《电影摄影》课件

电影摄影（高向明）

影像思维

开设电影摄影课程主要是了解摄影师的工作，比如他的思维，拍摄时的造型手段，在影像叙事当中发挥的作用作为导演班开设这个课程的目的。

首先是介绍摄影师的思维方式，在现场导演和摄影师对一场戏的处理会有不同的意见，无论是在案头或者是在现场的时候，现场时摄影师是无条件的服从导演，在做案头的时候是主创人员要讨论一场戏的影像效果处理，有时有意见冲突是因为思维方式的不同。

一种直觉的思维方式，不解决这个问题将不能从事于影像创作

影像思维：是注重感受画面效果的思维方式

●对影像效果直觉的感受能力----是追求画面气氛，发掘造型元素结构潜力的基础。

画面处理：画面处理的理由是根据剧本和人物，在做案头时来设定。

●具备影像思维的能力。

影像中追求的真实感，不是生活的真实。

●有助于营造准确的视觉效果。

影像思维在拍摄中的处理，它除了影像形态的设计，包括每个画面造型元素的构成，以及技术设备材料的运用，都是要与观众看到影片的视觉感受是吻合的。

有助于强化演员的表演，有助于准确理解电影理论。

演员在表演时塑造的准确性，是演员一辈子的追求，话剧中观众的反应很直接，但电影不一样，演员的表演在影像处理中占一部分。电影更多是画面元素造型，影像形态设计结合出来的影像思维。

人物之间的距离能表现出人物关系（视觉语言）

演员除了需要在意表演的准确性之外，也需要在意画面造型语言的塑造结构，在意摄影师在影像上的处理。

●有助于深刻的表达剧情内容。

剧本处理：可以根据影片内容来设定摄影器材设备摄影时演员的塑造的准确性。

“长镜头”理论

巴赞谈到：如果说：“景深镜头”保留了现实空间的真实，那么“长镜头”则保持了影片在时间延续上的真实。

理解观众真实的感受，理解“长镜头”理论，不只是说时间长就是长镜头这个理解是错误的。

蒙太奇镜头和长镜头可以穿插剪辑构成影片。

●保证一个事件的真实感，要求两个或者两个以上的动作元素同时存在，就是长镜头理论核心。

长时间或者长调度的不是“长镜头”

●故事板：影片在拍摄之前创作的案头形式，拍摄时处理拍摄的具体事情，故事板越准确，后面拍

摄时越方便。

影片色调配合剧情需要，美术置景，道具，服装，后期工艺上面都有要求。

剪辑是剪辑关系，

长镜头理论的核心：

●巴赞：“若一个事件的主要内容，要求两个或者多个动作元素同时存在，这时蒙太奇应当被禁用，

一旦事件的意义不再取决于动作元素在形体上的临近，运用蒙太奇的权利便告恢复。”

●“只有当损害时空统一，能将一个真实的事件蜕变成为单纯的想象性描述时，我们才格外要求遵

守时空的统一性.”

蒙太奇的作用：

在客观事物之间存在着普遍的联系，在社会生活的各种现象之间也同样如此，甚至同一现象中的各个方面和细节之间，都存在着外在的或内在的联系，尤其是人与人之间内心活动的对应，更使这些联系显得极为细腻和丰富。

蒙太奇的核心就是通过对画面各种方式的剪接，以鲜明可见的声画组，直觉的阐述这些联系。

单一的镜头不是含义单位。电影语言的含义只要是产生于镜头的并列，注重影像构成的样式，有助于直觉表现并列镜头之间的含义。

●蒙太奇语言运用的是否成功，不仅与画面的剪接技巧有关，更与熟悉生活，认识生活，以及能够

从独特角度直觉反映生活能力有关。

如果不善于分析所拍摄的内容，不善于洞察和发现事件表象下的底蕴，不善于认识和捕捉细节，以及不理解能够将这些细节融合成为一个有机整体的相互关系，那么就无从下手去拍摄和剪接你的影片，甚至是影片段落所要表现的全部意图。