试论述汉乐府民歌的思想内容
简述汉乐府的思想内容
简述汉乐府的思想内容两汉乐府诗都是创作主体有感而发，具有很强的针对性。
激发乐府诗作者创作热情和灵感的是日常生活中的具体事件，乐府诗所表现的也多是人们普遍关心的敏感问题，道出了那个时代的苦与乐、爱与恨，以及对于生与死的人生态度。
（1）苦与乐的深刻揭示。
两汉乐府诗的作者来自不同阶层，诗人的笔触深入到社会生活的各个层面，因此，社会成员之间的贫富悬殊、苦乐不均在诗中得到充分的反映。
相和歌辞中的《东门行》、《妇病行》、《孤儿行》表现的都是平民百姓的疾苦，是来自社会最底层的呻吟呼号。
两汉乐府诗在表现平民百姓疾苦时，兼顾到表现对象物质生活的饥寒交迫和精神、情感世界的严重创伤。
尤其可贵的是，诗的作者对于这些在死亡线上挣扎的平民百姓寄予深切的同情，是以恻隐之心申诉下层贫民的不幸遭遇。
同是收录在相和歌辞中的《鸡鸣》、《相逢行》、《长安有狭斜行》三诗，都是以富贵之家为表现对象，表现平民疾苦和反映富贵之家奢华的乐府诗同被收录在相和歌辞中，这就形成对比鲜明、反差极大的两幅画面。
（2）爱与恨的坦率表白。
汉代乐府诗还对男女两性之间的爱与恨作了直接的袒露和表白。
爱情婚姻题材作品在两汉乐府诗中占有较大比重，这些诗篇多是来自民间，或是出自下层文人之手，因此，在表达婚恋方面的爱与恨时，都显得大胆泼辣，毫不掩饰。
如《上邪》、《有所思》、《孔雀东南飞》等。
（3）乐生恶死愿望的充分展现。
如何超越个体生命的有限性，是古人苦苦思索的重要课题，两汉乐府诗在这个领域较之前代文学作品有更深的开掘，把创作主体乐生恶死的愿望表现得特别充分，如《蒿里》、《战城南》等。
两汉乐府诗坦率地传达了人们对S亡的厌恶之情，同时又以虚幻的形式把乐生愿望寄托在与神灵的沟通上。
有时写人进入神的世界，如郊祀歌《日出入》、杂曲歌辞中的《艳歌》等；有时还写神界的精灵来到人间，和创作主体生活在同一世界，郊祀歌《练时日》、《华烨烨》二诗的神灵都是来自天上；两汉乐府诗是通过人的神仙化、神仙的世俗化，表达作者沟通天人的理想。
汉乐府民歌的主要内容
汉乐府民歌的主要内容汉乐府民歌是汉代民间诗歌的代表，其内容丰富，涵盖了社会生活的各个方面。
以下是对汉乐府民歌主要内容的详细阐述。
1.反映社会现实汉乐府民歌中有很多作品是反映社会现实的。
这些作品描绘了当时社会的风俗习惯、人情世态以及社会各个阶层的生活状态，如《江南可采莲》、《陌上桑》等。
这些作品通过对社会现实的描绘，为我们了解汉代社会提供了珍贵的资料。
2.抒发百姓心声汉乐府民歌中有很多作品是抒发百姓心声的。
这些作品表达了百姓对生活的感悟、对贫富差距的痛感、对社会不公的愤慨等，如《十五从军征》、《上邪》等。
这些作品充分展现了汉代普通百姓的心声，为我们理解他们的生活态度提供了窗口。
3.表现民间疾苦汉乐府民歌中有很多作品是表现民间疾苦的。
这些作品揭示了当时社会的种种不公和民间疾苦，如《孤儿行》、《妇病行》等。
这些作品真实地反映了汉代民间的生活状况和人民的苦难，让我们深刻认识到社会的复杂性。
4.歌唱爱情生活汉乐府民歌中有很多作品是歌唱爱情生活的。
这些作品表达了对爱情的追求、对恋人的思念等情感，如《上山采蘼芜》、《孔雀东南飞》等。
这些作品以真挚的感情和细腻的描写展现了汉代人民的爱情生活，为我们理解他们的情感世界提供了重要依据。
5.描绘山水风景汉乐府民歌中也有很多作品是描绘山水风景的。
这些作品通过对自然景色的描写，展现了大自然的美丽和神奇，如《长歌行》、《乌栖曲》等。
这些作品不仅具有艺术价值，同时也为我们了解汉代自然环境提供了参照。
总之，汉乐府民歌的内容丰富多样，既反映了社会现实和百姓心声，又表现了民间疾苦和爱情生活，同时也描绘了山水风景。
这些作品不仅具有艺术价值，同时也为我们了解汉代社会和文化提供了珍贵资料。
简述汉乐府的思想内容
简述汉乐府的思想内容乐府是古代音乐机关，专管音乐的官署，起源于西汉。
汉武帝时曾下令设乐府，掌管朝会、祭祀、宴飨时的音乐，兼采民间诗歌，由乐府机关采集、创作和演唱。
魏晋以后，有一些不入乐的歌辞也归入乐府。
后世文人仿作的乐府诗即可称为乐府诗或乐府。
因其采用乐府古题写的，故称“乐府”。
乐府是我国古代一种诗体。
它和近体诗不同的地方在于，乐府是民歌，有比较完整的结构形式和固定的格律，它通常分为“艳”和“大曲”两大类，都采用五言、七言为主的古体诗。
在思想内容上反映了人民遭受剥削压迫的痛苦生活和他们的呼声，广泛地反映了社会现实，对劳动人民的悲惨遭遇表示了深切的同情。
它的艺术形式是与当时的乐曲紧密联系在一起的，歌词往往是“因声立辞”，不限长短，“句有可解，字有可歌”。
与后来的“曲”不同。
汉代人称之为“辞”或“曲子”。
这样，乐府民歌就和后来的“词”一起发展成为中国古典文学的两大样式，影响所及，一直波及近代诗歌，故郭沫若说：“汉代是诗的时代，也是乐府的时代。
”汉乐府，是指汉代乐府官署所采集、创作并保存的诗歌作品。
乐府原本是掌管音乐的官署名称。
最早的乐府产生于西汉武帝时期，而成熟的乐府则出现在东汉末年献帝建安年间。
当时文人不满当局者的专横统治，常以诗歌讽刺。
西汉政权也感到文人的锐利批判，遂设立乐府官署，收集歌谣。
这些作品往往不合乐，但可配乐演唱。
最初的乐府只采集民间流传的诗歌，不加配乐。
到了东汉，配乐演唱之风大盛，乐府遂开始把文人创作的诗歌加以选录，遂成为中国诗史上的重要篇章。
