电影音乐与电影叙事之间的关系

合集下载
  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

摘要:

电影音乐是电影的重要组成部分,是对电影的诠释纽带,一首好的电影音乐,对整个影片起着至关重要的作用。电影音乐作为一种新的现代音乐体裁,有音乐的一般共性,如擅长抒情、需要听觉感受、需要时间的过程展现形象等,又有着自己的特性。电影音乐将电影中的视听统一综合起来,它与对白、旁白、音响效果等其他声音因素结合后,与电影画面配合做到相映成彰自成体系,整个电影也因此更完整。电影音乐在加强影片感情基调,突出情节的戏剧性和冲突性,渲染气氛等方面的作用无疑是巨大,但在推动故事情节发展、侧面反映人物心理活动等方面也是不可忽视的。本文就三个具体的电影实例,《角斗士》、《和你在一起》、《指环王》,来探讨电影音乐与电影叙事之间的关系,

关键词:电影音乐角斗士指环王和你在一起

正文:

不同类型电影的叙事方式不同,相应的,与之配合的电影音乐在类型、表达方式上等也有所不同,在此选择了三部类型不同、时代背景不同的电影,来探究在这不同的电影中,电影音乐是如何与电影叙事之间做到相互引导、相互配合,音乐或同步、或平行、或游离与于画面,最终达到一个完美的视听效果和强烈的故事共鸣。

《角斗士》——厚重的历史

《角斗士》是一部典型的英雄主义史诗电影,同时它也有着厚重的历史背景,整个电影气势恢宏,场面壮观,而整部影片的音乐带有极浓郁的古罗马地域色彩,气势浑厚振奋人心却又带着些悲壮,这也是本片的感情基调。

电影追溯到古罗马时代在古罗马政体由"专制"向"共和"转变的历史时期。公元180年,罗马帝国的老皇帝马库斯·奥里利乌斯对外宣称他希望立罗马军队里最有威望的将军麦斯穆斯为自己皇位的继承人,这一表态立即引起了马库斯的儿子卡默多斯的强烈不满。权欲熏心的卡默多斯竟然弑父篡位,并下令杀死马克西姆斯。马克西姆斯潜逃埋名,被迫成为竞技场里用性命的搏杀来娱乐观众的角斗士。他本身丰富的作战经验使他逐步成为最著名和最受欢迎的角斗士之一。为了向剥夺自己自由和家庭幸福的邪恶的卡默多斯复仇,马克西姆斯开始用自己的声名和角斗技术引导罗马的人民起来推翻暴君。卡默多斯终于发觉了麦斯穆斯向他发起的挑战,决定与麦斯穆斯展开一场一对一的生死角斗。

影片一开始的音乐便将观众带入那个陌生又似曾相识的古罗马时代,萧瑟而又苍茫,飘

渺而又壮阔,这暗合了整部影片悲壮的英雄主题和感情基调。而后出现的一段浅声吟唱《the wheat》继续深化渲染苍茫的气氛,安静而空灵,与之后的恢弘大场面矛盾激烈情节伴随出现的音乐有所不同。这首配乐在电影中多次出现,每次出现之际,都给人感觉影片中出现的那些仇恨、血腥与残酷都沉寂下去,心中最柔软最细腻的感情被触发,影片中的主角麦斯穆斯这样一个铁骨铮铮的英雄也不例外,正所谓铁血柔情。影片中印象深刻的配乐还有《the battle》,交响乐演奏的军队进行曲式的配乐,极具爆发力,伴随着画面上战马、军队的展示表现出了古战场浩大的气势和主人公无以伦比的勇气和力量。随着交战场面到达激烈的高峰,刀枪碰撞的声音和战士的呼号突然转为一片寂静,一段舒缓忧伤的音乐响起,战斗特写被放慢,战斗的悲壮和残酷更为凸显。

影片中最让我印象深刻的情节便是心狠手辣的王子杀死自己亲生父亲,故事情节矛盾激化,每一句台词都意味深长,而配乐与情节的配合堪称完美。整段音乐伴随着父子俩的谈话出现,此时的音乐就代表了王子的心里活动。刚开始老国王说话的时候音乐是低低的弦乐,沉寂却又暗示着暗潮涌动。随着王子用颤抖的声音对国王表白自己内心多年的想法,音乐也开始变得扭曲,给人一种很阴森的感觉,王子在开始杀害自己父亲的时候,音乐达到一个高潮,同样是扭曲的、诡异的,且让人不由自主的紧张。直到老国王不在动了,音乐才渐渐地落下。整个音乐就是王子心里变化的一个过程,呈献给观众的是一个渴求父亲最多关注却求不得,因而变得内心毒辣无比阴险的形象。

