钟大丰《中国电影史》笔记和课后习题详解-战时与战后(圣才出品)

第3章战时与战后
（1937年～1949年）
3.1 复习笔记
一、战时中国电影的发展
（一）背景
1．“七·七”事变之后，电影界迅速投入了抗日宣传。

2．“八·一三”事变后，上海电影工作者转入抗日救亡宣传和拍摄活动。

3．上海沦陷后，部分电影工作者撤离，另一些留在上海继续从事电影创作。

4．战争的爆发使中国电影被分割为在思想和艺术面貌上都有所区别的国民党统治区，上海租界和沦陷区等部分。

（二）发展历程
1．国民党统治区
（1）发展状况
抗战时期国民党统治区的电影绝大部分是服务于民族战争的正面地描写抗战的宣传片，但是抗日影片的发展道路是十分曲折的。

国民党反动派极力压制这些影片的创作，特别是1941年皖南事变后，抗战影片的摄制几乎完全陷入了停滞状态。

（2）主要人物和作品
①史东山
a．个人简介
史东山（1902年12月29日～1955年2月23日）导演、编剧，原名匡韶。

早年曾从事美术和戏剧活动，1922年进入影坛参与创作了《杨花恨》等影片。

1932年与蔡楚生等合作拍摄《共赴国难》。

抗日战争爆发后，拍摄有抗战四部曲《保卫我们的土地》等片。

后由他编导了影片《八千里路云和月》。

b．代表作品
1938年，官营的中国电影制片厂拍摄了第一部正面描写抗战的宣传故事片——史东山编导的《保卫我们的土地》。

这部影片以直接抗战宣传为目的，注意艺术形式的通俗化，剧情尽可能地简明有力，叙述和表演的速度放慢，由此逐渐形成了抗战电影的一种艺术风格。

②其他作品
抗日战争时期，于1938年初到1941年底三年多时间里国统区的电影工作者共拍摄了十几部正面的抗战宣传故事片，对动员全民族抗日起到了一定的作用。

其中如《八百壮士》、《塞上风云》和《胜利进行曲》等影片，表现了人民的抗战精神，也取得了一定的艺术成绩。

2．上海租界
（1）发展状况
①由于战争的破坏，大批优秀创作人员的流失及电影公司老板的投机性经营方针，使得“孤岛”的电影创作呈现出停滞、倒退的现象。

②战事平息后到太平洋战争爆发前，留在上海租界的的电影工作者，拍摄了少数反映社会现实与影射抗日的影片和大量的迎合市民观众的商业电影，少数影片取得了一定成绩。

（2）代表人物和作品
欧阳予倩编剧的《木兰从军》、于伶编剧的《花溅泪》等影片，都以不同的方式表达了艺术家们的战斗精神、民族气节和思想艺术追求。

3．沦陷区
（1）长春
1937年日本人在长春建立了作为侵略者的政治工具的“满洲映画株式会社”。

它主要拍摄露骨地宣传日本侵略政策的所谓“启民”电影和消磨人民的斗志的“娱民电影”。

“满映”的创作大部分是日本人完成或是日本影片的直接翻版，和中国的电影传统并没有继承关系。

（2）上海
上海有着悠久的电影生产传统和大批有经验的中国电影艺术家，加之日本掌管上海电影事业的喜多长政采取了改造和利用的管理策略，拍出了大量商业影片。

为此电影艺术家们采取了不同的应对方式：
①有些艺术家为了表示自己的民族气节而暂时退出了电影界；
②一部分创作人员留下后，借电影表现中国民族文化，抒发自己的爱国情怀；
③但是也有一部分人为日本侵略者服务，绕过中国人民对日本电影的抵触情绪，使沦陷区上海电影创作成为日本侵略者文化政策的一部分。

4．解放区
（1）30年代后期
①“陕甘宁边区抗敌电影社”
陕甘宁边区于1937年夏天开始筹备，并于1938年春成立了“陕甘宁边区抗敌电影
社”，建立了为人民革命斗争服务的电影事业。

