照明设计的意义

照明设计的意义（一）
1、在平时的设计中，您从哪里获得灵感?
灵感没有束缚，如果说那些国际大师设计的好作品一定是受了“天启”或者“灵机一动，”我觉得都是骗人的。

设计的灵感是一个长期积累的过程，没有人会突发奇想。

所谓的“灵感”只是你平时的知识告诉你该怎么做正确的事。

事情做正确了，就是“灵感。

”
今天我们高度评价那些大师的作品，不论是柯布的“朗香教堂”还是贝聿铭的“玻璃金字塔”，我认为都没有“灵感”的存在，这就是他们一贯的风格延续，长期的审美素养积累，该来“灵感”的时候随手拈来。

这一点是很多大师的体会。

所以说，我从生活中来“灵感”，从学习中来“灵感”，从游历中来“灵感”，从人生的厚度中来“灵感。

”设计师一定不能取巧，老实做学问的，你就会有“灵感。

”
2、随着工作的深入，您对照明设计的认识有没有发生变化?中国的照明设计目前是什么样的现状?
早几年刚刚从一名建筑设计师转为专业的照明设计师的时候，觉得照明设计是繁华都市生活中必不可缺的一项重要元素。

认为色彩点亮了建筑的立面，产生变幻的光感，而这时中国城市社会对于夜间光效果产生了大量的需求，可谓是适逢其时，这是最初对于从业照明设计的体会。

但是这个行业的发展非常出乎人们的预料，今天的照明设计更加强调“准确性”、“个性化”、“文脉化”、“针对性。

”对于照明设计师有了更高的要求。

对于“光”在城市的表现有了节能低碳的限制。

更多的企业、地产公司、政府部门意识到可持续性发展，意识到今天的投入将不再是“花花绿绿”就能解决。

同样道理，今天的照明设计师需要具有更加全面的知识体系，不再是以前你会跟项目、懂材料、了解电气电器就能胜任照明设计师那样一个阶段了。

今天的照明设计师需要你是全面的“通才，”在了解材料学、光学、电气学的基础上还需要增加审美和文化的教育。

这是对行业的要求升级。

再来说一说一个成熟的照明设计市场，需要有完善的竞争机制，需要有学术的领袖、设计师的畅通发声渠道、和我们一起成长的业主素养、不断制定相应配套管理服务机制的行业主管部门。

希望在做设计师的服务与引领设计行业发展上，搜房设计师频道能付出更多的努力。

3、大多数老百姓对照明设计师都没有太多了解，您觉得照明设计师是一个怎样的职业?要做一个好的照明设计师，应该从哪些方面努力?
这个问题属于对一种“设计范畴”的认知了。

首先要说清楚照明设计师是干什么的，为谁在干?以及干的过程会对社会和多数人群产生什么利益?什么好处?对社会有益的，这就是一个有前途的行业，对社会有害的只能是昙花一现。

今天如果我要定义照明设计师是一个什么样的职业，我会把它归类为这是一种能“创造美，并能为社会大众带来可持续发展、有序结合、产生更多社会贡献的职业。

”
以前大家不关注照明设计的时候，很多照明设计的工作是建筑设计师、室内设计师、景观设计师代为其劳。

虽然很多设计院、大规模设计公司会有电气所、电气工程师，但这些属于“建筑物理”的分类。

就相当于一幢建筑，有暖通设计、有空调设计、有给排水、电气设计、有消防设计，但是在建筑的综合节能上，比如如何获得国际“立德”节能建筑认证，如何将建筑平均功率降到达标的范围，这些都是以前设计院的薄弱环节。

而今天我们照明设计师应运而生，他首先是建筑师、室内设计师的忠实合作伙伴，他会结合建筑师的想法来帮助设计师创造合
适的“灯光”、结合建筑设计研发合适的“灯具”;他会帮助室内设计师计算照明的精确参数，设计相关灯具、和室内设计师一起创造“光”的人性价值。

