关于舞蹈毕业设计总结
艺术专业大学毕业生个人自我总结5篇
艺术专业大学毕业生个人自我总结5篇篇1四年的大学生活即将结束，作为一名艺术专业的学生，我经历了从无知到有知，从肤浅到深入的学习与成长过程。
在这个过程中，我不断挑战自己，突破自己，努力提升自己的专业素养和综合能力。
在思想方面，我始终保持积极向上的态度，勇于接受新事物、新观点。
我深知艺术专业需要不断开拓创新，因此，我时刻保持对新鲜事物的敏感度和好奇心，乐于尝试各种新的艺术形式和表现手法。
同时，我也注重培养自己的批判性思维，不盲目跟风，对艺术作品有自己独立的见解和评价。
在学习方面，我始终坚持以专业为核心，努力深化对艺术专业的理解和掌握。
通过系统的学习，我不仅掌握了扎实的专业知识，还具备了一定的实践能力和创新能力。
在学习过程中，我注重理论与实践相结合，注重培养自己的实际操作能力和解决问题的能力。
此外，我还积极参与课堂讨论和课后活动，与同学和老师互动交流，不断拓展自己的视野和思路。
在工作方面，我始终以认真负责的态度对待每一项工作。
无论是课程设计、艺术创作还是社会实践，我都尽心尽力，力求做到最好。
我深知艺术专业需要不断的实践和积累，因此，我积极参与各种实践活动，不断锻炼自己的实践能力和综合素质。
同时，我也注重与同学的合作与交流，共同完成任务，分享经验。
在社会实践方面，我始终坚持以社会为课堂，积极投身于社会实践之中。
通过参加各种社会实践活动，我不仅了解了社会的多样性和复杂性，还提升了自己的沟通能力和团队协作能力。
在社会实践中，我注重观察和思考，善于发现问题并尝试寻找解决问题的方法。
同时，我也注重与他人的交流和互动，尊重他人的意见和观点，不断完善自己的思想观念和行为方式。
在个人发展方面，我始终以全面发展为目标，注重提升自己的综合素质和能力。
我深知艺术专业需要具备多方面的素养和能力，因此，我积极参与各种课外活动和社团组织，不断拓展自己的兴趣爱好和技能特长。
同时，我也注重培养自己的创新意识和创业精神，为未来的发展打下坚实的基础。
毕业设计(舞蹈专场)
毕业设计(舞蹈专场)1000字舞蹈是一门美学艺术，是人类文化遗产中不可或缺的一部分。
作为一名舞蹈专业的学生，我一直深深地热爱着这一艺术形式，同时也深知自己的责任和使命。
我的毕业设计就是要通过自己的努力和创造，展示出自己对于舞蹈这一艺术的理解和实践。
毕业设计的主题是“舞蹈专场”，我先后选取了10首舞蹈，分为现代舞和古典舞两个部分。
每一首舞蹈都有着自己独特的风格和灵魂，我希望能够通过这次设计，让观众领略到舞蹈的多样性和美丽。
其中一首现代舞《沙漠之舞》讲述了一个人在沙漠中追寻自由和追求梦想的故事。
这个故事的背景是一片荒凉的沙漠，舞者们用流畅的动作和表情，呈现出自由、孤独、坚韧、勇敢等多种情感。
通过这首舞蹈，观众可以深深体会到追求自由和梦想所需要的勇气和坚持。
另一首古典舞《天鹅湖》则是舞蹈史上最为著名的作品之一。
舞者们穿着华丽的舞蹈服，在充满诗意的舞台上翩翩起舞。
舞蹈取材于汉斯·克里斯蒂安·安徒生的童话《天鹅湖》，其中含有着对爱情、自由和美好生活的向往。
观众可以在这首舞蹈中感受到古典舞之美和情感的深度。
此外，在其他舞蹈中，我也注重体现多元化和创新性。
比如在一首现代舞《光影》中，舞者们将灯光和影像加入到了舞蹈中，营造出一种神秘幽深的氛围。
在一首古典舞《拉赫玛尼诺夫冠军之舞》中，舞者们用现代的方式演绎了古典舞的精髓，将传统与现代融合。
毕业设计的策划和创作过程极为繁琐和具有挑战性，但这也让我更加深刻地感受到了舞蹈这一艺术的魅力。
在排练和演出中，我与舞者们紧密合作，不断探索和尝试，调整和改进每一次舞蹈。
最终，我们共同呈现出了这场精彩的“舞蹈专场”，获得了观众的高度评价和赞扬。
通过这次毕业设计，我更加深刻地认识到了舞蹈这一艺术的价值和意义，也更加坚定了自己为之奋斗的理想和信念。
我相信，在这一道路上，我会不断前行和成长。
舞蹈毕业设计专场汇报
舞蹈毕业设计专场汇报篇一《舞蹈毕业设计那点事儿》哎呀呀，盼星星盼月亮，终于盼到了这舞蹈毕业设计专场汇报的日子。
这可真是咱们舞蹈生的“大舞台”时刻啊！给你们讲讲我准备毕业设计这段时间的故事吧。
记得刚开始选主题的时候，那脑袋就跟一团浆糊似的。
想过好多点子，什么神秘的古代舞蹈风格啦，酷炫的现代舞风啦，但最后还是定了一个关于青春回忆的主题。
为啥呢？因为咱青春里那些事儿啊，就像放电影似的，有趣又难忘，把这感受通过舞蹈表达出来，那肯定有意思。
选完主题就开始编舞了。
这可真不是个轻松活儿，为了一个动作，能对着镜子比划个几十遍，就像个走火入魔的“疯子”。
有时候费了好大劲想出来一个特别满意的动作，结果等第二天再看，又觉得不咋地了，这心情，就跟坐过山车似的，起起伏伏。
排练的日子那更是辛苦。
每天早早地就到练功房，一遍遍地跳，累得汗流浃背，那汗水啊，就跟不要钱似的，不停地往下滴。
有一次，我只顾着注意动作的连贯性，没注意到脚下有个小水坑，结果一脚踩进去，整个人就像个滑稽的木偶似的，差点摔了个狗吃屎，在场的小伙伴都笑得前仰后合。
不过笑归笑，大家还是很认真地继续排练。
终于到了汇报这天。
当灯光打在舞台上，音乐响起的那一刻，我的心跳得那叫一个快啊，感觉都要蹦出来了。
但是一看到台下熟悉的老师和同学们的面孔，我就告诉自己，放轻松，就当是在练功房里又跳了一遍。
我全身心地投入到舞蹈中，把自己青春里的那些快乐、迷茫、成长都通过动作展现了出来。
跳完之后，台下响起了热烈的掌声。
那一刻，我心里那叫一个美啊，所有的辛苦都值了。
这场舞蹈毕业设计专场汇报，不仅是对我们舞蹈学习的一个总结，更是一段超有趣的经历，会永远留在我心里。
篇二《汇报舞台上的那些小插曲》嘿，舞蹈毕业设计专场汇报啊，那可是个有故事的地方。
我今天就跟你们唠唠在这个舞台上发生的那些让人哭笑不得的小插曲。
先说候场的时候吧。
大家都穿着漂亮的舞服，在后台叽叽喳喳地聊天。