这些文人诗主要供文人娱乐消遣之用，但部份也成为后世诗人学习的典范。
如曹操、陶渊明、谢灵运等人的作品，多含有消极颓废思想。
汉乐府中的《悲歌》《东门行》等名篇，反映了诗人对黑暗现实的强烈不满，充满着愤怒和激昂慷慨的战斗精神，表现了诗人对劳动人民的深厚同情。
像《陌上桑》这首诗，它是以采桑女的口吻来描写罗敷的，“头上倭堕髻，耳中明月珠。
缃绮为下裙，紫绮为上襦”。
简述汉乐府民歌的主要内容
简述汉乐府民歌的主要内容汉乐府民歌，大家肯定都听说过吧。
这个名字一说出来，很多人第一反应就会想：“哦，应该是古代的歌，感觉都很高大上。
”其实呢，汉乐府民歌就像咱们今天听的流行歌一样，都是老百姓的心声，是那些普通百姓在生活中唱出来的歌。
这些歌不拘小节，充满了生活气息，既有欢歌，也有哀愁，简直就像是老百姓日常琐事的“歌词集”。
要说起来，它们的内容可是五花八门，涵盖了各种各样的情感和故事。
咱们不得不说说这些歌的最大特点，那就是——它们特别接地气。
啥叫接地气？就是贴近百姓的生活，啥样的事情都能成为它们的歌题。
比如说，农民哥们儿辛苦耕种，农妇姐们儿在家织布做饭，甚至是村里大妈去市场卖菜，这些都成了歌曲的素材。
听过《关山月》吧？那歌里头就讲了一位兄妹之间的离愁别绪，虽然故事很简单，但情感真挚，让人听了心里一阵阵酸涩。
再比如《采薇》，讲的就是一个小姑娘在采薇草，明明是个清新的生活场景，但通过歌声传达出来的那种淡淡忧伤，你就知道，这不单单是采草那么简单了，背后还有对美好生活的期待和对无奈命运的叹息。
说到这些歌曲，它们的语言啊，真的是特别通俗易懂。
很多歌词直接就是老百姓日常的口头禅，听了特别有代入感。
比方说《长歌行》里的“青青园中葵，朝露待日晞”，这句诗歌表面上看是讲菜园里那葵菜，实际上是在说人生的短暂和珍惜时光。
这种用生活中的小细节引出大道理的方式，真是让人感叹古人的智慧和情感表达的丰富。
乐府民歌里有很多直白的情感，不像咱们现代有时候说话还要拐弯抹角，古人写的歌直接了当，毫不遮掩，甚至有时候还特别质朴。
有时你听了歌，觉得它们的情感好像在说：“嘿，你懂的！”当然了，汉乐府民歌也不是只有甜美和温暖。
里面也有不少忧伤和悲情的故事。
那些远离家乡的游子、遭遇困境的百姓，都会通过歌声表达自己的失望和无奈。
《陌上桑》里，讲的是一个女子的悲情故事，女主角本来生活安稳，后来被人强行带走，心中的痛苦和对命运的不甘都在歌里表现得淋漓尽致。
汉乐府民歌的思想内容和艺术手法
汉乐府民歌的思想内容和艺术手法汉乐府民歌以及其蕴藉的思想内容和艺术手法
汉乐府民歌是中国古代乐府曲目中一大类，其艺术价值颇高，蕴藉着厚实的文
化内容和深遗的艺术特质。
本质上，汉乐府民歌承载着社会发展中凝聚的思想内容，为当时的生活娱乐提供了重要的精神支撑。
从艺术风格来看，汉乐府民歌以其浅显易懂的表现技巧、丰富多彩的内容结构，将大自然的美丽、社会的时事、人情的喜怒哀乐等表述的十分精致传神。
此外，汉乐府民歌还注重文字的灵巧及押韵的协调，使诗歌既有意义又容易唱和，比一般古代歌曲要简单、实用。
此外，汉乐府民歌也有一定的政治性质，它是汉代统治者结合时代认知对民众
的思想调整，从古代家庭教育、婚姻规则、节日习俗、祭奠礼仪等，表达出一种“以政治规范社会欲望”的思想机制。
综上所述，汉乐府民歌既承载历史文明的精神沉淀，又体现了一定的政治意蕴，其结构的内容以及艺术风格都受到远古智慧的深刻影响，蕴著对生活理想的追求，在当今社会流传至今，是非常重要的文化载体元素。
汉乐府民歌的艺术特点及思想内容
汉乐府民歌的艺术特点及思想内容汉乐府民歌最大、最基本的艺术特色是它的叙事性。
以下是店铺整理了汉乐府民歌的艺术特点，希望你喜欢。
汉乐府民歌的艺术性汉乐府民歌最大、最基本的艺术特色是它的叙事性。
这一特色是由它的“缘事而发”的内容所决定的。
在《诗经》中我们虽然已可看到某些具有叙事成分的作品，如《国风》中的《氓》、《谷风》等。
但还是通过作品主人公的倾诉来表达的，仍是抒情形式，还缺乏完整的人物和情节，缺乏对一个中心事件的集中描绘，而在汉乐府民歌中则已出现了由第三者叙述故事的作品，出现了有一定性格的人物形象和比较完整的情节，如《陌上桑》、《东门行》，特别是我们将在下一节叙述的《孔雀东南飞》。
诗的故事性、戏剧性，比之《诗经》中那些作品都大大地加强了。
因此，在我国文学史上，汉乐府民歌标志着叙事诗的一个新的更趋成熟的发展阶段。
它的高度的艺术性主要表现在：汉乐府民歌艺术性(一)：通过人物的语言和行动来表现人物性格。
有的采用对话的形式，如《陌上桑》中罗敷和使君的对话，《东门行》中那个妻子和丈夫的对话，都能表现出人物机智、勇敢、善良等各自不同的性格。
《上山采蘼芜》和《艳歌行》的对话也很成功。
如果和《诗经》的《国风》比较，就更容易看出汉乐府民歌这一新的特色。
对话外，也有采用独白的，往往用第一人称让人物直接向读者倾诉，如《孤儿行》、《白头吟》、《上邪》等。
汉乐府民歌并能注意人物行动和细节的刻划。
如《艳歌行》用“斜柯西北眄”写那个“夫婿”的猜疑;《妇病行》用“不知泪下一何翩翩”写那个将死的病妇的母爱;《陌上桑》用“捋髭须”、“著绡头”来写老年和少年见罗敷时的不同神态;《孤儿行》则更是用一连串的生活细节如“头多虮虱”、“拔断蒺藜”、“瓜车翻覆”等来突出孤儿所受的痛苦。
由于有声有色，人物形象生动，因而能令人如闻其声，如见其人。
汉乐府民歌艺术性(二)：语言的朴素自然而带感情。
