设计构思与表现
韩国rinotuna角色创意构思与表现方法
韩国rinotuna角色创意构思与表现方法对于角色创意的构思与表现，韩国的文化和艺术风格可能会在角色设计中产生独特的影响。
下面是一些可能的构思和表现方法，你可以根据你的故事情节、设定和目标受众进行适当的调整：构思方法：1. 文化融合：融合韩国传统文化元素，如服饰、建筑、食物等，以创造独特的角色外观。
2. 情感主题：注重角色的情感和内心世界。
使用韩国文学、电影或历史中的情感主题作为灵感源泉。
3. 妖精和神秘：借鉴韩国的神话、传说和妖怪，为角色赋予神秘感和超自然元素。
4. 时尚和流行：参考韩国时尚界的趋势，为角色设计时尚感强、引人注目的服装和造型。
5. 社会反映：角色可以反映韩国社会的某些方面，探讨当代社会问题，或者展示文化的进步和变迁。
表现方法：1. 服饰设计：利用传统韩国服饰的元素，或者将其与现代时尚融合，打造独特的角色服装。
2. 颜色搭配：使用鲜艳、富有层次感的颜色，突显角色的个性，同时符合韩国文化的色彩传统。
3. 姿势和动作：结合韩国传统舞蹈或武术的动作元素，为角色赋予独特的姿态和动态表现。
4. 表情设计：角色的面部表情可以强调其情感状态，借鉴韩国戏剧和电影中常见的表达方式。
5. 背景设定：将角色放置在富有韩国文化氛围的场景中，如古老的庭院、传统市场或现代城市。
6. 故事背景：设计一个与韩国文化有关的故事背景，使角色在这个背景下更具生命力。
7. 音乐和声音效果：使用韩国传统音乐元素或当代音乐，为角色增加音乐和声音的层次。
总体而言，角色的创意构思和表现方法应该符合你所要讲述的故事，同时考虑受众的文化理解和欣赏水平。
在设计过程中，保持灵活性，尝试不同的元素组合，以创造一个引人入胜的角色世界。
设计方案的表现有哪些内容
设计方案的表现有哪些内容设计方案的表现有哪些内容设计方案是指在设计过程中，设计师为解决特定问题而提出的解决方案。
它是设计师与客户、团队成员之间沟通的重要工具，能够直观地展现设计思路、构思和创意。
设计方案的表现内容包括以下几个方面：1.文字描述：设计方案通常会以文字形式进行详细描述，包括项目背景、设计目标、解决方案、创意理念等。
文字描述要准确、简洁明了，能够清晰地表达设计师的设计思路和创意。
2.手绘草图：手绘草图是设计方案的重要表现方式之一，它能够快速地将设计师的构思转化为图像，直观地展现设计的整体布局、形态和比例关系。
手绘草图通常是粗糙的，但能够表达出设计师的初衷和创意。
3.数字模型：随着计算机技术的发展，数字模型已成为设计方案表现的重要手段。
设计师可以使用CAD软件或三维建模软件，创建精确的数字模型，以实现对设计方案的模拟和展示。
数字模型能够呈现出设计方案的三维形态、材质和光影效果，更加直观地展示设计的细节和特点。
4.渲染图像：渲染图像是对数字模型进行渲染处理后得到的图片，能够更加真实地展示设计方案的外观和效果。
渲染图像可以使用专业的渲染软件进行处理，通过调整光线、材质和纹理等参数，使得图像呈现出逼真的效果，让客户和团队成员更好地理解和评估设计方案。
5.平面布局图：平面布局图是对设计方案进行平面展示的图纸，通常包括平面布置图、立面图和剖面图等。
平面布局图能够直观地展示设计的空间布局、功能分区和尺度关系，帮助客户和团队成员更好地理解和评估设计方案。
6.模型制作：在某些设计领域，设计方案可能需要制作实物模型来展示设计的外观和效果。
模型制作可以使用木材、塑料、泡沫等材料进行，通过手工或机械加工方式制作出设计的实物模型，使得设计方案更加具体和形象化。
在设计方案的表现过程中，设计师需要根据具体的项目需求和目标，选择合适的表现方式和工具。
设计方案的表现内容应能够准确地传达设计师的意图和创意，帮助客户和团队成员更好地理解和参与设计过程。
建筑设计方案模板创意构思与实施方案
建筑设计方案模板创意构思与实施方案建筑设计是一个综合性的工程，既包括了空间布局的规划，又涉及到材料选用、结构设计、环境考虑等多个方面。
在设计过程中，一个好的方案模板可以提供一种架构，为设计师提供一个创意的起点和实施的方案。
本文将探讨如何构思建筑设计方案模板，并将其实施。
一、构思建筑设计方案模板构思建筑设计方案模板需要考虑以下几个方面：1. 定义设计目标：在开始构思之前，首先要明确设计的目标是什么。
例如，是要设计一个实用的办公楼、一个独特的住宅区还是一个具有创意的文化中心等。
明确设计目标有助于确定整体风格和功能需求。
2. 研究相关资料：在构思阶段，研究相关的建筑资料是非常重要的。
可以参考已有的建筑设计案例、专业书籍、行业报道等来获取灵感和启发。
同时，也要了解当地的建筑法规、规范和市场需求等。
3. 提炼核心理念：根据研究的结果和设计目标，抓住核心理念是构思设计方案模板的关键。
这个核心理念可以是一个独特的造型、一个特殊的功能需求或者一个创新的建筑材料等。
核心理念应该能够突出设计的特点和创意。
二、实施建筑设计方案模板实施建筑设计方案模板需要考虑以下几个步骤：1. 空间规划：根据设计目标和核心理念，进行空间规划。
确定建筑的功能分区、楼层布局、房间配置等。
要考虑到不同功能区域之间的联系和流线，使整个建筑的使用效果最大化。
2. 材料选用：在实施方案时，要根据设计目标和核心理念选择合适的建筑材料。
这些材料可以是传统的混凝土、玻璃、金属等，也可以是创新的生态材料、可再生材料等。
材料的选择应该符合建筑的功能需求，同时也要考虑到可持续发展和环境保护的原则。
3. 结构设计：在实施方案模板时，需要进行结构设计。
结构设计包括建筑的承重系统、抗震设计、空间悬挑等。
结构设计的目标是保证建筑的安全性和稳定性，同时也要考虑到建筑的美观性和经济性。
4. 环境考虑：在实施方案时，还要考虑到环境因素的影响。
例如，要考虑到建筑的采光、通风、节能等。
设计思维的五个步骤
设计思维的五个步骤设计思维是一种强调以人为中心的创新方法，能够帮助团队更好地解决复杂的问题。
