沈园二首赏析

一往情深——陆游《沈园二首》赏析其一

城上斜阳画角哀，沈园非复旧池台。

伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来。

其二

梦断香销四十年，沈园柳老不吹绵。

此身行作稽山土，犹吊遗踪一泫然。

这两首是陆游悼念他前妻唐琬的诗。

陆游被誉为“亘古男儿一放翁”(梁启超《读陆放翁集》)，尝自称“老夫壮气横九州”(《冬暖》)，渴望“上马击狂胡，下马草军书”(《观大散关图有感》)，是一个豪气冲天的大丈夫，写有大量天风海雨般的作品。但这只是其人其诗之一面(当然是主导方面)。他还有另一面，即个人家庭的悲欢离合，儿女之情的缠绵悱侧。他抒发此类感情的作品，写得哀婉动人。他一生最大的个人不幸就是与结发妻唐琬的爱情悲剧。

绍兴十四年（1144），陆游二十岁与他舅舅的女儿唐婉结合，两人志趣相投，十分相爱。不料词人的母亲不喜欢这个儿媳，竟至于强迫他们离婚。孰料又过了八年，绍兴二十五年（1155），陆游到沈园去游玩，缘深情浅的这一对恋人意外邂逅，两个人都非常难过。陆游于沈园内壁上题一首《钗头凤》词。

红酥手，黄滕酒。满城春色宫墙柳。东风恶，欢情薄。一怀愁绪，几年离索。错，错，错！春如旧，人空瘦。泪痕红邑鲛绡透。桃花落，闲池阁。山盟虽在，锦书难托。莫，莫，莫！唐琬看了这首词，和了一首：

世清薄，人情恶。雨送黄昏花易落。晓风干，泪痕残。欲笺心事，独语斜阑。难，难，难！人成各，今非昨。病魂常似秋千索。角声寒，夜阑珊。怕人寻问，咽泪装欢。瞒，瞒，瞒！她受不了这种刺激，回去后不久便去世了。沈园之会和唐琬之死，给陆游留下终生痛苦的记忆。在他六十七岁的时候，重游沈园，看到当年题《钗头凤》的半面破壁，事隔四十年字迹虽然已经模糊，他还是泪落沾襟，写这首诗以记此事，从诗中看出陆游对唐琬的爱情可谓经久不衰，称得上至纯至美！在众多悼念唐琬的诗中，这两首写得最好，可看作令人窒息的爱情悲歌！

第一首：一开头就从视、听两个角度，有声有色地渲染了一种暮歌的独特的感伤情调。接着是直写，对旧日寻踪之地的印象。表面上看是写沈园的亭台楼阁、春草池塘，再也不是旧时模样了！进一步体会是：沈园犹在，人事已非，痛心伤情的岂止是物。此时，老人仿佛又看见怀想中的唐琬，象受惊的鸿雁翩然从桥上走过，清澈的绿波中倒映着她美丽的身影。这首七绝由写景切入，景中含情，转而写人，幻想画面和现实画面的两相映衬，老人由现实而回忆，由伤感而痴迷，其伤心和凄凉尽在无声之中了。

第二首：“梦断香消四十年”老人又从痴迷的梦境中回到现实的沈园，茫然四顾，满目凄凉，当年在春风中婆娑起舞的柳枝，于今已经枯朽，再也不能飘絮了。四十年啦，树犹如此，何况是人，这句看似写景，实也写人。无论是时间和空间，都在证明那梦和梦中之人，已经成为无可挽回的过去。老人已知自己来凭吊的机会不多了，也将不久于人世，岁月未能削减他思念之情。“犹吊遗踪一泫然”这是满含泪水的悲号之声，象空谷音响，回荡不息。此情此景，令人窒息的爱情悲歌，是何等风韵、悠扬的情韵。

《沈园》之一回忆沈园相逢之事，悲伤之情充溢楮墨之间。

“城上斜阳”，不仅点明傍晚的时间，而且渲染出一种悲凉氛围，作为全诗的背景。斜阳惨淡，给沈园也涂抹上一层悲凉的感情色彩。于此视觉形象之外，又配以“画角哀”的听觉形

象，更增悲哀之感。“画角”是一种彩绘的管乐器，古时军中用以警昏晓，其声高亢凄厉。此“哀”字更是诗人悲哀之情外射所致，是当时心境的反映。这一句造成了有声有色的悲境，作为沈园的陪衬。

