四、景观设计手绘技法
景观设计手绘表现技法课教学探析
（下转第132页）一、景观设计手绘表现技法教学简析1.手绘表现技法的主要内容手绘表现技法主要包括钢笔塑形、马克笔上色、彩铅辅助上色等。
通过学习手绘表现技法这门课程，可以提升学生对空间的把控能力，加强对空间物体色彩的认知能力，熟练掌握各种表现技法，培养审美能力，提高自身的设计水平。
整个教学过程主要有以下内容。
第一，学习基本透视课程，熟练掌握各种透视基本原理。
前期课程对一点透视（又叫平行透视）、两点透视（又叫成角透视）等内容的讲授，使学生准确掌握透视原理，提高空间感知力，准确把握空间透视、空间造型等，为后续相关课程的学习打下基础。
第二，景观单体造型训练。
课程前期，学生临摹一些单体，如景观山石、植物、水体、廊架、景观亭等，把握透视比例，在临摹形体的同时观察马克笔上色、彩铅上色等不同技法的表现特点。
课程后期，教师带领学生在校园、公园等场所实地进行景观单体观察并进行单体写生，让学生将临摹和实践结合起来，深刻了解景观设计中单体的造型与色彩搭配，加深学生对景观单体的认识，不断丰富学生的景观知识储备。
第三，空间整体训练，提高综合技能。
通过前面的课程学习，学生对空间和景观物体形体特征与色彩搭配有较为准确的把握。
这个阶段对学生进行综合实训，将虚拟景观空间与实地景观设计写生相结合，使学生独立完成景观手绘黑白线稿表现图，继而利用马克笔或彩铅上色，在手绘效果图中将课程所学的知识充分而完整地表达出来，真实地体现设计效果。
2.手绘表现技法实用性表达教师在进行授课之前应该向学生简单阐述这门课程对于今后学习和工作的实际应用性。
首先，教师应该在课程开始前与学生沟通、互动，告诉学生不能错误地认为电脑绘图比手绘表现技法好，而是要比较两者各自的优点和不足，并从专业的角度分析本专业的发展前景与提高个人能力的重要性，让学生在课堂中认识到作为专业设计人员，将来在工作中不仅要有一定的专业素养，还要有独立思考的设计头脑和设计表现能力，而不是只依赖电脑机械地完成制图。
《景观手绘表现技法》课程思政教学设计
《景观手绘表现技法》课程思政教学设计作者：谢辉秦武峰来源：《绿色科技》2019年第23期摘要：指出了要用好课堂教学这个主渠道，各类课程都要与思想政治理论课同向同行，形成协同效应。
《景观手绘表现技法》以“学生为中心”、弘扬中国传统园林文化，坚定文化自信，实施“知识、理论、实践”一体化教学，较好地实现了课程思政建设的初衷。
对该门课程的教学实施过程进行了详细的设计，探讨了课程思政如何融入到传统教学中的方法。
关键词：景观手绘;课程思政;融合中图分类号：G642文献标识码：A文章编号：1674-9944（2019）17-0017-021 引言长期以来，职业院校的专业课教学倾向于实用主义，其独特的育人优势没有发挥，而思政课的教学苦于得不到专业教学层面的支撑，日渐陷入孤岛化困境[1]。
习近平总书记在全国高校思想政治工作会议上强调，要用好课堂教学这个主渠道，各类课程都要与思想政治理论课同向同行，形成协同效应。
“课程思政”的提出正是改进和加强职业院校思想政治工作的需要，使思政课从“独奏”走向“合奏”。
课程思政是高职院校落实立德树人这一根本任务的重要路径[2]。
《景观手绘表现技法》是园林技术专业的核心课程，本教学设计为该课程的一个项目：中国古建筑之徽派建筑钢笔淡彩表现技法。
教学设计以“以学生为中心”、弘扬中国传统园林文化，坚定文化自信，实施“知识、理论、实践”一体化教学。
2 教学实施过程依据职业教育教学改革要求，基于翻转课堂教学理念，采用任务驱动教学法，以绘制徽派建筑钢笔淡彩为载体进行教学设计，完成乔木马克笔上色技巧到建筑钢笔淡彩的完整工作过程，利用教学资源，开展“引、导、教学做、评”的教学活动。
预习环节：课前教师将学习资源上传到智慧云课程平台，并发布预习通知，学生接到通知后，观看教师录制的微课程等教学资源自主学习。
要求学生网络收集徽州建筑图片资料并总结特点，以供教学中使用。
教师发布话题：作为一名专业的冈林设计师应具备的专业素养。
景观手绘步骤图
Tips：草坪上色用细笔头排短小循环线，局部留白，投影拉开颜色的层次 F124 +T56 .