汉乐府民歌的语言一般都是口语化的，同时还饱含着感情，饱含着人民的爱憎，即使是叙事诗，也是叙事与抒情相结合，因而具有强烈的感染力。
分析汉乐府民歌饮马长城窟行的思想内容和艺术特色(1)
饮马长城窟行整体赏析这是一首汉乐府民歌，抒写怀人情愫。
诗歌的笔法委曲多致，完全随着抒情主人公飘忽不定的思绪而曲折回旋。
比如诗的开头，由青青绵绵而"思远道"之人;紧接着却说"远道不可思"，要在梦中相见更为真切;"梦见在身边"，却又忽然感到梦境是虚的，于是又回到相思难见上。
八句之中，几个转折，情思恍惚，意象迷离，亦喜亦悲，变化难测，充分写出了她怀人之情的缠绵殷切。
诗中所写思妇种种意想，似梦非梦，似真非真。
象诗中所写他家有人归来和自己接到"双鲤鱼""中有尺素书"的情节，可能是真的，也可能是一种极度思念时产生的臆象。
剖鱼见书，有着浓厚的传奇色彩，而游子投书，又是极合情理的事。
作者把二者糅合在一起，以虚写实，虚实难辨，更富神韵。
最令人感动的是结尾。
好不容易收到来信，"上言加餐食，下言长相忆"，却偏偏没有一个字提到归期。
归家无期，信中的语气又近于永诀，蕴含深意。
这大概是寄信人不忍明言，读信人也不敢揣想的。
如此作结，余味无尽。
这首诗以思妇第一人称自叙的口吻写出，多处采用比兴的手法，语言清新通俗，语句上递下接，气势连贯，很有特色。
全诗语言简短质朴，通俗易懂，但具有强烈的艺术感染力。
饮马长城窟行分层赏析诗起头的"青青河畔草，绵绵思远道。
"是作者借著景色的铺陈，引发妇人触景生情，对远离家乡的丈夫的思念。
"绵绵"两字传达了两层的意义:妇人"思绪的绵绵"是由"草的绵延不绝"引起的。
由于路途的遥远，思念也是突然的，只好在梦中求得相会，然而才在梦中实现的愿望，醒过来后又是遥远的空间隔绝，依旧是"他乡各异县"，彼此无法相见。
这一段可以说是故事的前提，在修辞技巧上，"绵绵思远道，远道不可思，"中的"远道"，"宿昔梦见之。
论述题
试叙汉乐府民歌的思想内容。
一．倾诉生活艰难困顿和漂泊流荡的诗，如《东门行》写一个贫民，因生活无着打算挺而险。
《妇病行》写丈夫丧妻，单独与两三个孩子艰难度日，他连给孩子买食物的钱，都要向亲友求乞。
二．反映人民厌倦战争的诗。
如《十五从军征》从一个老士卒的视角，揭露战争的惨无人道。
这个老兵，一生征战，年老终于可以回家了，但是已经家破人亡！这首诗，极生动鲜明地揭露了战争的残酷无情。
三．讥刺达官显贵。
如《鸡鸣》描写贵族富人的显贵和奢侈，颇具漫画意味。
四．抒写爱情、婚姻。
如《江南》是一首极为优美的小诗，以莲叶之“莲”谐音爱怜之“怜”，在纯洁、秀美的景色中，歌唱着同样纯洁美丽的爱情。
《上邪》是爱的誓言。
总之，汉代乐府民歌“感于哀乐，缘事而发”，抒写人民切身的情事，情深意真。
古诗十九首的艺术特色1、《古诗十九首》是古代抒情诗的典范，它长于抒情，其抒情方法不径直言之，往往用物事烘托，融情入景，寓景于情，情景交融，物我互化，构成浑然圆润的艺术境界。
《迢迢牵牛星》2、善于通过某种生活情节或细节抒写作者内心活动，抒情中带有叙事意味，使诗中的主人公形象更鲜明，叙事又使得抒情更有根底，更加真实。
如《西北有高楼》写一个追求名利的失意者的心情，并不抽象地写他如何怀才不遇，失路彷徨，却通过高楼听曲这一具体事件的描绘，无意中流露了对那位歌者的同情“不惜歌者苦，但伤知音稀”，从而表明了主人公把那个闻声而未见面的人视为自己的旷世知音，同时也表明了自己的生不逢时的侘傺无聊和孤独无依；最后希望自己能化为鸿鹄同她一起奋翅高飞；更表明了主人公是个如何奋发有为，而又四顾无侣的形象。
3、善于运用比兴手法，映衬烘托，着墨不多，而言近旨远，含蓄蕴藉。
《行行重行行》:“胡马依北风，越鸟巢南枝。
”“浮云蔽白日，游子不顾反。
”《明月皎夜光》中“南羁北有斗，牵牛不负轭”等句都是。
例如《迢迢牵牛星》一首，作者通过假想的牛女形象的描绘，抒写男女离别之情，通篇全是写景，而情在其中。
简述汉乐府的思想内容
简述汉乐府的思想内容汉乐府是我国古代的一种诗歌体裁，它兴起于汉代，结束于元、明之交，它具有现实主义与浪漫主义的色彩。
这是其发展过程中不同阶段的标志。
汉乐府形成于西汉，结束于东汉，其间经历了将近三百年的时间。
从汉武帝时开始，陆续制作乐府诗，但是没有一部真正意义上的乐府诗集。
至曹操开始，创作了一批“名为汉”而实为汉乐府的诗篇。
在民间流传着这样一首民谣：“上邪！我欲与君相知，长命无绝衰。
山无陵，江水为竭。
冬雷震震，夏雨雪。
天地合，乃敢与君绝！”（《上邪》）这就是著名的《上邪》。
曹操的乐府诗具有强烈的现实性，深刻的揭露了黑暗的社会现实，真实地反映了当时广大人民所受的残酷剥削和压迫，并且对农民疾苦寄予深切的同情。
汉乐府产生的时期是封建制度进入巩固和发展的时期。
在经济上，生产力得到了显著提高，国家统一促进了社会安定，商业繁荣，物质财富日益丰富，农业和手工业都获得了较大的发展。
出现了许多封建地主阶级的新兴贵族，他们纷纷打破西周以来的旧贵族特权，对汉王朝的经济和政治施加了影响。
在政治上，为适应新的形势，在思想文化领域中也出现了异彩纷呈的局面。
汉乐府的思想内容大致可分为五类：第一，战争与徭役。
汉初由于匈奴等异族的侵扰，边患严重，人民陷于极端痛苦之中。
所以汉乐府作品中描写战争的很多。
从公元前的前138年起到公元前112年止的十几年间，共征发十二次大规模的人民大起义。