我看着周围的同学们，一个个就像闪闪发光的明星似的。
舞蹈毕业班级总结报告
舞蹈毕业班级总结报告尊敬的领导、老师们：大家好！我代表舞蹈毕业班级感谢您们的到来，今天我将为大家呈现我们舞蹈毕业班级的总结报告。
首先，我要表达我们全体同学对各位老师的深深感激之情。
在过去的三年里，您们一直以严谨的态度教导我们，耐心指导我们的学习和舞蹈训练。
您们的付出和辛勤工作让我们能够在艺术道路上不断成长，并取得了丰硕的成果。
感谢您们的教诲，我们一定会更加努力，不负您的期望。
在课程学习方面，我们的专业课程内容非常充实。
从舞蹈基础技巧的训练到专业舞蹈的演练，我们接受了系统的培训，不仅在技能上有了明显提升，同时也深刻理解了舞蹈的内涵与艺术表达。
我们经历了大量的集体排练和个人表演，这让我们更加紧密地团结在一起，增强了集体意识和团队合作能力。
在校外实践方面，我们积极参加了多个舞蹈比赛和表演活动。
通过这些实践锻炼，我们不仅提高了自己的舞台表现能力，更加深入地了解了行业的发展和要求。
我们的努力获得了来自评委和观众的认可，为毕业班级赢得了荣誉和声誉。
此外，我们还积极参与了社会服务和公益活动。
通过舞蹈表演，我们为社会上的各种公益事业贡献了一份力量，同时也传递了舞蹈的美和情感。
这些经历让我们更加明白舞蹈的社会责任与使命，我们将继续努力，用舞蹈为社会做出更多的贡献。
在学术研究方面，我们也做了一些努力。
我们进行了舞蹈理论的学习和研究，深入了解了舞蹈的起源、演变和发展规律。
我们撰写了一些论文，并进行了学术报告。
这些学术活动提高了我们的研究能力和创新能力，同时也展示了我们对舞蹈艺术的探索和理解。
最后，我要向所有同学表示深深的敬意和祝贺。
在毕业班级的三年时间里，我们一起走过了艰辛的舞蹈训练和学习，一起度过了欢笑和眼泪。
我们在舞台上无数次相互鼓励、相互扶持，共同展现了舞蹈的美和力量。
虽然我们即将各奔前程，但我们将永远铭记这段难忘的舞蹈旅程，这是我们共同的宝贵回忆。
感谢各位领导、老师们的关心和支持，是您们的悉心培养和信任，让我们成为了今天的我们。
舞蹈毕业设计作品思路
舞蹈是一种以人体动作为“语言”的艺术形式，它有着其他艺术形式所无法替代的社会功能。
本次的毕业设计让我深刻的体会到实践必须建立在理论的基础上，理论和实际是相辅相成的。
在此次的毕业设计上我选择的是一个傣族双人舞蹈《藤枝叶》，该舞蹈将自然物象的塑造作为作品的出发点，遵循一般双人舞编排的规律(例如双人接触磨合与双人合力、分力、对抗力的运用)，运用象征的手法，在举手投足间，深度挖掘人与人之间的关系。
我和小组成员查阅资料了解和领悟人与人在相处的初期，如藤与叶一样，各自生长，却又免不了相互碰触摩擦，当相互了解后还要经过一个摩合从而达到共识、共存的阶段，直到象藤与叶一样，拥有了一致的动律，当这之后就有了花一样的每一个明天。
作品又似乎在向我们讲述着少女的情怀，曼妙的舞姿，优美的音乐，体现着少女对爱情的渴望，盛开的花似乎预示着少女的美好幸福的未来。
舞蹈形象饱满动人，细碎的局部小动作营造出灵动之感，突出体现藤枝叶的“神”。
这体现了编导在深厚的艺术功底和对传统民族文化的深刻体验下对舞蹈语言的娴熟驾御和编舞处理的敏锐的分寸感与适度感，才使作品具有较旺盛的艺术生命力。
作品的成功也离不开舞者的演绎，表演者充分吸取傣族舞蹈语汇，完美的表现出傣家少女的情怀。
我与小组成员在编排作品时，刚开始我们的动作不熟悉到后来能够流畅的表演作品，从两人的配合不默契到心灵的交流眼神的传递情感，我们用心去领悟角色、用情去贴近角色、用意去传递角色、用经验去诠释角色，进而达到形神兼备的表现角色。
撰写毕业设计计划书时，我收集了很多有关傣族舞蹈的文献资料，认真思考，仔细揣摩“叶”的角色，为整个毕业设计进程做好规划。
并且认真仔细的听取指导教师的点评和意见，进一步完善作品内容，规范各式。
在撰写计划书的过程中，让我学习到了傣族人民的生活，习俗，及不同地域等多方面的文化，扩展了自己的知识面，同时也对傣族具有代表性的其它民间舞蹈的风格有了初步的认识。
通过对舞蹈的学习，使自己能更好的理解傣族舞蹈特别是双人舞这一类的舞蹈作品，在学习中增强自身的舞姿美感和协调性，更好的传承和发扬中国民族民间舞。
舞蹈专业毕业设计——《守望》
《守望》——原创舞蹈作品设计舞蹈学专业刘慧茜子指导教师陈炯伶（韶关学院音乐学院，广东韶关 512005）1 创作背景1.1基本结构舞蹈作品《守望》为现当代男女双人舞。
《守望》主要以抒情性的表现手法来叙述作品的故事情节。
舞蹈以“A-B-C”的形式结构展开，逐步向观众阐述男女主人公的相遇、男主人公的死亡以及道具丝巾的由来。
1.2作品简介张爱玲说：喜欢一个人，会卑微到尘埃里，然后开出花来。
在一次偶然的阅读中，看到了民国时期林淑华与徐惠民的凄美爱情故事，内心被他们真挚的爱情故事所感动，于是产生了创作舞蹈作品《守望》的想法。
舞蹈作品《守望》主要讲述的是上世纪40年代中期，正值抗日战争接近尾声之际，国、共、日三方的角力日趋激烈。
受马克思列宁主义思想的影响，热血青年纷纷加入中国共产党，为民族崛起贡献自己的一份力量。
女主人公是公立大学的学生，男主人公是有为的知识青年，在府上为女主人公做家教，并以此掩护、为共产党搜集情报。
时光流逝，俩人暗生情愫，男主人公在临别之际，终于鼓起勇气送给女主人公一条丝巾作为信物。
但好景不长，男主人公却因身份暴露不幸牺牲，女主人公日日睹物思人，思念成疾。
1.3作品编创舞蹈作品《守望》主要分为“A、B、C”三段进行编排创作。
A段：为准确捕捉舞蹈人物形象，A段主要采用情绪渲染法进行舞蹈编创。
男女主人公从相遇到相知的情感变化是十分微妙而又细腻的部分。
要由情绪引导肢体动作才得以完美呈现舞蹈形象。
B段：为解决舞蹈词汇单一、内容不饱满的问题。
B段主要采用元素编创法。
男女主人公暗生情愫、惺惺相惜，单一的情绪性动作已经不能推动舞蹈剧情发展。