当然，照明设计师本身也可以作为一个独立的设计群体实现对于“光”的理解。

但是，现在我们习惯于“协同作战，”将照明设计完整的和建筑设计、室内设计融合在一起。

改变以前那种“轻节能重形体”、“轻灯光重材料”的落后手法。

如何做一名优秀的照明设计师，这个问题在前面已经讲过。

我想重点说明的是，技术是一个设计师只要认真、努力、积极、肯吃苦都能学会的，包括技术参数、设计软件、表现工具、洽谈协商、投标深化;从效果图到施工图，可以说经过严格的培训再加上你有向上的决心，一般都能成功。

但是在技术上成功以后如何继续从业呢?如何成为一名“好的”、“优秀的”照明设计师?这就是一个大问题了。

能成为优秀的照明设计师是很多从业设计师的梦想，这个途径就是在你技术全面的基础上增加你对审美的理解、文化的理解、哲学的理解、人生的理解。

“功夫在诗外”讲的就是这个道理。

4、能否对广大业主建议一下，在生活中如何利用灯光营造温馨的居住环境?
我想告诉广大业主的是“选择合适的光，使用合情的光、运用节能的光、得到温馨的光”这样一句话来作为真诚的祝愿。

什么是合适的光?我们知道很多家庭在精心打造自己的温情港湾以后，会发现很多灯光在设计图纸上是非常舒服，但在实际作用中却和设计稿完全不一样。

该亮的不亮，或者灯光的色温很别扭;该暗的不暗，造成照度泛滥。

这就是没有选择合适的光。

什么是合情的光?比如在卧室，我们需要暖色调、高显色性、低色温、低照度、功能性来烘托家居的和美、家人的肌肤色泽细腻、安全的环境等人性化的需求。

在客厅，我们需要中性色温、重点照明、平均照度合理等手段来打造空间的归属;在厨房我们需要中高色温、合理照度、均匀分配的手段处理灯光和食品的关系。

不一而足，不同的空间需要“合情”的照明设计。

什么是节能的光?我们今天流行的一些高科技照明手段，能极大的优化照明功率，改善照明分配。

家居智能控制就是一项很好的节能手段。

而节能也是大势所趋的国家政策。

不是低照度就是节能，不是换了LED灯泡就是节能，节能是一项综合的事情，需要照明设计师大量的工作，才能实现“节能”的灯光。

5、一个优秀的照明设计案例，应该具备怎样的条件?
“三个合适”。

一是合适的技术条件产生经过精确控制的光，这需要灯具配光设计、照明设计紧密结合，最好是照明设计师掌握灯具光学知识;二是合适的地点，比如如何把照明设计融入建筑、景观的周边环境;三是合适的创意，切合建筑的属性、地理环境的文脉来做属于这个被设计体的设计。