尤其是著名的“七国之乱”，连续五年之久，给社会生活带来了严重的破坏，人民处在水深火热之中。
《薤露》和《蒿里》就是反映这次战争的。
在反映战争的同时，还写出了不少怨声载道的兵士，如《孤儿行》：“战苦难酬国”。
“天下皆叛”。
《战城南》：“死人为谷，白骨为丘。
”第二，社会的黑暗与不平等。
汉代土地兼并剧烈，豪强大族，田连阡陌，广占田园；贫苦农民或因赋税太重，被迫逃亡，流落他乡，或因土地集中，成为佃户，甚至沦为奴婢。
如《羽林郎》：“其日牛羊下来，行人振余，如可赎兮，人百其身。
试论汉乐府诗的思想内容及意义
试论汉乐府诗的思想内容及意义
汉乐府是中国古代文学文本形式的珍品，它传承为中国古代民间歌
谣而创作的散文诗歌，几百年来一直受到我国文学界的欢迎与重视。
汉乐府中蕴含着大量古代文学文化的思想内容，反映出当时典型的封
建等级制度。
汉乐府诗歌注重一种深沉的感情，它的题材丰富，属于
古老的体裁，语言优美，情节生动细腻，耐人寻味。
汉乐府诗歌可以
帮助人们领略古代文化思想，揭示女性角色和封建社会矛盾，深刻反
映朝廷政治局面，还体现了当时时代背景下群众生活的细微差别。
诗
歌反映出人们生活在一个复杂、动荡不安的社会中，人们在朝廷面前
有所忧虑，但也游刃于其中，把沉重的现实压力从另一个角度去看待，从而疗愈生活态度，显示出一种生活的诚恳、乐观、主动和富有智慧
的态度。
汉乐府的思想内容和意义表明了当时的少数民族文化的建立
以及哲学思想的发展，丰富了我们理解古代文明历史背景和文化文学
形成变迁的资料，展示了有生命力的文学形式，具有重要的文学和历
史价值。
汉乐府包含哪四种思想情感
汉乐府的主体是汉代民歌。
民歌“皆感于哀乐，缘事而发”（《汉书‧艺文志》）。
这就是说，汉代平民百姓有感于当时的社会现实问题，因而创作了汉乐府民歌，以表达他们的思想感情。
汉乐府的思想内容可概括为四个方面：苦与乐的歌吟、贫与富的对比、爱与恨的表白、生与死的观照。
表现民间欢乐的诗歌如《江南》：“江南可采莲，莲叶何田田（“田田”指圆润饱满的样子。
）。
鱼戏莲叶间。
鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。
”这是一曲多麽清新活泼的采莲歌！江南女儿划着小船，穿梭于碧荷间，一边采莲，一边唱歌，欢快的歌声与优美的景色融为一体，构成一幅美丽的水乡风俗画。
《江南》本是“相和曲”，这歌的前三句是一位姑娘的领唱，后四句是许多采莲人的和唱。
在古代社会中，老百姓的生活毕竟苦多于乐，因此，汉乐府中最多的还是苦难的歌吟。
如《战城南》写战争之苦：“战城南，死郭北，野死不葬乌可食。
”《十五从军征》写兵役之苦：“十五从军征，八十始得归。
”《悲歌》写漂泊之苦：“欲归家无人，欲渡河无船。
心思不能言，肠中车轮转。
”《平陵东》写一个平民被官府捉去勒索钱财，他没有钱，只好回家卖掉了小黄牛。
最苦的还是《孤儿行》中那个受尽虐待的孤儿、《妇病行》中那个穷人的家庭以及《孔雀东南飞》中的刘兰芝与焦仲卿。
《孔雀东南飞》是汉乐府中最长的一首诗，也是《离骚》之后的第一首长诗，被誉为“长诗之圣”（见明代王世贞《艺苑卮言》）。
它通过刘兰芝与焦仲卿殉情的悲剧，深刻揭露封建礼教的罪恶本质，歌颂生死不渝的爱情，赞扬坚贞不屈的反抗精神，表达古代人民对自由婚姻的向往。
这首诗标志着中国叙事诗已经发展成熟，情节完整，结构严密。
诗中人物个性鲜明：兰芝的坚强刚烈、仲卿的忠厚柔韧、焦母的专横、刘兄的粗暴，都刻画得惟妙惟肖，栩栩如生。
诗歌语言成熟：本诗的叙事语言质朴洗练，惜墨如金，细节描写则浓墨重彩，以渲染气氛，烘托人物心态。
此诗属《杂曲歌辞》，一题为《焦仲卿妻》，一题为《古诗为焦仲卿妻作》。
汉乐府民歌的思想内容及艺术特色
汉乐府民歌的思想内容及艺术特色如下是有关汉乐府民歌的思想内容及艺术特色：汉乐府民歌传达了汉代民众的心声，反映了广阔的社会现实，其思想内容主要有：①表现民众的悲苦、怨恨与反抗。
如《孤儿行》则反映了私有制下道德沦丧导致的一幕悲剧，《东门行》表现了百姓困不可忍之后的反抗。
这类民歌，远超先秦民歌“怨刺”的界限，反映了新的时代特点。
②控诉战争、徭役给人民带来的沉重灾难，《战城南》、《十五从军征》、《悲歌》等属此。
③反映爱情、婚姻、家庭问题这一永恒主题，并藉之歌颂了当时人们追求的坚贞爱情和他们反抗封建礼教的斗争，《有所思》、《上邪》、《孔雀东南飞》等皆为此类民歌。
④汉乐府民歌中还有一些寓言诗，如《乌生》、《枯鱼过河泣》等，善用拟人手法，想象奇特丰富，曲折暴露了统治者地凶残，表现了人民忧生惧祸的心理，并留下了一些有益的社会生活经验。
⑤汉乐府民歌中还有一篇以劳动为题材的名篇——《江南》，用反复咏唱的形式，描绘鱼儿在莲叶四周戏游的情景，表现了采莲青年男女欢愉的心情，展示了江南水乡明媚秀丽的风光。
汉乐府民歌的艺术特色如下：①最突出的特色是以叙事为主，善于剪裁和安排情节。
汉乐府民歌虽也有一些抒情诗颇具时代特征，但最能体现其特色的还是大量的叙事诗。
这些诗或描写一个场面，或叙述一个完整曲折的故事，在叙事上取得了突出成就，其中最成熟的作品是《陌上桑》和《孔雀东南飞》。
两诗都注意以人物关系构建叙事情节，以人物冲突推动情节的发展，并注意人物活动的典型环境。
②善于通过人物的语言和行动来刻画人物的性格特征。
如《东门行》中妻子与丈夫的对话，《上山采蘼芜》中弃妇与故夫的答对，《陌上桑》中“罗敷前致辞”的从容、无畏，《孔雀东南飞》中焦母捶床大怒、刘母拊掌而悲等都是其例。
