读朱光潜《谈美》有感(美学原理)

读朱光潜《谈美》有感

最经，我阅读了朱光潜先生的《谈美》一书，颇受启发，收获良多。这本

书为我打开了美学这一陌生学科的大门，让我第一次真正领略到美学其独特的

知识魅力。最难能可贵的是，朱光潜先生能够用朴实无华、浅显易懂的语言，

将原本深奥枯燥的理论分析地如此客观、如此透彻、如此深入浅出，让我们这

些美学的门外汉也能读懂作者所要表达的思想和观点。读完这本书，头脑里不

是堆积如山的理论包袱，而是一种通透的、简单的、贴近于生活的印象，这也

就使我在阅读后收获了更多的知识，以下就是我对于这本书内容的一些总结和

概括，以及我在阅读后的所想所感。

《谈美》是朱光潜先生于1932年以书信形式为青年所写的一本美学入

门书。本书共分为十五个章节，章节间的思路连贯，层层深入，其间的论述

有理有据，语言深入浅出。本书主要探讨了关于美学的一些基本问题，例如：美是什么，美从哪里来，美具有什么特点，美与自然的关系，美与实际人生

的距离……这些都是最基础的美学问题，同时也是最关键的问题，朱光潜用

客观、精确、凝练的语言对其加以分析和论述，使读者初步了解和认识美学，正如朱自清在《<谈美>序》中所说：“引读者由艺术走入人生，又将人生纳

入艺术之中”。

书的第一章到第三章重点论述了美感是什么，美感从哪里来的问题。在

第一章中，作者以一颗古松为例，将人们实用的、科学的、美感的三种态度

加以比较和区别。实用的态度以善为最高目的，注意力偏在事物对于人的利害，心理活动偏重意志；科学的态度以真为最高目的，注意力偏在事物间的

互相关系，心理活动偏重抽象的思考；美感的态度以美为最高目的，注意力

专在事物本身的形象，心理活动偏重直觉。所以，美感经验就是形象的直觉，美就是事物呈现形象于直觉时的特质。在第二章中，作者强调要以一种“无

所为而为”的精神去欣赏事物本身的形象，美和实际人生有一定的距离，要

见出事物本身的美，须把它摆在适当的距离之外去看。在第三章中，作者阐

述了移情作用对于美的产生的影响，主观的情趣对事物进行判断就是“移情作

用”，移情的现象可以称之为“宇宙的人情化”，而美感经验就是人的情趣

和物的姿态的往复回流，常含有移情作用。

在第四章到第六章中，作者对于混淆了美感与快感、美感与联想、考证

批评与欣赏的观点逐一进行了批判和纠正。作者认为，美感与快感不可混为

一谈，美感具有普遍性，而快感没有普遍性，美感起源于形象的直觉，与实

用活动无关，快感则起于实际要求的满足，而美感所伴的快感，在当时都不

觉得，到过后才回忆起来。还有，美感与联想也不是一回事，联想是以旧经

验诠释新经验，多数人觉得一事物美时，都是因为它能唤起甜美的联想，但

是美感起于直觉，不带思考，而联想却不免带有思考。还有，考证与批评也

不能等同于欣赏，考证所得的是历史知识，历史知识可以帮助欣赏却不能是

欣赏本身。批评的态度是冷静的，不杂情感的，其实就是“科学的态度”；

欣赏的态度则注重我的情感和物的姿态的交流。批评的态度须用反省的理解，欣赏的态度则全凭直觉。批评的态度预存有一种美丑的标准，把我放在作品

之外去评判它的美丑；欣赏的态度则忌杂有任何成见，把我放在作品里面去

分享它的生命。

第七章和第八章进一步讨论了美的本身，美是什么，美与自然的关系，

并进而指出了写实主义和理想主义两大思想流派的错误观点。美不完全在物，也不完全在人心。美之中要有人情也要有物理，二者缺一都不能见出美。其

实“自然美”三个字，从美学观点看，是自相矛盾的，是“美”就不“自然”，只是“自然”就还没有成为“美”。美的欣赏就是把自然加以艺术化。所谓艺术化，就是人情化和理想化。我们通常说“自然美”时，“美”包含

两种含义：一是自然的常态，二就是艺术美。因此，写实主义所推崇的自然

本来就美，艺术就是模仿自然，以及理想主义所推崇的自然有美有丑，艺术

只模仿自然的美，丢开自然的丑，这两种思想观点就显然不正确了。艺术的

美丑和自然的美丑是两件事，艺术的美不是从模仿自然美得来的。

从第九章到第十四章，作者将视角从欣赏转向创造，创造之中都寓有欣赏，但是创造却不全是欣赏。作者明确指出，艺术的雏形就是游戏。但是艺

术虽伏根于游戏本能，但是因为同时带有社会性，须留有作品传达情思于观

者，不能不顾到媒介的选择和技巧的锻炼。而艺术的创造一定会伴随一些心

理活动：一，必定会使用想象。艺术作品既要使用再现的想象，又要使用创

造的想象。创造的想象分为两种心理作用：分想作用和联想作用。二，想象

之外又必有情感。凡是主观的作品都必同时是客观的，凡是客观的作品亦必

同时是主观的，主观的艺术家在创造时也要能“超以象外”，客观的艺术家

在创造时也要能“得其环中”。在未综合之前，意象是散漫零乱的；在既综

合之后，意象是谐和整一的，这种综合的原动力就是情感。三，受情感饱和

的意象是嵌在一种格律里面的。变化就是创造，不变化就是因袭。把不变化

者归纳成为原则，就是自然律。这种自然律可以用为规范律，因为它本来是

人类共同的情感的需要，而艺术需要循格律而又脱化格律。因袭格律本来就

已经是一种模仿，不过艺术上的模仿最重要的是技巧。技巧可以分为两种：

传达的方法和媒介的知识。所谓传达的方法是指各种艺术其各自特殊的筋肉

的技巧，媒介就是艺术传达所用的工具。艺术须从模仿入手，但须归于创造。因此，“读书破万卷，下笔如有神”，天才的灵感也是从功夫中得来的。

最后第十五章，作者提出了他的美学研究的理想目标——“人生的艺术化”。离开人生便无所谓艺术，因为艺术是情趣的表现，而情趣的根源就在

人生；反之，离开艺术也便无所谓人生，因为凡是创造和欣赏都是艺术的活动，无创造、无欣赏的人生是一个自相矛盾的名词。所谓艺术的生活就是本

色的生活。世间有两种人的生活最不艺术，一种是俗人，一种是伪君子。而

人生的艺术化就是人生的严肃主义和人生的情趣化。“慢慢走，欣赏啊！”，欣赏也就是“无所为而为的玩索”。在欣赏时人和神仙一样自由，一样有福。

通过通读全书，我更加深刻的了解了美学的知识，从中受益匪浅，感受

颇多，对于其中的美感与快感、美感与联想的问题分析，我也来谈谈自己的

一些不成熟的看法。首先需要明确的是，我很赞同书中的观点，美感与快感、美感与联想都是不能混为一谈的。

其实，美感与快感无时无刻不存在于我们的生活之中，特别是快感，它

是一种通过我们的感官就能很容易产生的感觉，口渴了喝水的快感，听到优

美音乐的快感，见到了喜欢的人的快感……总之，当我们现实的欲望得到了