流行音乐中的民族风
最炫民族风串词
最炫民族风串词一、前言最炫民族风是一首由歌手凤凰传奇演唱的流行歌曲，它在2009年发布后迅速走红，成为一曲风靡全国的热门歌曲。
这首歌曲以其独特的民族风格和富有活力的旋律，深受广大听众的喜爱，并且也成为了许多活动、演出和比赛的热门选择。
本文将从不同的角度探讨最炫民族风的魅力，从旋律、歌词、舞蹈等方面分析它为何能够赢得如此广泛的欢迎和喜爱。
二、旋律最炫民族风的旋律鲜明、华丽，给人一种热烈奔放的感觉。
开头的中国民乐器演奏让人仿佛置身于中国古代宫廷之中，瞬间为歌曲增添了浓厚的民族风情。
随后进入的欢快节奏和激情四溢的音乐编排，使整个歌曲充满了活力和张力，让人情不自禁地跟着节奏起舞。
三、歌词最炫民族风的歌词简洁明了，节奏感十足。
歌词中融入了大量的串词，用一种幽默活泼的方式表达了对生活的热爱和追求。
从“串陈列，串花坛，串肉串酒店”到“串端庄，串讲求，串两条摆床席”，歌词贴近生活，展现出普通人对美好生活的向往，给人带来一种幸福快乐的感觉。
四、舞蹈最炫民族风的舞蹈同样令人难以忘怀。
舞蹈动作简洁明快，富有韵律感。
其中的扭曲身体与摇头晃脑的舞步，让人忍不住跟着音乐一起摆动身体，释放压力，感受音乐的魅力。
舞蹈中还融入了一些中国传统的舞蹈元素，如扇子舞、蹦蹦舞等，为整个歌曲增添了独特的视觉效果。
五、影响力最炫民族风在发布后迅速走红，成为了一首广为传唱的经典歌曲。
它不仅在音乐领域取得了巨大成功，也在社交媒体上引起了广泛的讨论和共鸣。
不少年轻人在派对、聚会或者演出中选择跳这首舞蹈，展现自己的才艺和个性，并通过分享视频等方式，将最炫民族风推向了更大的舞台。
同时，最炫民族风也成为了一些地方文化节庆活动的重要表演节目。
各地的文艺演出、晚会等都不乏最炫民族风的身影，它以其独特的民族风格，让观众领略到了中国文化的魅力和多样性。
六、总结乐曲要有鲜明的旋律，歌词要简洁明了，舞蹈要富有韵律感，这些都是最炫民族风赢得广泛欢迎的重要原因。
它以其独特的风格和魅力，深受大众喜爱，成为了一曲动人心弦的经典之作。
中国传统文化在流行音乐中的体现
中国传统文化在流行音乐中的体现摘要：流行音乐作为一种文化艺术的表现形式，在近年来得到了广泛的传播和发展，其中，中国传统文化在流行音乐中的体现也是一大特色。
流行音乐作为一种音乐体裁，具有自由灵活、通俗易懂、表现手法多样等特点，尤其是近几年来，中国传统文化在流行音乐中的体现也越来越多。
本文以中国传统文化在流行音乐中的体现为主题，从歌曲的歌词内容、创作手法、旋律特点和歌手的演唱特点等方面进行了阐述。
关键词：流行音乐；中国传统文化；体现1.歌曲的歌词内容流行音乐中的歌词内容大多源于传统文化，主要是因为歌曲是一种基于音乐形式的语言艺术，因此，歌曲的歌词内容必然与音乐紧密相关。
流行音乐作为一种通俗易懂的文化艺术形式，它的歌词内容往往与大众心理产生共鸣，不仅易于接受，而且能够真正打动听众的内心。
例如，周杰伦的《青花瓷》、林俊杰的《江南》、陈淑桦的等，这些歌曲都是以中国传统文化为基础进行创作的，并且都融入了中国传统文化的元素，比如在《青花瓷》这首歌曲中，周杰伦将青花瓷这一传统文化元素与自己创作的歌曲结合起来，既能为歌曲营造出一种古典美的意境，又能表现出对美好爱情和未来生活的向往。
再比如，林俊杰的《江南》这首歌曲也是以中国传统文化为基础进行创作的，但是在创作过程中融入了自己对家乡、对亲人以及对友人的思念之情，在唯美空灵的歌声中充分展示出中国传统文化和现代流行音乐的完美结合。
1.歌曲的创作手法流行音乐的创作手法多种多样，既有以西方的和声、旋律为基础，再融入中国传统文化元素的作品；也有以中国传统文化为基础，再结合西方音乐特点进行创作的作品；还有一些在创作中融入了大量中国传统文化元素的作品，如《成都》《青花瓷》等。
《成都》是将其歌词与旋律相结合，再加上许嵩独特的唱腔和磁性的嗓音，使得整首歌曲既有赵雷对歌曲内涵的深刻理解，又有独特的中国味道，充分表达了对成都这座城市美好印象的同时，也体现了对这座城市深深的爱意。
在歌曲的创作手法上，充分运用了中国传统文化中的“平上去入”等创作手法，使得整首歌曲通俗易懂，朗朗上口，富有较强的可听性。
民族音乐元素在我国流行音乐中的应用思考
民族音乐元素在我国流行音乐中的应用思考一、引言中国是一个拥有悠久历史和丰富文化传统的国家，拥有众多的民族音乐。
这些民族音乐以其独特的旋律、特色的乐器和独特的民族风格吸引了世界各地的人们。
然而，在全球化的今天，流行音乐作为一种跨文化、跨地域的音乐形式，也在我国快速发展。
我们不禁开始思考，在我国流行音乐中应用民族音乐元素是否有必要，如何更好地应用民族音乐元素。
