古典诗词中的写景手法

古典诗词中的写景手法
一、诗词中常见的写景手法
二、1、四个结合:动静结合(以动衬静、以动写静、以静写动)、虚实结合、正
侧结合、点面结合、
三、2、三个角度:观察的角度,远近高低俯仰;感知的角度,视觉、听觉、嗅觉、
味觉、触觉或通感;描绘的角度,绘形绘声绘色绘势。

四、3、四种技法:白描、工笔、渲染、列锦(名词意象叠加)。

五、4、六种修辞:比喻、拟人、夸张、对比、衬托(正衬或烘托、反衬)、双关
等修辞手法。

1、比喻、拟人、夸张、借代等修辞手法。

2、衬托(正衬、反衬)、对比、烘托(即正衬)、色彩渲染、绘形绘色、名词列锦(意象叠加)、白描等的表现手法。

3、动静结合(以动衬静、以动写静、以静写动)、正侧结合、虚实结合、点面结合、远近结合。

【注意】“写景手法”与抒情方式(直接与间接两大类,又分很多的手法)不能混淆。

“写景手法”就是写景的方法。

抒情方式就是指抒情的方法。

二、示例
1、正与侧的结合
景物描写可以从正面入手,直接描写景物的特点,使人一目了然;也可以不从正面景物入手,而就是从与其有关的侧面景物写起,来揭示该事物的特点,同时还能提供给读者丰富的想象空间。

两种方法结合运用,可以使景物的特点,更加鲜明更加突出。

如白居易《杨柳枝词》:“一树春风千万枝,嫩于黄金软于丝。

永丰西角荒园里,尽日无人属阿谁？”
第一、二句运用正面描写的手法,描写了春天柳树的娇美形态。

这样美好的一株垂柳,照理应当受到人们的赞赏,为人珍爱;但诗人的第三第四句却笔锋一转侧写,写的就是它荒凉冷落的处境。

诗于第三句才交代垂柳生长之地,有意给人以突兀之感,在诗意转折处加重特写,强调垂柳之不得其地。

“西角”为背阳阴寒之地,“荒园”为无人所到之处,生长在这样的场所,垂柳再好,又有谁来一顾呢？只好终日寂寞了。

反过来说,那些不如此柳的,因为生得其地,却备受称赞,为人爱惜。

诗人对垂柳表达了深深的惋惜。

这里的孤寂落寞,同前两句所写的动人风姿,正好形成鲜明的对比;而对比越就是鲜明,越就是突出了感叹的强烈。

王昌龄的《从军行》“大漠风尘日色昏,红旗半卷出辕门。

前军夜战洮河北,已报生擒吐谷浑”,第二句侧面描写战况,通过写风势很大,卷起红旗便于急行军来写战争的惨烈。

再如刘禹锡的《石头城》“山围故国周遭在,潮打空城寂寞回。

淮水东边旧时月,夜深还过女墙来”,题为“石头城”,明显就是写“石头城”,但诗歌不从石头城入手,却从石头城周围景物——山、潮水、月——入手,写出了石头城这一“故国”的没落与荒凉。

2、动与静的结合
在中国古代诗歌里,诗人们为了创设意境,特别注意动态描写,动静结合就是常用的一种写景手法。

在这种手法的运用中,诗人往往独出心裁,“每着一字”,而使“境界全出”。

比如像贾岛《题李凝幽居》的“鸟宿池边树,僧敲月下门”的“推”“敲”选用,王安石《泊船瓜洲》的“春风又绿江南岸”的“绿”字的形容词用作使动动词,都就是动态描写的一些典范,在动词的使用上作了不少文章。