《和你在一起》——温情的现实

《和你在一起》这部情感电影,讲述了一个拉琴少年刘小春成长的故事。没有大明星大制作,更没有什么宏大的场面和炫目的特效,却是整个课程中最让我感动的一个故事,因为它贴近现实,每个人物那么真实立体,他们中没有一个完人,却也没有一个真正的坏人,人物之间的感情也那么真挚。刘小春和父亲的情感,刘小春和提琴之间的情感,刘小春和莉莉之间的感情,刘小春和江老师的交流,甚至是刘小春和余教授之间的情感碰撞,导演很巧妙的将这些所有的感情用音乐迸发出来,这是一部关于音乐的电影,同时也是一部用音乐阐述情感的电影。

全片以刘小春的小提琴琴音贯穿始终。影片开始便用笛子、鼓和琵琶这样一些极富民间特色的乐器,悠扬清越的笛声,加上几声间或沉闷的鼓点,配以清幽的琵琶声,营造出了一个清淡闲适的江南小镇这样一个典型环境。整个画面干净透彻,声音闲淡,乐曲悠扬,一切都显得那么美好,但转折从这儿开始。当刘小春和父亲在火车站下车的瞬间,音响音乐风格

遽转,整个背景音嘈杂沉闷仿佛在控诉一种压抑,在小镇时的通透感没有了荡然无存,一切变得不可预知。甚至包括在江老师那儿学习的时候,整个声音都是被禁锢着的,继而在江老师最后一节课的时候声音仿佛有了一个小小的转折,声音和画面都开始清透起来,江南水乡的琵琶声,在此刻撩拨起,暖暖的画面,这种清透却是反衬和转折在一种冷冷的色调后继之下的,之后在于老师家的声音也是清冷的没有感情的,和整个画面主题相互映衬的,仿佛希望和光明就在眼前,却有着让人不敢去触碰的冰冷。感情激荡的迸发也是在着沉寂之后,一切昭然的时候,火车站里并着和音乐会厅里得音乐交织,声音的并行、对比,情感的碰撞、升华,主题伴随着音乐的高潮迸发到极致,情感在此刻升华到最高点。

在影片的结尾,小提琴演奏和电影的画面,都是极富表现力的。刘小春在火车站的镜头和音乐大厅的演奏画面的不断地交替出现,穿插着是黑白调子的回忆:十几年前刘成在火车站捡到小春的的场面,音乐贯穿着这些零散的画面,电影语言和音乐语言完美结合,所有人都为之触动。父子团聚,琴的回归,江老师和莉莉姐,所有的感情在此刻交织,此刻世间的真情得到最大的展现,一切外在名利都被抛下,只留下真情与艺术融合成最美的风景。

《指环王》——未知的传奇

《指环王》三部曲给我们呈现的是一个虚构的魔幻世界,但它也足够真实,那些壮丽的景色,那些无论是在霍比特人、精灵还是人类身上的各种感情,爱情友情或是其他,比如欲望比如信念。我想没人能否认这三部曲是堪称各类电影要素完美结合的经典,其中的配乐更是堪称传世之作。这部总共片长近10小时的魔幻题材史诗巨作故事庞大、结构复杂,其主题旋律也达五十个之多,霍华德肖运用了大量的交响协奏,配合圣歌咏唱、凯尔特风格等多样的音乐形式,为这个关于欲望和信念的故事做了最好的诠释。

影片序幕的开头由一段悠长背景乐配以低沉冷静的女声旁白将这个世界里第二纪末的有关魔戒的黑暗过去娓娓道来。故事中精灵与人类的联盟共同对抗黑暗魔君的那场激战配以了管弦乐与打击乐合奏出的雄壮强烈的音乐。乐曲曲调越升越高,最后达到这一段的高潮,同时黑暗魔君也被击败。之后沉寂了几秒钟,接着小提琴拉出一个缓慢的调子,这个乐句反复变奏,其他管弦乐也依次加入,使乐句逐渐增强,魔戒之后失落在大陆,直到被一个霍比特人发现,故事开始了。

故事开始的夏尔,阳光明媚、祥和平静,音乐也一样活泼明快。接下来气氛在悄然改变,故事的主角佛罗多和他的朋友踏上了摧毁魔戒之路。音乐低沉而厚重,暗示了这一趟魔戒征途绝不会平静,主角们要接受的挑战也远比想象中残酷。当精灵公主亚文只身带着重伤的佛

相关文档
最新文档