二、民族音乐元素在我国流行音乐中的存在形式1.旋律与节奏民族音乐的旋律多以中国传统音乐的旋律为基础，融入了丰富的音阶和调式。
在流行音乐中，我们可以在一些歌曲的旋律中听到中国传统乐器如二胡、琵琶的声音，这使得歌曲充满了中国特色。
另外，民族音乐注重节奏的变化，流行音乐也常常借鉴这一点，通过调整歌曲的节奏，使其更加多样化，更具层次感。
2.乐器的运用乐器是民族音乐中非常重要的一部分。
在流行音乐中，我们可以经常听到一些传统的民族乐器如笛子、琵琶等的声音。
这样的运用不仅增加了乐曲的层次感，更是对传统音乐文化的传承和延续。
3.歌词与主题中国民族音乐中的歌词多以中国传统文化、风土人情为主题，这也是其独特之处。
一些流行歌曲也融入了这些主题，通过歌词中的描写和意境表达，让人们更加深入地感受到中国的文化底蕴和情感体验。
三、为什么要应用民族音乐元素1.保护和传承民族音乐文化中国拥有着丰富多样的民族音乐文化，但随着现代化进程的推进，一些传统的民族音乐文化面临着被遗忘的危险。
在流行音乐中应用民族音乐元素，不仅是对民族音乐文化的一种保护和传承，也是对中国文化的传统和特色的继承和发扬。
2.丰富流行音乐的多样性流行音乐以其时尚、潮流的特点深受年轻人的喜爱。
然而，随着时间的推移，流行音乐的同质化特点越来越明显。
应用民族音乐元素可以打破流行音乐的同质化，为其注入新的元素，使其更加多样化，丰富了音乐的魅力和吸引力。
3.跨文化交流和沟通作为一种跨文化、跨地域的音乐形式，流行音乐在全球范围内都存在着广泛的交流和传播。
浅析中国风流行音乐的艺术特点
浅析中国风流行音乐的艺术特点作者：张欢来源：《文艺生活·下旬刊》2020年第10期摘要：中国流行音乐中的中国风现象流行了很多年，在上世纪末曾流行过西北风，“我家住在黄土高坡”的呐喊声此起彼伏，“红高粱”、“山丹丹”这些带着乡土气息的中国风，推动了中国流行乐坛的发展，周杰伦的《青花瓷》是一种很优雅的复古的中国风。
关键词：中国风;流行音乐;艺术特点中图分类号：J605 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2020）30-0075-01 DOI：10.12228/j.issn.1005-5312.2020.30.044流行音樂是一种源自于西方的舶来品，其发展历史并不长。
流行音乐包含了很多的属性，流行音乐在上世纪初传入我国在改革开放以后又流行了起来。
进过几十年的发展流行音乐成为华语乐坛的一个主流音乐，中国风是一种具有中国特色的本土流行音乐，这种中国风继承了中国的传统文化融入了流行音乐元素，形成了一道亮丽的风景。
一、中国风的起源中国风作为一个独特的流行音乐元素，其形成和发展不是一个偶然现象，这种中国风的流行是一种传统文化和流行音乐结合的产物，在流行音乐的表演中反映了中国的传统文化特点，流行音乐的民族化，是一种对流行音乐的扬弃的过程。
民族化必须加强传同文化的同化作用，还要抓住流行音乐的可转化点。
在上世纪初流行音乐曾风靡一时也涌现了很多著名艺人，30年代的著名艺人周旋的天涯歌女这首歌就充满了中国风的元素，这首中国风式的流行歌曲现在还有活力唱起来朗朗上口其艺术感染力历久弥新。
到了改革开放以后中国的流行乐坛在港台风的影响下，开始了中国元素和流行音乐的融合之路，西北风这种融合了中国元素的流行音乐刚涌现时也给人一种耳目一新的感觉，因此也流行了几年所谓流行音乐就不是一种永恒的音乐，因此西北风流行了一阵子也归于平淡了。
虽然流行的时间很短但是也不失为一次民族音乐和流行音乐的很好的融合。
由于民族音乐的根深蒂固的影响和流行音乐的不断的冲击，因此新世纪乐坛又出现了中国风，它是对之前民族音乐和流行音乐碰撞的总结，也是一个新的融合过程的开始。
《最炫民族风》歌曲评析
《最炫民族风》歌曲评析《最炫民族风》是中国流行歌手凤凰传奇的一首热门歌曲，该歌曲于2005年发布，并迅速风靡全国，成为凤凰传奇的代表作之一。
这首歌曲以其动感的旋律和独特的编曲风格，在国内外都获得了广泛的认可。
在本文中，我们将对《最炫民族风》这首歌曲的音乐元素、歌词、以及它所反映的文化意义进行评析。
首先，我们来分析《最炫民族风》的音乐元素。
这首歌曲的编曲风格非常独特，融合了传统的中国民族乐器和现代的流行音乐元素。
从歌曲一开始，就能感受到激昂的鼓声和强烈的电子音乐节奏，给人带来一种活力四溢的感觉。
接着，乐曲中融入了二胡、洞箫等传统乐器的演奏，使整首歌曲在现代流行音乐的基础上增添了一丝浓郁的民族色彩。
这种音乐风格的融合让《最炫民族风》独树一帜，充满了新鲜感和创意，也让人对中国传统音乐有了更深的认识和理解。
其次，我们来分析《最炫民族风》的歌词。
这首歌的歌词用简洁明了的语言表达了对中国传统文化的赞美和对家乡的眷恋之情。