03 灌木上色，对画面中所有的灌木进行上色，依照冷--暖--冷上
色原则进行。
Tips：灌木植物的颜色要突出，在暗部用T76 。蓝色可让暗部更透，
透视总结
透视是一张作品最重要的环节，它就像人的骨架，做不好整个画面就会散掉。透视也是很 多同学在临摹或者写生过程中最容易出现问题的环节，特别是有一部分同学把重点完全放 在植物的画法或者马克笔上色上，这是极其错误的。就好像一个人缺胳膊少腿还驼背，穿 再漂亮的衣服也不是很美。 一张作品首先看线稿，再看上色。线稿主要看透视、比例、空间等，植物只是其次（植物要 基本型准确，绕线有变化）。透视是基本的基础，这需要大家长时间的练习，任何事情都是 熟能生巧，多画就离成功近一些。 透视5步骤： 1.对平面框架进行透视变化，在地面上找出相应的构筑物、道路的地面投影。（除鸟瞰图外，其他的透视地面线尽量在纸面的1/3处 左右） 2.对构筑物、进行高度的拉伸，如有不同高度的道路也要进行处理。植物的高度是以构筑物进行参照。 3.根据平面图的设计或者构图的需要给画面进行植物搭配。（每个层次植物有两个或者两个以上的物种或者在高度上进行变化） 4.根据构图的需要对画面添加人物、云、动物。丰富画面。 5.给整个画面进行光影关系处理，拉出空间径深感。
Fx
Fy
Fx
Fy
注：两点透视中的两个灭点是在同一条视平线上，灭 点之间的距离决定了形体的透视角度大小。
范例：用两点透视法绘制公园景观
01 平面图分析：主要表现两处景墙及地面长坛处景观。地 形的高差也应把握准确。
绘画技法知识：风景绘画中的景深技术
绘画技法知识：风景绘画中的景深技术风景绘画中的景深技术景深技术是绘画中的一个重要技法，它可以增强绘画的逼真度和三维感，尤其在风景绘画中，更是非常重要。
景深是指画面中的距离感，也就是画面的深度，景深技术则是指通过绘画技巧实现画面的深度效果。
以下是一些常见的景深技术，它们可以帮助艺术家在风景绘画中实现逼真的景深效果。
1.透视技法透视技法是景深技术中最基本的一种方法，它能够让物体在画面上呈现出真实的远近关系。
透视的种类有很多，比如线性透视、双点透视、三点透视和等效透视等。
其中线性透视是最常见的一种。
2.分层技法分层技法是一种常用的景深技法，它通过把物体分为前景、中景和远景，来使画面呈现出真实的空间感。
前景物体应该明显而强烈，中景物体则要在适当的位置上，呈现出渐逝的清晰度，而远景则应该是最模糊的。
在这种技法中，要注意颜色的明度和深浅，以及形状和大小的变化，来实现不同深度的物体。
3.色彩技法颜色的变化是创造景深效果的重要因素之一。
利用颜色上的变化来表现物体的远近关系是一种比较简单的方法，一般用到的是色彩的冷暖变化。
比如说，远处的山和天空可以使用暗淡的冷色调，而前景的树木和花草可以使用亮丽的暖色调，那么画面就会产生深度感。
4.层次感技法层次感技法是一种利用明暗对比，来表现画面深度的方法。
在艺术作品中，通过在不同深度上使用不同明暗的色调，来制造出不同的景深效果。
这种技法在风景绘画中应用广泛，可以通过绘制深度的阴影和高光，来营造出深度和空间感。
5.像素技法像素技法是一种以像素为基础的景深技法，它在像素上形成了物体的实际深度感。
当使像素变得模糊时，它就会呈现出物体的远近关系。
由于像素基础技术的应用，像素技法在电子绘画和数字绘画中十分常见，并且非常有效。
总结以上这些景深技法只是其中的几种，每一种技法都有不同的优点和应用，并且艺术家可以根据自己的喜好来选择适合自己的景深技法。
在风景绘画中，景深技法可以使画面更真实、更栩栩如生，为艺术家创造出一个宏伟而展开的画面空间。
园林绿化手绘表现技法
一、树木整体的表现
树干 树冠 枝条 叶片 光影、明暗
二、树干的表现
二、枝条的表现
三、叶片的表现
1. 阔叶树 树叶的表现
2. 针叶树 树叶的表现 硬而刚直的短线
四、树木光影的表现
利用线条或色彩区分明暗界面
五、远景与近景的表现
六、特殊形态植物的表现法 竹的表现
竹丛的表现（一）
竹丛的表现（二）
线条或者圆点表现枝叶的质感。 Nhomakorabea尤其要注意针叶树与阔叶树图例的区分
针叶树图例示例
阔叶树图例示例
常绿阔叶乔木 的平面表现方法
落叶阔叶乔木 的平面表现方法
二、灌木丛、 树林的
平面表现方法
三、其它
绿篱 花篱 花丛 花架 竹丛
草坪
地被
花坛
第二节 园林植物的立面表现技法
一、乔木的立面表现方法
第一节 园林植物的平面表现技法
一、乔木的平面表现方法