这是从技术到材料到审美的完美结合，同时兼顾大环境的和谐，这才能产生优秀的照明设计。

照明的系统性与照明的社会性
照明的系统性：
照明设计是一项严谨的科学实践过程。

我们把创意和主题予以实施的时候，需要强有力的技术保障、分析研究、科学论证。

这其中包含着逻辑、优化、细节、光学、材料学、组织施工、节能降耗、智能控制等。

这一切共同构成了设计的骨架，缺一不可。

设计逻辑：
所谓的“逻辑”就是系统性的完整论证过程。

我们需要在照明设计的过程中充分的将自己的意图、手法、用材、形式、结构、目的告知给我们的业主。

唯有委托方接受才是做设计的最终成果。

这完整的照明设计“逻辑”包含了“作用”、“意义”、“背景”、“对象”、“重点”、“评估”、“对比”、“实施”、“分析”、“结论”、“建议”诸多的论证点在里面。

设计逻辑也就是设计过程的发展规律。

好的逻辑关系是相互印证的结果，如A证明B，B证明C，C再反证A的存在。

这是一环扣一环的设计思考过程，在这个过程中包含了设计者的智慧和思维闪光点。

准确表达：
每一个建设项目都以一种面貌存在，或方正、或奇特、或流俗、或传统。

从建筑表皮到建筑结构，从建筑美学到建筑伦理，照明设计师能不能准确表达每一个项目所具有的面貌?简单有简单的构思，繁复有繁复的想法。

唯有准确地传递出建筑的性质和特征，不仅令人读懂了建设项目，也令人感觉照明设计和建设项目融为一体，相辅相成。

我们可否抓住建设项目的优势来做设计?
这是从建设的视觉印象出发。

细节认知：
建设项目的照明表现最终体现在细节的处理上，照明的细节有灯具、位置、功率、光源、角度、配光、安装、光效、计算、节能、优化等等。

照明的细节还有建筑的表皮分析、结构分析、体量分析、灯具的光效分析、灯具的隐蔽性分析等等。

照明的细节体现了设计师从项目开始到结束的一体化掌控过程。

这本身也是逻辑设计。

那些细节是要重点刻画的?那些细节是要刻意淡化的?忽略和强调，抓住本质做设计。

照明设计最终是细节的设计。

优化提升：
我们经常面对一个普普通通或者平淡无奇的项目觉得没有什么可做的;我们也许在总工作的比例划分中只有极少数是重大的、有意义的项目;我们也经常重复自己的工作，做着一个个相似的、雷同的建设项目照明设计。

这种情况在当代中国建设项目中比比皆是。

我们生活在一个大规模建设的时代，这个时代中不仅多数的建筑在重复再重复，就连南北方的城市都变成一个模样。

所以，经常我们接手的项目无论住宅还是商业体，面貌都很雷同。

比如一个高层建筑，不论它表面是通体的隐框式玻璃幕墙，还是玻璃与金属结构的复杂造型围护。

不论是奇特还是平庸，做为建筑的本质功能没有变化。

如何和最“庸俗”的建筑打交道呢?谁来评判庸俗?我们的照明设计该做成什么样子?是提升区域夜晚环境的品质，还是随波逐流没有责任?
很多时候我们看到平庸的认为缺乏创作激情，面对造型夸张结构复杂的又在过度表现。