歌词中充满了对中国传统乐器和少数民族文化的描绘，表达了对传统文化的热爱和致敬。
例如歌词中有“铜锣烧烤吆三喝四/太阳雨伞路边歇脚”，这些既是对中国传统文化的形象描述，又具有浓郁的地方特色，让人感受到了浓厚的民俗色彩。
此外，歌词中还出现了大量的口语和方言词汇，使得整首歌曲的叙事更加亲切、生动。
通过歌词的抒发，歌曲成功地唤起了人们对中国传统文化的热爱与情感共鸣。
最后，我们来探讨《最炫民族风》所反映的文化意义。
这首歌曲以其独特的编曲和歌词风格，意在将中国传统文化与现代音乐相结合，展现出多元文化的包容与融合。
《最炫民族风》抛弃了传统的音乐边界，将传统与现代、民族与流行进行了有机的结合。
通过这种方式，歌曲传达出了一个积极向上，充满活力的文化态度，即传统与现代并存，文化多元共享。
同时，这首歌曲还在国际舞台上广为传唱，向世界展现了中国传统文化的魅力和独特性，对促进中华文化的传播和弘扬起到了积极的作用。
总体来说，凤凰传奇的《最炫民族风》以其独特的音乐元素、精妙的歌词和丰富的文化意义，在当代中国音乐市场上取得了巨大的成功。
探索当代流行音乐创作中的中国古典因素
探索当代流行音乐创作中的中国古典因素白志艺【摘要】流行音乐是现在世界上最普遍、流传最广泛的年轻文化的一个类型。
流行音乐在发展过程中还不断的学习和吸收了众多传统文学、艺术中的因素，中国风、古典风日渐盛行。
尝试从旋律、配器、歌词三个不同的方面对流行音乐中的中国古典因素进行探讨，对于推动流行音乐的持续发展、传承中国古典文化都非常有意义。
【期刊名称】《九江学院学报（哲学社会科学版）》【年(卷),期】2013(000)004【总页数】4页(P93-95,100)【关键词】流行音乐;古典音乐;音乐创作【作者】白志艺【作者单位】泉州师范学院音乐与舞蹈学院福建泉州 362000【正文语种】中文【中图分类】J642.1流行一词语专门用来表述在社会广为流传、被大众所接受、喜闻乐见的内容和形式，流行音乐由于旋律简单，朗朗上口，对于年轻族群而言，非常适合并贴近他们的生活。
因此，流行音乐有着广大的受众和巨大的市场。
古典艺术是全世界、全人类最宝贵的文化遗产之一，很多古典音乐作品例如施特劳斯家族的圆舞曲等都经过几百年的历史锤炼，符合大部分的审美习惯，也年复一年、日复一日的在各种音乐会上演奏。
许多作品被人们称作为阳春白雪，往往显得曲高和寡，当今社会中的小众、民众往往需要专业的知识和背景才能完全理解其内涵。
随着流行音乐的逐渐发展，流行歌曲的曲风也不限于原来的样式，人们厌倦了千篇一律的旋律，因此各位曲作家和词作家都开始尝试更新的创作方式，其中最常见的做法就是向五千年的中华传统文化取经。
这种古今结合的创作方式带来了流行音乐创作的重大变化，各种优秀的流行音乐作品不断涌现。
概括而言，中国流行音乐中在运用传统因素方面主要有以下几点尝试：一、作曲加入民族戏曲曲艺因素(一)引入古典戏曲唱腔学习并将中国古典戏曲的唱腔与流行音乐做融合，是当今中国风流行风格最擅长的创作手段。
以京剧为代表的中国古代戏曲是中华民族艺术的瑰宝，有悠久的历史传承和积累，而期间也流传下了许多脍炙人口的戏曲唱段，很多老一辈艺术家，甚至新生代年轻人都对戏曲非常的喜欢。
高中音乐人音社必修教案第三节：独特的民族风
*诗歌朗诵《敕勒川》
“敕勒川，阴山下，天似穹庐，笼盖四野；天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊”。
请同学们告诉我，这首诗描写了哪一个民族的美景？读到这首诗歌，我们会想起绵垣千里，牛羊满地的蒙古大草原，以及在大草原上生活的勤劳勇敢的蒙古人。
*蒙古族简介：蒙古族主要聚居在内蒙古自治区，其余分布在中国的东北、西北地区。蒙古族是一个历史悠久而又富于传奇色彩的民族。被称为“马背上的民族”。千百年来，蒙古族过着“逐水草而迁徙”的游牧生活。中国的大部分草原都留下了蒙古族牧民的足迹，因而被誉为“草原骄子”。
b.生活习性：
1）食物：以手抓饭为主食，喜欢吃烤全羊等；2）土特产：无花果、哈密瓜、
葡萄干等；3）宗教：伊斯兰教； 4）药材：天山雪莲，罗布麻等。
c.歌舞音乐：维吾尔族人民以能歌善舞著称，民间有经常举行各种形式的“麦西来甫”的习俗。麦西来甫即聚会之意，是维族的一种群众性文娱活动，常在节日、周末或收获季节举行。在麦西来甫中，人们席地而坐，演奏民间乐曲、演唱民歌、表演民间歌舞。
曲调悠长，起伏较大 ，节拍自由，节奏宽广、音乐具有辽阔豪放的草原气息。这种地域所展示的天然独特品质，以及游牧生产劳动给牧人带来的相对个人自由，造就了蒙古民族豪放豁达、热情开朗的性格，这也是长调民歌之所以富有深沉柔韧、粗犷率真风格及自由气息的原因.