它鼓励我们从用户的角度出发，以开放的心态探索新机会。
这种方法并不是单一的步骤，而是一个循环和迭代的过程，涵盖多个环节。
在这个过程中，设计思维的五个核心步骤逐渐显现：共情、定义、构思、原型制作及测试。
以下将详细阐述这五个步骤如何在设计思维的框架中发挥关键作用。
一、共情（Empathize）无论是在任何设计项目中，首要步骤都应该是深入了解用户。
共情是设计思维的基础，它涉及与用户进行密切接触，理解他们的需求、愿望及挑战。
这一阶段不仅仅是通过问卷调查收集数据，更在于通过观察和交谈来获得深刻的洞察。
观察：观察用户在自然环境中的行为，可以揭示他们未被意识到的需求。
设计师可以通过旁观用户使用产品时的表现，找到可能存在的问题和改进的机会。
访谈：与用户进行深入对话，了解他们的真实想法和感受。
通过开放式问题引导对话，让用户自由表达，从而获取更丰富的信息。
感受图：在收集到的数据之后，可以创建一个感受图，将用户的痛点和需求可视化，这有助于更好的理清思路，并为后续步骤提供参考。
共情步骤旨在让设计者从用户的视角出发，使得后续的定义和解决方案更加贴近真实情况。
这意味着创意不再孤立于设计者自身，而是源于对目标用户深刻而真实的理解。
二、定义（Define）在共情阶段获取足够信息后，接下来的目标是明确问题。
这一步骤中，将所收集的数据整理成一个清晰的问题陈述，以便团队能聚焦于最关键的挑战。
定义阶段强调的是对信息进行分析与总结。
聚焦问题：在大量的信息中提取出核心问题。
将这些问题整理为简明扼要的问题陈述，保证团队所有成员对目标保持一致。
用户角色定义：将不同类型的用户分组，根据他们面临的问题和需求特征进行角色构建，这有助于更深入理解不同群体的期望与体验。
“人性化”问题：确保定义出的问题不仅关注技术或商业层面，更要考虑到用户的人情需求，从而使问题更具人性化。
如何做建筑方案设计构思与表达
建筑方案设计构思与表达一、设计背景建筑作为城市的肌理，承载着城市的文化与社会记忆，它不仅是城市的“面孔”，更是人们生活的容器。
在当今城市快速发展的背景下，建筑设计不再只是追求功能与美观，还应该考虑环保、可持续发展等因素。
因此，在设计这个建筑方案时，我们以环保、可持续性为出发点，力求将建筑融入城市中，创造一个宜居、友好的城市空间。
二、设计理念1.绿色建筑建筑是城市的一部分，应该和谐地融入自然环境中。
我们的设计理念以绿色建筑为基础，采用可再生、环保的材料，最大程度地减少对环境的影响。
建筑外墙采用绿色植被覆盖，形成生态墙，有效净化空气，改善城市环境。
2.人文关怀建筑是为人服务的，我们希望通过设计创造一个人性化、温馨的空间，关怀每一个使用者。
在室内设计上，注重光线、空气、声学等细节，创造舒适的使用环境。
同时，考虑到残障人士的需求，设置无障碍通道，方便他们的出入。
3.文化传承建筑是城市的一种文化表达，我们尊重当地的文化传统，将其融入设计中。
在外观设计上，采用当地传统建筑风格，并结合现代元素，呈现出独特的风貌。
同时，在建筑内部设置展览空间，展示当地文化艺术，传承城市的历史与记忆。
4.可持续发展建筑是一个长期运行的系统，我们的设计追求长期的可持续发展。
通过优化建筑结构，提高能源利用效率，减少能源消耗，实现建筑的低碳运行。
同时，考虑到建筑材料的可再生性与再利用性，减少建筑废弃物的产生，推动建筑行业向可持续方向发展。
三、设计方案1.总体规划我们选择在城市的中心地带设计一座多功能建筑，包括商务办公、文化展览、休闲娱乐等功能。
建筑总占地面积为20000平方米，共有地上五层，地下两层。
建筑布局呈“L”型，形成一个封闭的庭院，使建筑内部环境更加私密、安静。
2.建筑外观建筑外墙采用绿色植被覆盖，形成生态墙，起到保温、隔热的作用。
外墙设计以当地传统建筑风格为基础，结合现代元素，呈现出现代感。
建筑顶部设置太阳能电池板，有效利用太阳能资源，实现建筑的能源自给自足。
标志设计构思及表现形式.
4、面积对比：主要是大与小的对比，大的形 象要有一定的力度感，小的形象应有一种吸 引人的向心力，而形成视觉有力的形象感。
对比
5、突变：指图形在某一位置突破整体的构图 规律，利用特殊形象引人注目。比如位置突 变、形状突变、肌理突变、点和线的突变。
调和
与对比相反通过一定艺术手法，使彼此相互对比的各部分有 机结合，使对立面趋于一致，在变化中求得统一。
1、渐变：是基本图形的依次递减或递增，或从一个 基本图形自然过度到另一个基本图形。前者是重复 的变化，后者是形象转化的结果。 2、发射：形象在视觉上有光芒感和眩目感，通过多 组线向心或离心的组合以获得明显的间隔和交替的 效果，产生强烈的节奏。 3、动感：动感是由动势产生的，会产生明显的韵味 和连续性 4、起伏：以起伏求节奏，起伏是将粗细、大小、高 低等元素作音乐旋律般排列，形与形高低起伏、前 后连贯，产生视觉上的节奏感。
叠透 叠透能使标志图形产生三度空间感，通过叠透处理产生实形和虚形．增加了
标志的内涵和意念，图形的巧妙组合与表现，使单调的形象丰富起来。
2018/7/28
共同线形 共同线形的标志特点是共有、互助，你中有我，我中有你，互存互依。世界 是一个不可分离的整体，人类与自然的关系是共生存、求发展的辩证关系。
3、用对象的全名组合创意
4、形象化创意设计
2015年澳大利亚亚洲杯会徽
5、联想创意
6、从经营的内容上思考创意
7、从企业精神、文化理念上创意设计
8、从历史、典故和地域性特征上创意设计
9、社会特性的图形创意
标志设计方法
1.对比 2.调和 3.节奏 4.均衡 5.变化 6.矛盾空间 7.光效 8.立体
2018/7/28
折 在平面图形中运用了折的手法．能产生厚度、叠加、连带、节奏感。折在标 志中能体现出实力、组合、发展和方向的内涵。折所表达的意念相当明确， 语言简练、图形清晰生动。
雕塑设计说明范文
雕塑设计说明范文雕塑设计说明。
一、设计主题。
本次雕塑设计的主题是“和谐共生”，通过雕塑作品展现人类与自然、人与人之间和谐共生的美好愿景。