乔木的平面图就是树木树冠和树干的平面投影。 从表现方法上，常用的有轮廓型、枝干型、枝叶型。 轮廓型：确定种植点，绘制树木的平面投影的轮廓，可以是圆，也
可以带有棱角或者凹缺。 枝干型：作出树木的树干和枝条的水平投影，用粗细不同的线
条表现树木的枝干。 枝叶型：在枝干型的基础上添加植物叶丛的投影，可以利用
垂柳的表现法
雪松的表现法
柏类的表现法
苏铁 大王椰子 的表现法
棕榈的表现法（一）
棕榈的表现法（二）
植物手绘效果图实例
表现出植物的不同质感（枝干、叶片等特征）
通过叶片的画法来区分不同的植物种类
不同质感植物的画法
落叶植物景观重点表现树皮和枝干，还要表现出植物的落影
表现出植物色彩的深浅
园林景观设计手绘表现技法
通过合理的比例和布局，创造出层次感和空间深度。
颜色运用与搭配
色彩对比
使用对比鲜明的色彩，突出重 点和焦点区域。
色彩渐变
渐变色彩的运用可以营造出柔 和的过渡效果，增加景观的层 次感。
色彩平衡
在搭配色彩时要考虑整体平衡 和和谐感，避免色彩过于突兀。
光影处理技巧
1
自然光
模拟自然光线的角度和照射方式，准确
园林景观设计手绘表现技 法
欢迎来到今天的演讲！在本次表现技法的课程中，我们将探索园林景观设计 手绘的基础、颜色运用、光影处理、植物和建筑物绘制技法、水体绘制以及 总结与展望。
画面构图基础
1 主题定位
通过选择合适的视角和点位，准确表现设计的主题和氛围。
2 线条引导
运用线条的流动和方向引导观者的目光，突出景点和重要元素。
建筑物表现技巧
1
透视原理
准确表现建筑物的远近和比例关系，使用透视线和消失点。
2
细节描绘
在建筑物的细节上下功夫，注意材质和装饰性元素的表现。
3
石材效果
使用渐变和质感描绘石材的纹理和光影效果，使建筑物更加真实。
水体绘制技巧
流动感
通过绘制流线和涟漪效果，表现水体的流动和动态感。
透明感
使用色彩和质感，创造透明水体的效果，突出水中的光线和反射。
人工光
2
表现明暗和阴影效果。
运用灯光的位置和强度，塑造出夜景和
特殊场景的氛围。
3
材质反射
通过绘制材质的反射和光泽效果，增加 真实感和质感。
植物绘制方法
花卉细节
注意描绘花卉的细节，如花瓣、 叶子和花蕊。
草地效果
使用适当的线条和色彩，表现出 草地的质感和层次。
设计手绘的表现技法
设计手绘的表现技法设计手绘的表现技法设计手绘是设计师用来表达设计意图、传达设计理念的手段，它用快速、准确、简约的表现方式把设计师大脑中瞬间捕捉到的设计火花在图纸上记录并表达出来。
对于一个专业设计师来讲进行专业技法的训练是很有必要的，这种技法有助于加强设计师的感受力和审美素质。
下面是店铺为大家带来的设计手绘的表现技法，欢迎阅读。
一、设计手绘表现技法的工具和材料对不同表现工具的技法来讲，都有其不一样的特性和表现效果，同时也都有着各自的局限性。
为了体现手绘表现的丰富内涵与气质，有时需要几种不同工具同时表现的综合性技法。
主要工具有：（一）铅笔铅笔是设计手绘最常用的工具之一，主要在前期设计阶段用（2B-6B的软铅笔）来勾勒设计草图和（用HB左右铅笔）绘制正式图纸的底稿。
（二）钢笔与美工笔钢笔是设计手绘的主要工具，主要用来为设计图纸绘制底稿或单独以线性画种出现。
美工笔是在钢笔的基础之上，根据绘图用笔的多样性和画面的表现力进一步研究拓展的结果。
使用时，根据用力和笔身的起倒、方向不同可以描绘出各种不同性质的线条，增强了线条的表现力。
（三）针管笔与签字笔针管笔是设计制图的主要工具。
签字笔是最常用的书写工具。
因其绘出的线条与钢笔相似且型号、规格多样，出水顺畅，目前是设计手绘最常用的表现工具。
（四）马克笔马克笔品牌繁杂，如TOUCH、MYCOLOR、发卡勒、三氟、AD 等，有油性和水性之分。
油性马克笔色彩透明度很好，但由于笔头较大，往往需要用水性马克笔和彩色铅笔来刻画细节。
（五）彩色铅笔设计手绘中用到的.彩色铅笔通常为水溶性彩铅。
水溶性彩铅可以单独成为一种应用技法，也可以配合马克笔和水彩等配合使用。
（六）水彩、水粉水彩、水粉是绘画专业常用的材料，在设计手绘中也可以作为点色的主要材料。
但由于其应用时涉及到的附带工具（如调色盒、水桶、毛笔等）较多，常作为正式图纸时的主要表现手段。
（七）纸张不同质地、不同肌理、不同色泽的纸张可表现出不同的画面效果。
园林景观设计手绘表现技法(共10张PPT)
10.1植物的表现
1 植物的平面画法
植物平面图图例的表示方法
树冠的大小 树干的位置及粗细