蒙古族的民歌除了长调之外还有短调歌曲。
8.短调民歌：欣赏蒙古语范唱的《森吉德玛》。《森吉德玛》是一首蒙古族短调民歌，流行于内蒙伊克昭盟鄂尔多斯部落聚居的地方。它通过一系列生动的比喻，描绘了森吉德玛的美貌，也突出了青年对姑娘坚贞不渝的爱情。
维吾尔族的歌舞音乐以赛乃姆和木卡姆最为著名。
1）赛乃姆广泛流行于新疆各地维族地区。表演时，观众和乐队围成圆圈席地而坐，舞者在圈中。有一人独舞，二人对舞、三人同舞等形式。歌舞曲内容大多表现爱情生活。® 赛乃姆的伴奏乐器有手鼓、四块石 vv
民族音乐元素在流行音乐作品创作中的应用论文
民族音乐元素在流行音乐作品创作中的应用论文论文关键词：音乐，创作，应用，作品，流行，民族论文正文：民族音乐元素在流行音乐作品创作中的应用近年来，港台流行音乐成为时下最受欢迎的音乐，对我国当代的流行音乐造成了极大的影响，然而在这种冲击下，我国的流行音乐得到了迅猛的发展，这归因于我国的民族音乐。
在流行乐创作过程中融入民族音乐元素可让流行乐更为饱满，音乐制作人可以从不同的方面以及不同的喜好，在创作上大胆的进行创新，大部分取得了很好的效果，因此推动了流行乐与民族音乐的融合，对当代我国的流行音乐的发展起促进作用。
一、流行音乐的概念所谓流行音乐是指那些结构短小、内容通俗、情感真挚、形式多样且被广大群众所喜爱并被广泛传唱，阶段性流行甚至传唱至后世的歌曲[1]。
这些歌曲和乐曲存在于大众生活中，其并不是固定的一种歌唱形式，其中很多不同形式的音乐也在相当程度上被公众所认可。
我国流行音乐创作具有我国的民族色彩，中国民族风在形式上和内容上反映了流行音乐对中国传统文化艺术的汲取，同时体现了我国流行音乐的发展趋势。
流行音乐是随着现代电子科技的推动而发展起来的，而传播媒介则为流行音乐的发展和传播提供了一定的技术条件，因此可以说音乐的流行在于音乐推广的效果和范围，以及相应的传播手段。
同时也可以把流行音乐当作一种音乐行为，其发展空间大且没有固定的限制。
二、民族音乐元素在流行乐创作中运用的重要性流行音乐的多样性发展依靠自身的规律。
改革开放以来，我国社会经济的不断发展以及人们的生活水平也在不断提高，人们对精神层面的要求也日渐提升，因此对于当代的流行音乐要求也越来越高。
此时流行音乐在时下扮演着不可替代的角色，创作者为了满足社会的发展需求以及人们的需求，他们在创作中不断创新，在创作过程中给音乐加入一些特殊的元素，比如增加中国的传统艺术的音乐元素以及国外的古典风音乐元素。
在这个科技进步和社会发展的过程中，流行音乐创作中含有的民族音乐元素也逐渐增多，这有利于民族音乐元素在流行乐创作中发挥有效的作用用，从而促进我国的流行音乐引领时代潮流。
高中 高一 独特的民族风
高一音乐鉴赏独特的民族风独特的民族风教学目标1、引导学生感受、体验蒙古族、藏族、维吾尔族民歌的民族风格。
2、认识长调、囊玛、爱情歌曲等民歌体裁。
3、初步懂得民歌与人们的生活地域、生活方式、经济形态、文化传统、语言语音等因素有紧密关系，也是形成起民族风格的重要原因。
教学重点了解《辽阔的草原》、《宗巴朗松》、《牡丹汗》。
蒙古族、藏族、维吾尔族的民歌特征。
教学方法欣赏法、谈话法、表演法等。
相关准备多媒体设备、《独特的民族风》课件等。
课时安排一课时教学过程一、导课1.辩一辩,他们分别是哪一个民族维吾尔（艾尔肯新疆姑娘）、藏族（李娜青藏高原）、蒙族（戴青塔娜寂静的天空）二、新课导入（一）引入课题“腔调情韵——多彩的民歌“独特的民族风””（二）展示教学目标1.感受体验蒙古族,藏族,维吾尔族民歌风格。
2.学习了解,长调与短调音乐体裁,囊玛音调、新疆维吾尔艺术形式,辨别本课不同音乐作品的民族风格特点。
3.在拓宽音乐视野的基础上，能够理解和尊重多元文化。
（三）新课讲授1.了解各民族服侍特点（1）蒙古族（具有华丽、美观的特点。
首饰、长袍、腰带、靴子、是蒙古族服饰的四个主要部分。
因蒙古族长期生活在塞北草原，又喜爱骑马，袍服就成了蒙古族人民的喜爱）（2）维吾尔族（维吾尔族的服饰具有鲜明的民族特色，他们服饰色彩艳丽，纹饰多样，服饰形式清晰，工艺精湛，有着悠久的历史。
）（3）藏族（长袖、宽腰、大襟是他们服饰的特点，这和他们生活的环境相关。
青藏高原有世界屋脊之称，海拔在4千米以上。
我们都知道，海拔越高，温度就越低。
因此，即使夏天的时候，藏族人民也是厚厚的藏袍不离身。
）2.了解各民族的传统乐器马头琴：马头琴，是蒙古民间拉弦乐器。
蒙古语称“潮尔”。
琴身木制，长约一米，有两根弦，共鸣箱呈梯形，声音圆润，低回宛转，音量较弱。
扎木聂：札木聂是藏族弹拨弦鸣乐器。
藏语“扎木”是声音，“聂”为悦耳好听之意，“扎木聂”意为声音悦耳的琴。
因其设六弦，故又称六弦琴。
浅析流行音乐中的古典元素
浅析流行音乐中的古典元素浅析流行音乐中的古典元素多元文化的交流与碰撞，在音乐创作中产生了独具的魅力。
流行音乐中所含带的古典艺术元素，有如一股清泉给听众以清新典雅、古色古香之感，同时也体现出沉稳厚重、磅礴清婉的中国传统文化底蕴。
这些现代流行音乐与传统古典元素相结合，在听觉上带来别具一格的音乐体验。
一、流行音乐中古典元素的简述流行音乐的涵盖面较为广泛，目前学者并未有准准确的可鉴定定义。