二、设计理念。
1. 自然与人类的和谐共生。
自然是人类生存的基础，我们需要保护自然环境，与自然和谐共生。
因此，本次设计将以自然元素为主题，表现人类与自然的和谐共生之美。
2. 人与人之间的和谐共生。
人类社会是一个大家庭，人与人之间需要和睦相处。
因此，本次设计将以人物形象为主题，表现人与人之间的和谐共生之美。
三、设计构思。
1. 雕塑形态。
本次雕塑设计将采用抽象的手法，将自然元素和人物形象融合在一起。
雕塑形态将以流畅的线条和简洁的造型表现和谐共生的意境。
2. 雕塑材料。
雕塑材料将选用大理石和青铜材质，大理石代表着自然的纯洁和坚韧，青铜代表着人类的智慧和力量，两者结合体现了自然与人类的和谐共生。
3. 雕塑内容。
雕塑作品将以自然元素如树木、水流等为主题，融入人物形象如手拉手、拥抱等，表现出自然与人类、人与人之间和谐共生的场景。
四、设计意义。
本次雕塑设计旨在通过艺术作品展现和谐共生的美好愿景，引导人们关注自然环境保护和人际关系和谐，传递积极向上的社会价值观。
五、设计效果。
1. 观赏性。
雕塑作品将呈现出流畅、简洁、优美的造型，给人以美的享受，增强观赏性。
2. 寓意性。
雕塑作品将通过和谐共生的场景，寓意着人类与自然、人与人之间和谐共生的美好愿景，给人以思考和启迪。
3. 艺术性。
雕塑作品将融合自然元素和人物形象，展现出抽象而富有韵味的艺术效果，给人以审美的享受。
六、设计实施。
本次雕塑设计将通过专业雕塑师进行设计制作，选用优质材料进行制作，确保雕塑作品的质量和艺术效果。
七、设计预算。
本次雕塑设计的预算将根据雕塑师的设计方案和材料成本进行合理预算，确保设计的实施和效果。
八、总结。
本次雕塑设计以“和谐共生”为主题，通过抽象的雕塑形态和自然与人物的融合，展现出自然与人类、人与人之间和谐共生的美好愿景，具有较高的观赏性、寓意性和艺术性，将通过专业的设计制作和合理的预算实施。
主题班会的设计与构思
主题班会的设计与构思陆时荣（都匀市第二高级职业中学）主题班会是班主任对学生进行思想政治教育的重要手段之一。
一次思想健康、组织得当、内容充实、生动活泼并具有时代意义的主题班会，不仅能促进学生良好的思想品德的形成，而且能够激发学生对所学专业的学习愿望。
我今年 5 月在接受任务，担当广告设计班的班主任后，我对该班如何结合时事政治、思想教育工作，结合学生的专业和班级的管理工作，开好主题班会进行了以下的设计与构思。
结合学生思想实际，围绕《学校德育工作计划》设计主题班会广告班是一个2005 级与2006 级合并的班级，本学期开学初，通过对学生的摸底调查、分析，我发现我们这个班的学生有如下特点：一是有理想，但不成熟、稳定。
这部分学生大多是参加高中升学考试后落选的；二是思想波动、随波逐流，没有参加中考看到别人报读职高，报着试一试心理报名入学，带有盲目性；三是迫于家长压力，处于无奈就读职高，他们思想散漫，自由主义，缺乏组织纪律观念，没有集体荣誉感；四是曾参加过社会打工实践，深感知识贫乏。
属于“书到用时方恨少”者，他们学习努力，但苦于基础差，有时带有自卑感；五是家居城市，毕业后无事可做，在社会上混过一年半载者（这是少部分学生），他们好交友，重江湖义气，感情用事，骄横，沾沾自喜，女生则表现为娇气傲慢。
针对学生的这些思想特征，我围绕学校德育工作计划，确定了班级思想政治教育的两个着眼点：一是对学生着眼于思想基础教育、道德素质教育，把思想教育与职业道德教育结合起来，既让学生学会做人，又让学生学会怎样做一个合格的专业人员；二是着眼于建立团结友爱、奋发向上、有强烈集体荣誊感的班集体和班风。
于是在开学初的九月份，我设计了第一次主题班会“我为班级创文明”。
这次主题班会，以座谈会的形式进行，班主任在这次主题班会中只从思想上去指导、策划。
会议完全由班上学生干部自行组织，自行安排，先后有多位同学发了言。
有的讲措施，有的提建议，有的表态度，会议显得异常活跃、热烈，每一位同学的发言都博得了一阵阵的掌声，大多数同学得到了锻炼，更多的人受到启迪，整个过程轻松、活泼、愉快，取得了一定的效果，达到了预期的目的，这次主题班后，我们班班风、学风有了良好的转变。
中职中专动漫设计专业公开课角色设计与表现技巧
中职中专动漫设计专业公开课角色设计与表现技巧动漫设计作为一门充满创意和想象力的艺术形式，越来越受到年轻人的喜爱和关注。
角色设计是动漫作品中至关重要的一环，角色的形象和表现直接影响作品的吸引力和可观赏性。
在本篇文章中，我们将探讨角色设计与表现的一些技巧和要点。
1. 角色设计初期的构思角色设计时，我们需要先确定角色的基本特征和个性。
首先要明确角色的性别、年龄、职业等基本要素，然后考虑角色的外貌特征，包括脸型、体型、发型、服装等方面。
同时，需要确定角色的性格特点，如外向、内向、勇敢、温柔等，这些将会反映在角色的姿态、表情和动作上。
角色设计初期的构思是整个角色设计过程中最为关键的步骤，只有确定了角色的基本特征，后续的设计才能更加有针对性。
2. 角色设计细节的落实在确定了角色的基本特征后，我们需要对角色的细节进行精细化的设计。
从头部开始，我们可以通过设计不同的发型、眉毛、眼睛、鼻子和嘴巴等特征来表现角色的个性和气质。
例如，眼睛的大小、眉毛的弯度、嘴巴的形状等均能影响角色的表情和情绪的传达。
不仅如此，身体的比例、肌肉线条、服装风格等也需要根据角色的性格和职业来设计，以达到更好地衬托角色形象的效果。
3. 表情和姿态的表达角色设计不仅仅停留在外貌特征的设计上，还需要通过角色的表情和姿态来表达角色的情感和个性。
不同的表情可以传达不同的情感，例如微笑、愤怒、悲伤等，而不同的姿态则可以表现角色的自信、疲惫、懒散等状态。
通过设计不同的表情和姿态，我们可以使角色更加生动和鲜活，增加作品的表现力和感染力。
4. 动作设计和动态表现动漫作品中，角色的动作设计和动态表现是非常关键的一部分。
通过设计不同的动作，我们可以展示角色的能力和特点，同时也可以引发观众的共鸣和情感。