(a) 定树干和树冠位置、大小
（b）画主枝
（c）画细枝和树叶
10.1植物的表现
植物的平面画法
教（学a）目阔标叶：乔针为木叶绘树制树丛园平林面设图计画图法、园（林b效）果疏图林等打下良好基础（c。）针叶乔木树丛
园林景观设计手绘表现技法
园林素材表现
➢主要内容：介绍了园林植物、山石、水体、人物、交通工具的常规绘制方法 。
➢教学目标：为绘制园林设计图、园林效果图等打下良好基础 。 ➢重要性：植物、山石、水体、人物等都是园林构成要素，是园林设计表 现中最基本的元素。 加强徒手练习有助于方案构思表达。 ➢学习方法：本章强调徒手铅笔或钢笔绘画，学习本章内容时应加强平时 练习，多收集素材，多临摹优秀作品，做到线条流畅、定型准确。
（c）画细枝和树叶
学习方法：本章强调徒手铅笔或钢笔绘画，学习本章内容时应加强平时练习，多收集素材，多临摹优秀作品，做到线条流畅、定型准确。
学习方法：本章强调徒手铅笔或钢笔绘画，学习本章内容时应加强平时练习，多收集素材，多临摹优秀作品，做到线条流畅、定型准确。
园林景观设计手绘表现技法
学习方法：本章强调徒手铅笔或钢笔绘画，学习本章内容时应加强平时练习，多收集素材，多临摹优秀作品，做到线条流畅、定型准确。
（a）阔叶乔木树丛
（b）疏林
（c）针叶乔木树丛
学习方法：本章强调徒手铅笔或钢笔绘画，学习本章内容时应加强平时练习，多收集素材，多临摹优秀作品，做到线条流畅、定型准确。
园林景观设计手绘表现技法
重要性：植物、山石、水体、人物等都是园林构成要素，是园林设计表现中最基本的元素。
景观草图快速手绘方法
景观草图快速手绘方法景观设计者必须具备手绘草图快速表达的能力，因为景观设计中的地形、植物、水体等都需要徒手表达，而且在收集素材，设计构思，推敲方案的时候也需要通过徒手绘制草图来表达设计构思，所以掌握徒手快速表现技法是景观设计者必须具备的一个基本的能力。
景观植物线稿表现1树木的画法自然界中的树木千姿百态，有的顽长秀丽，有的伟岸挺拔，各具特色。
各种树木的枝、干、冠构成以及分枝习性决定了各自的形态和特征。
因此学画树时，首先应学会观察各种树木的形态、特征及各部分的关系，了解树木的外轮廓形状，整株树木的高宽比和干冠比，树冠的形状、疏密和质感。
掌握动态落叶树的枝干构造，这对树木的绘制是很有帮助的。
初学者学画树可从临摹各种形态的树木图例开始。
▲不同植物枝干的形态特征1乔木的表现▲乔木的表现解析▲树木枝干的解析乔木的明暗与体块▲球形的明暗分析临摹和写生树木的一般步骤为▲树木的表现步骤树木在画面中前景、中景、远景的表现区别▲树木前景、中景、远景的表现区别乔木的表现重难点：A、清楚的表现枝、干、根各自的转折关系。
B、画枝干时注意上下多曲折，忌用单线。
C、嫩叶、小树用笔可快速灵活，老树构造多，曲折线可表现其苍老感。
D、树枝表现应有节奏美感，树分四枝，是指一棵树应该向前后左右四个方向伸展枝丫，这样才有立体感。
▲树枝的节奏美感E、远景的树在刻画的时候一般采取概括的手法，表达出大的关系，表达出树的形体。
F、前景的树一般在表现的时候突出形体概念，更多的时候画一半以完善构图收尾之用。
▲前景植物作为一种构图的形式2灌木的表现▲灌木的表现解析3修剪类植物的表现▲修剪类植物表现4棕桐科植物的表现花草及地被的表现▲不同花草地被的细节形态▲花草的生长规律和构造关系▲花草收边的形式▲不同花草的表现景观山石线稿表现▲石头的构造关系▲石头与植物的疏密比照和石头的体块关系和前后比照▲湖石表现和石头的暗部排线的规律和节奏感。
景观设计手绘表现技法
手绘表现技法在快题设计中的应用CHAPTER SIX第6章113第6章手绘表现技法在快题设计中的应用6.1 快速设计的过程6.1.1 任务分析解读任务书是明确设计任务和要求的第一步，设计者应尽快阅读设计信息，包括文字说明和地形、环境、原有建筑物等重要设计限定信息。
将这些重要信息整理、归纳后，形成思维活动的初始条件。
需要说明的是，这个过程在应试时要用较短的时间完成，不要占用太多的设计表达时间，但是这个过程也要求设计者细致严谨，防止看错或遗漏一些隐蔽性的重要信息，导致整个设计出现偏差。
这个过程可在纸上用图示的方式，提取所有设计信息和重点内容，根据设计意图进行逻辑组织，从而指导下一步设计工作的开展。
（图6-1）6.1.2 设计构思明确题设的要求后，设计者应尽快进入角色，整理出符合设计条件的概念草图。
概念草图通常是随意的、自由的创作。