最为广泛泛的使用解释源自《中国大百百科全书》：“通俗音乐泛指指一种通俗易懂、轻松活泼、、易于流传，拥有广大听众的的音乐。
它有别于严肃音乐、、古典音乐与传统民间音乐，，亦称流行音乐。
”①从定义义中可见，流行音乐的最重要要特点在于有别于古典音乐。
随着时间的流变，对于流行行音乐的定义日益模糊。
但它它所具有的流传地域广泛、传传播速度快、极强的娱乐性和和传唱性等主要特点一直未变变。
20世纪末，流行音乐蓬蓬勃发展，R&B、蓝调、H H ip-Hop日益占据音乐乐主流。
XX年，华语流行乐乐坛的音乐作品中逐渐填入了了古典风。
这种新兴的视听体体验一经入世，便受到听众的的狂热追捧。
如今，流行音乐乐中含带的古典元素音乐数不不胜数，下面列出几例：二、流行音乐中的古典元素素类型流行音乐中的古典典元素类型颇多。
综述而言，，主要分为以下几类：于流行行音乐中融入古典的古诗词意意蕴、民族旋律以及戏曲音韵韵。
融入古典的古诗词意意蕴中国的古典诗词高雅雅、沉厚，立意深远，词意深深幽，富有独特的、浓郁的中中国风色彩，能使诵读者不经经意的于脑海中勾勒出一幅幅幅唯美的画卷。
流行音乐中将将优美的古诗词加上现代编曲曲旋律，即可营造出“歌-诗诗一体”的优美意境。
我国最最早借用古诗词元素融入现代代音乐的是上世纪20-300年代的一批知名作曲家，如如青主、江文等曾于唐诗、宋宋词、元曲中摘录、编写歌词词。
如，江文曾以苏轼、李清清照、李后主等人的诗篇以及及唐诗律诗篇等，编写出了大大量优美的歌曲。
高中音乐中民族风体现初探
高中音乐中民族风体现初探摘要：高中音乐教育是我国青少年素质教育的重要组成，而其中的民族音乐更是不可或缺的一部分，如今在市场商业化的运作下，流行音乐大行其道，而民族音乐在一定程度上走向没落。
本文主要针对目前民族音乐日渐衰减的现状，就如何做好高中音乐教育中的民族音乐部分工作进行探究分析，提出了几点策略，旨在培养高中生爱国主义情感，增强民族意识，陶冶学生情操，进而提高高中音乐的教学质量，同时，也为广大同仁提供借鉴意义和参考价值。
关键词：高中音乐；民族风；体现中图分类号：g623.710引言我国幅员辽阔，历史悠久，包含的民族众多，因此民族音乐在发展的过程中包罗万象，具有多元化的特点，形成了从反映我国少数民族战胜大自然的不折不挠，奋发图强的陕北民歌信天游，到以《八音和鸣》为代表的，展现我国古代民族集体智慧结晶的以板鼓、板胡、琵琶等为代表的民族器乐，再到已有200多年历史，享誉海内外的生、旦、净、末、丑国粹戏曲京剧等几大类别。
经过多年的发展，这几大部分在我国的乐坛上呈现出百家争鸣，百花齐放的繁荣景象。
为了进一步在青少年中加强民族音乐文化的教育，有关教育部门曾颁布《高中音乐课程标准》，其中明确规定普通高中音乐课程应将我国各民族优秀的传统音乐和反映近现代与当代中国社会生活的优秀音乐作品作为重要的教学内容。
高中的音乐教材经过全新的编排，很好的囊括了以上类别，在充分考虑全球文化进一步融合的基础上，又将民族音乐的旋律延伸到西方传统的交响乐、奏鸣曲。
提高了学生学习积极性的同时也极大的丰富了学生的视野。
本文主要针对目前民族音乐日渐衰减的现状，就高中音乐教育中的民族音乐体现进行分析探讨，旨在培养高中生爱国主义情感，增强民族意识，陶冶学生情操，进而提高高中音乐的教学质量，仅供广大同仁参考借鉴。
1高中音乐中民族风体现1.1古代诗词寓于音乐之中大哲学家黑格尔曾经说过，在外在的音乐与内心的情感的交流中，有着远近不同的对应关系，心理学上称这种现象为同构联系。
高中音乐鉴赏《独特的民族风》课件
欣赏维吾尔族民歌
课堂小结
通过本堂课的内容,使我们对我国的少数民族 有了进一步的理解。
了解了蒙古族、藏族、维吾尔族三个民族的音 乐特色和各民族的风土人情。
聆听《嘎达梅林》
思考： 这首民 歌的体 裁是 “长调” 还是 “短 调”？
课后拓展
1、听听下面两条旋律，根据它们的音乐风格 判断它们是哪个民族的民歌？
内容简介
《宗巴朗松》是流行于西藏的一首传统歌舞 典，具有典型的囊玛音调。结构由引子+歌曲 组成，旋律典雅优美、细腻抒情，节奏舒缓。
歌词写景、写实，却蕴涵深刻的哲理：人需 要用高尚的道德修养来充实、提高自己，只 有道德高尚的人，才会有众多的朋友和他接 近。
演唱者演唱歌曲时，常伴有礼让、鞠躬之类 的简单动作。
维吾尔族民歌可分为爱情歌曲、劳动歌曲、 历史歌曲、习俗性歌曲。
《牡丹汗》是一首爱情歌曲，歌词表现了对 恋人的赞美和深情，它充满了哲理—-它劝人 们要选择好人交朋友，对爱情要专一......这种 爱情歌曲表现了宏大的气势，反映了维吾尔 族人民开阔博大的胸怀。其旋律明朗、奔放， 感情充沛，具有浓郁的维吾尔族民歌的特色。
第三节 独特的民族风
蒙古族民歌特点
蒙古族民歌的体裁众多，其中以长调、 短调最具代表性。 长调的旋律舒展悠长，节奏自由，句幅宽 大，具有浓郁的草原气息。 短调的结构规整，节奏整齐，句幅短窄， 字多腔少，具有叙述性的特征。 常用乐器为马头琴
（一）内蒙古民歌
欣赏《辽阔 的草原》内 蒙古民歌
思考：这
首民歌具有 什么特点？ （速度、节 奏、旋律）， 聆听这首歌 你能联想到 什么样的画 面呢？
献哈达 敬酒
（二）藏族民歌
藏族是一个能歌善舞的民族。藏族人民创造了灿烂