例如，动作的速度、幅度、连贯性等都可以给角色带来不同的效果。
在设计角色的动作时，我们需要考虑角色的职业属性和个性特点，使动作与角色形成有机的结合，让观众更容易接受和理解。
平面设计师的创意构思与表达技巧
平面设计师的创意构思与表达技巧作为一名平面设计师，创意是我们工作中最重要的部分之一。
然而，很多时候创意并不是一蹴而就的。
我们需要投入大量的时间和精力去构思和实现我们的创意。
在这篇文章中，我将分享一些我在平面设计中使用的创意构思和表达技巧。
1. 提倡“脑力风暴”脑力风暴是一种非常有效的集体创意构思方法。
在脑力风暴过程中，所有参与者都可以自由发挥自己的想法，在群体的互动中不断推给他人创意，最后得出一个最佳的设计方案。
平面设计师可以运用脑力风暴这种方法，在一个团队中不断的探索所有可能性，产生更多的想法。
2. 收集灵感和观察周围收集灵感是我们设计师的必备技能之一。
我们可以从各种各样的地方寻找灵感，如博客、社交媒体、杂志和书籍。
而观察周围则是让我们不断靠近现实，从而找到那些可以用来创作的点子。
观察周围可以是观察自然、观察人物、观察建筑等等。
通过以上方法，你可以深入了解文化、趋势和设计风格，进而带来更多的创意构思。
3. 尝试不同的设计风格学习和尝试不同的设计风格是一个能够为你创作带来新思路和灵感的经验。
当你感觉自己处于设计上的瓶颈时，可以尝试学习别人的设计风格，然后发现怎样将这种风格与其他的元素相融合，再创造出属于自己的好点子。
4. 领悟色彩的语言颜色可以给设计打上独一无二的痕迹，几乎所有的创意构思或者设计都有一个色彩要素。
你可以通过阅读关于色系的知识，并多加练习来更好地领悟色彩的语言，并将其正确地应用到你的设计中。
5. 多加练习以及和创作小组合作练习和不断的努力，是你成为一名优秀平面设计师的关键步骤。
邦德（James Bond）曾经说过，“我不会做所有事，但我会很好地做我喜欢的事。
”这同样适用于平面设计。
一旦你找到自己喜欢的设计领域，你应该不断练习，并在团队合作的环境下，互相学习和分享经验，这也同样是创意和设计的最佳实践。
在进行平面设计的过程中，我们不仅仅需要创意构思的能力，更需要表达技巧的掌握。
最后，优秀的表达技巧将让你的设计作品更有说服性和影响力。
如何做建筑方案设计构思和特点
建筑方案设计构思和特点在当今社会，建筑不仅仅是为了满足人们的生活需求，更是成为了一种文化的象征和艺术的表现。
因此，在设计建筑方案时，不仅要考虑功能性和实用性，还需要注重创新性和美感。
本文将从建筑方案设计的构思和特点两个方面展开，探讨如何将建筑设计理念融入现代社会生活中。
一、建筑方案设计构思1.主题性设计在建筑方案设计的初期阶段，我们应该确定建筑的主题，并围绕主题展开设计构思。
主题可以是关于建筑用途的，也可以是对特定文化、历史、自然等主题的表达。
比如，如果设计一座图书馆，可以以知识、智慧为主题，选用大量书籍的图形作为建筑外观的设计元素；如果是设计一所艺术中心，可以以创造、想象为主题，采用现代艺术作品的元素为建筑装饰；如果是设计一所博物馆，可以以历史、传承为主题，将历史事件、人物的图像融入到建筑外观中。
主题性设计不仅可以为建筑增添趣味和独特性，还可以深化人们对建筑的印象。
2.功能性设计建筑方案设计的另一个重要因素是功能性。
建筑应该首先满足人们的日常生活需求，提供良好的居住、工作和娱乐环境。
在设计过程中，我们需要考虑建筑内部空间的布局是否合理、充足，通风、采光是否良好，设施是否完善等方面。
此外，随着科技的发展和社会的变迁，建筑功能也需要不断更新和适应。
比如，在设计商业综合体时，除了提供购物、餐饮等基本功能外，还要结合电子商务和无现金支付等现代科技，为用户带来更便利的消费体验。
3.可持续性设计在建筑方案设计中，我们必须考虑到建筑的可持续性。
可持续性设计是以减少资源浪费和环境污染为目标，通过科学的设计和建造方法，使建筑在整个生命周期内实现资源的节约和循环利用。
在建筑设计中，我们可以采用节能材料、引入自然光照和通风，以减少能源消耗和排放；设计可再生能源设施，如太阳能板、风力发电等，为建筑提供清洁能源。
此外，还可以通过绿色屋顶、雨水收集系统等方式，净化环境，改善生态环境。
可持续性设计是建筑方案设计中不可忽视的重要内容，对于实现可持续发展目标具有重要意义。
浅析服装设计的构思与表现
在 人类 物 质 文化 生 活 １益 丰富 的今 天 ，服 装 的御 寒 、遮 羞 等 ３ 实 用 功能 ，有 时在 设 计 中似 乎 显得 不 那 么重 要 了 ，因为 它们 已成
我 们 周 围许 多 事 物 表 现 出 的 意 境 都 很 美 。 比如 大 自然 中 森 既 定 的格 式 ，人们 已 自然 地 将 其 置 于 设计 的初 级 阶段 。 林 、大海 、贝壳 、礁石、太 阳、白云 ，甚至宇宙 、大气 、光形等 服装 的设 计 思维 指 的 是进 行 设 计 时 的构 思 方式 ，是 生成 设 计 都 可 以成 为 启发 构 思 的来 源 。这些 很 美 的韵 味 象 诗 ，象 音 乐 。我 最 初 的突 破 １ ３。设 计 构思 的形 成就 是 对 构成 设 计 的各 种 因素 进 行 们可以用服装造型艺术 特有的手法表现这种韵味 ，使作品和大 自 综 合 比较 和 挑选 ，找 出对 设 计 构思 有 利 的 因素 ，确 定 设计 的切 入 然 ，和 设 计 者 的思 想 融 为一 体 ，以特 有 的魅 力 感 染观 众 。 如 贝壳 点 ，从 而 制定 出初 步设 计 方 案 。服 装设 计 是 满 足效 果 的 工作 。效 的 外形 及纹 理 韵 律 的运 用 等 ，还可 在其 它 艺 术 作 品 中 得 到启 示 ， 果 体 现 了对 设 计 因素 的 结 合判 断 和运 用 ，一 个 产 品 没 有生 命 力 ， 如抽象绘画 、抽象摄影 、图案纹样 、某种建筑形式等，这些作品 也就 没 有 设计 的根 基 。