③善于运用比兴、拟人、夸张、铺陈和烘托手法。
如《白头吟》以“皑如山上雪，皎若云间月”比喻女子的爱情纯洁；《陌上桑》以铺陈手法，表现罗敷的美丽等。
④语言朴素自然，生动活泼。
汉乐府民歌的思想内容
汉乐府民歌的思想内容
汉乐府民歌的思想内容:
一、国家意识
1.《项脊轩志》：歌颂汉王高祖建立汉朝，拓宽汉室大国，泽被天下，壮大汉民四海之声。
2.《思乡》：歌颂远古中华民族聚拢而成大国，祖先之智慧，秉持和平。
3.《横眉冷对千夫指》：赞颂高祖伟大的胆识，统一中国，保护了弱小，开辟了中华大地。
二、尊礼敬仰
1.《乞巧》：歌颂祖先传承的崇拜仪式，祭祀神灵，维持传统，鼓励孝敬。
2.《题西林壁》：歌颂汉代的学术，尊重传统文化，崇尚思想，助力辉煌发展。
3.《上乐》：歌颂维持国家祖传礼俗，敬仰神祗，遵循传统，传承汉族文化。
三、家庭观念
1.《画堂春》：歌颂家庭重视家庭和睦，孝敬父母，谦让恭顺，助力家庭幸福。
2.《国由节》：歌颂家人相互牵绊的亲情，肩并肩携手共事，用爱心去维护家庭的和谐与宁静。
3.《敕勒歌》：歌颂家庭感情的重要，认可兄弟情份，尊重父母的善意，推崇爱国爱家的主张。
四、正义歌风
1.《王昌龄》：歌颂朝廷尊严，政令明治，为民扎根，抗击外族侵略，赞扬正义公正。
2.《桃花女》：歌颂女性勇敢抗争，遵行真正民主理念，坚守正义，反抗专制统治。
3.《诉衷情》：歌颂小人阴险诡谲，惩戒奸邪，助力正道，唱响反抗封建统治，谱写反抗奴隶主张的美好叙事。
简述汉乐府的思想内容
简述汉乐府的思想内容汉乐府是继《诗经》以后，在汉代产生的一种新诗体。
它反映了当时的社会现实和劳动人民的思想感情，具有强烈的现实性、鲜明的倾向性和浓郁的生活气息，在中国文学史上占有重要地位。
其作品大多是民间创作，而“乐府”之名，则始见于《汉书·礼乐志》。
魏晋及南北朝时期，文人拟作的乐府逐渐增多，至唐代发展到鼎盛阶段。
与此同时，出现了专门收集整理这些乐府歌辞的机构——乐府诗集的编撰工作也开始兴起。
就其内容来看，大致包括三方面：一是有关统治者政治教化的篇章;二是有关边塞征战的篇章;三是抒写男女相思的恋爱婚姻题材的作品。
《汉乐府》产生于两汉时期，但是早在先秦时已有类似汉乐府形式的作品问世。
如《诗经》的《风》、《雅》、《颂》中均有不少篇章属于古代乐府歌曲，还有楚辞、汉赋等。
这些作品直接为汉乐府所吸取，或仿其形式，或袭其词句，成为我国诗歌宝库中珍贵的遗产。
“乐府”一词最初见于《尚书》中的《周书》。
东汉郑玄注释说:“乐官之长，名曰乐府。
”后来才由此衍生出“乐府”一词。
据《隋书·音乐志》记载:西汉武帝时,设立乐府,掌管朝会宴飨时的音乐及祭祀歌曲,兼采民间诗歌和乐曲。
但真正意义上的乐府诗，应该自曹魏文人陆机所著《乐府诗集》开始算起。
此前，只能称为乐府或乐府民歌。
尽管在数量上难以计数，却都未曾被收入诗集，故无法定论。
因此，历来对今存汉乐府诗集版本众多且源流各异，评价亦褒贬不一。
诗人从平民百姓的生活中，提炼出许多深刻的道理，加以概括，便成为劝诫人们的格言。
比如《孔雀东南飞》的第四章《焦仲卿妻》中，刘兰芝对仲卿表示:“十三能织素，十四学裁衣，十五弹箜篌，十六诵诗书……”这几句话很好地总结了妇女从小勤奋苦读、善于学习、才貌双全的优秀传统。
再例如《陌上桑》中罗敷巧妙回答路过田间的使君:“使君自有妇，罗敷自有夫。
”这一联语用对偶非常精确，既揭露了敌手不怀好意，又赞美了罗敷刚毅坚决的斗争精神。
另外像《饮马长城窟行》中描绘士卒浴血杀敌场景的壮阔画卷；《悲歌》中通过叙述个别事件，揭示广泛社会矛盾的主题；《东门行》里表达渴望建功立业的雄心壮志；《羽林郎》中痛斥将军骄奢淫逸的腐败生活；《陌上桑》中塑造热情奔放的女子形象；《董逃行》讽刺贪赃枉法的权贵，等等，都是值得借鉴的艺术典范。
浅述汉乐府民歌的思想内容（1）
浅述汉乐府民歌的思想内容（1）毕业论文文学院浅谈汉乐府民歌的思想内容摘要：“乐府”是汉武帝时设立的音乐机关，专门搜集各地的民歌，配上音乐，就叫乐府诗，也称乐府。
但魏晋六朝却将乐府所唱的“歌诗”也叫乐府，之后乐府便由机关的名称嬗变为一种带有音乐性的诗体名称。
而汉乐府是由音乐管理机关搜集、保存而流传下来的汉代诗歌，皆感于哀乐，缘事而发。
其思想内容比较丰富，为我们再现了汉代广阔的社会生活画面。
从上层贵族对宇宙、人生价值的态度到社会最底层人民的呻吟和苦难；从汉代的开边戍守、战争徭役等政治痼疾到街头里巷民众的婚娶、离别、宴饮等都得到不同程度的表现。
关键词：汉乐府民歌生命意识经济价值观一、汉乐府民歌概述一切新文学的来源都在民间。
民间的小儿女，村夫农妇，痴男怨女，歌童舞妓，弹唱的，说书的，都是文学上的新形式与新风格的创造者。
这是文学史的通例，古今中外都逃不出这条通例。
《国风》来自民间，《楚辞》里的《九歌》来自民间。
汉魏六朝的乐府歌辞也是如此。
以后的词起于歌妓舞女，元曲也是。
弹词起于街上的唱鼓词，小说则起于街上说书讲史的人。
——中国三千年的文学史，那一样新文学不是从民间来的？甚至汉以后的韵文的文学所以能保存得一点生气、一点新生命，全靠有民间的歌曲时时供给活的体裁和新的风格。
汉乐府是较为地道的汉代民歌，它是继《诗经》、《楚辞》之后中国古代诗歌史上的又一道壮丽的景观。
来自民间，大部分作品出自社会下层群众之口，内容十分丰富，题材也较广泛。
