浅谈珐琅彩艺术中的文化属性

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浅谈珐琅彩艺术中的文化属性

作者：高明辉

来源：《学习与科普》2019年第14期

摘要：在人类文明的历史进程中出现的珐琅彩艺术是人类社会宝贵的物质财富，具有深

刻的历史文化内涵，它在不同的历史时期承载着不同阶层人的审美需求，作为一件舶来工艺品传入中国之后与本民族的文化相融合，并逐渐形成新的风格特色。珐琅艺术品自封建时代由西方传入中国至今为止，经历了封建时代由宫廷艺术垄断的局面到现代社会走进寻常百姓家的大众艺术形式，从宫廷器物摆件，到现代珐琅工艺品和珐琅首饰，见证了时代的发展与进步，珐琅艺术品在工艺技巧、装饰题材、艺术风格和文化意趣上随着时代的不断发展而演变，它传递着地域民俗，凝聚着不同时期人们的审美理念和文化内涵及情感需求。

关键词：珐琅彩文化属性设计载体阶级性艺术价值审美价值

课题编号：（0610302--52WU1504）

根据各方资料显示，早在欧洲东罗马帝国时期和西亚地中海沿岸诸地已经出现并有制造出的搪瓷嵌釉工艺品，是用石英、长石、硝石和碳酸钠等加上铅和锡的氧化物烧制成，将釉料涂在金属器物表面，经过一定温度的烧制，能在器物表面形成玻璃质感般丰富的色彩，令彩绘器物的外观光滑细致，带有氤氲华丽的色彩。珐琅彩工艺大约在公元13世纪末叶由阿拉伯国家传入中国，至我国明清时期达到鼎盛。我国人民对这一品种最熟悉的称谓是“景泰蓝”也就是铜胎掐丝珐琅器。

在我国明清两个朝代的鼎盛时期由于经济的发展，手工业比较发达，工艺美术丰富多彩。珐琅彩艺术品的风格细腻富力，帝王用品更是精雕细刻，用料特别讲究，追求富丽堂皇，复杂繁琐的设计之风，成为奢华的宫廷艺术门类之一。珐琅彩器物根据胎地种类，一般可分黄金胎体珐琅、青铜胎体珐琅、陶瓷胎体珐琅、玻璃胎体珐琅、紫砂胎珐琅，而金属胎体与珐琅釉料容易结合，利用金属胎体生产制作的珐琅工艺品非常丰富。图一乾隆珐琅熏炉

瓷器在中国具有特殊的文化意义，清朝宫廷开始研究在瓷器表面绘制珐琅彩，珐琅彩瓷器的烧造逐渐成为清代瓷器中最为名贵的品种。

珐琅彩工艺品无论是器物造型还是表面的装饰纹样都蕴含着深厚的象征性，具有象征财富、身份、地位、寓意吉祥如意等丰富的文化内涵。明清时期珐琅彩工艺品胎体的造型多以瓶、鼎、炉、盒、盘、碗等为主，其中“瓶”与“平”谐音，瓶的器物造型在我国具有平平安安等吉祥寓意；鼎的器物造型则代表了帝王的威严与权利的象征；珐琅彩釉料采用掐丝、内填、錾胎及画珐琅的工艺手法在器物表面进行装饰，包括龙、凤、云纹、八宝纹、如意纹等具有传统象征意义的纹样，体现权利、等级、伦理、信仰等文化内涵，其社会性高于审美性。还用植物、动物、人物纹样进行珐琅器物表面的装饰，植物里面的葫芦谐音“福禄”，缠枝牡丹象征富