设 计 构思 的 目的也 正 是 为 了创 造新 的设计 反 映人 们 某 种感 情 的抽 象 意 念 ，很 朦 胧含 蓄 ，借 这种 主 题 可 以反 思维 点 ，而创 造 新 的 设计 思 维 点其 目的 是满 足 人们 的需 要 ，是 对 映 出我 们 对世 界 的 认识 、理 解传 达 设 计者 与 观 者 之 间微 妙 的情 感 现有 造 型作 出新 的视 觉 认 识 的过 程 。 联 系。 在 设 计 实 践 中 ，很 多 服装 专业 的学 生 ，甚 至一 些很 有 经 验 的 ２． 从 功 能 上 构 思 服装 设 计 者 ，提 到 设 计 就 只 把 注 意 力 放 在 传 统 的 固有 服 装 模 式 我 们 现 代 生活 中 ，有很 多 被 认 为很 美 的 服装 ：如 太空 服 、登 上 ，沿 用 的几 乎 是 平 面服 饰 形 式美 的 法则 ，往 服装 设 计 上生 搬 硬 山服 、狩猎 服 、旅 游 服 、运 动服 等 ，这些 服 装 的功 能 特性 ，反 映 套 ，仿佛提起服装就只联想到躯干 、四肢 ，仿佛设计只是在人体 了人们热爱生命 、热爱运动、探索 自然的愿望。从功能特性出发，
设计构思草图解析与说明
设计与构思草图
一：草图概念与作用：
草图可广义理解为创作者对表达物象的最初印象的概括，在实际创作中也分为设计草图与艺术草图。
草图是作品构思的最初阶段，也是作品完成必经的重要环节。
快速草图是建筑设计师表达思维方式与思想意境的一种基本方法。
受传统学院派影响，建筑草图讲究简单工具的技法与对建筑物象概括的准确性，这也是建筑草图表现区别于其他草图表现的基本特征。
在体现建筑师的意象思维时，和其它表现方式相比，设计草图更显其表达优势，Frank Ghery设计毕尔巴鄂的古根汉姆博物馆时，在他的草图上绽放的花朵奠定了整个博物馆的设计思路；Jorn Utzon当年草图上几个“贝壳”的意象，打动了沙里宁，最终成就了悉尼歌剧院。
二：设计构思草图表现：
草图在几何形式上具有一定的抽象性，其表现也具有高度的概括性，但在比例尺度等方面也追求一定的准确性，在构图上也遵循构图美学原则。
在综合表达某设计意念时，通常靠作者的绘画基础与对事物的感觉与认识来体现，这也要求设计创作者应具有较深厚的艺术与文化素养积累。
在表现形式上，常采用色彩、线、点、体量结合的方式，或侧重布局相互间关系的处理等手法。
在概括处理上，常通过对物体主次的突出，空间层次的衬托，光影的确定等手法来表现。
草图表现也讲究主题的明确与条理的清晰，否则思维的混乱会导致表达内容混乱、表达主题不明，无法进行进一步的思维拓展与延伸。
随着工具与材料的不断发展，草图表现技法已没有严格的限制性，也因设计与爱好者的各擅所长，表现技法与效果方面也趋于多样化与综合化。
标志设计构思与表现几点思考
标志设计构思与表现的几点思考摘要：构思是标志设计的灵魂，是标志设计实现的必经过程。
在标志设计过程中，构思需要通过文字、图形、色彩等视觉元素实现。
标志设计的表现形式多样，手法丰富，不同的表现形式赋予标志不同的性格特点，对标志的效果呈现出重要的影响。
本文试图在文字、图形、色彩方面来谈谈标志设计的构思与表现。
关键词：标志设计构思表现形式中图分类号：j51 文献标识码：a 文章编号：1673-9795（2013）05（a）-0189-01随着人类社会的发展，人们的思维活动，社会活动日趋复杂化，不同的活动、产品以及同类活动、产品日益繁多。
于是，人们为了区别事物的种类、特征、归属，创造了各种各样的记号，使得标志成为区分名称、树立形象、创造品牌价值传播文化的重要工具和手段。
在现代商业设计中，标志设计不单是一个图案设计，而且是要创造出一个具有商业价值的符号。
优秀的标志设计还应考虑将企业深刻的思想与理念内涵注入其中，方能传达出鲜明独特优良的企业形象，达成差异化战略的目的。
如何运用现代的表达与构思理念设计出符合大众需求和时代要求的标志，是本文研究的主要内容。
1 标志设计的构思标志不仅仅是某个文字或者某个图形的组合，它是根据企业的行业类别、产品特点、经营理念、企业对未来的展望，充分考虑标志设计消费对象的基本情况和应用环境，制定特定的标准、规范的图形或文字来象征、记号事物的信息，并且易于识记的视觉符号。
构思是标志设计的灵魂，是标志设计实现的必经过程。
在标志设计过程中，构思需要通过文字、图形等视觉元素来实现。
在构思前要进行市场调查。
市场调查可以分两个阶段进行：第一阶段是标志设计者经过调查得到大量信息，对筛选整理出的资料做客观的分析，然后权衡轻重制定策略；第二阶段是标志设计出来以后，通过调查可以看出消费者对设计的反应。
根据这些反应，设计者可以适当地修改方案。
市场调查中需要注意的问题有以下方面：（1）关于企业的情况；（2）关于产品的情况；（3）关于消费对象的情况。
艺术构思举例
艺术构思举例艺术构思是指在创作过程中形成的关于作品整体结构、风格、表达方式等方面的设计思路和想法。
下面提供一些艺术构思的举例，这些例子涵盖了不同的艺术形式和风格：1.绘画作品：•构思：以自然为灵感，表达四季更替的感觉。
通过色彩的明暗变化和画面的层次感，展现出大自然在不同季节中的美丽。
•表现手法：采用柔和的调色板，运用点线面的组合，以及细腻的渐变过渡，营造出宁静、舒适的氛围。
2.雕塑作品：•构思：探讨人类与自然的关系，以可再生能源为主题。
通过雕塑将太阳能电池板与人体轮廓相结合，表达对清洁能源的追求。
•表现手法：使用金属和玻璃等现代材料，以及抽象化的形式，使作品既具有科技感，又呈现出一种未来主义的艺术氛围。
3.摄影作品：•构思：通过镜头捕捉城市的日常生活，关注人们在繁忙都市中的情感变化。
强调都市节奏下的人际关系和情感交流。
•表现手法：运用黑白摄影，突出人物情感，通过透视和构图手法营造都市生活的紧凑感，同时注重光影的表现。
4.音乐作品：•构思：创作一部交响音乐，以自然为灵感，表达大自然的宏伟和生命力。
通过音符的编排和乐器的运用，勾勒出大自然的壮丽画卷。
