四20世纪现代设计与现代设计教育

四20世纪现代设计与现代设计教育

采用了工业建筑材料，如水泥、玻璃、钢材等，降低了成本，还改善了建筑的基本结构和建筑方法，采用大量预制件、现场组装等方式完全取消装饰，少则多、冷漠而理性的新建筑形式。在几何形体中建立秩序、注重比例和形体，形成几何形变体的交响曲。

现代设计教育包豪斯

教学进行改革后，实行了设计与制作教学一体化，提出“艺术与技术相结合”的办学理念。提出“设计为大众”的观点，目的则是创造廉价的、可以批量生产的产品。包豪斯的主要领导人和大批教员、学生因为逃避欧洲的战火和纳粹法西斯的政治迫害而移居到美国，以美国经济的强大实力为依托，包豪斯的影响终于发展成一种新的设计风格——国际主义风格。从格罗佩斯、密斯.凡德罗、勒.柯布希耶等人的言论和实践作品中，可以看出他们所提倡的现代主义建筑应遵循以下几点：

1建筑要随时代发展而变化，，现代建筑应该与工业时代的条件特点相适应。

2功能是建筑设计的中心和目的，建筑要讲究设计的科学性，注重实际实施时的科学性、方便性，以及经济问题，担负起自己的社会责任。

3注重新型建筑材料和建筑结构的性能特点。

4主张创造新的建筑艺术风格，坚决反对采用传统建筑的风格和样式，发展新的建筑美学。5崇尚简洁，完全废气建筑上附加的繁琐装饰，认为建筑美的基础在于处理的合理性和逻辑性。

6重视建筑空间问题。建筑艺术处理的重点应该从平面和立体构图转到空间和体量的总体构图方面，而且在处理立体构图时还应考虑人观察建筑过程中的时间因素问题，进而产生“空间——时间”的建筑构图理论。

在基础课程教学上，首先抛弃了写实性素描，通过形态、构图、色彩、肌理、节奏等方面的技术的作业训练，改变学生的视觉习惯；帮助学生发现自己最有亲近感的材料，从而激发学生的潜能；再次，向学生传授有关形态和色彩的造型基础法则，使学生熟悉视觉形象的原理，理解形式和色彩构成的主观和客观方面的相互关系。

五美国的现代主义艺术设计——流线型风格

发展成了一种时尚的汽车美学，还影响了从电熨斗、烤面包机到电冰箱等的外观设计，它主要源于科学研究和工业生产的条件而不是美学理论。

六斯堪的纳维亚风格

对于传统的尊重，对于自然材料的欣赏

代表人物1汉宁森：PH系列灯具

2雅格布森：为特定建筑而做，因而与室内环境浑然一体。他于1958年为航空公司旅馆设计的蛋椅是用热压胶合板整体成形的，具有雕塑的美感。

七意大利的风格

意大利设计长期以来都保持大众化与高贵化两个完全不同的层面，泾渭分明。意大利的汽车车身设计在国际上享有很高的声誉。平尼法里那设计公司和意大利设计公司是最有代表性的。

八德国风格

九日本的传统文化与高新技术

特点是它的传统与现代双轨并行体制。

十波谱风格

波谱风格并不是一种单纯的、一致的风格，而是多种风格的混杂。它追求大众化的、通俗的趣味，反对现代主义自命不凡的清高，在设计中强调新奇与独特、古怪，并大胆采用艳俗的

色彩，只要廉价和突出个性。

波谱风格的中心是英国。消费产品与广告、通俗小说及科幻电影一样，如美国电话公司就采用了美国流行的米老鼠形象来设计电话机。意大利的波谱把台灯设计成躯体状。

总之，波谱设计风格特征变化无常，非常难以确定其统一风格，以大众的喜好来决定审美取向。20世纪40年代后期，英国已产生了一些优秀的设计，如莫里斯牌大众型小汽车、MAS —276型收音机等。

十一后现代主义

后现代主义，源于20世纪60年代，70—80年代在建筑界和设计界掀起轩然大波。当人们开始对现代主义单调、无人情味的风格感到厌倦时，开始有人追求更加富于人情味的、装饰的、变化的、个人的、传统的、表现的形式，所谓“后现代”是针对艺术风格的发展演变而言的。强调借鉴历史，同时对装饰感兴趣，认为只有从历史样式中去寻找灵感，将传统符号与现代手法相结合。后现代主义的核心内容，依然是现代主义设计的架构，只不过在建筑的外表或产品外表加一层装饰主义的外壳。正如后现代主义理论家詹克斯所说的：后现代主义是现代主义加一些什麽别的。也就是把现代主义简单化的形式复杂化，不惜使用曾经被放弃的装饰、象征的手法。后现代主义特征：形式大于功能，用历史的、人文要素的结合，形成了不和谐的新形式。与现代主义设计所具有的明确系统的功能性、民主性、工业化特征相比，后现代主义显得异常脆弱。