但作为动静结合的写景方式,往往就是在一种意境里描写动态与静态,并且往往就是以静为主,以动衬静的方式,形成意境与形象的与谐统一。

因此,动静结合的写景手法,往往与衬托又不可截然分开。

如王维的《山居秋暝》“空山新雨后,天气晚来秋。

明月松间照,清泉石上流。

竹喧归浣女,莲动下渔舟。

随意春芳歇,王孙自可留”,诗人王维不愧描写山水的高手,动静结合就是其主要写景手法之一。

诗人在描绘的景物中,静中有动,以动衬静,动静结合,构成动人的意境。

第二联写物,“明月松间照,”就是静景,就是所见,写的就是月光透过松枝洒遍大地;而“清泉石上流”,就是动景,就是所闻,动静融为一体,构成一副清幽可爱的风景画。

第三联就是诗人用“竹喧”烘托山静,就是所闻,用“莲动”衬托水幽,就是所见,见闻交错,“喧”“幽”互衬,颇具艺术感染力。

3、声与色的结合(绘形绘色)
古诗写景常涉及到声音与颜色,这就是诗人利用感官多角度写景,让读者如临其境,收到了很高的艺术效果。

如杜甫《绝句》“两个黄鹂鸣翠柳,一行白鹭上青天。

窗含西岭千秋雪,门泊东吴万里船”,上联就是一组对仗句。

草堂周围多柳,新绿的柳枝上有成对黄鹂在欢唱,一派愉悦景象,有声有色,构成了新鲜而优美的意境。

“翠”就是新绿,“翠柳”就是初春物候,柳枝刚抽嫩芽。

“两个黄鹂鸣翠柳”,鸟儿成双成对,呈现一片生机,具有喜庆的意味。

次句写蓝天上的白鹭在自由飞翔。

这种长腿鸟飞起来姿态优美,自然成行。

晴空万里,一碧如洗,白鹭在“青天”映衬下,色彩极其鲜明。

两句中一连用了“黄”、“翠”、“白”、“青”四种鲜明的颜色,织成一幅绚丽的图景;首句还有声音的描写,传达出无比欢快的感情
4、虚与实的结合
“虚”与“实”就是两个极大的概念,具体点说就就是无形与有形、抽象与具体,想象回忆与现实。

如“愁”就是虚的,因为它就是无形的、抽象的,而“一江春水”、“舴艋舟”、“春草萋萋”“杨柳岸晓风残月”就是实的,古诗词常借助具体、可感的事物来抒发某种感情寄托某种情怀,或借助想象或回忆来写现实的境遇与况味。

同学们在鉴赏时要注意诗中哪就是实、哪就是虚。

以及诗人着意要表现的就是实还就是虚。

弄清了这几点才能准确把握它们的关系。

实景就是诗人描写的现实客观景物,虚景就是诗人通过联想或想像而虚拟的景物,虚实结合更能表达出一种浓溢的情思。

如高适《塞上听吹笛》“雪净胡天牧马还,月明羌笛戍楼间。

借问梅花何处落,风吹一夜满天山”,诗中一二句实写景,描写的内容就是胡天北地,冰雪消融,牧马的季节到了。

傍晚,战士赶着马群归来,天空洒下明月的清辉。

在如此苍茫而又清澄的夜景里,不知哪座戍楼里吹起了羌笛,那就是熟悉的《梅花落》曲调啊！三四句虚写景,将“梅花落”拆用,仿佛风吹的不就是笛声而就是落梅的花片,它们四处飘散,一夜之间与色与香洒满天山。

此诗抒写战士们由听曲而想到故乡的梅花(胡地没有梅花),想到梅花之落,写出了她们的浓浓的思乡情。

5、点与面的结合
万事万物都就是彼此相互联系的,不就是孤立存在的,描写的景物也一样,它们总就是与周围的景物有着千丝万缕的联系。

因此,诗人在写景状物时,不就是孤立地静止地写主体物,还写主体物周围的联系物,点面结合,烘云托月,使主体形象更丰满,更有特色。

如柳宗元的《江雪》“千山鸟飞绝,万径人踪灭。

孤舟蓑笠翁,独钓寒江雪”中就运用了点面结合的方式。

“蓑笠翁”在画面上显得比较小,但处在非常显眼的位置,就是诗的中心,“孤舟蓑笠翁”属于点的描绘;前两句“千山鸟飞绝,万径人踪灭”属于面的铺陈,诗句从“鸟飞绝”、到“人踪灭”写尽了人物处境的苦寒与孤寂,并在“山”“径”前冠之以数量词“千”“万”,对突出人物坚忍不拔、卓然而立的品格起。

可以称之为点面结合。

指出一点,隐括全面
6、远与近的结合
瞧同一景物,观察者所处的方位不同,角度不同,俯视,仰视,远眺,近瞧,视觉形象会呈现千姿百态,变化万千。

从不同角度描写,会使读者对所描写的景物产生更加全面的认识,获得更完美的感受。

如杜牧的《山行》“远上寒山石径斜,白云生处有人家。

停车坐爱枫林晚,霜叶红于二月花”,头两句描绘了秋山远景。

第一句描写了秋山高远的景象,表现了诗人勇于攀登的精神。

第二句描写了秋山中的一个特定场景,在白云浮动的天空下有几户人家隐约可见。

后两句描绘了秋山近景。

“霜叶红于二月花”一句,生机勃勃,鲜艳夺目,清新刚劲,形象鲜明,给人一种秋光胜似春光的美感。

7、白描手法
白描,原就是中国绘画的传统技法之一,大致接近西洋画法中的速写或素描,其特点就是用简练的墨色线条来勾勒画面,赋形写意,不事烘托,不施色彩。

这种画法引入到诗歌的创作中,那就就是不用形容词与修饰语,也不用精雕细刻与层层渲染,更不用曲笔或陪衬,而就是抓住描写对象,用准确有力的笔触,明快简洁的语言,朴素平易的文字,干净利素地勾画出事物的形状、光暗(声响)等,以表现作者对事物的感受。