中国流行音乐与民族音乐的多元化融合
中国流行音乐与民族音乐的多元化融合中国拥有悠久的历史文化，民族音乐作为中国音乐文化的重要组成部分，在漫长的发展过程中形成了独特的民族风格。
随着社会的不断发展和文化交流的深入，中国音乐也呈现出了多元化的发展趋势。
中国流行音乐与民族音乐的融合，正是文化多元化发展的一个重要表现。
本文将探讨中国流行音乐与民族音乐多元化融合的现状、特点及其对中国音乐文化的影响。
一、多元化融合的现状中国流行音乐与民族音乐的多元化融合可以追溯到上世纪80年代，那个时候，中国音乐市场刚刚开始崛起，流行音乐开始成为主流。
在这一时期，一些音乐人开始将民族音乐元素融入流行音乐中，旨在打破传统音乐界限，创造出更具创新性和独特性的音乐作品。
正是这种尝试和创新，为中国流行音乐与民族音乐的融合奠定了基础。
随着中国经济的不断发展和对外开放的深入，中国音乐市场也得到了更多的发展机遇。
现在的中国音乐市场已经成为世界上最具潜力的音乐市场之一，这为流行音乐与民族音乐的融合提供了更加广阔的舞台。
越来越多的音乐人开始发现民族音乐的独特魅力，通过各种方式将其融入自己的音乐创作中，呈现出了多元化发展的趋势。
中国流行音乐与民族音乐的多元化融合呈现出了一些明显的特点。
融合的形式多样。
一些音乐人通过采样民族乐器、引用民歌元素等方式将民族音乐元素融入流行音乐中；另一些音乐人则是通过深入研究民族音乐，将其传统元素与现代音乐手法相结合，创作出具有民族特色的流行音乐作品。
这种多样化的融合形式为中国音乐注入了更多元化的发展动力，丰富了中国音乐文化的内涵。
多元化融合具有鲜明的地域特色。
中国是一个多民族的国家，不同民族地区拥有着各自独特的民族音乐传统。
在多元化融合的过程中，不同地域的音乐文化也在融合中发挥着重要作用，使融合作品呈现出浓厚的地域特色。
云南的民歌元素被融入了流行音乐中，呈现出独特的地域风情，吸引了更多的听众。
多元化融合还具有跨界性。
在中国流行音乐与民族音乐的多元化融合中，很多音乐人通过跨界合作，结合不同的音乐风格，创造出更具创新性和多样性的音乐作品。
近年来“中国风”歌曲创作的评析与思考
近年来“中国风”歌曲创作的评析与思考作者：李伟来源：《人民音乐》2019年第09期年来，我国的流行音乐出现了一批以流行的音乐曲风为主体，运用中国乐器，结合深具中国传统文化典型符号的歌词为主要表现形式的歌曲，在传播的过程中，这些歌曲因为鲜明的中国曲风和词风，被称为“中国风”歌曲。
本文试从这些歌曲的歌词创作风格;符号美学特征;旋律、唱法、编曲的风格特征等入手，对“中国风”歌曲在创作特性作一粗浅的梳理，解构其存在的优势和有待拓展的方向，为未来“中国风”歌曲的创作提供一些思考。
一、“中国风”歌曲的定义与元素特征“中国风”歌曲出现的时间众说不一，在学界也一直鲜有明确的定义。
若仅以歌词的“中国风”特性来考察，可以上溯到上世纪七八十年代，比如邓丽君的专辑《淡淡幽情》中收录的《独上西楼》《但愿人长久》，琼瑶将《诗经·蒹葭》翻译成现代歌词的《在水一方》，香港黄霑作词的《沧海一声笑》等;在大陆内地，则有陈小奇的《涛声依旧》系列作品，冯晓泉的《中华民谣》等。
以“中国风”概念出现的，先是陶喆、王力宏。
然后有姚谦、林夕，其中以台湾的方文山为重要代表。
也有学者认为内地曾经盛行一时的“民族风”“西北风”也应当归入“中国风歌曲”的大类。
①何为“中国风”歌曲，许多的音乐人及听众都有自己判别标准。
“中国风”歌曲的代表性词人方文山作出了这样的解释：“如单纯缩小范围仅讨论歌词的话，一言以蔽之，就是词意内容仿古典诗词的创作。
但一般对‘中国风歌曲’的认知还包括作曲部分，因此，若将‘中国风歌曲’作较为‘广义解释’的话，则是曲风为中国小调或传统五声音阶的创作，或编曲上加入中国传统乐器……以及歌词间夹杂着古典背景元素的用语……只要在词曲中加了这些元素，不论加入元素的多寡或比重为何，均可视同为所谓的‘中国风歌曲’”。
而目前认同度比较高的是音乐制作人黄晓亮给出的定义——“三古三新（古辞赋、古文化、古旋律、新唱法、新编曲、新概念）结合的中国独特乐种”。
当代流行歌曲中民族音乐元素的运用
乐段的主题采用了经典琵琶作品《彝族舞曲》的主题，这一主题源 自于彝族民歌《烟盒舞》，在琵琶演奏上采用了吟、揉技法表现出 了特有的滑音式的润腔技法，而在歌曲的演唱中，在保留原琵琶音 乐速度的基础上，采用了节奏上扩展手法，同时在演唱上也借鉴了 琵琶的润腔方式。
三、民间歌舞元素的运用 民间歌舞指的是民歌与舞蹈的融合，其中在民歌旋律中蕴含着 丰富的舞蹈节奏，而民歌则是在特定的舞蹈表演中起到伴奏的角色。 我国的很多民间歌舞主要是来源于人们日常的劳动生活，如流行于 华北、西北地区的秧歌舞以及流行于南方茶叶产区的采茶舞等，都 是以劳动工种进行命名。从流行歌曲中国化的角度看，民间歌舞元 素为新民歌体裁的形成起到了很大的促进作用。所谓新民歌，指的 是在传统民歌的基础上，通过流行音乐的形式进行呈现，加入了较 多的现代元素，同时很多在新民歌中又体现出了民间舞蹈音乐的特 点。如周大风编曲的《采茶舞曲》，其原型为流行于浙江地区的采 茶歌舞，在编曲的过程中，借鉴了歌舞音乐中的旋律和节奏特点， 成为了一种具有流行音乐的新民歌体裁。