一个项目的优化代表着恰如其分的不夸张不虚饰，一个项目的提升代表着设计师综合性的再创造能力。

项目的完成度：
一个好的完工项目所代表的必然是传达出来的完整表现，这需要设计和施工之间的完美配合。

从细节到整体，充分的考虑到了节能、眩光、分配、体验、评估、审美，这是一个持续性很强的工作。

但是我们在实践中往往会感觉真正成为完成度高的项目确实很缺乏。

这其一是委托方的主观态度很强势;其二也有设计师能力和掌控不足的问题存在;其三也有施工单位随意更改设计的可能;甚至还有因为资金、工期问题仓促完工的现象。

这种种原因造成了照明项目的最后失控，或者和设计的理念、效果大有出入，或者是完全不同的表述。

这需要照明设计师在做一项设计的初期，能充分地做好调查论证，也能密切地关注项目进展情况，同时加强和委托方的沟通交流。

照明的社会性：
建设项目同时是社会性事件，不能孤立与社会来谈建设。

一个项目不仅和区域地段有关，也是影响整体城市环境的分子。

只重视照明的技术物理现象，脱离了人文和艺术来谈照明设计，就会剩下空壳一般的躯体，这是毫无意义的。

甚至说，照明的社会性包含着艺术、文化、传承、习俗、伦理、美学等众多方面。

照明价值：
任何行为都会创造价值或者剥夺价值，这增减的关系随着社会的转变而起伏。

当代中国城市化建设不是各自为战的局面，城市照明行为成为新的经济增长点，繁荣了都市。

照明设计不仅在建筑和室内环境中发生作用，更是蔓延至山村绿林。

城市的夜空清晰可见白云蓝天，或者是雾霾下的褐色。

我们谈的照明价值不是针对经济情况，而是在谈照明行为的存在意义和施加的社会影响。

如果从广义的室内设计和室内照明角度切入照明价值的话题，绝对是不用多谈——千百年来人类都在追求光环境下的夜生活。

在此文中我们只谈今天多数照明设计师从事的室外照明，这是照明的一部分，甚至是一少部分，但也是多数的照明从业者所从事的工作。

当我们适应和喜欢在光亮的城市夜色下活动的时候，照明就产生了价值，这也是照明设计师赖以生存的社会基础。

我们用30年时间就让城市高楼林立、土地资源日益短缺，照明设计行业也从无到有，为今天乃至今后的更高层面、更深细分发展打下基础。

照明设计也越来越受到城市投资者和设计者的认可、重视。

这是照明不言而喻的社会价值。

照明与项目：
在当代中国的城市化建设中，我们接触到形形色色的建设项目需要做照明设计。

怎么才能体现项目所在区域的合理性(并不是所有的建设项目都有存在的合理)?怎么将建设项目所代表的使用功能和背景条件体现出来?做“对”的设计，而不是将项目做错。

此处的“错”是指照明设计没有遵循项目的定位而做出似是而非的东西。

就拿一个简单的星级酒店来说，如果它处在一个并不宽敞的城市次干道上，行道树密集，视野受限，拥有二十层的楼高，几百间客房，周围的楼层高度相差不大，这在当代的城市建设中非常多见。

业主需要通过照明手段提升项目的品质，也需要通过照明设计达到暗夜空背景下客人的高关注度。

我们照明设计该怎么去做?怎么把握好项目的特色和诉求?
我们首先需要分析酒店的星级标准——它不是五星级酒店拥有良好的视野和高贵的社会地位;它也不是快捷性酒店，忽略照明在建筑上的表现(仅仅依靠酒
店LOGO来招徕顾客)。

它需要有丰富性的、情趣性的、艺术性的酒店建筑立面形象来展示，甚至会为了酒店形象的吸引人而出现一些客房内受到室外光的污染。

照明设计再配合上酒店文化主题，或者和酒店的LOGO结合，充分的利用建筑立面条件来设计一场灯光表演，无异会是一个成功的独具魅力的照明艺术项目。

这也许就是做对了的照明设计——和项目的属性、条件、地位、行业、功用紧紧地联系在一起。

当大家都在重复着相同的项目——比如做着商业综合体，可以说当代城市中的商业综合体多数都是类似的。

这种类似表现在功能分区、商业架构、建筑形式、区域热点、社会传播上，也表现在照明设计的千篇一面。

我们在做着仿古商业街区的照明设计时，所使用的手法和灯具总是超不出那几款形式，不管自称对当地文脉有多么深入的借鉴和体现。

我们在做景观绿化照明时，所面对的载体也是常见。

我们该如何把项目做“对”?
照明与人的关系：
所以说，话题终于回到照明设计行为最关切的一点上来，那就是照明与人之间的关系是什么样的密切程度?
照明不能脱离社会来做一场秀;照明也不能没有个性的重复发展;照明也不能忽视发展过程中“人”在其中的重要感受。