•表现手法：使用交响乐团，通过乐章的起伏、强弱的对比，传递出大自然的鬼斧神工和生生不息的生命力。
5.舞蹈作品：•构思：编排一支现代舞蹈，以人类社会中的多元文化为灵感。
通过舞者的肢体语言，表达文化融合和多元共生的主题。
•表现手法：结合不同舞蹈风格，如现代舞和传统舞蹈元素，以及多媒体的运用，使舞台呈现出多样性和跨文化的感觉。
这些例子展示了艺术构思在不同领域和风格中的应用。
在构思过程中，艺术家通常会根据主题、情感表达以及个人观点来确定作品的整体结构和形式。
舞蹈队形变化的设计与构思
舞蹈队形变化的设计与构思
舞蹈队形变化的设计与构思是舞蹈编排中非常重要的一部分。
通过巧妙的队形变化，可以增强舞蹈的视觉效果，提升观众的兴趣和参与感。
以下是一些关于舞蹈队形变化的设计与构思的思路和方法：
1. 对称性变化：通过调整舞蹈队形的对称性来展示舞蹈的美感和技巧。
可以通过左右对称、前后对称、中心对称等方式进行变化，创造出不同的视觉效果。
2. 分组变化：将舞蹈团队分成不同的小组，通过小组之间的变化和组合来展示队形的变化。
可以通过分开、合拢、交错等方式进行变化，创造出丰富多样的队形效果。
3. 移动变化：通过舞蹈队员的移动方式来改变队形。
可以通过转圈、前进、后退、左右移动等方式进行变化，创造出流动感和动态感。
4. 层次变化：通过调整舞蹈队员的站位高低来展示队形的变化。
可以通过上下移动、前后错位等方式进行变化，创造出层次感和立体感。
5. 缩放变化：通过调整舞蹈队员的站位距离来展示队形的变化。
可以通过拉开、靠近、扩大、缩小等方式进行变化，创造出不同的空间感。
在设计和构思舞蹈队形变化时，需要考虑舞蹈的风格、节奏感、表达情感等
因素。
同时，还可以参考其他舞蹈作品和编舞经验，借鉴他们的创意和技巧，加以创新和发展。
希望以上的信息对你有所帮助！如果还有其他问题，请随时提问。
设计思维与表现Design Thinking
创造性梦幻
下意识的逻辑
第二章 设计思维的模式/2.2 创造性思维的形式
第二章 设计思维的模式/1.2 创造性思维的形式
2、创造性思维的形式
五、发散思维
发散思维又称求异思维或辐射思维。它不受现有知识和传统观念
三 个
的局限与束缚，是沿着不同方向多角度、多层次去思考、去探索的思 维形式。
下面不的例子来说明发散思维的层次性：
九、联想思维
联想思维是一种把已掌握的知识与某种思维对象联系起来，从其 相关性中得到启发，从而获得创造性设想的思维形式。
课程回顾
创造思维的形式有哪些?
抽象思维 形象思维 直觉思维 灵感思维 发散思维 收敛思维 分合思维 逆向思维 联想思维
第二章 设计思维的模式/1.2 创造性思维的形式
第三章
设计思维的起点 ——联想
2、创造性思维的形式
八、逆向思维
逆向思维即把思维方向逆转，是用与原来的想法对立的或表面上 看来似乎不可能并存的两条思路去寻找解决问题办法的思维形式。
第二章 设计思维的模式/1.2 创造性思维的形式
第二章 设计思维的模式/1.2 创造性思维的形式
第二章 设计思维的模式/1.2 创造性思维的形式
2、创造性思维的形式
第二章 设计思维的模式/1.2 创造性思维的形式
七、分合思 维
分合思维是一种把思考对象在思想中加以分解或合并，以产生新 思路、新方案的思维方式。
从面块和汤料的分离，发明了方便面；将衣袖和衣身分解，设计 了背心、马夹；把计算机与机床合并，设计了数控机床……
第二章 设计思维的模式/1.2 创造性思维的形式
1912年法国气象工作伟者大A·的L·魏科格学纳家从爱地因图斯上坦发认现为了：非“洲真西正海可岸贵与的南因美素洲是东直海觉岸”的。轮他廓认十 分吻合，利用直觉思为维科，学一创位造气的象原学理家可创简造洁了表地达质成学：的经新验学—说——直—觉大—陆— 漂移概说念。——逻辑推
创意设计的构思与实现
创意设计的构思与实现创意设计是指以创新的理念和独特的方式，为特定目的和目标受众开发出独特的、有创意的设计方案。
在当代社会，创意设计在各个领域中都有着广泛的应用，包括广告、产品设计、室内设计、图形设计等等。
本文将探讨创意设计的构思过程和实现方法。
一、创意设计的构思过程1.进行市场和目标受众调研在构思创意设计之前，我们需要了解目标受众的需求和市场趋势。
通过深入研究受众的兴趣、喜好和需求，我们可以找到满足他们需求的创意设计方案。
2.明确设计目标和要求在开始构思创意设计之前，我们需要明确设计的目标和要求。
例如，如果我们正在进行广告设计，我们需要确定广告的目标是提高品牌知名度、促进销售还是传递特定的信息。
3.搜集灵感和创意材料在构思创意设计时，搜集灵感和创意材料非常重要。
这可以通过浏览艺术展览、查阅设计杂志和参观各种设计展览等途径进行。
通过观察其他设计师的作品和创意，我们可以得到启发并丰富我们的设计构思。
4.进行头脑风暴头脑风暴是一种常用的构思创意设计的方法。
可以邀请团队成员一起参与，提出任何可能的点子和想法，不管它们是否立即可行。
这个过程可以激发团队的创造力，并产生出各种新颖的设计构思。
5.选择和发展合适的构思在头脑风暴之后，我们需要筛选和发展合适的设计构思。
这个过程需要综合考虑目标受众需求、市场趋势和设计目标等因素。
在选择构思之后，我们可以通过草图、模型或数字设计等方法来进一步细化和发展设计方案。
二、创意设计的实现方法1.确定设计要素和原则在开始创意设计的实现阶段，我们需要确定设计要素和原则。
设计要素包括颜色、形状、纹理、字体等方面，而设计原则则包括对称、比例、重复、对比等方面。
通过合理运用设计要素和原则，我们可以使设计方案更加有力地传递所要表达的信息。
2.运用技术工具和软件创意设计的实现过程中，我们可以利用各种技术工具和软件来辅助创作。
例如，图形设计师可以使用Adobe Photoshop或Illustrator来进行图像处理和设计；产品设计师可以使用三维建模软件来展示产品概念等等。
设计构思怎么写