如温庭筠的《商山早行》“晨起动征铎,客行悲故乡。

鸡声茅店月,人迹板桥霜。

槲叶落山路,枳花明驿墙。

因思杜陵梦,凫雁满回塘”。

第二联两句诗,就就是六个名词(即六种景物)的组合,没有任何修饰语。

它集中地表现了早行的辛苦。

在鸡鸣声起,残目未落之时,冒着寒霜上路,可见早行辛苦。

8、“列锦(意象叠加)”
所谓“列锦”,就就是全部用名词或名词性短语,经过选择组合,巧妙地排列在一起,构成生动可感的图像,用以烘托气氛,创造意境,表达情感的一种修辞手法,也可以通俗地叫意象叠加。

“列锦”又称“列词”,最早大约见于我国著名教育家、修辞学家、语言学家陈望道先生的《修辞学发凡》一书。

再如“星河秋一雁,砧杵夜千家”(《酬程延秋夜即事见赠》),给人的情趣与诗味就是浓醇、深长的。

上句就是视觉画面——秋夜星空一只孤飞的雁,下句就是听觉意象——千家万户的砧杵之声。

上下句的串联叠合,不但鲜明准确地描绘了秋夜景色的典型特征,而且构造了一个幽远凄清的意境。

例如温庭筠《商山早行》中的佳句:“鸡声茅店月,人迹板桥霜。

”
全句由十个纯名词构成六个意象,叠映出商山黎明之前的一幅完整的画面:残月高悬,雄鸡清声;茅房客舍,思归心切的客人早早地起来赶路,谁料,板桥横渡,冷霜冽冽,一行足印,真就是“莫道君行早,更有早行人”了。

整句诗仅由叠加的六个意象来突出“早行”二字,不着一闲词,尽得“早”之风流韵味。

区区十个字,不仅有景有情,而且还有动态的叙述,妙就妙在没有一个动词。

如果写作“鸡鸣茅店月,人行板桥霜”,意思也许就是完整的,但也就不会传诵至今了。

再如柳永《雨霖铃》中的名句:“今宵酒醒何处？杨柳岸,晓风残月。

”诗人完全撇开了愁、怨、相思之类直抒胸臆的字眼,也没有借助比喻、夸张等修辞手段,而就是选择了“杨柳岸”这个颇能惹人缱绻情思的场景,再把“晓风”“残月”这两个色调上一清新、一凄惋形象剪接进去,造成鲜明强烈的对比与呼应,使人获得空间宽广、时间连绵的审美感受,自然而然地形成一个朦胧、深远又带点神秘意味的艺术境界。

“枯藤老树昏鸦,小桥流水人家,古道西风瘦马。

”——马致远《天净沙·秋思》三句由九个名词(定名结构)分别排列为三组,每组都就是一个特写镜头,所述景物原就是大自然中极平常的,但平凡的事物一经诗人的艺术组合,便浓重地渲染出一幅凄凉萧瑟的气象,并将读者带入荒僻冷寂的艺术境界,几乎成了写景的绝唱。

三、高考原题速递
10.阅读下面的诗歌,然后回答问题。

(7分)(2012年广东卷)
余杭四月[元]白珽
四月余杭道,一晴生意繁。

朱樱①青豆酒,绿草白鹅村。

水满船头滑,风轻袖影翻。

几家蚕事动,寂寂昼门关②。

[注] ①朱樱:樱桃的一种.②昼门关:从蚕孵出到结茧期间,养蚕人家为防外人冲犯而终日紧闭门户。

(1)诗的颔联在写景上用了多种表现手法,请指出其中一种并结合诗句简要分析.(3分)
【答案】①颔联运用了映衬(衬托,对比,烘托,色彩渲染,名词列锦,白描等的表现手法);②映衬类:朱、青,绿,白,颜色明丽喜人,相为映衬,烘托出一种清新的四月乡间独特的风貌,传达出诗人愉悦而闲适之情;或列锦类:颔联采用意象叠加的方式巧妙了将乡间独特物象樱桃,豆,草,鹅排列在一起,勾勒出一副生动的乡村春意盎然的图景,烘托静谧的气氛,表达了诗人的闲适而悠游的情怀。