然而，概念草图可以表达比预期的更多的东西——即使是硬线条表现图。
每一根线条都传递着长、形式、光线和空间的信息，也暗示了细部和表面的特征。
一幅优秀的概念草图可以揭示先前没有考虑到的可能性，换言之，草图可以指导接下来的设计。
快题设计又称快速设计、快图设计，要求在一个限定的较短时间内完成设计方案构思和过程及成果，是景观设计过程中方案设计的一种特殊表现形式，同时是园林专业研究生入学考试的科目之一，也常为设计单位招聘人员时所采用。
因此提高快速构思、设计和图纸表达的综合能力，是我们学习手绘表现技法的最终目的。
方案设计作为景观设计的第一阶段工作，有着重要的纲领统领作用，它对于整个设计而言是一个“从无到有”的决定性过程。
在这个过程中，我们要构思方案，整体设计理念，然后将思维整理、记录，并用概念草图的方式形象化地表达出来，经过反复的推敲和修改，将设计草图用手绘表达的形式规范化地表达设计成果。
这一阶段的工作完成之后，初步设计和更深一步的施工图设计都以此为基础，逐步完善和深化，同时将其他工种的技术、设备等物质化条件逐一落实，最终形成可以实施的设计成果。
《景观手绘表现技法》课程思政教学设计
猱艺科枚Journal of Green Science and Technology 第23期2019年12月《景观手绘表现技法》课程思政教学设计谢挥,秦戒峰（湖北生态工程职业技术学院，湖北武汉430200）摘要：指出了要用好课堂教学这个主渠道，各类课程都要与思想政治理论课同向同行，形成协同效应。
《景观手绘表现技法》以"学生为中心”、弘扬中国传统园林文化，坚定文化自信，实施"知识、理论、实践"一体化教学，较好地实现了课程思政建设的初衷。
对该门课程的教学实施过程进行了详细的设计，探计了课程思政如何触入到传统教学中的方法。
关键词：景观手绘;课程思政；融合中图分类号：G642文献标识码：A文章编号：1674-9944（2019）17-0017-021引言长期以来，职业院校的专业课教学倾向于实用主义，其独特的育人优势没有发挥，而思政课的教学苦于得不到专业教学层面的支撑，日渐陷入孤岛化困境习近平总书记在全国高校思想政治工作会议上强调，要用好课堂教学这个主渠道,各类课程都要与思想政治理论课同向同行，形成协同效应。
“课程思政”的提出正是改进和加强职业院校思想政治工作的需要，使思政课从“独奏”走向“合奏”。
课程思政是高职院校落实立德树人这一根本任务的重要路径⑷。
《景观手绘表现技法》是园林技术专业的核心课程，本教学设计为该课程的一个项目：中国古建筑之徽派建筑钢笔淡彩表现技法。
教学设计以“以学生为中心”、弘扬中国传统园林文化，坚定文化自信，实施“知识、理论、实践”一体化教学。
2教学实施过程依据职业教育教学改革要求，基于翻转课堂教学理念，采用任务驱动教学法，以绘制徽派建筑钢笔淡彩为载体进行教学设计,完成乔木马克笔上色技巧到建筑钢笔淡彩的完整工作过程,利用教学资源，开展“引、导、教学做、评”的教学活动。
预习环节:课前教师将学习资源上传到智慧云课程平台，并发布预习通知，学生接到通知后，观看教师录制的微课程等教学资源自主学习。
手绘技法描绘园林中的阳光透过窗户效果
手绘技法描绘园林中的阳光透过窗户效果在园林设计中，阳光透过窗户的效果是一种常见的手绘技法。
通过恰当地运用这一技巧，可以为园林提供独特的魅力和美感。
本文将介绍如何运用手绘技法描绘园林中的阳光透过窗户效果，并通过实例展示其运用。
一、手绘技法描绘阳光透过窗户效果的概述阳光透过窗户的效果在园林设计中常用来调节光线与阴影，营造出舒适、温馨的环境。
手绘技法可以巧妙地表现出阳光从窗户流动进入室内的效果，给人以视觉上的愉悦感受。
二、手绘技法描绘阳光透过窗户的步骤1. 确定透过窗户的光线方向：在绘图前，先观察阳光的方向和强度，确定透过窗户的光线从哪个方向进入室内。
根据光线的方向，可以更准确地描绘出阳光的效果。
2. 绘制窗户的外形和细节：首先，用轻薄的线条勾勒出窗户的主体形状，包括窗框、窗扇等。
然后，细致地描绘出窗户的细节，如窗玻璃的纹理、窗帘的褶皱等。
3. 描绘阳光的效果：根据确定的光线方向，使用软硬度不同的铅笔或彩色铅笔，从窗户的一侧画出光线的路径。
注意，在绘制时要留出适当的空白，模拟阳光的透射效果。
可以使用铅笔或擦除工具轻轻晕染光线与周围的颜色，使其更加自然。
4. 补充细节和阴影：在窗户周围和透过窗户的区域，可以添加一些细节和阴影，以增强画面的层次感和逼真感。
