油画和动画技术的完美结合——以动画片《老人与海》为例
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
油画和动画技术的完美结合——以动画片《老人与海》为例施韵佳
【摘要】oil painting is a kind of traditional art. With the fast development of the modem society, how to invigorate this old course is a subject which deserves our discussion. The animated cartoon The Old Man and The Sea combines the oil painting and the animation through aids and tools of the modem technology, promoting the diversity of the artistic development objectively, which brings us a perfect and natural fusion between the oil painting and the animation as well as the harmonious duet of the language of the oil painting and animation. This not only provides us with access to understanding the revolutionary breakthrough brought the painting and high technology, but also provides us with good inspiration of the manifestation of the animated cantons.%油画是一门传统艺术,在当今快节奏发展社会,如何让这一门古老学科重新焕发生命力,是一门值得探讨的课题。
动画片《老人与海》通过现代技术辅助工具和手段使油画和动画结合,客观上推动了艺术形式的多样化的发展,把油画和动画两种艺术形式融合得完美、自然,产生油画、动画语言和谐的二重奏,不仅使人了解绘画在高科技手段下带来革命性突破,也对动画表现形式做出有益尝试。
【期刊名称】《巢湖学院学报》
【年(卷),期】2012(000)004
【总页数】3页(P80-82)
【关键词】动画片;老人与海;油画;动画技术
【作者】施韵佳
【作者单位】滁州学院,安徽滁州239000
【正文语种】中文
【中图分类】J218.7
油画是一门传统艺术,在当今社会快节奏发展的情况下,如何让这门古老艺术重新焕发生命力,是一项值得探讨的课题。
1997年,俄罗斯年仅40岁的艺术家亚历山大·佩特洛夫(Alexander Petrov)凭借自己的聪明才智和惊人的毅力,用油画的手段将海明威最著名的小说之一《老人与海》搬上了银幕,成为具有超强震撼、情节曲折的经典动画影片。
《老人与海》讲述的是一位老人与大海搏斗的故事。
主人公圣地亚哥是一位老渔夫,在海上经历重重困难,捕获了一条大鱼,却在返航途中被鲨鱼吃光了,只拖回一副鱼骨架。
如何通过这样一个故事表现老人强韧的生命力和意志力?如何表现老人与大海和鲨鱼的搏斗场面,以及深刻的人生意义和人在奋斗过程中所体现的价值?亚历山大·佩特洛夫(Alexander Petrov),这位名震世界的动画制作者匠心独具,
将与众不同的油画绘制方法和别具一格的动漫技术完美结合,创造出前无古人的油画动画片,给人们带来了强烈的视觉冲击与心理感受。
2.1 电影与绘画艺术一起创造出新的视觉效果
亚历山大·佩特洛夫(Alexander Petrov)说:“我使用油画这种方法制作动画片
已近十五年了,我很习惯这样做,我感觉电影可以与绘画艺术一起创造新的视觉效果”。
在制作动画片《老人与海》的过程中,亚历山大·佩特洛夫(Alexander Petrov)
采用油画和手指为笔在玻璃上作画的方式,把油画和玻璃的材料特性发挥得淋漓尽致,油画和玻璃所表现出的透明和鲜亮的质感让人眼前一亮并叹为观止。
将海明威的经典名著《老人与海》浓缩于22分钟的动画电影,其难度超乎寻常,这部影片经过亚历山大?佩特洛夫(Alexander Petrov)两年半漫长艰辛的创作才得以完成。
我们知道按照每秒24帧画面来计算,22分钟的动画电影就是31680张小型油画,尽管一幅10英寸的画面看起来不大,但如此巨大的数量,以及就动画制作来说已经是相当庞大的画面,使《老人与海》这部动画片的魅力表现不仅仅在于它的故事本身,更在于它所表现的强烈油画风格所带来的视觉冲击力。
作者亚历山大一定是从圣地亚哥老人身上汲取了惊人的力量,才得以完成如此壮举!