什么是“乐府”？“乐府”是汉武帝时设立的音乐机关，这个机关专门搜集各地的民歌，配上音乐，就称为“乐府诗”，也称“乐府”。
但魏晋六朝却将乐府所唱的诗叫“歌诗”的，也叫“乐府”，于是所谓乐府便由机关的名称一变而为一种带有音乐性的诗体的名称。
梁昭明太子萧统编《文选》时，于骚、赋之外另立“乐府”一门；刘勰的《文心雕龙》于《明诗》之外又专立《乐府》一篇，并指出“乐府者，声依永，律和声也”，便都是这一演变的标志。
汉乐府歌辞思想内容
汉乐府歌辞思想内容
汉乐府歌辞思想内容
浅谈汉乐府歌辞的思想内容
汉乐府就是指汉时乐府官署所采制的诗歌，据《汉书·艺文志》记载，西汉时乐府采集的各地民歌共有一百三十八篇，但流传至今的只有三四十篇，加上东汉民歌和文人的作品，现存汉乐府有一百多篇，散见于《汉书》、《后汉书》、《文选》和南朝时徐陵编的《玉台新咏》等书，而以宋人郭茂倩编的《乐府诗集》所收最为完备。
汉乐府歌辞的思想内容今存民歌及谣辞的数量不多，但思想内容丰富深刻，相当广泛地反映了汉代社会的现实生活，表达了当时各阶层人民的情绪和意愿，暴露了封建制度和封建统治阶级的罪恶。
其中比较突出的思想内容有下述几个方面：
一、反映社会成员之间的贫富悬殊、苦乐不均，揭露汉统治者的荒淫奢侈和欺压人民的丑行
汉代统治者的生活是极其奢华与淫逸.地主贵族官僚竞相斗富比奢，且愈演愈烈。
而且在汉统治集团里，一荣俱荣的现象尤为厉害。
如《后汉书》记载外戚马防：“防兄弟贵盛，奴婢各千人以上。
又大起第观，连阁临道，弥互街路，多聚声乐，曲度比诸郊庙。
”《后汉书·仲长统传》说：“豪人之室，连栋数百，膏田满野，奴婢千群，徒附万计……妖童美妾，填乎绮室，倡讴妓乐，列乎深堂。
”《鸡鸣相逢行》：“黄金为君门，白玉为君堂”如实地叙述了贵族一门豪华的生活，揭露了这些贵族讲究住宅装饰、声色犬马的享乐生活，其奢侈豪华可见一斑。
《陌上桑》反映的正是西汉的外戚霍光、东汉外戚窦氏和梁氏的罪行，它以秦罗敷的拒婚这一富有喜剧色彩的。
分析汉乐府民歌饮马长城窟行的思想内容和艺术特色四百字左右
分析汉乐府民歌饮马长城窟行的思想内容和艺术特色四百字左右《分析汉乐府民歌饮马长城窟行的思想内容和艺术特色》篇一《分析汉乐府民歌饮马长城窟行的思想内容和艺术特色》汉乐府民歌《饮马长城窟行》思想内容可丰富啦。
从思想上看，它就像一首思念的悲歌。
也许它讲的是一个女子对远方丈夫的思念，那思念就像疯长的野草，“青青河畔草，绵绵思远道”，看到河边的青草，就联想到远方的爱人，这多细腻呀。
我觉得这就反映了古代普通百姓在战争或者徭役下的无奈，丈夫被征走，女子只能在家苦苦等待，这种分离之苦真的很戳人心。
从艺术特色来说，它的描写超有画面感。
“远道不可思，宿昔梦见之。
梦见在我傍，忽觉在他乡。
”这就像一场梦境的电影镜头切换，先梦到爱人在身旁，突然又意识到他在远方，这种突然的落差感，通过诗句就像一阵冷风吹到读者心里。
而且它语言很质朴，没有那些华丽的辞藻，就像邻家大姐在诉说自己的心事一样，简单却又动人。
它还很善于用环境描写来烘托情绪，那河畔的青草，那漫漫的远道，都成了思念的背景板。
你说这古人咋就这么会写呢？这艺术手法真的绝绝子，让咱现代人都佩服得五体投地呢。
篇二《分析汉乐府民歌饮马长城窟行的思想内容和艺术特色》嘿，说起《饮马长城窟行》的思想内容，我感觉它像是一个时代的缩影。
在古代，战争和徭役就像一个巨大的黑洞，把无数家庭给拆散了。
诗里女子的思念，那可不只是儿女情长，也许这代表了很多普通民众对和平稳定生活的渴望。
她思念的丈夫，可能正在长城脚下受苦受累，这种思念中就夹杂着对社会现实的不满。
就像我们现在，要是家人被迫去很远的地方做苦力，咱也会天天惦记着不是？再讲讲它的艺术特色哈。
我觉得这诗就像一个精美的拼图。
它的结构看似松散，一会儿说思念，一会儿说梦境，但其实每一块都拼得恰到好处。
“枯桑知天风，海水知天寒。
入门各自媚，谁肯相为言。
”这里用枯桑和海水来比喻自己的孤苦，真的很绝。
好像枯桑和海水都比周围的人更懂自己的感受，这是一种多么夸张又深刻的表达啊。
汉乐府的思想内容
汉乐府的思想内容乐府是古代音乐机关的名称，乐是音乐府是官署，一般认为乐府是从汉武帝时代开始设立的采诗制乐的官署。
乐府的含义后来逐渐演变，到魏晋六朝，把乐府机关唱的诗叫做乐府。
到了唐代，指一种批判现实的讽刺诗，如白居易的新乐府，宋元以后，称词曲为乐府。
汉代设立乐府是汉武帝尊儒制礼活动的一部分，也是为了满足统治阶级享乐的需要。
乐府机关的具体工作是制定乐谱，创作歌词，训练乐工和采集歌谣，以适应统治阶级的各种需要。
除此之外，乐府采集民间歌谣，还有观风俗，知薄厚的政治目的。
汉乐府民歌继承和发扬了<诗经.>的“饥者歌其食，劳者歌其事。
”的现实主义传统。
它们来自民间，是人民群众“感于哀乐，缘事而发”的作品。
汉乐府民歌传达了人民群众的心声，反映了两汉时期广阔的社会现实，暴露了社会的各种矛盾，成为汉代社会生活的一面镜子，有着丰富的思想内容。
汉乐府民歌反映尖锐的阶级对立,揭露统治阶级腐朽横暴的有《平陵东》,《相逢行》.《平陵东》诗中描写了汉代官吏压榨良民，竟用“绑票”的方式劫持义公，勒索“千百万”和“两走马”迫使无辜的受害者倾家荡产，，连仅有的“黄犊”也卖掉了。
诗中“亦诚难”,”心中测”，“血出漉”等诗句，写出了官吏的横暴，人民的凄苦，反映了极其尖锐的阶级矛盾。
乐府民歌也反映了劳动人民的悲惨生活，表现了他们的怨恨和反抗情绪。