在编创中，糅合现当代元素及古典舞元素使得作品舞蹈语汇刚柔并济、曲线鲜明。
加入双人舞托举技术技巧，让作品张弛有度、耳目一新。
C段：为解决作品艺术感染力不够的问题，C段主要采用音乐编舞法。
枪声鸣响，战事爆发，男主人公为国牺牲，女主人公思念成疾。
音乐《生命的河》能推动作品氛围至高潮，充分利用音乐来表达女主人公的悲痛与无奈，进而帮助作品点明中心思想。
舞蹈毕业设计范文
舞蹈毕业设计范文舞蹈毕业设计范文舞蹈是一门充满艺术魅力的表演艺术形式，它能够通过身体的动作和姿态，传达出丰富的情感和内涵。
作为舞蹈专业的学生，毕业设计是我们展示自己才华的机会。
在这篇文章中，我将分享我自己的舞蹈毕业设计范文，希望能够给同学们提供一些灵感和参考。
我的毕业设计主题是“舞蹈与自然的融合”。
我一直对大自然充满敬畏和热爱，我相信舞蹈可以通过表达对自然的感悟和情感，传递给观众一种与自然相融合的美妙体验。
在我的设计中，我选择了三个不同的自然元素作为舞蹈的表现对象：水、风和花。
每个元素都有其独特的特点和象征意义，我希望通过舞蹈来展现它们之间的关系和互动。
首先，我选择了水作为舞蹈的表现元素。
水是生命之源，它象征着柔情和流动。
我通过舞者的身体语言和动作，模拟水的流动和波澜起伏的状态。
舞者们像水一样自由地流动，展示出水的柔软和灵动的特点。
同时，我还运用了音乐和灯光效果来增强水的感觉，让观众沉浸在水的世界中。
接下来，我选择了风作为舞蹈的表现元素。
风是自然界中最具神秘感和力量感的元素之一。
我通过舞者的动作和舞台布景，模拟风的吹拂和呼啸声。
舞者们的舞步轻盈而有力，仿佛在风中飞舞。
我还使用了飘带和薄纱等道具，增强了风的感觉，让观众感受到风的力量和自由。
最后，我选择了花作为舞蹈的表现元素。
花是自然界中最美丽和多样化的元素之一。
我通过舞者的姿态和动作，展示了花的生长和绽放过程。
舞者们像花朵一样，从沉睡中苏醒，逐渐展开，最终绽放出美丽的花朵。
我还使用了丰富多彩的服装和舞台布景，增强了花的色彩和绚丽感，让观众感受到花的美丽和生命力。
通过这个毕业设计，我希望能够让观众感受到舞蹈与自然的融合之美。
舞蹈是一种表达情感和传递信息的艺术形式，而自然则是我们生活中不可或缺的一部分。
通过舞蹈，我们可以更加深入地理解和感受自然的力量和美丽，同时也能够传达出我们对自然的热爱和保护之情。
在设计过程中，我遇到了许多挑战和困难。
例如，如何将自然元素与舞蹈动作有机地结合，如何通过舞蹈来表达自然的气息等等。
毕业设计幼儿舞蹈范文
毕业设计幼儿舞蹈范文一、引言。
嗨，大家好！今天我要和你们分享一下我的幼儿舞蹈毕业设计。
幼儿舞蹈就像是一个充满魔法的小世界，在这个世界里，小宝贝们可以尽情地展现他们的纯真、可爱和无限活力。
二、幼儿舞蹈的重要性。
1. 身体发展。
对于幼儿来说，跳舞就像是一场超级有趣的身体冒险。
他们在舞蹈中蹦蹦跳跳、伸伸胳膊踢踢腿，这可都是对身体各个部位很好的锻炼呢。
就像小树苗需要阳光雨露来茁壮成长一样，幼儿的身体也需要通过舞蹈这样的活动来变得更加灵活、协调。
比如说，在跳简单的舞步时，他们的腿部肌肉会变得更有力，而当他们挥动小手做动作时，手臂的控制能力也在悄悄提升。
2. 情感表达。
幼儿们有时候可能还不太会用很多话来表达自己的感受，但是舞蹈就像是他们的秘密语言。
当他们开心的时候，会像小蝴蝶一样欢快地舞动；当他们有点小难过的时候，可能会用比较缓慢、轻柔的动作来表现。
我曾经看到一个小宝贝，在幼儿园和小伙伴闹别扭了，后来在舞蹈课上，他通过一段有点低沉的舞蹈动作，把自己的小委屈都释放了出来，跳完之后又重新露出了灿烂的笑容。
3. 社交互动。
舞蹈也是幼儿们交朋友的好方式哦。
在舞蹈课或者表演的时候，他们要和小伙伴们一起配合动作，排成整齐的队伍或者做出对称的造型。
这个过程中，他们学会了分享、合作和互相帮助。
就像一群小蜜蜂在蜂巢里分工合作一样，幼儿们在舞蹈中也明白了集体的力量。
我记得有一次排练一个集体舞，有个小小朋友总是记不住动作，其他的小伙伴就主动拉着他的手，一遍又一遍地陪他练习，那场面可温馨了。
三、我的幼儿舞蹈设计。
1. 主题。
我的舞蹈主题是“动物狂欢节”。
因为动物是幼儿们非常喜欢的元素，他们对各种小动物充满了好奇和喜爱。
这个主题可以让幼儿们更好地发挥他们的想象力，仿佛自己变成了小动物在森林里玩耍。
2. 音乐选择。
音乐是舞蹈的灵魂嘛。
我挑选了一首欢快、节奏感很强的曲子，里面有很多模仿动物叫声和动物走路节奏的旋律。
有一段轻快的节奏就像小兔子在草地上蹦跶，还有一段低沉的鼓点就像是大象在慢悠悠地走路。
毕业设计(舞蹈专场)
毕业舞蹈专场心得Ⅵ
毕业舞蹈专场光碟Ⅶ
致谢Ⅷ
长江大学毕业设计(舞蹈专场)任务书
学院（系）艺术学院专业舞蹈学班级舞蹈11001班
学生姓名熊巧指导教师/职称赵琴/讲师
1.毕业设计(论文)题目：
《舞蹈毕业专场》
2.毕业设计（论文）起止时间：2013年12月20日2014年6月10日
3．毕业设计(论文)所需资料及原始数据（指导教师选定部分）
课题名称
毕业舞蹈专场
课题类型
课题来源*
说明：
论文
设计
结合
科研
结合生产/
社会实际
结合教学
其它
√
√
适用专业
舞蹈学
学生班级
舞蹈11001
指导学生人数
1
完成课题时间
2013年12月1日—2014年6月10日
毕业实习地点
校内
毕业论文(设计)地点
长江大学艺术学院音乐厅
1、选题理由（课题的意义与价值分析）
将自己大学四年来所学到得舞蹈专业知识及舞蹈理论知识，合理的运用到实践中，通过舞蹈专场的形式表现出来，从而达到检验大学四年来在舞蹈方面所取得的成绩。
随着毕业的日期一天天临近，我的毕业设计业界进了尾声。从小就很喜欢跳舞的我，从幼儿园到小学到初中到高中再到大学，时光飞逝，转眼间就已经进入了毕业时刻，在这最后的时光里，我选择了以舞蹈毕业专场的形式来告别我的大学时光，同时划一个圆满的句号。