例如，可以绘制窗框的阴影、窗户表面的反射等。
5. 修饰与调整：在完成描绘后，根据需要进行修饰和调整。
可以使用涂白、涂黑等技法来强调阳光的明暗变化，使整个画面更加生动。
三、手绘效果展示以下是一个具体例子来展示手绘技法描绘园林中阳光透过窗户效果的应用。
画面中，一扇古老的木窗将阳光照射进了园林建筑的内部。
窗户上的纱帘透过阳光显得柔和而雅致。
阳光透过窗户投射在地板上，形成明暗交替的光影效果，营造出温暖而舒适的氛围。
通过适当地加强光线的明暗变化，画面中的阳光更加真实，给人一种身临其境的感觉。
通过手绘技法描绘园林中阳光透过窗户的效果，可以为园林设计增添一份自然和舒适的氛围。
景观手绘表现技法手绘线条1.1 1.绘制直线弧线特殊线条及几何图形
2.慢画法
对所有工具没有特俗要求，绘 图笔和铅笔均可。要求在画线 时平心静气，保持均匀的速度 和力度。
常见的错误
不确定的习惯 涂改的习惯
“顺手”的习惯
速度 甚至比直线快画法的速度 还要快
尺度 在起笔点与收笔点之间的 直线距离控制在5c---6cm
平衡
弧度Leabharlann 殊线练习齿轮线锯齿线
线条疏密组合的练习
手绘线条基础
绘图工具介绍
1.绘图笔
钢笔、签字笔、针管笔、自动铅笔、炭笔铅笔
2.纸
复印纸
3.其他工具
直尺、平行尺、曲线板、模板尺
握笔方式
正确的握笔方式
错误握笔方式
观察方法
平行观察 我们要画一条竖线，在起 笔时应该把视线放在笔尖 与纸的竖向边缘之间，笔 在自上向下运动的过程中， 眼睛始终注视所画线条与 纸边之间的距离，使两者 保持平行。
不同材质的表现
线条虚实变化与光影关系的表现
尺度观察
训练对线条长度以及相 互之间距离的视觉把握 和控制力，在画线过程 中随时对所画线条的长 度限定的习惯。
直线练习 1.快画法
快画法：只适于用绘 画笔进行练习和表现， 最好不要使用铅笔。
速度要有一定的要求， 在起笔和收笔的时候 要略微加力顿笔。
尽量把线画直，而不 必刻意同时追求长度， 长度大致控制在5CM 左右为宜。
对应观察
审视线与线之间可能 存在的各种关系，如 水平和垂直关系，相 互平行或特定角度关 系等，从而为要画的 线条生成一条虚拟的 延长线，延伸到对应 的参考线。
平衡观察
要用三条竖线将一条横 线平均分为四段。首先 要将这条横线均分为两 段，用眼睛审定左右平 衡关系后确定中心线； 然后在左右两段横线上 依次进行平均化视觉衡 量，画出第二条和第三 条（中心）分割线。
环境艺术设计手绘表现技法探析
2017年第2期现代园艺姓名：刘日端（1981-），女，籍贯：江苏南通，本科，职称：讲师，研究方向：环境艺术设计。
环境艺术设计主要是指设计者通过计算机绘图、手绘等方式，具体表达出自身的设计思想和设计理念，并最终向大众展示出有审美价值的艺术作品的一项工作。
然而随着当今信息技术领域的不断快速发展，计算机绘图作为一种高效、快速的绘图方式，越来越多地得到了环境艺术设计行业的重视。
虽然计算机绘图为现代环境艺术设计行业带来了诸多好处，但手绘绘图却仍旧以一种自由、细腻的表现方式，在环境艺术设计行业之中散发着自身无可替代的巨大魅力。
1手绘表现技法1.1手绘表现技法的概述手绘表现技法，即是指环境艺术设计过程中，设计者通过徒手绘制方式，所最终绘制出的一种具有表现性的图纸。
在这种情况下，手绘表现技法的高低优劣便直接影响到了手绘设计图的整体效果，对设计者绘画功底以及相关绘图规范要求相对较高。
相比于计算机绘图，手绘图纸不仅具有极高的艺术观赏性，同时还兼具文化性、科学性与说明性，能够让观赏者在短时间内，快速而又直观地了解到设计者的设计思想和设计理念，在环境艺术设计工作中，具有相对较为广泛的应用范围。
1.2对于手绘表现技法的正确认识现如今，计算机技术在环境艺术设计领域的大面积应用，逐渐降低了传统手绘绘图方式在环境艺术设计相关领域的应用频率，并对传统的手绘表现方式造成了一定的冲击。
尽管计算机绘图方式有着快速、高效等诸多方面的好处，但这并不意味着在今后的发展进程中，计算机绘图就能够行之有效地代替传统手绘在环境艺术设计领域中的重要地位。
在环境艺术设计过程中，设计者通过对不同手绘技法的组合应用，不仅能够将设计者自身的风格与个性完美展现出来。
同时，还能够将周围环境空间中所包含着的具体事物以一种极为细腻生动的方式呈现出来，在设计者的创意发挥、理念传达、艺术表现等方面都发挥着不可替代的重要作用。
