声乐教学内容及过程

声乐教学内容及过程(合集7篇)

时间：2023-07-12 16:27:32

声乐教学内容及过程第1篇

目前我国的音乐类院校中，进行音乐类专业课的方式往往分为了三个部分，即器乐教学、声乐教学以及理论教学。其中尤其以理论教学最为重要，由于理论教学相比其他两项教学较为枯燥，同时在理论教学的过程中，由于其抽象性高的特点，在实际的理论教学过程中，学生往往无法较好的进行。而在理论教学中，尤其以视唱练耳课较为复杂。由于视唱练耳课是一门应用性和技术性都比较强的基础课，同时视唱练耳课中的内容以及其他教学活动也都是为了将学生的音乐思维能力以及音乐听觉进行相关的发展，以帮助学生能够将听觉知识应用到其他的专业可以及相关的音乐实践课程中，帮助学生更好地学习音乐专业课。由此可见，视唱练耳课对于音乐类院校的学生是极为重要的，是学习音乐的过程中的重要课程。因此将视唱练耳课在音乐教学活动中的作用进行分析，并且得到视唱练耳课和其他音乐专业课的关系，对于音乐类院校的学生而言是极其重要的。

一、视唱练耳课和声课的关系

和声在音乐院校学生的日常学习活动中占有十分重要的地位，在和声课教学的过程中，主要为学生讲解了各种和弦的特性以及相关的连

接方法、音响效果以及进行的规律，同时也需要为学生讲解和声在作曲实践中的相关应用方法。但是在和声教学的过程中，由于理论知识较为繁杂，因此学生在学习的过程中往往是采用死记硬背的方式将相关的和声规则进行背诵，但是这种方法不仅效果不佳，效率不高，同是学生也是无法真正的学习到和声知识的。因此，可以在和声课中适当的引入视唱练耳的相关内容。例如可以在和声课进行的过程中，可以安排学生进行和声听觉的训练，通过在和声听觉训练的过程中，学生就能够体现出在和声教学过程中的听辨的连接、位置或是性质等过程中出现的错误，而教师针对学生出现的这些错误就可以为学生及时的进行纠正。同是学生也需要掌握各种和弦以及音程的音响特点以及相关的音响效果，而如果学生通过视唱练耳的方式掌握了和声的相关理论后，就能够更好的在此方面得到效果。由此可见，视唱练耳课和和声课之间有着相当重要的联系，视唱练耳课也对和声课有着相当重要的作用。

二、视唱练耳课与乐理课之间的关系

在音乐类院校学生学习的过程中，乐理课是一门基础课程，同时乐理课的概念性较强。但是在乐理课学习的过程中，判断学生的学习效果是不能只对学生进行抽象的概念以及相关定义的考察，这是因为音乐学习的特点，在学习的过程中必须要结合实际来进行训练，否则如果只会相关的定义以及概念，也无法取得较好的效果。由此可见，在乐理课学习的过程中，也可以引入视唱练耳的相关内容来进行教学，通过大量的实际例子，来为学生直观的表现出“乐理现象”的相关定义

以及概念，并且能够通过这些实例来说明乐理的实际意义。同时对于学生而言，如果学生只能够通过语言来对调式进行相关的描述，而无法从听觉上对调式的相关特征进行较好的分析，那么学生也是无法了解到调式之间的真正区别。但是如果在乐理课中，引入视唱练耳的相关内容，让学生在没有理论分析以及相关的归纳总结的前提下进行调式的训练，学生也是无法学习到调式的各种特征。由此可见，为了让学生能够对乐理课中的相关内容进行更好的学习，不仅是要在乐理课中让学生进行相关理论知识的学习，同时也需要引入视唱练耳的相关内容，结合调式的实例来对学生进行乐理的相关训练，帮助学生更好的学习到调式的相关内容。由此可见，视唱练耳和乐理课之间也有着较大的关系，视唱练耳和乐理课之间是相辅相成的，只有在乐理课中引入视唱练耳的相关内容，学生才能够更好的、更有效率的学习到乐理的相关知识。