次句即引出处于悲哀氛围中的“沈园”。诗人于光宗绍熙三年(1192)六十八岁时所写的《禹迹寺南有沈氏小园序》日：“禹迹寺南有沈氏小园，四十年前(按：实为三十八年)尝题小词壁间，偶复一到，园已三易主，读之怅然。”诗中并有“坏壁醉题尘漠漠”之句。那时沈园已有很大变化;而现在又过七年，更是面目全非，不仅“三易主”，且池台景物也不复可认。诗人对沈园具有特殊的感情，这是他与唐氏离异后唯一相见之处，也是永诀之所。这里留下了他刹那间的毛喜与永久的悲，《钗头凤》这首摧人肝肺之词也题于此。他多么渴望旧事重现，尽管那是悲剧，但毕竟可一睹唐氏芳姿。这当然是幻想，不得已而求其次，他又希望沈园此时的一池一台仍保持当年与唐氏相遇时的情景，以便旧梦重温，借以自慰。但现实太残酷了，今日不仅心上人早已作古，连景物也非复旧观。诗人此刻心境之寥落，可以想见。

但是诗人并不就此作罢，他仍竭力寻找可以引起回忆的景物，于是看到了“桥下春波绿”一如往日，感到似见故人。只是此景引起的不是喜悦而是“伤心”的回忆：“曾是惊鸿照影来”。四十四年前，唐氏恰如曹植《洛神赋》中所描写的“翩若惊鸿”的仙子，飘然降临于春波之上。她是那么婉娈温柔，又是那么凄楚欲绝。离异之后的不期而遇所引起的只是无限“伤心”。诗人赋《钗头凤》，抒写出“东风恶，欢情薄”的愤懑，“泪痕红浥鲛绡透”的悲哀，“错!错!错!” 的悔恨。唐氏和词亦发出“世情薄，人情恶”的控诉，“今非昨，病魂常恨千秋索”的哀怨。虽然已过了四十余春秋，而诗人“一怀愁绪”，绵绵不绝，但“玉骨久成泉下土”(《十二月二日夜梦游沈氏园亭》)，一切早已无可挽回，那照影惊鸿已一去不复返了。然而只要此心不死，此“影”将永在心中。

《沈园》之二写诗人对爱情的坚贞不渝。

首句感叹唐氏溘然长逝已四十年了。古来往往以“香销玉殒”喻女子之亡，“梦断香销”

即指唐氏之死。陆游于八十四岁即临终前一年所作悼念唐氏的《春游》亦云：“也信美人终作土，不堪幽梦太匆匆。”唐氏实际已死四十四年，此“四十年”取其整数。这一句充满了刻骨铭心之真情。

次句既是写沈园即日之景：柳树已老，不再飞绵;也是一种借以自喻的比兴：诗人六十八岁时来沈园已自称“河阳愁鬓怯新霜”(《禹迹寺南有沈氏小园》)，此时年逾古稀，正如园中老树，已无所作为，对个人生活更无追求。“此身行作稽山土”，则是对“柳老”内涵的进一步说明。“美人终作土”，自己亦将埋葬于会稽山下而化为黄土。此句目的是反衬出尾句“犹吊遗踪一泫然”，即对唐氏坚贞不渝之情。一个“犹”字，使诗意得到升华：尽管自己将不久于人世，但对唐氏眷念之情永不泯灭;尽管个人生活上已无所追求，但对唐氏之爱历久弥新。所以对沈园遗踪还要凭吊一番而泫然涕下。“泫然”二字，饱含多少复杂的感情!其中有爱，有恨，有悔，诗人不点破，足供读者体味，这二首诗与陆游慷慨激昂的诗篇风格迥异。感情性质既别，艺术表现自然不同。写得深沉哀婉，含蓄蕴藉，但仍保持其语言朴素自然的一贯特色。

这二首诗写得深沉哀婉，含蓄蕴藉，却又朴素自然，当行本色。其笔姿转折回旋，一唱三叹，则诗人肠九回而寸断的凄恻之情，让人宛然如见。