如《病妇行》《孤儿行》《东门行》。
《病妇行》描写了一个贫民家庭贫病交加的生活惨景，诗中写了一个连年累岁患病的妇女，临终前声泪俱下对夫托孤“属累君两三孤子，莫我儿饥且寒，有过慎莫苴笞，行当折摇，思复念之!”诗中病妇“泪下亦何翩翩”感人至深。
令读者怆然神伤。
病妇死后，丈夫”闭门塞牖，舍孤儿到市。
道逢亲交，泣坐不能起，从乞求与孤买饵。
”饥寒交迫，苦不堪言。
乐府诗歌中有些作品反映了战争和徭役带给人民的深重灾难。
如《战城南》《十五从军征》。
乐府诗歌中，有的作品反映了人民的漂泊流浪生活和思念亲人的情怀。
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试论述汉乐府民歌的思想内容及审美价值吴淑娥小河口镇初级中学邮编726411内容摘要：汉代是中国历史上一个关键性的时代，在历史上曾出现过“文景之治”的盛世局面。
但它仍然是封建统治阶级专制的时代，广大劳动人民生活依然处于水身火热之中，汉乐府民歌产生于民间，它“感于哀乐，缘事而发”是汉代人民对自身喜怒哀乐的最真实的表达，传达了汉代民众的心声，反映了广阔和社会现实。
既有挚情感人的文学价值，又有弥补史传阙文的历史意义。
关键词：汉乐府民歌思想意义艺术特色审美价值汉代是中国历史上的一个关键性时代。
由于大帝国的规模首度稳定巩固确立。
汉初，统治阶级采取了“休养生息”的政策。
经过六七十年的休养生息，社会经济好转，国家库府充实，人民生活也较为安定。
在这种情况下，好大喜功的汉武帝，一面开拓疆土，向外扩展势力，一面采用儒术，建立种种制度，来巩固他的统治。
在征服匈奴战争的过程中，西北少数民族的音乐有机会传到中原来，并引起了皇帝和贵人们对“新声”的浓厚兴趣。
与此同时，政治思想上对儒术的尊崇，制礼作乐便成为应有的设施，乐府之制便随之而设。
汉武帝时重建乐府机构，扩大其规模，其职能除制定乐谱，训练乐工，填写歌辞，编配乐器进行演奏外，还负有采集民歌的使命，始形成雅乐俗乐并存的局面。
当时采集民歌不独为观察民情，供朝会、祭祀等典礼之用，也有愉悦耳目的作用，更有满足汉武帝自己“大一统”心理的动机。
但它在客观上起到了收集、整理和保存民歌的作用，使当时四散于民间仅靠口头流传的许多作品得以集中和记录下来，这在文学史上具有重要的意义。
汉乐府诗歌包括文人乐府和乐府民歌，现仅存百余首，主要保存在郭茂倩编的《乐府诗集》中。
汉乐府民歌出于社会下层群众之口，继承和发扬了《诗经》民歌的现实主义传统。
它“感于哀乐，缘事而发”，传达了汉代民众的心声，反映了广阔的社会现实，是汉代社会生活的一面镜子。
这些作品以描写民间劳动人民的疾苦为主要内容，真实地反映了封建社会内部的矛盾和冲突。
乐府民歌题材范围广泛：有揭露战争残酷罪恶的，有描写男女婚姻爱情悲剧的；有反映劳动人民生活痛苦的，也有一些孤儿的啼泣、病妇的哀吟以及上层统治阶级的腐朽生活的。
这一切都有其活跃的生命，有广大人民呼喊的声音，它使我们可以比较真切地看到汉代的社会面貌和实质，极富现实主义精神。
汉乐府民歌一个重要内容就是表现下层劳动人民的悲苦和对阶级压迫和剥削的反抗。
汉代是沿袭中国传统的封建制度，土地兼并严重，阶级剥削和压迫又极其惨重，农民生活异常困苦、悲惨。
豪族日富，黎民百姓日益贫苦，在《汉书？食化志》中汉代的御用文人都这样形容当时的社会：“贫民常衣牛马之衣，食犬彘之食。
”“卖田宅，鬻子孙以偿债”，甚至与年马同栏出卖自身及妻子作奴婢。
《妇病行》是反映这一内容的典型作品，它写的是一位将死的病妇，死之前对丈夫临终的嘱托以及她死后家里饥寒交迫的悲惨状况，从侧面反映出了阶级剥削的残酷，具有强烈的意义。
由于土地的大量兼并，农民破产，许多农民不得不背井离乡，有的在地主家干活，终年劳动，却仍然是衣不蔽体，在《艳歌行》中就描写的淋漓尽致：“兄弟两三人、流宕在他县。
故衣谁当补？新衣谁当绽？”。
还有《孤儿行》等名篇，从实质上揭露了剥削阶级凶恶残忍的本来面目，并使我们看到财产私有制的社会人与人之间的关系是如何的冷漠、无情，怎样把人变得禽兽不如。
其中表现婚姻爱情也是汉乐府民歌的一个重要的思想内容。
主要表现在对封建礼教和封建婚姻制的抗议。
在汉代，汉武帝采用了儒家学术代表董仲舒的学说“罢黜百家，独尊儒术。
”封建礼教的压迫比以往更重了，在汉乐府民歌中我们很少读到象《诗经》的“国风”所常见的那种轻松愉快的男女相悦之词。
礼教压迫下的婚姻悲剧，最典型的是“杂曲”里的《孔雀东南飞》。
这首诗最早的题目是《古诗无名氏为焦仲卿妻作》，故事的发生时间是在汉未建安年间，讲述的是一个封建专制制度下的婚姻悲剧。
这首诗是我国古代著名的长篇民间叙事诗，代表了汉乐府民歌的最高艺术成就，诗中的女主人公刘兰芝虽是位弃妇，但她不是被丈夫焦仲卿抛弃的，而是被封建家长制、封建礼教所迫害的。
她的丈夫也是同样的牺牲品。
她和丈夫婚后感情很好，而焦母容不得她，硬逼着儿子休妻。
焦仲卿不得已，只得暂时把她送回娘家，以待时机再接回来。
不料她回娘家后，太守便派媒人来为子求婚，刘史贪图财势，逼她改嫁。
结果她“举步赴请迟”投水自尽了，焦仲卿“自挂东南枝”上吊了。
两人双双殉情，全诗正是通过二人的婚姻悲剧，揭露了封建礼教对青年男女的残酷迫害，热情歌颂了男女主人公对爱情的坚贞和他们为反抗封建礼教而宁死不屈斗争精神，并寄托了人们对他们的同情和战胜封建礼教的愿望。
