初中美术《明暗的造型》教学设计(教学反思)

关键词：初中美术八年级教学设计教学反思画法素描
初中美术《明暗的造型》教学设计（教学反思）
一、教材分析与学生分析
本课是“造型·表现”学习领域的重要内容。

通过了解明暗造型的基本知识，尝试描绘物体的立体感，提高学生对事物的观察能力和表现能力，增强他们的创作欲望，更大限度地发挥他们的主观能动性和创造性，很好地理解“利用明暗色调来表现物体的立体形象是素描的一种基本方法”的含义。

本课的素描教学与传统的单纯技法教学不同，它更注重学生的观察能力、表现能力、创造能力以及综合能力、合作能力的培养。

它要求学生了解明暗色调的形成，明暗调子变化的规律；利用明暗表现立体的不同方法、明暗表现的不同材料，通过实践活动表达一定的感受和思想，体验到表现的愉悦和创造的快乐。

在教学中，首先应该通过观察使学生明白明暗形成的基本原理和明暗变化的规律，本课的特点是它区别于一般以写生为主要表现手段的习作性素描。

要求学生在练习中要有创意，具有个性，寻求不同的视觉效果，具有时代感，形成独特的人格魅力。

在表现过程中，使用的工具不限，表现的内容不限，表现的形式不限，表现的技法不限。

所以，观察能力、表现能力，特别是创新能力的培养是本课教学的主要目的。

八年级学生已经具备了一定的造型能力和形象表达能力，他们的年龄决定了他们拒绝平庸更愿意自由表现。

而《明暗与立体的表现》一课与传统的单纯素描
技法教学不同，它只要求学生了解明暗色调的形成、明暗调子变化的规律。

它更注重学生的观察能力、表现能力、创造能力以及综合能力、合作能力的培养。

就很适合中学生的年龄特点和认知水平，是进一步进行建立造型能力，培养创造能力的最佳学习机会。

二、教学目标
1．知识与技能：
（1）了解明暗色调的形成及对物体明暗与立体的表现方法，知道利用明暗色调来表现物体的立体形象是素描的一种基本方法。

（2）通过运用不同的明暗色调表现技能，尝试创作出具有一定创意的素描作品。

三、教学重点与难点
重点：了解明暗的形成和明暗变化的规律
难点：如何表现物体的明暗色调，提高学生的观察、创新能力。

四、教学准备
教具准备：
（1）教学课件（2）充电台灯（3）石膏正方体（4）白纸一张
学具准备：（1）手电筒（2）A4纸（3）写生物品(可以是学习用品、立体模型等)
五、教学特点
本节课以调动学生学习积极性与主动性为出发点,淡化美术技能的培养，将“研究”的氛围融入整节课的学习中，知识环环相扣，让学生在不断的研究中总结知识、消化知识。

教学设计力求面向全体学生,坚信每个学生都具有学习美术的
能力,都能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展，重视学生个性与创新精神的培养。

六、教学过程
（一）导入（认识什么是素描）
方法1：教师先来播放一则快速绘画视频，让学生比赛看看谁的眼力好，最先看出画的是什么，并且看看是属于什么形式的绘画。

方法2：教师用素描方法画一只眼睛（1分钟时间左右）
设计意图：刚开始上课学生的思想还没有完全集中起来，在令人惊叹的快速绘画及节奏感很强的背景音乐下，带领学生很快进入学习的最佳状态，争相猜测画的是什么，和是什么形式的绘画。

看完后并总结这种绘画形式是素描。

教师补充：“素描虽然是一种单色绘画，没有丰富的色彩，但是仍然能够带给我们逼真立体的感觉，它是如何体现出立体感的呢？下面就让我们来学习——“明暗与立体的表现”一课，从中找找原因吧”
板书课题：明暗与立体的表现
（二）讲授新课
知识点一：明暗的形成
教师：“先来看看明暗是怎样形成的”。

1、小实验：
教师拿出一张白纸，请同学们看这是一个只具有长和宽的二维平面，接着老师将纸卷起，在右侧打了一束光，请学生观察“除了纸张变为具有长宽高的三维
立体外你还看到什么变化?”学生说色调也发生变化，出现了明暗对比。

因此学生得出结论：光线照射在物体上会形成明暗对比。

2、看图总结
仅仅光线照射才能形成明暗对比吗？从以下这幅图中你还能发现什么？
学生总结：物体自身颜色深浅也能产生的明暗对比。

（固有色0
设计意图：对于明暗形成的原因我采用了小实验和看图探究的方法，让学生自己总结，能够加深学生对知识的理解和印象。

知识点二：明暗变化规律
教师：“了解了明暗形成的原因，下面让我们一起探究明暗变化的规律吧。

”课堂活动一：小组竞赛研究明暗变化的规律
幻灯片出示问题：
1、光线的远近、强弱不同,明暗对比有什么变化？
2、在恒定光线下，光照方向与明暗有什么关系？
请四人小组学生拿出手电筒和自带物品共同进行研究，看哪个组最先汇报研究成果。

