设计等方面进行分析。
首先，光之教堂是一座典型的哥特式建筑，这一建筑风格在欧洲中世纪非常流行。
哥特式建筑以其高大的尖顶、尖拱门和精细的雕刻而闻名于世。
光之教堂采用了这一建筑风格的典型元素，如高耸的尖顶和尖拱门。
尖顶被设计得非常高，从而在巴黎市区的地标之一。
同时，尖拱门和窗户也是光之教堂的独特之处，它们以复杂的几何图案和细致的雕刻为特点，增加了建筑的美感和精致度。
其次，光之教堂的结构形态也是其独特之处。
它采用了飞扶壁的设计，这是哥特式建筑的一个重要特点。
飞扶壁是一种垂直于大教堂墙面的支撑结构，用来分担教堂墙体的重量。
光之教堂使用了大量的飞扶壁，使得整个建筑看起来非常轻盈，形成了一种融合了建筑和雕塑的艺术效果。
飞扶壁的设计也为光之教堂的光线设计提供了更多的空间。
光线设计是光之教堂的一大亮点。
教堂中的光线设计主要通过窗户来实现。
教堂的窗户采用了玫瑰窗的设计，这是哥特式建筑最经典的元素之一。
玫瑰窗是一个大型、圆形的花窗玻璃，通常有着复杂的几何图案和精美的颜色。
光之教堂的玫瑰窗设计非常独特，它以圆形的形状展现出来，并且在窗户中使用了不同的颜色玻璃，使得阳光透过窗户时形成了多彩的光线效果。
这种光线效果在教堂内部形成了一种神圣而庄严的氛围。
除了玫瑰窗，教堂的其他窗户也采用了类似的设计手法。
这些窗户通常非常高大，并且具有不同的几何形状。
它们以其复杂的几何图案和精美的颜色而引人注目。
这些窗户将阳光引入教堂内部，营造出一种明亮而神秘的氛围。
光线在教堂内部的墙壁和地板上形成了美丽的图案，给人一种仿佛置身于仙境之中的感觉。
总而言之，光之教堂通过其独特的建筑风格、结构形态和光线设计，成为了一座引人注目的艺术品。
它的哥特式建筑风格、飞扶壁结构和多彩的玻璃窗户都是其形态构成的重要手法。
光之教堂建筑分析分析
教堂透视图
鸟瞰图
墙体结构
廊道两侧为素面混凝土墙，顶部由玻 璃拱与H型横梁构成。廊道前后没有 墙体阻隔，新鲜空气自由地在这个空 间中穿行，其末端是绿色的树木和遥 远的海景。透过毛玻璃拱顶，人们能 感觉到天空。
L型墙体，不仅为教堂的空间感增加了“看点”，而且以最简单的方式解决了基地和工程的所有 难题。教堂的基地靠近道路，除了面向内院的 西墙，其他墙开窗洞是不适合的。L型斜墙不仅 分割了空间而且把柔和阳光反射渗透进教堂室内，是室内空间神秘化，神圣化，同时也掩蔽 了现存内院之中的牧师住宅，净化了教堂周边的视觉环境，而且，还隔离了喧嚣的外部世界。
十字形分割 的墙壁，产 生了特殊的 光影效果， 使信徒产生 了一种接近 上帝的奇妙 感觉。
教堂内有一段向下的斜坡，没有阶梯， 信徒座位高于圣坛，有别于大部分教 堂（圣坛都会位于高台之上，庄严冷 酷的俯视着信徒），打破了传统的教 堂建筑，牧师站着与人的高度一样高。 反应了人人平等的观念。
光之教堂由混凝土作墙壁，除了置身于墙壁中的大 十字架外，并没有放置任何多余的装饰物。