汉代封建统治者尊崇儒术，封建礼教更加束缚着人民，男女恋爱得不到自己，但他们并不因此屈服和退缩，恋爱风气仍然盛行。
如“鼓吹曲辞”里的《上邪》：上邪！我欲与君相知，长命无绝衰。
山无陵，江水为竭，冬雷震荡震，夏雨雪，天地合，乃敢与君绝！这是一首民间恋歌。
“上邪”是女子呼天以为誓。
“上无陵”以下连用五件不可能的事情来表明自己生死不渝的爱。
用五件自人然界不可能发生的事情，“山没有陵，江里的水都干枯了，冬天里大雷，夏天里天上下大雪，天和地合在一起”为誓，语词铿锵，感情真挚浓烈，爱情奇想，可谓“短章中神品”。
在乐府民歌中表现对上层统治阶级的反抗是其中一个重要的思想内容，如“相和歌辞”中的《陌上桑》是汉乐府民歌中的优秀作品之一，是叙事诗的代表作。
《陌上桑》一名《艳歌罗敷行》，又名《日出东南隅》，是一篇喜剧性的叙事诗。
既揭露了统治阶级荒淫无耻的确面目，又刻画了一个敢于反抗的坚贞，美丽，机智的女性形象。
《陌上桑》的母体渊源甚远。
中国古代的北方盛产桑树，养蚕业也相当发达，每当春天来临，妇女们便纷纷摘桑叶，《诗经·魏风》的《十亩之间》，对其情景有生动的表现，由于采桑之处女子多，所以，其地也往往成为男女恋爱的场所，《诗经》中所吟的“桑间濮上”之地，便是如此。
由此，也产生了许多有关采桑女的传说故事，其中的一个主要母题，就是一过路男子向一采桑女子求爱。
上古的大禹涂山传说，春秋的解居父传说，鲁国的秋胡其传说等等，都是具有这种母题的故事。
《陌上桑》则是这一母题在汉代的变奏。
不过，和前此的具有这一母题的传说故事相比，《陌上桑》更富于浪漫性和诙谐性，体现了汉代文学的长足进步。
《陌上桑》的浪漫性，主要表现在诗歌前半部分对于罗敷美丽的确描写方面。
秦罗敷是汉代美女的通称，比如在《孔雀东南飞》中，焦仲唧之母要为儿子再娶的，就是“可怜体无此”的“东家贤女”秦罗敷，她与《陌上桑》中的秦罗敷当然不是一个人了。
《陌上桑》中写秦罗敷的美非同一般：行者见罗敷，下担捋髭须，少年见罗敷，脱帽者俏头。
耕者忘其犁；锄者忘其锄。
来归相怨怒，但坐观罗敷。
使君从南来，五马立趾躅，……使君谢罗敷。
“宁可共载否？”……对罗敷的美丽，作者并没有直接加以表现，是通过描写人们见了罗敷以后的种种失态来间接表现的。
罗的美丽，即使行者，少年，布耕者，锄者惊羡不已，这使使君被她的美貌惊呆了，顿生邪念，企图顺有罗敷，提出“共载”的要求，被罗敷巧妙的拒绝了。
汉乐府诗真实地反映了现实，它使我们看到当时统治者的丑恶面目和劳动人民在统治阶级压榨下呻吟的惨状；也能使我们听见当时人民脉搏的跳动和统治阶级荒淫的笑声。
汉乐府民歌，不仅有丰富的思想内容和深厚的思想意义，而且也具有丰富多彩的艺术特色和审美价值。
汉乐府民歌是“有感于哀乐，缘事而发”的街陌谣吁，多方面反映了当时人民的痛苦生活，表达了他们的思想情绪和愿望，但最能体现其特色的是汉乐府中的许多民歌，采用了直接抒情的表达方式，如《古歌》《上邪》等，有的诗描写一个场面，有的叙述一个完整曲折的故事，在叙事上取得了突出成就，其中最成熟的作品是《孔雀东南飞》和《陌上桑》。
两诗都注意以人物关系构建叙事情节，以人物冲突推动情节的发展，并注意人物活动的典型环境。
善于通过人物的语言行动来刻划人物的性格特征是汉乐府民歌的又一艺术特色。
汉乐府民歌的语言独具特色，古直朴素而又活泼生动。
乐府民歌中有些诗篇的语言是朴素的自描，几乎不带有任何形容的成分，如《十二从军征》等。
但是汉乐府民歌也同样灵动活泼的语言，《陌上桑》中对罗敷的描写就是其中的典型：表丝为笼系，桂枝为笼钩。
头上倭堕髩，耳中明月珠。
缃绮为下裙，紫绮为上襦。
行者见罗敷，下担捋鬓须。
少年见罗敷，脱帽著峭头。
耕者忘其犁，锄者忘其锄。
来归相怨怒，但坐观罗敷。
这段极尽夸张之能事，它没有直接写采桑女罗敷“沉鱼落雁”、“闭月羞花”之貌，而是巧妙地运用烘云托月的手法，不光表现了罗敷惊人的美貌，而且使诗歌充满了轻松活泼的喜剧色彩。
汉乐府民歌的语言浅显而又高度凝练。
汉代是我国古代诗体演进的重要时期，产生于这一时期的乐府民歌在诗歌形式上也取得了很大成就，虽然少数篇章沿用了《诗经》时代的四言形式，但是大多数汉乐府民歌采用的却是五言和杂言的形式。
《孤儿行》《杂门行》《妇病行》《战城南》等都是典型的杂言诗，句式灵活自由，错落起伏。
对于协调诗歌节奏，形象的表现人物的神态，语言和作者的感情，有着重要作用。
杂言体式对后世影响很大，五言体式是文人五言诗的先河。
汉乐府民歌还善于运用比兴，拟人，夸张，铺陈和烘托手法。
如《白头呤》以“皑如山上雪，皎若云间月”比喻女子的爱情。
《战城南》使乌鸦的魂魄向人们申诉，让动报物具有人的情感，想象奇特。
《上邪》那种如山洪爆发的激情和高度的夸张，具有浓重的浪漫色彩。
《陌上桑》以铺陈的手法，通过对罗敷的衣着打扮的铺叙，表现了她的美丽、机智，《陌上桑》在中国文学史上具有很大的影响，后世大诗人如曹植，陆机，杜甫，白居易等都莫不为之醉心倾倒，不少人写过对此诗的模拟之作。
《十五从军征》以“兔从狗窦入，雉从梁上飞”，烘托了老兵家园的破坏和他心境的凄凉，有强烈的艺术效果。
汉乐府民歌在我国文学史上占有重要地位。
它以日益成熟的艺术手法，为汉代诗坛带来了活力，也给后世文学创作提供了丰富的艺术养分。
汉乐府民歌以承前启后的历史功绩和成熟的叙事艺术，而成为我国古典民歌史上不朽的丰碑。
参考文献：《中国古代文学》《中国古代文学鉴赏词典》《唐诗宋词专题研究》《中国文学的美感》。