(2)“一晴生意繁”就是什么意思？体现在诗中哪些地方？请简要分析.(4分)
【答案】①四月乍晴,万物复苏,争奇斗艳,一派生机,乡下进入农忙时节。

②有樱桃绿草白鹅悦目,有青豆配酒爽口,船行水上,轻快疾驰,有春风拂袖,诗人所见农户白天闭门,原就是为了保养小蚕,由自然景物到社会场景,都呈现出欣欣向荣的“生意”(生机)。

【附赏析】写余杭道上所见所闻,充满初夏气息。

三四两句写村店,五六句在渡船。

末联就是写养蚕人家保护蚕儿采取的措施。

前闹后静,安排得当。

三、手法释疑:何为“列锦(意象叠加)”？
列锦(名词叠加)
所谓“列锦”,就就是全部用名词或名词性短语,经过选择组合,巧妙地排列在一起,构成生动可感的图像,用以烘托气氛,创造意境,表达情感的一种修辞手法,也可以通俗地叫意象叠加。

“列锦”又称“列词”,最早大约见于我国著名教育家、修辞学家、语言学家陈望道先生的《修辞学发凡》一书。

从诗词鉴赏的角度,有人也把“列锦”叫“意象叠加”或“名词叠加”。

在流传深远的名篇“一去二三里,烟村四五家,亭台六七座,八九十枝花”
中,“烟村”“人家”、“亭台”、“鲜花”既各自独立成景,又共同构成一幅田园风光图,创造出淡雅幽美的意境,表达出作者对大自然的喜爱赞美之情。

再如“星河秋一雁,砧杵夜千家”(《酬程延秋夜即事见赠》),给人的情趣与诗味就是浓醇、深长的。

上句就是视觉画面——秋夜星空一只孤飞的雁,下句就是听觉意象——千家万户的砧杵之声。

上下句的串联叠合,不但鲜明准确地描绘了秋夜景色的典型特征,而且构造了一个幽远凄清的意境。

例如温庭筠《商山早行》中的佳句:“鸡声茅店月,人迹板桥霜。

”
全句由十个纯名词构成六个意象,叠映出商山黎明之前的一幅完整的画面:残月高悬,雄鸡清声;茅房客舍,思归心切的客人早早地起来赶路,谁料,板桥横渡,冷霜冽冽,一行足印,真就是“莫道君行早,更有早行人”了。

整句诗仅由叠加的六个意象来突出“早行”二字,不着一闲词,尽得“早”之风流韵味。

区区十个字,不仅有景有情,而且还有动态的叙述,妙就妙在没有一个动词。

如果写作“鸡鸣茅店月,人行板桥霜”,意思也许就是完整的,但也就不会传诵至今了。

再如柳永《雨霖铃》中的名句:“今宵酒醒何处？杨柳岸,晓风残月。

”诗人完全撇开了愁、怨、相思之类直抒胸臆的字眼,也没有借助比喻、夸张等修辞手段,而就是选择了“杨柳岸”这个颇能惹人缱绻情思的场景,再把“晓风”“残月”这两个色调上一清新、一凄惋形象剪接进去,造成鲜明强烈的对比与呼应,使人获得空间宽广、时间连绵的审美感受,自然而然地形成一个朦胧、深远又带点神秘意味的艺术境界。

“枯藤老树昏鸦,小桥流水人家,古道西风瘦马。

”——马致远《天净沙·秋思》三句由九个名词(定名结构)分别排列为三组,每组都就是一个特写镜头,所述景物原就是大自然中极平常的,但平凡的事物一经诗人的艺术组合,便浓重地渲染出一幅凄凉萧瑟的气象,并将读者带入荒僻冷寂的艺术境界,几乎成了写景的绝唱。