②“八路军总政治部电影团”
袁牧之、吴印咸等人到达延安，于1938年10月开始拍摄人民电影事业的第一部影片《延安与八路军》，并成立了解放区的第一个电影制片组织“八路军总政治部电影团”。

在抗战八年中，电影工作者转战前线和后方，拍摄了大量纪录革命领袖和人民斗争的珍贵历史资料。

（三）评价
1．战争形势、制作条件和电影市场各方面的条件，使得抗战时期的中国电影的艺术发展不进反退。

2．许多艺术家在战争生活中加深了对社会和人民的了解，而抗日戏剧活动的增加、斯坦尼体系的引进与运用都有利于艺术家们提高艺术修养，为战后中国电影的新发展蕴育了力量。

二、战后中国电影的发展
（一）发展历程
1．国统区
（1）抗战胜利之初
①国民党政府
1945年抗日战争胜利后，国民党反动派企图建立对电影事业和生产的垄断，官办电影企业拍摄了少量直接宣传国民党抗日功绩和带有反共宣传内容的影片，与国民党的反革命宣
传遥相呼应，其它大量商业性影片在思想内容上腐朽、落后，在艺术上也是粗制滥造。

②进步电影工作者
进步电影工作者一方面巧妙地利用国民党的电影机构，另一方面建立了“昆仑”影业公司和其它民营公司，拍摄了许多反映社会现实，揭露国民党黑暗统治或者一些有独特艺术追求的影片，标志着中国电影艺术初步成熟，构成了40年代后期进步电影的创作高潮。

（2）40年代后期
“昆仑”和“文华”是40年代后期在思想和艺术追求的不同方面都体现出了各自的风格特点的两家重要的民营电影公司。

①“昆仑”影业公司
“昆仑”影业公司是在党的领导下，由进步电影工作者组成的民营电影公司。

它的影片通过强烈的表现手段、情节设置和情感表达来揭露和抨击国民党统治及社会现实，代表作有《一江春水向东流》、《万家灯火》、《三毛流浪记》等。

这些影片吸收了30年代以来电影和戏剧艺术探索的经验，确立了影戏传统在中国电影发展中的统治地位。

②“文华”公司
“文华”公司是由战时留在上海的一批电影和戏剧创作人员创办的民营公司，其主要创作人员有柯灵、曹禺、费穆等。

他们的影片大多是些以比较平淡的诗意风格表现一些生活中的平凡小事的社会风情画式的作品，《小城之春》是其代表性作品。

（3）评价
①与30年代电影中多方向的个人化的试验性探索相比，战后国统区电影主要是在戏剧式电影的基本原则下，探索、运用各种艺术手法从而更好地叙事。

②这一时期的电影吸收好莱坞叙事蒙太奇的养分，建立了一套适合于戏剧性电影叙事的电影语言系统。

③这一时期电影创作的成就集中在一些影片类型方面，为新中国成立后电影的发展奠定了的基础。

2．解放区
（1）建立电影企业和组织
抗战胜利后，人民的电影事业开始从延安向全国各地发展，先后成立了延安电影制片厂、西北电影工学队、华北电影队和东北电影制片厂等组织。

1947年，延安电影制片厂还曾进行了革命根据地的第一次故事片拍摄的尝试，但由于战争形势的变化而停止。

此外，党还及时接收了伪“满映”，并于1946年10月成立了解放区的第一个较正规的电影制片厂——“东影”。

“东影”在不仅生产了大量新闻纪录片，还进行了最初的科教片、美术片、短故事片的尝试。

在全国解放前夕，还开始新中国的第一批故事的拍摄和制作。

（3）评价
解放区人民电影事业的建立，预示着中国电影迈入了一个新的历史阶段，虽然直至全国解放之前，解放区电影基本上还只是局限于新闻纪录片，但其所开创的一系列电影创作和管理原则，却极其深远地影响到新中国电影的发展道路。

（二）发展特点
1．“影戏”电影统治地位的确立
40年代进步电影的继承和发展了中国“影戏”传统的基本原则：以叙事为核心，使电影视听构成服从和服务于叙事，成为一种叙事技巧。

因此“影戏”电影在艺术上成熟，并确。