2.2 每一帧画面都是巨幅唯美的油画
这种创作是亚力山大·佩特洛夫所特有的,他的绘画方式更是他所独有的。
手是笔,玻璃是画布,他是用指尖沾着油彩在玻璃板表面进行动画制作的。
这样作画更容易更灵活,充分利用了材料的特点和手指的特性,提高效率画得更快,而且想画什么就画什么,油彩颜色在玻璃上也易于修改,而手指成为心灵与绘画之间相通最直接的一条途径。
亚力山大·佩特洛夫是利用玻璃的不同层面进行制作,拍摄同一个镜
头时,利用早期动画在赛璐璐上的制作方式。
他把人物绘制在上一层玻璃上,同时在底下另外一层玻璃上制作背景,灯光逐层透过玻璃拍摄完一帧画面后,他再透过对玻璃上的湿油彩背景进行调整来拍摄下一帧人物画面。
通过玻璃的透明和油彩的特性,他必须在油彩晾干以前完成一幅画面。
他的油画技术娴熟程度和动作之快令人惊叹,并且不断重复29000次这个过程,做到百分百的精确。
《老人与海》最后是采用70毫米大尺寸电影胶片拍摄完成的,它不同于传统的
35毫米的电影胶片,这个对于绘画者毅力来说是极其残酷的考验,在画面中即使
微不足道的错误,通过银幕放映也会被夸大到惊人地步。
通常35毫米胶片拍摄的
动画片,绘制的画面是9到12英寸,而这次用70毫米的胶片,画面将是35毫
米画面的5至7倍大。
画面每提高一倍,对于绘画难度都带来巨大的影响。
亚力
山大·佩特洛夫(Alexander Petrov)自己也说:“这对我来说完全是新的尝试,
当我开始制作这部片子的时候,没觉得会有什么新的问题,只是比以往画的画面大很多,但当我看到银幕上的画面时,我惊呆了,那些被放大了的画就象巨幅油画。
”这部22分钟的动画,从开始到结束,充满着油画的厚重感,每一帧画面都可以独立成为一幅幅唯美的油画,具有十分强烈浓重的油画表现力度。
在蓝色的海天融合的大海的表现层次,经过细致处理的动画场面,具有十分强烈的油画味且引人入胜;层次分明的颜色过渡和厚重的油墨渲染,准确传达出原著中那种天地间的苍茫和老人的孤独以及老人磅礴生命力所爆发出来的拼搏精神。
1999年《老人与海》一经公映,立刻引起了极大的反响。
在蒙特利尔和巴黎的观众突破了10万人次。
并获得第72届奥斯卡最佳动画短片奖。
艺术专业是门大专业,下面分为绘画、艺术设计、广告、摄影、建筑、环境艺术设计等很多专业,每个专业下面有分很多方向。
笔者始终认为,绘画是一切有形艺术的基础,而油画又是绘画的重要组成部分。
在设计领域,绘画是基础,创新是灵魂,这就意味着油画和艺术设计甚至多媒体表现形式完全可以完美结合,不管是将来从事动画、产品设计、工业设计、平面广告设计方面乃至相关教育工作,这种结合将为从业者提供一个良好的发展平台和动手能力,能最大限度地确保从业者的艺术想象力得到发挥,艺术创意得到实现。
3.1 静态的油画与动态的动画结合
早在文艺复兴时期,所建立的油画写实标准就成为记录社会面貌、风土人情、人物纪实的工具。
油画画面精心描绘,带有浪漫色彩,带有感伤性故事情节风格,于是油画艺术家们开始追求写实主义,来达到画面震撼、立体生动的效果。
过去受技术的限制,因而表现形式较为单一。
20世纪以来,受未来主义艺术形式影响,艺术家们追求新的审美风尚,调用一切
艺术手段,表现运动中的事物和形态,表现运动中的人,在他们看来艺术家的使命不是描摹静止不动画面,而是极力表现永恒运动的感觉。
现代油画家们则运用不同的媒介和工具来传达表现自己的想法,与动画技术的结合就是一种全新的尝试和突破。
油画具有色彩丰富、效果逼真的特质,但它始终是一种平面静态的诠释,若想体现超动态感就势必要寻求新的依托。
动画片依赖于现代影视技术体现动态效果,但它须以某一画种为载体;因而,将静态油画和动态动画相结合,充分体现了静态与动态的完美契合,既展现了油画的色彩逼真,又能使其描摹的动画角色活灵活现,使艺术作品本身和其所描述的对象之间达到神似的效果,最终实现形与神的完美结合。
油画和动画都是在特定时期内主流的艺术形式和文化形式。
它们通过不同的机理和表现手法折射着角色性格和审美价值,展示着民族的文化内涵和思想精髓。
将静态的油画和动态动画巧妙结合,创作出极具审美张力和视觉冲击力的作品来重现历史、演绎经典、传承文化,《老人与海》是典型代表作之一。
3.2 传统油画与当前高尖端技术结合
如何使美在一瞬间捕捉下来,并在动态的过程中,将静态的美不断释放?油画动画片《老人与海》为此做出了表率。
这部作品的出现,突破了传统观念的束缚,为传统的油画和现代的绘画开辟了一片新的天地,呈现了光的美好的发展前景。
由画家转行成为动画师,他们大都具有较高的艺术修养,能够通过现代技术辅助工具和手段创作出具有较高的艺术水平的影片,客观上推动了艺术形式的多样化的发展,提高了动画表现的种类,丰富了创作的手段。
动画片《老人与海》中油画和动画技术的完美结合所带来的震撼是非常强烈的。
作品中充满了蓝色的刺激紧张感,丝毫没有减低油画色彩的表现张力和绘画感觉。
作品为传统油画如何和当前高尖端技术结合,提供了合适的选择方案。
这是一部当今
油画技术在动画设计领域发挥出独特作用,表现出独特个性的具有里程碑意义的艺术作品。
画家具有高超的油画写实技巧,深入刻画人物的表情和神态,乃至人物的内心世界,充满感人的力量.电影的审美价值和永恒的生命力使油画中静态的人物,穿越时空走出书本,展现在各个时代的观者眼前,带来巨大的视觉冲击。
当一部绘画作品能够让人看得见听得到里面的剧情,故事情节的发展随着画卷的展开而呈现,那是如何的伟大呢?当看到老人与鲨鱼搏斗,海鸥俯冲啄鱼,大海波澜壮阔的画面时,即使没有音乐,你也能感到耳畔就在回响着老人的愤怒,海浪的汹涌。
整部影片颇具史诗感,是一件经典艺术品,这正是油画赋予它的魅力之所在。
亚力山大·佩特洛夫以具丰富的艺术创作经验和卓越的表现技巧,把传统油画提升
高到一个新的视界,一部新的标志性的作品诞生了,《老人与海》把油画和当今时代结合为一体,融合得完美自然,奏响了油画、动画语言和谐的二重奏,不仅使人了解油画,给油画技术在高科技条件下带来革命性突破,也对动画表现形式作出了有益的成功探索。
【相关文献】
[1]何润联.西方绘画与摄影的关系[J].中国油画,2002,(5).
[2]肖玉明.油画材料与表现[J].中国油画,2002,(3).。