因此，在环境艺术设计过程中，设计者应首先正确认识传统手绘表现技法，立足于实际，在传统中不断创新，在当今社会为手绘技法谋求到一条新的发展之路。
建筑设计手绘表现技法
建筑设计手绘表现技法手绘是建筑设计中常用的表现技法之一，通过手绘可以直观地展现建筑设计的概念、形态和空间关系。
手绘作为一种传统的艺术表达方式，具有独特的韵味和表现力，可以帮助设计师更好地表达设计意图，与客户和团队进行沟通和交流。
下面将介绍一些常用的建筑设计手绘表现技法。
1. 线条表现：线条是手绘中最基本的表现元素，可以通过不同的线条粗细、长度、曲直度和颜色来表达建筑物的形态、结构和材质特征。
例如，粗线可以用于表现建筑物的主体结构，细线可以用于表现细节和装饰。
2. 着色表现：着色是手绘中常用的一种表现技法，可以通过使用不同的色彩来表达建筑物的材质、光影和氛围。
例如，使用浅色调可以表现建筑物的明亮和轻盈感，使用深色调可以表现建筑物的稳重和厚重感。
3. 阴影表现：阴影是手绘中重要的一种表现手法，可以通过阴影的变化来表达建筑物的体积、形态和光影效果。
例如，使用明暗对比可以突出建筑物的立体感，使用透视阴影可以表现建筑物的空间关系和透视效果。
4. 笔触表现：笔触是手绘中独特的表现方式，可以通过不同的笔触技法来表达建筑物的纹理、质感和细节。
例如，使用交叉笔触可以表现建筑物的砖墙纹理，使用点状笔触可以表现建筑物的草坪和树木。
5. 透视表现：透视是手绘中常用的一种表现技法，可以通过透视的变化来表达建筑物的空间关系和立体感。
例如，使用单点透视可以表现建筑物的远近和深度，使用双点透视可以表现建筑物的倾斜和透视效果。
6. 素描表现：素描是手绘中最常用的一种表现技法，可以通过简洁的线条和阴影来表达建筑物的形态和结构。
例如，使用构造线可以表现建筑物的结构和比例，使用寻线可以表现建筑物的外轮廓和细节。
7. 渲染表现：渲染是手绘中常用的一种表现技法，可以通过使用不同的色彩和阴影来表达建筑物的材质、光影和氛围。
例如，使用水彩渲染可以表现建筑物的柔和和温暖感，使用铅笔渲染可以表现建筑物的质感和细节。
以上是建筑设计中常用的一些手绘表现技法，通过灵活运用这些技法，设计师可以将自己的创意和想法直观地表达出来，为建筑设计增添艺术魅力和个性特色。
景观手绘各工具使用技法和窍门
景观手绘各工具使用技法窍门一般而言，所有的效果图以及图例解说都可以用下列三类表现形式中的一种来完成，这三类形式是：干性的、半湿的和湿性的。
1、干性的表现形式不融于水，一般容易清除干净，便于携带，用起来很快。
对于绝大部分效果图所需要的明暗过渡变化，干性工具都可以做到。
2、半湿表现形式包括墨和马克笔，尽管它们在用的时候是湿性的但因为干的非常快，所以人们将其归为半湿。
在效果图中无论是色调的过渡变化，还是线条过渡的明暗变化，半湿工具都可以做到。
他们在色彩上有很多选择，再加上易于使用，所以是专业人员和初学者的理想工具。
3、湿性表现形式在使用时需要水它们可融于水，比如水彩、丹配拉颜料和水粉它们通常不能完全拭除干净。
用好它们需要很好的技艺，表现微妙的色调变化，需要把不同颜料混合起来使用。
不过，湿性工具可以让画家快速的覆盖画面上的大片区域，它们的色彩选择也最多。
除了上述三类表现形式外，还有他们的各种混合使用技法，可以用来创造一些特殊效果。
这下技法可以是湿加湿、湿加干，或者是干加干。
不同表现形式的混合使用在对画面进行修改或纠正时尤其有用，比如，丹配拉颜料这样的不透明媒介，可以很轻松的把马克笔画出的透明画迹覆盖住。
下面列出27种表现形式，其中6种将在后面详细说明。
27种表现方式干性工具（铅笔和色粉笔）1、普通铅笔2、木匠铅笔3、黑色铅笔4、炭笔5、彩色铅笔6、彩色铅笔与黑色线条或褐色线条晒图纸合用7、普通色粉笔8、色粉笔与黄色描影纸合用半湿工具（墨和马克笔）9、普通的墨10、漂墨11、墨线轮廓加快速彩色施色12、墨线轮廓加快速黑白施色13、普通的马克笔14、马克笔与彩色铅笔合用15、马克笔与醋酸透明纸合用16、马克笔与丹配拉颜料和色粉笔合用17、马克笔与黄色描影纸合用18、马克笔与（碳基）晒图纸合用19、马克笔与聚酯薄膜合用20、马克笔与赛皮尔纸合用湿性工具（水彩、丹配拉颜料、喷笔和丙烯颜料）21、普通的水彩22、水彩加墨线轮廓23、水彩与丹配拉颜料合用24、普通丹配拉颜料25、普通的喷笔26、喷笔加墨线轮廓用于赛皮尔纸27、丙烯颜料加墨线轮廓铅 笔用来画效果图的铅笔有两类：石墨铅笔与蜡基铅笔。
园林景观手绘表现技法(第二版)