其它如斯琴格日乐演唱的 《山歌好比春江水》，其原型为流行于广西柳州地区的彩调歌舞音乐， 后在歌舞剧《刘三姐》中得以定型。经过现代手段的编配以及采用 通俗唱法进行演唱，则给人以耳目一新的感觉。 四、戏曲音乐元素的运用 我国拥有着丰富的戏曲剧种，不仅有京剧这样的国粹艺术，各地、 各民族也有着自己的本土剧种。改革开放以来，随着人们思想的解 放和精神文化生活的需要，同时考虑到传统戏曲的传承和发展问题， 产生了一种新型的流行音乐体裁—戏歌，所谓戏歌，指的是戏曲音 乐与流行音乐的结合，具有传统与现代的双重艺术价值。其中以著 名作曲家姚明创作的“京歌”系列歌曲最负盛名。以创作于 1987 年 的《故乡是北京》为例，在此曲中，作曲家运用了京剧中“高拨子” 的音乐素材，结构上采用京剧的散板、原板的板式，在演唱风格上 采用了京腔京韵的唱腔特点，呈现出北京地区的风俗人情，这首歌 曲的问世为戏歌的发展开辟了道路。 结语 综上所述，从当代流行歌曲发展的角度看，通过对民族音乐元 素的广泛运用，业已形成了具有中国风格特色的流行音乐文化，这 对于世界流行音乐的发展而言既是一种补充，也是一种促进。这些 流行歌曲在创作和演唱上的成功，对我们今后的音乐创作和表演给 予了很多有益的借鉴和启示。■
最炫民族风葫芦丝简谱
最炫民族风葫芦丝简谱最炫民族风葫芦丝简谱曲目简介：最炫民族风是一首具有浓郁中国风味的流行曲，被誉为一首具有“东方神韵”的经典作品。
曲子的旋律优美而热情，蕴含了中华文化的精髓，成为了人们喜爱的音乐神曲。
简谱：1. 2 3 5 6 5 3 52. 2 3 5 6 5 3 53. 5 6 1 2 3 2 14. 1 2 5 5 6 5 35. 5 6 1 2 3 2 16. 1 3 5 6 5 3 57. 2 3 5 6 5 3 58. 5 6 1 2 3 2 19. 3 5 6 1 2 3 210. 5 6 1 2 3 2 111. 1 2 5 5 6 5 312. 5 6 1 2 3 2 113. 1 3 5 6 5 3 514. 2 3 5 6 5 3 515. 5 6 1 2 3 2 116. 3 5 6 1 2 3 217. 5 6 1 2 3 2 118. 1 2 5 5 6 5 3分段解析：第一段：2 3 5 6 5 3 5，2 3 5 6 5 3 5。
这一段以高亢明快的旋律轻松拉开序幕，让人无法抗拒旋律的魅力。
第二段：5 6 1 2 3 2 1，1 2 5 5 6 5 3。
这一段曲调明快流畅，配合强烈的节奏感，让人感觉在欢快的气氛中尽情跳跃。
第三段：1 3 5 6 5 3 5，2 3 5 6 5 3 5。
这一段曲子变得充满了神秘感和温柔感，曲子和声和谐，配合起来让人感到一种平和的美好。
第四段：5 6 1 2 3 2 1，3 5 6 1 2 3 2。
这一段旋律变得略显缓慢，充满了深情和思考，婉转动听的旋律令人感到无尽的遐想。
第五段：5 6 1 2 3 2 1，1 2 5 5 6 5 3。
这一段重回显快的节奏，充满了能量，再次将人带回欢快跳跃的气氛中。
第六段：1 3 5 6 5 3 5，2 3 5 6 5 3 5。
这一段的旋律变得更加坚定和豁达，充满了音乐的神奇和艺术的魅力。
总结：最炫民族风葫芦丝简谱充分体现了中国传统音乐的精华，鲜明的民族风格与流行曲的旋律相结合，创造出全新的音乐风格，使得这首曲子得以成为经典之作。
时代唱响“民族风”
时代唱响“民族风”——论少数民族的流行音乐摘要中华大家庭有五十六个民族，作为这个时代的一朵奇葩，少数民族音乐特色的流行音乐已成为加强民族团结，稳固民族情感，进行多民族语言文化交流的重要纽带，其鲜明的民族音乐风格日趋成熟，已形成中国乃至世界流行音乐一道亮丽的风景线。
关键词少数民族流行音乐民族风纵观中国流行音乐的发展历程，从1927年黎锦晖创作的《毛毛雨》为标志的第一首流行歌曲以来，走过了一条虽不算太长但满含艰辛的路。
自80年代单纯模仿港台到后来许许多多的音乐家们不断探索、进取，创作出了一大批优秀的、脍炙人口的原创歌曲；中国流行乐坛也刮起了一阵阵猛烈的风暴——“强劲的西北风”、“典雅的中国风”、“绚丽的民族风”……在新的世纪,随着东西文化的交流碰撞、现代与传统的相互融合，使得中国流行音乐日趋多元发展，呈现出继西扬中，凸显“民族化”风格的音乐。
中华大家庭有五十六个民族，一些少数民族其独特的地域文化和民族特色越来越成为世界的焦点，尤其是一些具有浓厚少数民族音乐特色的流行音乐成为这个时代的一朵奇葩，正在绽放着其独特的芬芳和魅力。
今天，笔者就和大家一起来探讨少数民族的流行音乐。
一、少数民族流行音乐的发展历程少数民族音乐是构成中华民族音乐文化的重要组成部分，它的存在也正是中华民族音乐多样性的具体呈现。
从1949年新中国成立开始，一直到“文革”结束，少数民族音乐一直处于中国文化事业的最前沿。
这是由于新中国刚刚成立时，包括少数民族在内的全国各族同胞都从内心感到当家做主的喜悦，创作出了很多在今天看来带有时代色彩和政治色彩的歌曲。
如《草原上升起不落的太阳》、《唱支山歌给党听》、《洗衣歌》、《翻身农奴把歌唱》、《克拉玛依之歌》、《我们新疆好地方》、《阿佤人民唱新歌》、《延边人民热爱毛主席》等，这些既歌曲表达了各少数民族同胞感谢共产党、感谢毛主席、军民团结的喜悦心情，同时也使少数民族音乐得到全国人民的喜爱。