1.创意说明,设计思想,怎么写1. 设计思想是指设计者在设计前及设计过程中的思维模式及逻辑模式。
2. 设计者在设计前及设计过程中的思维模式及逻辑模式，亦指设计家再其普遍设计行为内的一贯设计思维方针及模式。
3. 设计思想常常贯穿于整个设计行为的始终。
4. 当一件设计作品其中的设计思想深邃而巧妙时，我们会称之为富有设计思想的作品。
5. 对一些具有唯一性和独特性的最新颖的设计进行分析和解释，让大家更明白。
6. 写创意说明的过程其实就是构思的过程，由灵感的产生由来到实现，加入成果的作用和影响，这就最简单的创意说明。
2.设计理念怎么写设计说明也就是设计理念，写好设计说明，并在文字中表达的自己独特的设计想法是优秀快题设计的必备要素。
然而很多人对于设计说明的长篇大论不知所措。
主要为以下三个部分：1、分析概况围绕基址所处大环境进行分析，表明人流来向及周围所需提供的生活服务类型，并阐述针对基地内部需要处理的问题提出解决的方法，最后对场地的景观环境设计进行准确的功能及性质的定位。
3、阐述设计思想设计的主导思想以“保护生态、文化传播、美化环境、便民简洁”为主、充分发挥绿地效应，坚持“以人为本”，体现现代的生态环保型设计思想，透过小房子能让人想到什么，整体的空间感描述，房间的整体规划是按照什么格局，这样的设计有什么涵义所在。
所有设计说明要有一个中心点，由中心点向外扩散，再由外聚焦到这一中心点。
注意事项：1.利用大小表现空间感，大小相同的东西，由于远近不同产生大小的感觉，近大远小。
在平面上一样，面积大的我们感觉近，面积小的觉得远。
2.利用重叠表现，平面上一个形状叠在另一个形状之上，会有前有后、上下的感觉，产生空间感。
3.利用阴影表现，影的区分会使物体具有立体感觉和物体的凹凸感。
4.利用间隔疏密表现，细小的形象或线条的疏密变化可产生空间感，在现实中如一款有点状图案的窗帘，在其卷着处的图案会变的密集，间隔小，越密感觉越远。
3.什么是设计构思设计构思意思是设计，指的是计划、构想、设立方案，也含意象、作图、制型的意思。
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图1-2
1.1.2
1
进行美术创作时，常常强调“意在笔先”，对于建筑设计也是如此。面对一个具体的设计项目，头脑中总要先有一个基本的概念构思，经过酝酿后产生方案发展的总的方向，这个过程即称为概念设计。概念设计的好坏，对整体设计的成败有着极大的影响。尤其是一些大型项目，如几年前的国家大剧院设计，面临的影响因素和矛盾很多。如果一开始概念设计的思路方向产生偏差，意图不明，在后来的设计中出现问题就很难补救。
所谓概念设计，实际上就是运用图形思维的方式，对设计项目的环境、功能、材料、风格等进行综合之后，所做的空间总体艺术形象设计构思，如图1-3所示是道格拉斯·达登设计的麦克米伦过滤厂的概念化图纸，从中可以看到概念设计产生的逻辑过程。
概念设计的思路没有固定的模式可以遵循，它可以产生于身边的事物，也可以来源于优秀的建筑等不一而论，但是也不妨从以下几个方面考虑：空间形式，形式美的法则，意境联想，流行趋势，艺术风格，材料构造，结构形式，装饰手法，类比联想等。
图1-6
图1-7
图1-8
1
空间的类型受其形态与构成材质的影响而呈现出3种基本形式：静态封闭空间/实空间、动态开敞空间/虚空间、虚拟流动空间/灰空间。
（1）静态封闭空间/实空间
对于室内/室外建筑空间来说，静态封闭空间/实空间具有如下特征：以限定性强的界面围合；围合空间的私密性强；围合材料质感的力度等，如图1-9、图1-10所示。
（二）质量保证措施
洛阳市公路规划勘察设计院已通过ISO9001标准质量体系认证，我院坚持推行ISO9001质量管理体系和国家系列标准，并致力于具有我院特色的质量体系的完善和有效运行，确保产品和服务的高质量、高水平、高信誉。
我院根据质量体系管理模式，结合本院生产及管理的具体情况制定出一整套标准质量体系文件，明确提出并阐述了我院的质量方针和质量目标，规定了我院质量体系控制要素，是指导我院实施质量管理和质量保证的纲领性、法规性文件。在项目实施过程中，切实执行质量手册和程序文件的各项规定，对影响产品质量的因素进行严格控制，保证本项目产品质量和服务质量达到我院最高水平。
艺术的概念是非常笼统的，在建筑设计中，一般应遵循的设计法则包括：对比与统一、主次与重点、均衡与强调、对比与微差、节奏与韵律、比例与尺度等。这些都是一些从事设计的人员必须掌握的技能，在这里就不再一一详述了。
勘察设计工作的进度与质量保证措施
（一）进度保证的措施
1、提供图纸日期的要求，制定各个设计专业的进度计划，编制项目网络进度图。
图1-3
不同的设计方案在艺术风格上是没有绝对的对和错之分的，因此设计思维发展的渠道可以是多方面的，也应该是多方面的。随着思维的进行，受到外来各种信息的影响，在丰富了思维结果的同时，对原有的想法进行甄别和融合，从而不断发展完善，得出想要的最终概念设计。
2
经过天马行空式的畅想，最终还是要将概念设计与空间的平立面相结合，转化为一个可以实施的方案。这时的择优选择就显得格外重要。有些构思看上去很新颖，但是一旦与材料、技术、经济等因素发生关系时，往往无法实施。“选优”实际上就是设计师对自己的方案首先进行的可行性研究，这些研究是针对项目的环境、功能、材料、风格、色彩等问题进行的。
对于室内/室外建筑空间来说，虚拟流动空间/灰空间具有如下特征：不以界面围合作为限定要素，依靠形体的暗示、视觉的联想来划分空间；以象征性的分隔造成视野通透，保持最大限度地与周围环境的交融与连续空间的同时，又具有自我的特性空间；富有流动感、通透感的材质等，如图1-13、图1-14所示。
图1-11
图1-12
空间是设计调色板上的“原料”，也是设计的基本元素。建筑的本质就是空间的构建和场所的确立，而不是简单的形式陈述。在空间这个容器内，我们不但往来活动，而且还能看见各式各样的形状，听到各种声音，嗅到各种气味。空间涵盖着它所在领域的一切要素。