• 5. 冬态树表现方法 • 没有叶片的植物在刻画时应描绘出每个细
枝的走向，做到繁而不乱，多而不杂，苍 劲有力
图1-1-25 冬态树表现方法
• 6. 阳光感植物表现方法 • 园林景观常常表现在阳光明媚的环境中，
在强光下物体反差大，立体感强。 • 这种表现方法需注意受光与背光的关系，
投影也是表现的Biblioteka 部分• (2) 针叶乔木形态及表现特征
• (3) 阔叶乔木形态及表现特征
关键与要点
榔榆
表现特征：树形及姿态优美，树冠圆球形。
园林用途：庭荫树、行道树、观赏树、盆景 。
元宝枫
表现特征：树形圆球形，花黄绿色，春
季开花，叶形秀丽，秋叶变黄色或红色。 园林
用途：庭荫树、行道树、风景林。
国槐
表现特征：枝叶茂密，树冠球形，花黄绿，
园林景观手绘表现技法 （第二版）
单元 1 园林景观手绘表现基础
• 任务1.1 园林景观要素的表现 • 【 任务目标】 • 掌握园林景观要素的表现原理和技法，培养学生的观察
力、分析 力、造型能力，提高学生对园林景观的表现力。 • 【 技能要求】 • 1. 以勾线形式表现 • ⑴ 先用铅笔打稿，再用绘图笔完成。 • ⑵ 线的组织分布要有疏密，为着色留有余地。 • 2. 排线表现 • ⑴ 尺度、组块以及交错的叠加覆盖。 • ⑵ 利用调整绘图笔的笔头角度，表现黑、白、灰色阶
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以灰色马克笔为 主，从浅色开始， 从远处，或者从 趣味中心开始， 确定物体的大概 明暗关系。
按照物体的 固有色给物 体上色，确 定画面的基 本色调。
逐步添加颜色， 刻画细部，加深 暗部色彩，加强 明暗关系的对比， 统一画面。
采取的阴刻阳刻的方式，为的就是获得黑白强烈对比的一种版画效果，利用背景 的黑来衬托受光的线与面，注意图示左下角的细节处理。屋内灯笼的外型则是运 用屋内的明暗很好的得到衬托。运用同样的方式，大家再看门窗以及受光面的处 理，不难理解这种表现方式的运用。
(1)红黄蓝表示水平方向的三个不同层次。 (2)细节处理围绕小路的引导方 向刻画。 (3)树叶的外轮廓运用半弧形的走势方向与小路的引导方向相统 一。
作业：
一、按照给出的原始图片，重新进行景观设计，并 将设计方案用马克笔表现出来
要求： 1、设计方案合理，不能完全照抄图片，将景观建
筑表现完整。
2、能够清晰的表现设计思想。 3、画面基调明确，主次关系清晰。
马克笔效果图作品欣赏
E:\环艺\我完全.jpg
1、复杂多样的主体采取周围景色压边的方式衬托它的主轮廓，中间穿插树枝与 树叶丰富画面的层次。（同样的场景运用不同的方式可能会获得意想不到的效果， 使画面看起来更轻松。）
2、不要小瞧左上角远景的处理，在这幅图中显得非常重要。正是因为有了它， 画面里则拥有了近、中、远三个层次。
取舍问题,三角形以外的内容则采取了随意的方式，否则将会 适得其反。
本章学习重点：马克笔的使用方法和作画步骤。
本章学习难点：马克笔的笔触画法和颜色搭配方法。
马克笔特点及使用技巧
马克笔使用的一些注意事项： 1、用纸的时候一般选择吸水性差、纸质结实、表
现光滑的纸张作画，比如马克笔专用纸、白卡纸 等。 2、通过调整画笔的角度和笔头的倾斜度，达到控 制线条粗细变化的笔触效果。
运用对比寻求平衡
抓住特征，运用对比
1、前面的树运用点。（近景） 2、中间的主景运用阴刻阳刻的面来丰富。（中景） 3、远景采取并列的排线方式。（远景）
马克笔的着色只 能是固有色的表 达，强调的是明 度的对比关系， 多以灰色为主， 只要有少量的鲜 艳颜色即可。
第二节 马克笔效果图绘画步骤解析
马克笔用笔要求速度快，肯定有力度。
马克笔不适合做大面积的涂染，需要概括性的表 达，通过笔触的排列画出三四个层次即可，马克 笔不适合表现细小的物体，如树枝、线状物体等。
采取构图取舍的方式截取了眼前景色的一部分，整个构图采取正三角形的构图方 式，就是想表现一种空间层次感，尽可能增加画面的层次与可观性。
手绘技法
一＼造型训练
图2-20建筑的平立剖面
图223园景平面
图2-24园景平面
图2-25园景立面
图2-26园景剖面
图2-27景园剖面图中的水位线
本章学习目标和要求：该部分讲述马克笔的性能特点，介 绍马克笔快速的表现技法，通过实例详尽的介绍作画步骤 及注意事项。通过本章的学习让学生能够掌握马克笔的基 本用法，并能够使用马克笔表现自己的设计思想。