生命总是在时间里存活，如果春花开出了生命里的最美，那么唯有夏花才能开出生命的蓬勃。在准备专场的这段时间里，我深刻的体会到了做为一名舞蹈工作者得辛苦，也同样体会到了先苦后甜的来之不易。在大学四年的学习和生活中，我们系统的学习了舞蹈专业知识及其各门相关专业，这使我不断地成长和进步。以舞蹈毕业专场的形式结束我的大学生活，是一种知识的积累和对专业素质的提高。功夫不负有心人，在这次专场临近尾声的时候，我们不仅在个人水平上取得了突破，更重要的是我们终于各自完成了五个舞蹈作品。努力终究会有回报，这是我们汗水的结晶，更是青春的鉴定！
毕业设计幼儿舞蹈范文
毕业设计幼儿舞蹈范文一、引言。
大家好呀！今天我要和你们聊聊我的毕业设计——幼儿舞蹈。
幼儿舞蹈就像是一个充满魔法的世界，小小的人儿在音乐中蹦蹦跳跳，那模样简直能把心都融化了。
二、舞蹈主题的选择。
我在选择舞蹈主题的时候，那可真是费了一番脑筋呢。
想了好多好多，什么小动物呀，童话人物呀。
最后呢，我决定选择“四季的精灵”这个主题。
为啥呢？因为四季就像四个性格迥异的小伙伴，春天是个活泼的小娃娃，夏天像个热情的大哥哥，秋天似文静的小姐姐，冬天是个神秘的小老头。
让幼儿们通过舞蹈去感受四季的不同，多有趣呀。
三、舞蹈动作的设计。
1. 春天部分。
对于春天，我设计的动作是那种轻盈的、充满生机的。
小朋友们像刚发芽的小种子一样，慢慢地从地上冒出头来。
先是双手握拳放在胸前，然后像小芽儿破土一样，一点点伸直手臂往上举，同时小脚尖轻轻踮起，身体左右摇晃，就像春风吹着小芽儿在摇摆呢。
他们还会像小蝴蝶一样飞舞。
两手在身体两侧轻轻扇动，小碎步快速地移动，脸上洋溢着开心的笑容，仿佛在和春天的花朵们打招呼。
2. 夏天部分。
夏天就得有那种热情似火的感觉。
小朋友们会做一些大幅度的动作，比如双手向上伸直，然后用力地左右摆动，身体也跟着扭动，就像夏天的树枝在风中狂舞。
还有像小海浪一样的动作。
小朋友们排成一排，双手先向前伸平，然后像波浪一样从左边传递到右边，身体也随之起伏，这就像是夏天的海浪在翻滚呢。
3. 秋天部分。
秋天是个收获的季节，动作要沉稳一些。
小朋友们会模仿摘果子的动作，一只手向上伸直，好像抓住了树枝，另一只手弯曲着做摘果子的动作，然后把“果子”放到身边的小篮子里（其实就是想象中的篮子啦）。
他们还会像落叶一样慢慢地飘落。
双臂张开，身体轻轻旋转着蹲下，就像一片美丽的树叶从树上飘落到地上。
4. 冬天部分。
冬天的动作要表现出寒冷和神秘。
小朋友们会缩着脖子，双手抱在胸前，小碎步慢慢地移动，就像在雪地里小心翼翼地走路。
然后他们会突然伸开双臂，原地旋转，这表示雪花在飞舞啦。
幼儿舞蹈毕业设计范文
幼儿舞蹈毕业设计范文一、引言。
大家好！今天我要和你们分享我的幼儿舞蹈毕业设计。
幼儿舞蹈就像是魔法，能让那些小不点们瞬间充满活力，像一群可爱的小精灵。
这个毕业设计可是我花了好多心思，就盼着能给幼儿们带来更多欢乐和成长呢。
二、设计理念。
1. 以幼儿为中心。
咱得明白，幼儿的世界是充满幻想和好奇的。
所以我的舞蹈设计都得从他们的角度出发。
比如说，他们喜欢小动物，那我就把小动物的形象融入到舞蹈动作里。
像小兔子蹦蹦跳跳的样子，小朋友们一看就觉得亲切又有趣。
2. 趣味性与教育性结合。
幼儿舞蹈可不能只是瞎蹦跶，还得有点教育意义。
我设计的舞蹈会有简单的节奏训练，让小朋友们在跳舞的过程中感受音乐的节拍，就像在玩一个很有趣的节奏游戏。
同时，舞蹈中的队形变化也能让他们学会合作，知道自己是集体中的一员，可不能乱跑乱跳哦。
三、舞蹈主题与情节。
四、舞蹈动作设计。
1. 基本动作。
蹦跳步：这是幼儿舞蹈里很经典的动作，就像小兔子一样，双脚并拢，轻轻往上跳。
这个动作既简单又能表现出幼儿的活泼可爱。
碎步：小碎步走起来，就像是小朋友们在悄悄地探索森林。
身体微微前倾，脚步快速而轻盈，还可以加上一些好奇的小表情，眼睛到处看，小脑袋转来转去的。
转手动作：双手在身体前方轻轻转动，就像森林里的小风车一样。
这个动作可以锻炼幼儿的手部灵活性，同时也很优美。
2. 特色动作。
模仿小动物：当遇到小动物的时候，就有了特别的动作。
比如遇到小猴子，就可以双手抓耳挠腮，身体半蹲，左右跳动；遇到小鸟，就张开双臂像小鸟一样飞翔。
这些动作都是根据小动物的特点来设计的，小朋友们学起来可带劲了。
五、音乐选择。
音乐是舞蹈的灵魂啊！我选了一首轻快、活泼的曲子，里面有清脆的鸟鸣声，还有潺潺的流水声，就像是森林里的交响曲。
音乐的节奏很鲜明，这样小朋友们很容易就能跟着节奏跳动起来。
而且音乐的旋律很优美，让整个舞蹈更有感染力。
六、舞蹈队形编排。
1. 单人动作展示。
一开始，每个小朋友像小种子一样，在舞台上分散开来，单独展示自己的基本动作。
大学生舞蹈实践报告个人总结
大学生舞蹈实践报告个人总结在大学期间，我选择了舞蹈作为我的实践课程。
通过这门课程的学习和实践，我对舞蹈的理论与技巧有了更深入的了解，同时也提高了我的舞蹈表演能力。
在这篇报告中，我将总结我在舞蹈实践中的个人经验和收获。
首先，通过舞蹈实践我学会了更加专注和投入地表达自己。
在每次的舞蹈表演中，我都要通过舞蹈动作来传递情感和故事，这需要我全身心地投入进去。
通过练习和演出，我的专注力得到了很大的提高。
在舞蹈表演时，我能够完全融入角色和音乐，使得我的表演更加生动和真实。
这种专注和投入的经历也让我在其他方面的学习和工作中更加专注和认真。
其次，舞蹈实践让我学会了团队合作和沟通技巧。
在舞蹈表演中，每个人都扮演着不同的角色，我们需要相互配合和协作才能呈现出完美的舞蹈。
在每一次排练中，我学会了如何与舞伴和导演进行有效的沟通，共同完成舞蹈动作和节奏的协调。
这个过程中，我也学会了倾听和担当的重要性，学会了协商和妥协。
这些团队合作和沟通的技巧在以后的工作中也非常有用，让我能够更好地与他人合作和共事。