小组汇报研究成果后，有其他小组补充，最后老师拿出石膏正方体、台灯，当众做实验并总结：
1、光线越远、越弱，明暗对比越弱，反之，光线越近、越强，明暗对比越强。

2、在恒定光线下，受光的面会比较亮，就把它叫做亮面，背光的面由于受不到光照比较暗，就把它叫做暗面，平行于光线的面介于亮暗之间，就叫做灰面。

这就是常说的三大面。

（板书：三大面）
设计意图：对于明暗形成的规律如果由老师直接讲会比较枯燥，所以把主动权交给学生让学生四人小组探究和并通过竞赛的方式，这样得出的结论会让他们更好的理解，也利于抓住学生的注意力。

课堂活动二：小练习：自我检测看图判断光源方向及指出物体的三大面。

教师启发学生说出光源方向及物体的三大面的位置，在此基础上又进一步说明如果对三大面细分可以分成五调子，启发学生分析反光及明暗交界线形成的原因。

总结出：立体感产生的原因：三大面五调子（三大面：亮、灰、暗，五调子：亮、灰、暗、明暗交界线、反光）
知识点三：明暗与立体的表现方式
教师：如果我们将这三大面五调子的关系表现出来，物体就会塑造的富有立体感了，那到底如何来表现呢？
课堂活动三：请同学上黑板在画好的圆柱体中试用自己的方式表现出三大面来。

两名学生在黑板上画，其余学生观看并在老师的启发下思考。

设计意图：以上内容环环相扣，由明暗规律总结出三大面五调子又带出表现的方法，让学生在边练边学中思路一直处于集中状态，在学生上黑板绘画的过程中教师不断地提醒下面学生注意看黑板上学生表现明暗用到的方法，并启发学生如果由你表现你还能用什么方法。

教师总结圆柱体明暗的表现方式：（如图）
教师依图讲解明暗与立体的表现方式。

（在看图时教师注意启发学生分析如何用点、线、面来表现亮、灰、暗）
点表示法线表示法面表示法
教师随后补充除了上述方法外还能用其他方法，如色彩、素描方法，同学们可以任意选择自己喜欢的方式来表现明暗。

知识点四：明暗与立体的绘画方法
教师：“我们刚才所看到的例图都是照实表现的现实物体，这种方法就叫做写实画法。

（如图）
写实画法就是把看到的形象，根据明暗效果，照实表现出来的方法。

1、写实画法
另外还有一种方法是以一个事物为媒介，通过自由联想，创作出来的方法。

2、创意画法
（如图）教师分析《鱼》的创意。

设计意图：通过作品的分析和教师在黑板上的现场演示，让学生对明暗的绘画方法有更直观更深刻的认识，为后面的创作打下基础。

（三）课堂练习、讲评
课堂练习可根据学生自己的意愿在下面内容中二选一
1、请你根据“鱼”的外型，展开联想，自由选择绘画工具，通过添加图案完成一张有明暗对比的创意绘画。

2、请根据自己所带的学习用品，试表现一件简单物体的立体感。

教师在学生绘画过程中除了给予一定辅导外，对于作业中的亮点及时展示，并将做好的练习贴在黑板上，让学生挑出最喜欢的作品，并说明为什么。

设计意图：因为一节课课时有限，不可能两个练习全部做到，所以想到让学生根据个人情况和喜好自由选择绘画方法，写实画法就是根据三大面的知识来写
生物体，这个方法能够巩固三大面知识。

创意画法就更加自由，即可随意添加图案并表现出明暗效果即可，这个方法更利于学生创造力的发挥。

在讲评环节，由学生评价，更能够巩固学生所学知识弥补练习上的不足。

（四）课堂拓展
明暗素描作品欣赏
设计意图：通过欣赏传统的明暗素描和现代流行的创意明暗素描作品，感受传统大师们素描的严谨以及现代素描的无穷想象和趣味，了解素描发展的新方向。

（五）本课小结
通过对板书中知识点的回顾，巩固本课知识并提出在今后的生活中要关注身边绘画作品中对明暗的表现。

布置课后思考题。

课后反思
课堂教学的总目标是让学生在课堂中获取知识，而学生积极亲身参与，主动获取知识是教师所期望的最佳效果。

“素描”这一知识是比较枯燥的内容，学生不太喜欢，如何能够突破传统的素描，既能抓住学生的注意力提高学生的学习兴趣又能理解素描的表现方法是我重点要动脑筋的地方，在课前我认真学习了教参，教参中指出：这一课是属于“造型·表现”学习领域的重要内容，按照新课程大纲的要求，这一领域应适当淡化专业技能的训练，而注重引导学生使用不同的工具材料，探究各种表现方法，培养创造力。

因此，本课的教学让学生初步了解明暗的基本规律即可，不往深度探索，而尽可能拓宽广度，帮助学生寻求多种解决问题的办法，大胆表现出创意和个性。

为了不使课堂变成教师唱
独角戏，课程安排上我注意让学生的思维始终处于兴奋点上，让学生的思维始终能够主动跟着老师的思路走，通过各种活动吸引学生的注意力和参与热情。

教师在其中穿针引线，充分体现了学生的主体性，培养了学生的自主学习能力。

在练习内容上我没有给太多限制，做到了作业无一雷同、各具特色、张扬个性的要求。

如果练习时间上再能长一些，相信学生会做得更好。