(完整版)影视艺术概论考试要点

影视艺术概论考试要点

李天浩

一巴赞

“电影新浪潮之父”——安德烈．巴赞

安德烈．巴赞是法国战后现代电影理论的一代宗师。

1945年，他发表了电影现实主义理论体系的奠基性文章《摄影影象的本体论》。

50年代，他创办《电影手册》杂志、并担任主编。但是他的《电影手册》的同事们掀起的新浪潮把他的理论实践于银幕，为电影带来真实美学的新气息。因此，安德烈．巴赞被称为“电影新浪潮之父”、“精神之父”、“电影的亚里士多德”.代表文章包括《摄影影像的本体论》、《完整的电影神话》、《电影语言的演进》等。

二景别

中所呈现出的范围大小的区别。景别的划分，一般可分为五种，由近

体膝部以上）、全景（人体的全部和周围背景）、远景（被摄体所处

度，交替地使用各种不同的景别，可以使影片剧情的叙述、人物思想

感情的表达、人物关系的处理更具有表现力，从而增强影片的艺术感染力。

三类型电影

按照不同类型（或称样式）的规定要求制作出来的影片。作为一种影片制作方式，三四十年代在好莱坞曾占踞统治地位，其他资本主义国家的商业电影也都是以类型观念作为影片制作的基础观念的。所谓类型是指由于不同题材或技巧而形成的影片范畴、种类或形式。

好莱坞全盛时期所特有的一种电影创作方法，实际上就是一种艺术产品标准化的规范，即按照不同的类型的既定要求而创作出来的影片。包括喜剧片、西部片、犯罪片、恐怖片、歌舞片和生活情感片等。类型电影三个基本要素:公式化的情节(如西部片的铁骑劫美、英雄解围)、定型化的人物(如能歌善舞的贫苦人家的女孩)、图解式的造型。

四情景喜剧，

电视情境喜剧是一种30分钟的系列喜剧（含广告时间），主

要的特点是现场观众的设置，以播出时伴随现场观众的笑声

（现场观众声音或后期配制）为主要外部特征。

五英国自由电影运动

英国自由电影运动（产生于20世纪50年代末60年代初，比

法国新浪潮运动晚了三年）

背景：“愤怒的青年”文学运动，在文学作品中塑造“反英雄”

人物，表达英国中下阶层青年的愤怒

1、英国自由电影运动的创作原则

从现实生活中获取素材

采用实景拍摄

以日常生活为背景，使用非职业演员

2、英国自由电影运动的代表导演与作品

托尼.理查森《愤怒的回顾》（1959年）

卡雷尔.赖兹《星期六晚上和星期日早晨》1960年（此片成为

自由电影运动的代言人）

林赛.安德森《如此体育运动》

约翰.施莱辛格《一种爱情》

大卫.里恩的创作风格

对英国守旧、刻板的民族心态的揭示与批判，代表作品《桂河

大桥》《瑞安的女儿》等。

从不同民族文化差异中审视英国文化，代表作品《阿拉伯的劳

伦斯》《印度之行》等

六影视剧本涵义

⏹一是指供制片人审阅的“故事梗概”

⏹二是指剧作者创作的文学剧本

⏹三是指导演拍摄时使用的工作台本，也就是分镜头剧本

七意大利新现实主义主要特征

银幕形象——“还我普通人”

拍摄方法——“把摄影机扛到大街上”

①真实地表现日常生活而不必去概括

②反对好莱坞的明星制，反对“表演”

③追求画面的逼真性和纪实性

实景拍摄

长镜头的运用

地方方言

八肥皂剧(soap opera)

兴起于40年代末期

分为日间肥皂剧和晚间肥皂剧，以日间肥皂剧为主，70年代开

始出现晚间肥皂剧，肥皂剧采用流水线生产，以全知视角叙述，以强烈的悬念和戏剧性吸引观众。

1947年第一部电视肥皂剧《一个难忘的女人》（a woman to be remenber）影响不大。

九蒙太奇：

来自法语，原义是建筑学上的“构成”、“装配”，借用到

电影中变成了“组接”、“构成”之意。主要指电影创作中把

镜头组接起来进行叙事、抒情和观念表达的表意手法。由此还

延伸出其他两个含义，一是指技术性较强的剪辑手法，二是指

观念性较强的蒙太奇思维。

十爱森斯坦与普多夫金的电影艺术

普：强调蒙太奇不仅仅是一种技巧或手段，更是一种叙事方法或修辞手段，强调蒙太奇在连接时间和因果关系上具有的传统的叙事功能，侧重于强化观众习以为常的叙事法则。

把蒙太奇看做是从心理上来引导观众的一种方法，并以此将蒙太奇分为五种类型：对比蒙太奇、平行蒙太奇、隐喻蒙太奇、交叉蒙太奇、复现式蒙太奇。

爱：主要集中在蒙太奇思维和理性蒙太奇这两个问题上。

他认为，蒙太奇不仅仅是一种电影技术手段和叙事方法，更是一种思维方式，而理性蒙太奇的实质更在于通过不同画面的撞击产生思想。

十一长镜头：

1、概念：

是一个镜头内通过场面调度在画面上形成各种不同的景别和构图，因此又称为镜头内部蒙太奇。

长镜头的作用

将镜头内部的各种运动方式统一起来，因此显得流畅又富于变化。

为画面造成多种角度和景别，既能表现环境突出人物，同时也能给演员的表演带来充分的自由。

有助于人物情绪的连贯，使重要的戏剧动作能完整而富有层次地表现出来。

保持了空间和时间的连贯性，使影片具有较强的时空真实感。

十二场面调度

导演根据剧本提供的拍摄基础，通过对场景设置、演员表演和

摄影机运动的安排或调动，拍摄出富于动感和造型效果的影像。

时间的连续和空间的相对完整是场面调度的必备的元素。

场面调度的形式：

演员的调度：平面调度、纵深调度

镜头的调度：镜头的运动和镜头的角度

2、场面调度的三种方式：

摄影机不动调度演员

演员不动调度摄影机

摄影机和演员同时调度

十三新好莱坞

好莱坞电影的再度复兴（ 1967年阿瑟.佩恩的《邦尼与克莱德》被认为是标志了新好莱坞的诞生）

新好莱坞的生成背景（从20世纪40年代末开始，好莱坞的电影机制开始转型。）

1、好莱坞原有市场的瓦解