此外，舞蹈实践让我发现了自己的潜力和挑战自己的勇气。
在初学舞蹈时，我会面临许多困难和挑战，比如学习新的舞蹈技巧和记住复杂的动作序列。
但是，我没有放弃，而是努力练习和挑战自己，最终成功地完成了舞蹈表演。
这个过程中，我发现了自己的潜力和意志力，也培养了我的毅力和耐力。
我相信这些品质将在未来的学习和工作中发挥重要作用。
在舞蹈实践中，我还学到了许多关于舞蹈的理论和知识。
我通过学习舞蹈技巧和舞蹈历史，了解了不同舞蹈形式和风格的发展与特点。
我还学习了舞蹈的构图和编排技巧，对于如何设计一个有意义和有吸引力的舞蹈作品有了更深入的了解。
这些理论的学习不仅提高了我的舞蹈素养，也使我更加喜欢舞蹈并想要继续深入学习和探索。
总的来说，舞蹈实践给了我一个非常宝贵的机会，让我从实践中学习和成长。
通过舞蹈实践，我学会了专注和投入、团队合作和沟通技巧、挑战自己和发现自己的潜力，同时也学到了关于舞蹈的理论和知识。
舞蹈毕业设计个人作品
舞蹈毕业设计个人作品舞蹈毕业设计个人作品舞蹈，作为一门艺术形式，以其独特的语言和动作，传递着人类的情感和思想。
在我的舞蹈毕业设计中，我选择了创作一部个人作品，通过舞蹈的形式表达我对生命和自我探索的理解。
这个作品旨在通过舞蹈的力量，引发观众的共鸣，并带给他们一种深刻的体验。
首先，我将通过舞蹈的起承转合，展现生命的循环和变化。
舞蹈中的起承转合是一个重要的结构元素，它能够帮助我将观众带入我的创作世界。
我会以柔和的音乐和舞蹈动作开始，表达生命的起源和纯真。
然后，我会逐渐将舞蹈的节奏加快，展示生活的起伏和多变。
最后，我会通过一个高潮部分，表达生命的辉煌和光芒。
整个作品将以一个完整的循环结构呈现，给观众带来一种身临其境的感受。
其次，我将在舞蹈中融入一些戏剧性的元素，以增加观众的参与感和情感共鸣。
我会通过舞蹈动作和表情，刻画出一个具有故事性的角色。
这个角色将经历各种情感和挑战，观众可以通过他的眼睛，感受到生命的喜怒哀乐。
通过这种方式，我希望能够让观众与我一同探索生命的意义，同时也为他们提供一种情感的发泄和共鸣的空间。
除了舞蹈动作和表情，我还会运用舞台布景和灯光设计来增强作品的视觉效果。
舞台布景和灯光是舞蹈作品中不可或缺的要素，它们能够为观众创造一个具有独特氛围的舞台空间。
我会选择简约而富有艺术感的布景，以及能够准确表达情感变化的灯光效果。
通过这些视觉元素的运用，我希望能够进一步加强观众对作品的感受和理解。
最后，我会将整个作品的创作过程记录下来，并通过视频的形式进行展示。
这样一来，不仅可以让观众在现场欣赏作品，还可以让更多的人通过网络等渠道了解我的创作。
我相信，舞蹈作品的传播不应该局限于一个特定的场地，而是应该让更多的人有机会欣赏到并与之产生共鸣。
在我的舞蹈毕业设计个人作品中，我将通过舞蹈的形式表达我对生命和自我探索的理解。
通过起承转合的结构、戏剧性的元素、舞台布景和灯光设计，以及作品的记录和传播，我希望能够给观众带来一种深刻而独特的体验。
舞蹈期末总结
舞蹈期末总结舞蹈是一门美妙而又令人着迷的艺术形式。
随着学期的结束，我想通过这篇期末总结来回顾自己在舞蹈课程中的成长和收获。
1. 开篇在本学期的舞蹈学习中，我深深感受到了舞蹈所蕴含的独特之美。
通过练习各种舞蹈动作和技巧，我逐渐迈向了舞蹈艺术的殿堂。
2. 技巧提升在学习舞蹈的过程中，我逐渐掌握了一些重要的基本舞蹈技巧。
比如，我学会了正确站姿的保持，学会了腿部和手臂的协调运动，更加准确地掌握了舞蹈动作的节奏和力度。
3. 舞蹈表演除了技巧的提升，舞蹈表演也是舞蹈学习中的重要环节。
在学期的期末舞蹈表演中，我有幸参与了一场精彩的舞台演出。
在排练和表演过程中，我学会了如何与舞伴协同合作，如何准确表达舞蹈的情感和意境。
通过这次表演机会，我不仅展示了自己的舞蹈技巧，更锻炼了自己的表演能力和舞台魅力。
4. 舞蹈自我表达舞蹈不仅是一种技巧性的表演方式，更是一种自我表达的艺术。
在舞蹈学习中，我通过自己的创作与编排，尝试将自己的情感和个性融入到舞蹈中。
通过挑选适合自己的音乐，设定舞蹈的情感主题，我可以尽情地展示自己的独特魅力。
5. 舞蹈启示舞蹈学习也让我意识到，舞蹈是一门需要坚持和付出努力的艺术。
在面对困难和挑战时，我学会了坚持不懈、持之以恒的品质。
通过不断的练习和反复的排练，我逐渐突破了自己的舞蹈技术瓶颈，取得了可喜的进步。
6. 舞蹈的未来通过这学期的舞蹈学习，我逐渐更加坚定了自己对舞蹈的热爱和追求。
我知道，舞蹈不仅仅是我学习课程的一部分，更是我未来发展的方向之一。
我希望能够继续努力，不断提升自己的舞蹈技巧，追求更高的舞蹈境界，并将舞蹈献给更多的观众。
7. 总结总的来说，通过这学期的舞蹈学习，我得以展现自己的舞蹈才华，并且在不断的努力中不断成长。
舞蹈不仅仅是一种艺术形式，更是我生命中的一部分。
我相信，通过不断的努力和坚持，我一定能够在舞蹈道路上走得更远。
8. 结束语舞蹈学习的旅程虽然美妙而又艰辛，但它也给予了我满满的收获和成就感。
大学生舞蹈工作总结
大学生舞蹈工作总结
作为一名大学生舞蹈爱好者，我在过去的一段时间里参与了许多舞蹈工作，积
累了一些经验和感悟。
在这篇文章中，我将总结一下我在大学生舞蹈工作中所学到的东西，希望能够对大家有所帮助。
首先，我认为在大学生舞蹈工作中最重要的是团队合作。
舞蹈是一项需要团队
配合的艺术，每个人都需要做好自己的部分，同时也要和其他成员协调一致。
在舞蹈排练和表演过程中，我学会了倾听和尊重他人的意见，学会了如何与其他舞者一起创造出完美的舞蹈作品。
其次，我学会了如何克服困难。
在舞蹈排练中，我们经常会遇到各种各样的困难，比如舞蹈动作的难度、排练时间的紧张等等。
但是我意识到，只有克服这些困难，才能让自己变得更加优秀。
通过不断地练习和努力，我渐渐地克服了许多困难，取得了一些进步。
最后，我认识到了舞蹈工作的重要性。
舞蹈不仅仅是一种艺术表现形式，更是