三、视唱练耳和声乐课之间的关系

声乐课也是一门在音乐院校中相当重要的课程，声乐课开设的目的主要是为了让学生能够拥有相关的唱歌发生的主要技巧以及相关基础知识。在经过声乐课的学习后，学生往往能够使用最少的力量来得到最好的声音，而且学生也能够使用自己的感情来讲声音进行渲染，进而让歌曲有着较好的美感。而为了实现这一点，就需要在声乐课进行的过程中，使用一些相关的技巧，利用歌曲所要表现的思想和内容来感染学生。而在实际的声乐教学进行的过程中，节奏和音准是最为基础和重要的问题，如果教师着重训练学生的发声方法，那么也就会

影响到学生的声乐水平。在声乐课进行的过程中，如果引入一些视唱练耳的内容，就能够让声乐课进行的效果更好。例如在声乐课上，教师可以为学生播放一些实际的音乐作品，通过这些音乐作品来加强对学生的声乐内容的训练，同时这样的训练也对视唱练耳十分有帮助。在声乐课中的节奏和音准进行的过程中，由于其难度较大的特点，也需要将这些内容和视唱练耳的相关内容结合起来，由于和视唱练耳结合起来进行联系，就能够互相作用，教学效果也更好。而为了实现这一目标，就需要在实际的声乐课进行的过程中，各专业教师互相协调，并且配合进行教学。而在声乐课的目的方面，声乐课主要是为了将音乐作品形象的表现出来，而这种表现主要是按照学生在心中的音乐想象作为依据的，是需要学生对音乐的感受能力以及学生自身的理解水平来作为基础，因此在实际的视唱练耳学习过程中，可以将学生的乐感进行相应的训练，而通过将学生的乐感进行训练，就能够帮助学生更好的理解到节奏以及音准等相关的内容，让学生的乐感更好，更有利于学生的声乐课学习。由此可见，声乐课和视唱练耳之间也是有着较大的关系，视唱练耳可以和生学科进行互补，互相作用以提升学生的音乐技能以及理解音乐的相关水平。

四、视唱练耳和配器作曲课之间的关系

在音乐院校的作曲课进行的过程中，需要让学生掌握到节奏、调式、音调、曲式等相关的内容，也需要让学生对这些内容进行系统性的学习。对于教师而言，则需要指导学生如何使用各种方法来对乐曲进行创作，同时这些内容也是在视唱练耳中的学习目标。而且在曲调创作

方面，则需要结合曲调创作中的视唱内容，通过视唱的相关内容来让学生有着对乐曲的感性认识，才能够更好地让学生掌握到作曲课的相关内容，帮助作曲课较好的进行。额入地狱配器课而言，学生往往是需要通过理论学习向实用性方面转变。因此学生在学校学习的过程中，也是要掌握到乐器的使用方法，并且对乐器的特点进行掌握的，在这一方面，通过引入视唱练耳的内容，也能够帮助学生尽快的掌握，对于学生的配器课也有着较大的帮助。

声乐教学内容及过程第2篇

一、高校声乐教学的内容及存在的问题

目前我国普通高校声乐课程所持的教学内容大都集中在从十七十八世纪的古典艺术歌曲、浪漫时期的歌剧以及中国近现代艺术歌曲、民族歌曲等，且主要选择独唱作品。例如：乔尔达尼的《Caro mio ben》、亨德尔的《Ombra mai fu》，以及威尔第、普契尼的歌剧选段和赵元任的《教我如何不想他》等。这些作品确为声乐艺术宝库中不朽的经典之作，其年代亦基本涵盖了西方音乐历史中的巴洛克晚期、古典时期、浪漫时期以及中国声乐史的近现代时期，但就声乐艺术史学丰富的研究成果以及我们当今所处的时代（二十一世纪初）来看，仅仅着重于古典、浪漫，以及中国近现代这一音乐史段便有了某种程度的局限性。普通高校音乐专业的学生不同于专业音乐院校声乐专业的学生，声乐课程对他们而言是必修课而不是“主修”课，由于专业方向、课程设置以及教学大纲的差异，普通高校音乐专业的学生不可能花费大量的自习时间于声乐练习。在这些学生之中，更有一部分人进校之前就已