空间本身是无限的。设计的本身就是在无限的空间中创造出人为的具体空间。空间和砖瓦一样是一种物质。然而它又是无形而且弥漫扩散的。在室外，不同的建筑物和构筑物组合在一起形成室外空间，如图1-1所示；在室内，墙面、地板和天花板限定出室内空间，如图1-2所示。在空间中一旦放置一个物体，就会建立起一种视觉上的关系。但另一个物体放入后，物体与空间、物体与物体的多重关系就被建立起来，空间就是这样形成的，也是这样被我们所觉察的。设计就是在原有环境的前提下对现有室内或室外空间的再创造，使之能够和谐地共生。
图1-9
图1-10
（2）动态开敞空间/虚空间
对于室内/室外建筑空间来说，动态开敞空间/虚空间具有如下特征：界面围合不完整，其局部界面开敞；外向型强，限定较弱，具有与周围环境交流渗透的特点；围合空间的私密性较弱；界面形体对比较强；造型较为自由等，如图1-11、图1-12所示。
（3）虚拟流动空间/灰空间
2、项目对各专业设计的进度安排，由项目负责人监控相关专业设计组严格执行，并按时互相提供经审核后的有关资料。
3、向业主和有关方面汇报项目进展情况，以便业主了解情况，并提出意见。
4、负责人定期为设计进度监控，分析产生的偏差原因，提出进度修订计划，使进度始终在计划的控制之内。
5、技术经济责任制，使职工的收入与设计进度、质量、数量直接挂钩，进行奖励和惩罚相结合的考评。
5
变化是美丽的，没有变化和层次的空间会显得呆板。界面的变化和层次正是通过前面所阐述的结构、形体、光影、质感、色彩及图案等要素的合理搭配运用而构成的，如图1-28所示。
图1-26图1-27
图1-28
1.1.6
建筑作为人们居住的场所，在满足使用功能的同时，还应能够满足使用者的视觉心理因素，即艺术要求。在1.1.5小节中阐述了种种营造空间的手法，但是并不是简单地将各种手法堆砌在一起就能创作出一个好的设计作品，这需要在设计时遵循一定的艺术法则，在统一中寻求变化，以丰富空间环境。
图1-23
2
在使用同样的结构形式和材料时，界面形体的变化作为空间造型的根本，成为设计优劣的重要指标之一。而不同界面之间的过渡处理则成为创造具有个性空间造型的常用手段，自然的过渡、戏剧化的过渡、夸张的过渡……不同的手法给空间带来的感觉是完全不同的，如图1-25所示。
图1-24
图1-25
3
物体的光影与质感的关系是十分密切的。有光才有阴影，利用采光和照明投射于界面的不同光影，是营造空间效果的主要手段之一。
虚拟分隔是一种限定度最低的分隔方式，空间界面虚拟模糊，多通过人的视觉来联想感受，其空间划分隔而不断，通透感深、层次丰富，在设计上多通过镂空、通透性材质来表现，如图1-19、图1-20所示。
图1-17图1-18
图1-19图1-20
（2）空间组合
相对于空间分隔，空间组合的形式分为包含性组合、相邻性组合、穿插/渗透性组合以及综合性组合等4种。包含性组合是在一个大空间中包容另一个小空间；相邻性组合即两个不同形态的空间以对接的方式进行组合；穿插/渗透性组合即以空间界面交错嵌入或交融渗透的方式进行组合；综合性组合即综合各种因素，灵活采用各种组合方式进行空间处理，如图1-21、图1-22所示。
图1-5
1.1.4
空间的类型与组织形式是根据建筑的空间形态、使用类型、空间划分处理手法等内容来决定的。所谓的空间是由既定要素的界面围合而成的，不同尺度形状的界面所组成的空间，会给人带来不同的心理感受。空间形态的确定，需要根据人的活动尺度、空间的使用类型、材料结构的选用等功能因素以及设计的审美、人的行为心理等精神因素综合考虑。空间形态表现有很多种，如矩形空间、圆形空间、异形空间（按空间形状区分）等，如图1-6~图1-8所示。
作为空间界面载体的材料，其质感是表达空间效果的语言之一。材料材质的变化是界面处理的最基本的手法，如图1-25所示。
4
在界面处理上，色彩和图案是依附于材质和光影变化的，不同的色彩图案赋予界面鲜明的装饰个性，从而影响到整个空间。我们可以利用墙砖、铝ห้องสมุดไป่ตู้、玻璃、地毯、织物、壁挂、灯光等来装饰空间，如图1-26、图1-27所示。
图1-13
图1-14
2
空间的组织主要靠对空间的分隔和组合来实现。根据空间的特点、功能与心理要求及艺术审美特征的不同，空间的分隔与组合表现为多种类型。只有通过不同的空间分隔和组合手法的综合运用，才能组织出优质的空间形式，进而创作出优秀的室内外设计作品。
（1）空间分隔
空间分隔的手法分为实体分隔和虚拟分隔两种，其中实体分隔又可分为绝对分隔和相对分隔。
图1-4
2
人在室内活动受四周界面围合的影响，其尺度感受十分敏锐，所以室内尺度与人的行为心理有直接的联系，设计不同使用功能的内部空间，应该充分考虑尺度的行为心理因素。而人在室外活动时，对尺度的感觉及行为心理与室内相差较大，在设计时必须考虑到这一点。
人的行为特征构成了空间平面使用功能的动静分区。设计中出现的很多问题都是因为对人的行为心理缺乏了解引起的。所以设计师必须认真研究人在活动时的行为心理（如对于一般人来说，600mm是亲昵尺度，900mm属于私交尺度，而1200mm则是正常的社交尺度等），以取得舒适的形体比例关系，如图1-5所示。
现代社会，随着科技的不断进步，信息的传递越来越快，人们对各方面的认知也逐渐趋于多元化，建筑设计也不例外，各种设计流派如现代派、后现代派、白色派、生态主义、民族特色等层出不穷，对设计的见解也各有不同。但从根本上来说，建筑设计是设计者根据使用者的目的和意图，结合自己的主观理解，配合环境、材料、人文等各方面要素，设计组成的一个空间造型，是将功能、造型、色彩、材质、安全、美观、经济、技术、声音以及文字等诸多内容融合在这一空间中的综合表现。
第
1.1
作为一个涉及领域非常广阔的行业，设计的内容不可能在一本书内完全地阐述清楚。本小节将就设计过程中必须遇到的一些概念及基本的设计方法进行笼统概括地介绍，以助于后续章节的理解。若想全面提高自己的设计水平，还需在实际工程中不断学习，吸取更多的新知识和设计手法，不断完善自己。