一种对自己的锻炼和提升。
在舞蹈排练和表演中，我学会了如何控制自己的情绪，如何与他人合作，如何克服困难。
这些都是我在大学生舞蹈工作中所学到的宝贵经验。
总的来说，大学生舞蹈工作是一种宝贵的经历，通过参与其中，我学会了许多
团队合作、克服困难和自我提升的技巧。
我相信这些经验和感悟将会对我的未来产生深远的影响。
希望未来能有更多的大学生加入舞蹈工作，一起感受舞蹈带来的快乐和成长。
舞蹈专业论文舞蹈作品《牧羊姑娘》的表演设计大学毕设论文
秦皇岛职业技术艺术系毕业设计任务书毕业设计题目舞蹈作品《牧羊姑娘》的表演设计专业舞蹈表演班级 7130201姓名李霄指导教师（签名）年月日毕业设计任务书毕业设计开题报告毕业设计说明书舞蹈作品《牧羊姑娘》的表演设计系别: 艺术系专业方向: 舞蹈表演班级: 7130201学生姓名: 李霄指导教师: 张玥职称: 助教20 年月日中文摘要整篇文章主要是围绕舞蹈《牧羊姑娘》的创作背景、审美特征及风格特点来写的，通过演员肢体语言来形象生动的表现藏族女孩幽雅、细腻、明快的特点。
在整个舞蹈中充分体现了藏族舞蹈的基本特征，主要表现在规律地起伏颤动,膝部松弛和腰、胯动作的结合形成了特有的动律,给人安详和谐的美感。
较多的利用了藏族舞的元素，例如：松胯、弓腰、曲背等是常见的形象，这些动作来自劳动者为减轻体力负担的自我协调，从舞蹈角度来看，具有另外的一种劳动形成的身体各部分协调的美，带有艺术性的创造。
正因为藏族舞蹈艺术有特殊的舞蹈风格，才使它更加灿烂夺目。
关键词：藏族舞；牧羊姑娘；AbstractThe whole article is mainly around the dance "shepherdess"creation background, aesthetic characteristics and style to write by actor body language vivid Tibetan girls elegant, delicate, crisp characteristics. In the dance, fully reflects the basic characteristics of Tibetan dance, mainly in the regular ups and downs fibrillation, combination of knee laxity, and waist and hip movements formed a unique dynamic law, give people a peaceful and harmonious beauty. More use of the Tibetan dance elements. For example: loose hips, waist, bow, curved back is common image, these movements come from workers to alleviate the physical burden of self coordination, from the point of view of dance, with another kind of labor of each part of the body coordination of the United States, with the creation of art. Because Tibetan dance art has a special dance style, it makes it more brilliant.Key words；Tibetan dance; shepherd girl;目录摘要 (Ⅰ)前言 (II)一、舞蹈《牧羊姑娘》的概述 (4)（一）舞蹈《牧羊姑娘》的创作背景 (4)（二）舞蹈《牧羊姑娘》的风格特征 (4)二、舞蹈《牧羊姑娘》的表现形式及动作分析 (5)（一）舞蹈《牧羊姑娘》的表现形式 (5)（二）舞蹈《牧羊姑娘》的动作分析 (5)三、舞蹈《牧羊姑娘》的审美（一）舞蹈《牧羊姑娘》的造型（二）舞蹈《牧羊姑娘》的灯光设计结论 (7)参考文献 (8)附录 (9)前言舞蹈《牧羊姑娘》利用藏族舞蹈的元素，将牧羊姑娘这一形象生动的表现出来，整个作品的动作的铺排有序，结构的设计独立，通过演员的表演来带动观众，给人以身临其境的感觉，令人陶醉。
舞蹈毕业设计
舞蹈毕业设计在人们的印象中，舞蹈往往被视为一种艺术形式，一种表达情感和展示美感的方式。
然而，对于舞蹈专业的学生来说，舞蹈不仅仅是一种艺术，更是他们的梦想和职业。
毕业设计作为舞蹈专业学生的重要一环，承载着他们多年的努力和付出。
在这篇文章中，我将探讨舞蹈毕业设计的重要性以及如何成功完成这一挑战。
首先，舞蹈毕业设计在舞蹈学生的学习生涯中具有重要的地位。
它是学生们通过自己的创作和表演展示自己才华和技能的机会。
在这个过程中，学生们不仅要展示他们在舞蹈技巧上的成果，还要通过舞蹈作品传达自己的情感和思想。
毕业设计不仅仅是一个项目，更是学生们全面发展的展示，是他们舞蹈生涯中的重要里程碑。
其次，成功完成舞蹈毕业设计需要学生们具备一定的专业知识和技能。
在舞蹈创作方面，学生们需要有扎实的舞蹈基本功，并能够将自己的创意转化为舞蹈动作和编排。
此外，学生们还需要了解舞蹈的历史和不同流派，以便能够在创作中借鉴和融合不同的元素。
在舞蹈表演方面，学生们需要具备出色的舞台表现力和艺术感知力，能够将自己的情感与观众产生共鸣。
然而，仅仅具备专业知识和技能是不够的，学生们还需要有创新和独特的思维。
舞蹈毕业设计不仅要求学生们能够熟练掌握已有的舞蹈技巧和编排方法，更要求他们能够突破传统的束缚，创造出新的舞蹈形式和表达方式。
这需要学生们有勇于尝试和创新的精神，敢于挑战自己和传统观念，以及对艺术的独立思考和深入理解。