“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。

”——柳永《雨霖铃》。

这也就是千古名句。

作者运用列锦手法,把杨柳岸、晓风、残月艺术地排列在一起,表面上完全就是写景,而深情寓于其中,用美好的自然景物,反衬诗人的空虚寂寞之感。

“星河秋一雁,砧杵夜千家。

”——韩翃《酬程延秋夜即事见赠》:上句就是视觉画面,秋夜星空一只孤飞的雁;下句就是听觉意象,千家万户的砧杵之声。

上下句的串联叠合,不但鲜明准确地描绘了秋夜景色的典型特征,而且构造了一个幽远凄清的意境。

“楼船夜雪瓜洲渡,铁马秋风大散关” ——1161年冬秋,南宋军队分别在瓜洲与大散关打败了北方的入侵金兵。

两句诗写的就就是这两件事。

瓜洲就是古渡口,军队渡江必经之地。

大散关就是关隘屯兵之处。

见“渡”见“关”,立刻会产生战争的联想。

诗的特点还在于,并没具体描写战争,只就是写出了两地的场景:雄关秋风立战马,雪夜渡口列战船。

营造了一种浓重的战争氛围,没写战争场面而战争确实存在。

楼船、铁马、雪夜、秋风给人以战争的悲壮苍凉感。

运用“列锦”,可以收到很好的表达效果。

经典的列锦还有“落叶她乡树,寒灯独夜人”“乱山残雪夜,孤烛异乡人” “三十功名尘与土,八千里路云与月”“骏马秋风塞北,杏花春雨江南”等等。

“借景抒情”、“触景生情”与“寓情于景”“借景抒情”就是指诗人用某种感情瞧待某一景物或场景,在其笔下,这一景物或场景,也染上了某种感情的色彩。

“触景生情”就是指诗人见到某一景物,某一场景后,油然而引出的某种情感的抒发。

“寓情于景”就是指诗人带着由自己的遭遇或处境而产生的强烈感情(如欢乐、悲哀、苦闷、彷徨等),去观察与描写客观的自然景物,并自觉或不自觉地把这种主观感情熔铸到客观景物的描写之中,以客观之景来寄托感情。

(1)“借景抒情”与“触景生情”的区别: “借景抒情”就是先有情,源情而选景,就是有我之境,物皆著我颜色。

“触景生情”就是先见景,自然景物的变化触发了作者的联想,引起与触动了作者内在的思想感情。

(2)“借景抒情”与“寓情于景”的区别: “借景抒情”表达感情比较直接,读完诗歌后的感受就是见“情”不见“景”:“寓情于景”表达感情时正面不着一字,读完诗歌后的感受就是见“景”不见“情”,但就是仔细分析后却发现诗人的感情全部寓于眼前的自然景色之中,一切景语皆情语。

例如: 1、2006年高考阅读下面一首唐诗,按要求答题。

(福建卷) 端居①李商隐
远书归梦两悠悠,只有空床敌素秋②。

阶下青苔与红树,雨中寥落月中愁。

[注]①端居:闲居。

②素秋:秋天的代称。

问:这首诗的三、四两句在艺术手法上有什么特点？请简要分析。

答:在艺术手法上,这首诗第三、四句的最大特点就是借景抒情(叙)。

诗人借助对“青苔”、“红树”以及“雨”景、“月”色的描写,(析)赋予客观景物以浓厚的主现色彩,表达了悲愁、孤寂与思亲的情感,营造出了冷寂、凄清的氛围。

(评) 2、滁洲西涧韦应物独怜幽草涧边生,上有黄鹂深树鸣。

春潮带雨晚来急,野渡无人舟自横。

问:这首诗在情与景的抒写上有何特色？试略作分析。

答:诗人运用了寓情于景的手法。

(叙)诗人独爱自甘寂寞安贫守节的涧边幽草,无意居高媚时的黄鹂。

郊野渡口一副水急舟横的悠闲景象。

(析)表露出诗人恬淡的胸襟以及不在其位,不得其用的无奈而忧伤的情怀。

(评) 3、
题菊花黄巢飒飒西风满院栽,蕊寒香冷蝶难来。

她年我若为青帝,报与桃花一处开。

(注)青帝:司春之神。

问:这首诗在情与景的表现上有何特色？
答:这首诗运用了触景生情与虚实结合的手法,(叙)因见到菊花在秋天开放时冷寂,蝴蝶也难得飞来采掇菊花的幽芳。

发挥想像自己若做了青帝就要改变菊花处境,让它在春天同桃花一齐开放。

(析)抒发了对菊花开不逢时的惋惜与不平之情。

(评) 借景抒情或者寓情于景与情景交融不属于一个术语层面。

前两者就是修辞,后一种指意境。

借景抒情与寓情于景既相互联系,又有区别。

借景抒情的落脚点在情上,景就是为抒情服务的,所以借景抒情不一定能够达到情景交融的地步。

比如: 窗外的柳枝轻拂着,就是我对您温柔的爱。

这句话的重心就是抒情。

但绝对不就是情景交融。

寓情于景则重在景,写景中含有情感。

比如: 我们相互依偎在柳树下,柳枝们在温柔地相互缠绕。

这句话的第二句不就是抒情,只就是讲了柳枝在风中缠绕的事实,但就是含有情在其中。

情与景交融在了一起。

“借景抒情”重点在情,景物或意象就是抒情的媒介;“寓情于景”重点在景,“情”包含在景物或意象之中。

二者如果“表现出色”,就称作“情景交融”。