一切社会文化都是以“人”来“化之”，“人”来体验、感悟、享用、选择或者淘汰。

照明不能依据教条的做法从事设计，同样也不能制造大量的光污染事件“折磨”人。

人是复杂的感情动物，有理性也有感性。

照明在创造夜晚建设项目的画面美，也在涂抹城市夜空善变的色彩。

我们关注照明给人所带来的便利、安全、功用、审美，也关注照明行为影响人的情绪、增加社会人际交往的善意。

那么我们的设计最终的注脚应该是“一切设计都以人为本”。

尽管项目长的很近似，但我们更多的是关注到项目中生活的人，而不是那些重复面孔的载体。

照明的美学意识：
美学是哲学范畴中关于人类情愫表达的部分。

美学最能拨动人的心弦，带来人感性的触动。

照明美学是建筑美学、景观美学、城市伦理的一部分。

照明美学同样具有多样性、适应性、社会的变通性。

建筑用结构、材料、形式表达一种营造的形式美;照明用灯具、光线、作用在载体上的直射、反射和折射、空间感、介质不同来创造一种光文化的美学概念。

照明美学的几种策略：
1、力度之美。

强光下的建筑、景观构造暴露无遗，每一处细节的描绘和穿插关系都呈现出结构的美、力量的美。

这在很多优秀的桥梁照明、解构主义建筑照明上可以看到，是一种重量和光量的组合效果。

力度之美表现的是一种情绪，一种语境，一种宣泄，一种释放。

建筑师需要照明设计师的配合，建筑在白昼展现出错综复杂的关系，在夜晚也同样绽放出另类的光影效应。

2、朦胧之美。

光的染色作用以及光的渲染力重构了空间的韵味，营造出使人心神恍惚、叠景重物的视觉感受，适合于小品型照明场景。

唐人常建说的“曲径通幽处，禅房花木深。

山光悦鸟性，潭影空人心”就是这样的美学体验。

照明的朦胧美产生的物我两忘效果，在很多照明作品中都有所体现。

3、细节之美。

细节之美其实是一种“知其白、守其黑”的设计策略。

将画面的大部分虚化淡掉，专力于打造某一处精彩局部。

孔子提出“绘事后素”的命题，也是在讲一种多与少、繁与简的经营。

照明界早有如何应用“1W”光效的话题，
这也是在反思现代主义大师密斯“少就是多”理论。

我们在现实中经常能看到一束光打亮的世界，却给人更多的联想。

4、均衡之美。

均衡是建立在对比上的一种关系。

均衡是比例协调、疏密得当、经营得法、动静适宜的心理感受。

照明设计中经常需要将建筑或构造进行对称、中轴线处理，形成的体积比重感和色彩对比感，以达到均衡的视觉艺术境界。

5、朴实之美。

越来越多的城市在今天明白了彩色、动态、绚丽、耀目不是城市夜晚的唯一面目。

照明设计下的城市夜色应该是含蓄和优雅的朴实表现为主，热闹喧嚣为辅。

朴实主义也是主次有序的表现。

在照明设计中我们提倡“节能减耗”，反对过度照明和奢饰照明，反对灯光的无秩序、无目的照射，同样是这个道理。

6、意象之美。

国内照明设计界这几年流行“照明意象”，但有一种“意象学”
不可取——非要将一座山、一座楼、一座城市、一处区域比喻为“龙”、“凤”、“狮子”、“乐器”、“玉如意”之类，这是一种草率的没有思考的投机取巧。

“意象”是人类对于某种事物所附会的想象延伸，是类比、借喻、参照、生发、转移、意会的一种情感思考过程。

如果非要将两个毫不相干的事物经过人为的模拟虚构叠印在一起，指鹿为马，这明显缺乏了设计行业长远发展的底蕴。

“意象”也是只有人类才具有的高端智慧表现。

从具象的视觉感知升华到抽象的思维想象，这需要多重机缘、环境、能力下的灵感释放。

甚至很多时候的“意象”是设计者所不能提前预知的——比如鄂尔多斯体育场的外墙材料GRC贴面，设计师都没想到表皮材料的肌理纹路不同，其在同样的直射光作用下，色彩和明暗表现也不同，所产生的视觉效果具有了别样的意象美。

7、对比之美。

包含在对比因素内的有虚实之美、明暗之美、真假之美、繁简之美、藏露之美、小大之美等，表现的是一种二元化的对立关系。

虽然是对立，但并不是毫无关联，而是在关联下的对立。

在照明设计中我们经常会看到光色的对比、突出与虚化的对比、亮度对比、照度的对比，有了这些对比才使得照明设计生动鲜活起来。

所以说照明设计的素描、色彩关系同样存在。

8、夸张之美。

艺术的夸张包含着对于现实的反讽或者情感膨胀。

照明的夸张体现出对于项目或者构造的一种转移式的再解读。

令人感觉经过照明设计师的处理，此项目已非彼项目，产生了新奇、热烈、怪诞、惊愕、恍然大悟似的审美释放。

夸张之美或者和建筑设计结合很深。

例如后现代主义建筑大师查尔斯.摩尔设计的新奥尔良市意大利广场，用调侃的方法将古典主义的拱券、柱式等建筑词汇表现出来，并通过霓虹灯、射灯等光效使之具有现代感。

既古又新，既真又假，既传统又前卫，既认真又玩世不恭，既严肃又嬉闹，既俗又雅，有强烈的象征性、斜事性、夸张性。

结语：
由上述的梳理我们可以清楚的看到，照明设计和照明活动是一个系统化以及社会化的工作。

在这个工作里没有厚此薄彼，也没有前后顺序。

系统性与社会性从来都是穿插在一起不能剥离。

系统性里更多的是逻辑的理性和技术实践过程;社会性中更多的是人的感性以及项目的公众面目。

两者的最佳结合才能体现照明设计专业存在的社会必须性。