此外，舞蹈毕业设计还需要学生们具备良好的团队合作能力。
在舞蹈创作和表演过程中，学生们需要与其他舞者、编导、音乐师等合作，共同完成作品。
良好的团队合作能力可以提高工作效率，促进创作的多样性和创新性。
学生们需要学会倾听他人的意见和建议，同时也要能够有效地表达自己的观点和想法，以达到更好的合作效果。
最后，成功完成舞蹈毕业设计还需要学生们具备良好的时间管理和自我管理能力。
毕业设计往往是一个长期的项目，需要学生们合理安排时间，确保每个环节都能够顺利进行。
舞蹈教案毕业设计范文模板
一、教案名称《XX舞蹈组合教学》二、教学目标1. 知识目标：（1）学生能够掌握XX舞蹈的基本动作和组合；（2）了解XX舞蹈的历史背景和艺术风格。
2. 能力目标：（1）培养学生对舞蹈的兴趣和热爱；（2）提高学生的舞蹈表现力和协调能力；（3）锻炼学生的团队协作和沟通能力。
3. 情感目标：（1）培养学生对艺术的敬畏之心；（2）增强学生的自信心和毅力；（3）激发学生的创造力和想象力。
三、教学内容1. XX舞蹈基本动作教学2. XX舞蹈组合编排3. XX舞蹈表演实践四、教学过程1. 导入新课（1）通过播放XX舞蹈视频，激发学生的学习兴趣；（2）介绍XX舞蹈的历史背景和艺术风格，引导学生了解舞蹈文化。
2. 基本动作教学（1）教师示范XX舞蹈的基本动作，学生跟随模仿；（2）针对重点和难点动作，进行个别辅导和纠正；（3）学生分组练习，教师巡回指导。
3. 组合编排（1）学生根据所学的基本动作，尝试编排舞蹈组合；（2）教师点评并给予修改建议；（3）学生修改完善舞蹈组合。
4. 表演实践（1）学生分组进行舞蹈表演，教师进行点评；（2）学生根据点评意见，进行改进和完善；（3）进行班级舞蹈表演，展示学习成果。
五、教学评价1. 学生对XX舞蹈的兴趣和热爱程度；2. 学生对基本动作的掌握程度；3. 学生舞蹈组合编排的创意和表现力；4. 学生舞蹈表演的自信心和团队协作能力。
六、教学反思1. 教学过程中，针对学生的个体差异，采取因材施教的方法；2. 注重培养学生的舞蹈兴趣和创造力，激发学生的学习热情；3. 通过舞蹈表演实践，提高学生的舞台表现力和团队协作能力；4. 在今后的教学中，不断丰富教学内容，提高教学质量。
七、总结本教案以XX舞蹈为主题，通过基本动作教学、组合编排和表演实践，培养学生的舞蹈兴趣、表现力和团队协作能力。
在教学过程中，注重激发学生的创造力和想象力，提高学生的舞蹈素养。
希望本教案能为今后的舞蹈教学提供参考和借鉴。
2024年舞蹈生期末个人总结
2024年舞蹈生期末个人总结2019年9月，我怀揣着对舞蹈艺术的热爱，踏入了这个美妙的领域。
几年的学习生涯给了我很多收获，也让我不断成长。
____年舞蹈生涯即将结束，我希望能够总结自己的成长与收获。
首先，我想总结一下自己在技术方面的进步。
初入舞蹈学院时，我对舞蹈技术的要求有一些模糊，不知道如何去追求。
但随着时间的推移，我经过反复练习和专业老师的指导，技术上有了明显的提升。
我从最基本的动作开始训练，慢慢地掌握了更高难度的技巧和舞蹈动作。
同时，我也尝试了不同的舞蹈风格，如爵士舞、现代舞等，丰富了自己的舞蹈技巧和表现能力。
通过不断地练习和试错，我逐渐树立起了自己对于舞蹈技术的追求目标，并且在自己的培养计划中不断地突破自己。
除了技术的进步，我在舞蹈表现力上也有了很大的提升。
舞蹈表演需要能够从内心深处传达出情感和意义，这需要对舞蹈作品进行深度理解和反思。
在这几年里，我不仅学习了各种舞蹈作品的解读，还研究了演员的表达技巧和情感表达方式。
我意识到，只有通过对舞蹈作品的理解和情感的投入，我才能真正打动观众，将美妙的舞蹈艺术展现出来。
在学习和实践的过程中，我逐渐摸索出适合自己的表演风格，并且通过不断地表演和反思，让自己的表演更具个性和生命力。
除了技术和表演的提升，我在舞蹈创作方面也有了一定的突破。
舞蹈创作要求有独立思考和创新能力，需要能够准确地表达出自己的观点和想法。
在这几年里，我通过参与舞蹈创作项目和独立创作作品，培养了自己的创作能力。
我学会了从不同的角度观察和理解舞蹈，更深入地去揣摩作品背后的意义和主题。
我也积极参与团队的合作，与其他舞蹈生一起创作，通过不同的观点和经验的碰撞，我得到了很多宝贵的启发。
在创作的过程中，我学会了自由表达和审美选择，勇于尝试新的舞蹈风格和创新的舞蹈动作。
除了技术、表演和创作的提升，我在舞蹈教学方面也有了一些经验和收获。
在这几年里，我参与了一些舞蹈教学项目，担任助教和指导老师的角色。
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关于舞蹈毕业设计总结
关于舞蹈毕业设计总结
摘要：现如今，我国教育政策的改革和调整，必然会对高校舞蹈专业毕业生的就业产生影响。
由于连续大规模扩招，精英教育已经转变成大众教育，使大众接受舞蹈艺术教育的机会极大提高，每年都有大批的舞蹈专业毕业生进入社会。
这已经形成高等师范院校舞蹈专业毕业生就业难的状况。
关键词：高校 ; 舞蹈专业毕业生 ; 就业能力 ; 就业现状
引言
伴随着我国高等教育改革的不断深入，我国高校不断扩招，导致高校人数不断增加，毕业生的人数也逐年升高。
自2003年至2008年，我国的高等院校毕业生已从212万人激增到532万人，随着毕业生人数的增加，舞蹈专业毕业生跻身这庞大的就业阵容中，其就业状况愈来愈受到学生、家长、社会等多方面的关注。
针对全国范围内的部分舞蹈院校进行了有关舞蹈专业学生就业现状的调查，以期对舞蹈专业毕业生的就业形势作出分析和总结。
一.影响高校舞蹈专业毕业生就业的因素分析
(一) 主观方面
1.毕业生期望值过高
不少学生表示对自己将来所要从事的工作的态度是既要“符合自己的兴趣，有发展空间”，又要具备“待遇好、稳定”这两项条件。
除上述原因外，我认为舞蹈类毕业生个人的就业观念与用人单位之间也存在着一些差异。
“舞蹈类学生就业最需要具备的素质”调查显示，在专业水平、实践经验等方面学生和用人单位的选择差异悬殊。
在市场经济体制的运作下，“人才”在21世纪已不仅被定义为专家型人，而是更注重“全面发展”在一个人身上的体现，也就是综合素质。
毕业生只有具备了较高的综合素质才可能向多元化方向可持续地发展下去。
现在的学生已熟知在自身专业能力的基础上综合素质是多么的重要。
2.个人就业能力不足
就业能力不足是高校舞蹈专业毕业生就业问题的根本所在，近年来，随着高等院校的扩招，舞蹈专业毕业生越来越多，就业问题日益凸显，就业难已经成为制约舞蹈专业健康发展的一大障碍。
因此，如何在教学模式中增强学生的实践能力和创新能力，培养出更多优秀的舞蹈人才，以提高学生的就业竞争能力成为一件任重道远的事情。
(二)客观方面
1.区域结构不合理
高校舞蹈专业扩招前较为理想的就业坏境无形中抬高了学生的就业期望值，直接影响着学生的择业心态。
随着高
校扩招，毕业生数量急剧增长，虽然国家实施西部大开发、“西部志愿者计划”、“支教”等政策措施，解决了一部分就业需求量，但是这些地区工资待遇、发展机会、流动性等条件远远比不上经济发达城市，毕业生大多选择“飘”而不愿去这些地区。
这就充分说明，毕业生的择业心态和区域性选择偏好是影响其就业的因素之一。
2.供求关系失衡
伴随着我国经济的快速发展，高等教育正历着深刻的变革，我国各高校大规模扩招和舞蹈专业交叉学科的纷纷建立，例如：社会舞蹈学、舞蹈心理学等。
高校舞蹈专业毕业生供给超量增长，使得舞蹈专业毕业生人数急剧增加，在短时期内超出了社会需求度。
导致社会的需求由过去的“供不应求”逐渐发展到了现在的“供过于求”，社会需求量也相对较小，各单位现实岗位少，对质的要求高，这就使得供求关系严重失衡，形成高等师范院校舞蹈专业毕业生就业难的状况。
3.就业渠道不畅
对于高校舞蹈专业的毕业生来说，每年为该专业所设立的相对对口的岗位更是少之又少，致使许多学生毕业后除了选择考研、出国深造外，要不就干脆转行或是投奔到考公务员的大潮中。
“能够有一个好出路”是莘莘学子在现实的生存环境中梦寐以求的事，认为研究生毕业后基本上都能留在
条件较好的大城市里，而这成为了很多有“地域情结”的大学生继续深造的主要动机之一，然而这并不是解决问题的根本途径。
4.教学体系，人才培养模式与形式
随着高校扩招带来的生源激增，各地区涌现出大量的招收舞蹈类专业学生的院校。
这些院校办学实力参差不齐，对本校培养的舞蹈专业学生定位不清，造成盲目办学的局面。
适当拓宽办学思路，设置艺术管理等与文化产业、市场接轨的课程，同时提升学生的文化素质，以使其更好地就业。
二、改善高校舞蹈专业毕业生就业形势的建议与对策
(一) 树立良好的就业、择业观念
目前，更多的地方需要毕业生从基础做起，随着人事制度的改革，各种非公有制的企业、艺术团体和机构向毕业生敞开了怀抱，西部地区也给予毕业生很多优惠待遇，向他们提供了施展才能的广阔天地和舞台。
毕业生要对社会现实有一个充分的了解，要适应新的就业形势，调整自己的就业预期值，正确认识自我，树立大大众化的就业观念，找准自己的社会定位，将一步到位的就业观念转并为先就业后择业的全新就业观念。
(二) 深化教育体制改革，把“一专多能”教育作为当代舞蹈教育的核心
高校教育要走在深化教学体制改革的前列，加快教学改
革的步伐。
舞蹈专业教学在专业和课程设置上应该适应时代发展的需求，开设能适应市场需求的新专业，打破专业界限，全面提高个人素质，使其成长为能够适应社会发展的复合型人才。
让学生毕业后除了能做演员和教师外，还可以选择其他行业领域。
(三) 设置合理的培养方案
对大学生个人而言，就业能力取决于他们拥有的知识、技能与态度等因素。
学生的知识与技能是在高等院校教育系统培养出来的，所以大学生们应该加强自己的就业能力，然后根据就业情况反馈、市场需求和国家教育政策调整设置合理的专业培养方案，以拓展毕业生就业方向。
(四) 加强内容改革
为了改变目前高校舞蹈专业教学的现状，我认为应从舞蹈教学的内容上进行大胆地改革：要强调学生的能力和知识并重，要多开设舞蹈、文学、美术等艺术讲座，增加多媒体教学的内容，加大创新实践活动等，来丰富舞蹈学生的知识面和信息量，提高舞蹈学生的创新思维能力。
--!
(四) 加强就业指导
提供多元就业指导服务。
学校的就业指导机构应该把就业能力作为学生素质教育的一部分，而不仅仅是发布职业供求信息。
通过系统的就业指导讲座、及时发布更新岗位信息、开展就业心理指导、宣讲就业政策法规等多样化的指导内
容，为舞蹈专业学生有针对性地就业乃至个人综合素质的提升助力。
就业指导工作在时间上要有延续性。
大部分学生希望在大三时开始接受就业指导，也有一部分学生选择大一、大二。
因此就业指导工作并非只在毕业时开始，而是要从学生一入学就开展，贯穿大学教育过程的始终，从而有效地帮助学生进行自我认知、开展职业生涯规划，甚至在学生毕业后形成反馈机制，更好地为在校生服务。
相信有科学的就业指导，舞蹈专业学生在就业时能够多些自信，少些盲目;舞蹈专业院校的办学特色和理念能够得到凸显;社会对舞蹈人才的需求也能朝着利好的方向发展。
三、结束语
大学生就业难已经成为当前关系国计民生的焦点问题，科学合理的职业生涯规划，对于一个高校舞蹈毕业生来说十分重要，它能够帮助大学生们明确目标，有针对性地提高自身各方面的素质，稳步前进。
积极指导该类大学生们进行职业生涯规划，能够有效地培养大学生的社会适应性，不断提高学生自己的就业、创业能力。
身处开放、竞争激烈的社会主义市场经济中，师范生自身也要逐步拓宽就业思路，转变就业观念，要有开拓意识，目光长远，在选择理想的职业时，应当综合考虑各种因素，在就业时不能把专业是否对口、薪酬待遇等方面看得过重。
广大农村、基层教育战线虽然目前待遇上偏低，但从长远看，大有可为，仍不失为师范生展示
其人生价值的重要平台。