另一个方面，由于当时所处环境的限制，文化上相对封闭，人们能够接触到的音乐非常有限，所以少数民族音乐在当时处于“流行”的地位是无可厚非的。
埃及流行天后阿曼迪亚布的民族风音乐之旅
埃及流行天后阿曼迪亚布的民族风音乐之旅在埃及的音乐界，阿曼迪亚布（Amandia Abou）可谓是一位备受瞩目和推崇的流行天后。
她以其独特的民族风音乐风格而闻名，将传统元素与现代流行音乐相结合。
这里将带您进入阿曼迪亚布的音乐世界，让您领略她的音乐之旅。
一、覆盖埃及传统音乐的多样风格阿曼迪亚布的音乐作品涵盖了埃及传统音乐的多样风格。
这其中包括尤特琴（Oud）和古典阿拉伯音乐的元素，以及纳伊（Nay）和巴卜鲁卡（Tabla）等传统乐器的运用。
她的音乐借鉴了埃及古老文化的精髓，并与现代音乐元素相互交融，使她的音乐更具独特的魅力。
二、歌曲主题引领文化话题阿曼迪亚布的歌曲主题往往与埃及文化和历史相关。
她用动人的旋律和词语，传达着对祖国的热爱、对人民的思念以及对生活的感悟。
她的歌曲引领着文化话题的讨论，激发着人们对埃及传统和现代社会的思考。
通过她的音乐，我们可以更好地了解埃及的历史和文化，感受到这个古老国度的独特魅力。
三、舞台表演引爆全场作为一位出色的表演者，阿曼迪亚布在舞台上展现出出色的魅力和能量。
她的表演不仅仅是音乐的呈现，更是一场视听盛宴。
她的热情洋溢、充满活力的舞台表现力，总能引爆全场，让观众沉浸在她的音乐世界中。
她的表演是一次完美的融合，集音乐、舞蹈和戏剧于一体，带给观众无尽的惊喜和享受。
四、国际影响力的扩大阿曼迪亚布的音乐不仅在埃及国内广受欢迎，也在国际舞台上享有盛名。
她的音乐跨越了语言和文化的障碍，赢得了全球观众的喜爱。
她的独特音乐风格和强烈的表演风格，使她成为一位备受尊敬和推崇的国际音乐巨星。
她的音乐之旅不仅仅是埃及的骄傲，也是世界音乐舞台上的一颗耀眼之星。
总结阿曼迪亚布的民族风音乐之旅是一段激动人心的旅程。
她的音乐作品融合了埃及传统音乐和现代流行元素，以独有的方式展现了埃及文化的魅力。
她的舞台表演充满活力和激情，吸引了来自世界各地的观众。
随着她的音乐影响力的扩大，阿曼迪亚布成为了国际音乐舞台上备受推崇的艺术家。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
《流行歌曲中的民族风》教学设计
2011-10-8
设计理念
1、体现以审美为核心，注重艺术实践。
通过聆听、模仿、讨论等形式引导学生主动参与音乐实践，感受音乐之美，加深对现今音乐流行趋势的了解。
2、通过了解流行音乐与民族风结合的几种形式，锻炼学生的分析、鉴赏能力。
教学分析
本课更多注重的是课外的拓展知识，与教材联系不大。
学生通过聆听和分析了解更多的音乐知识。
学情分析
高中生已经具备一定的分析鉴赏能力。
有比较成熟的自我思考。
对于流行音乐，他们更是已经有自己独到的简介。
本课注重流行音乐与民族风的结合，学生对于民族风可能并没有很深得了解。
所以本课着重帮助学生了解民族风。
教学目标
1、认知目标：了解关于流行音乐、民族风等概念。
2、能力目标：通过聆听音乐锻炼分析能力、鉴赏能力。
通
3、情感、态度、价值观目标：通过本课的学习，了解流行音乐其中的一个发展趋势，即与民族风的结合。
在喜爱流行音乐的同时，关注民族音乐、喜爱民族音乐。
教学重点
了解流行音乐与民族风结合的几种形式
教学难点
分析几种结合形式的异同点
教学过程：
一、【组织教学创设情景—激发兴趣】（5分钟）
1、创设情境：（3分钟）
老师提问：当今流行乐坛各种形式的组合都大放异彩。
其中男女的组合却还是极少数。
有这么一个组合从基层走来，唱的歌呢都是脍炙人口。
代表作有《月亮之上》等等。
有没有同学可以来告诉我们这个组合叫什么啊？（学生回答：凤凰传奇）
接着让我们一起来听听他们的新歌《最炫民族风》
老师：那么有没有同学可以给我说说他们的歌有些什么特点呢？
（引导学生回答他们的歌带有民族风的元素）
2、介绍流行音乐的概念（2分钟）
老师提问：有没有同学可以告诉我在你印象当中什么是流行音乐？（学生回答）老师补充：流行音乐（Popular music)是属于一种有着广泛听众极具吸引力音乐，相较于艺术音乐和传统音乐。
流行音乐是一个不分年龄人人共享的音乐。
以“雅俗共赏”通称
老师：所谓的民族风其实是一种风格。
而现今在中国的流行音乐当中，民族风是流行音乐流行趋势的一种。
并且有愈演愈烈的趋势。
今天我们就要来看看流行音乐中的民族风有几种结合形式。
我们一起来了解学习。
二、【作品分类欣赏】
1、流行风格为主，加入民族元素。
（15分钟）
老师提问：同学们觉得哪些歌手有唱过一些民族风的歌曲呢。
代表歌手：王力宏、凤凰传奇、周杰伦
分别欣赏几个流行歌手的具有典型民族风特征的代表作。
老师提问：同学们觉得王力宏的哪些歌是具有民族风的？（同学回答）
老师：今天我们要欣赏的是王力宏的《竹林深处》和《在那遥远的地方》
那么在欣赏《竹林深处》之后呢。
我想请问同学来说说看这首歌具有哪个地方民族的音乐风格。
播放视频。
放完之后请同学回答（云南）老师提问：有同学知道这首歌出自王力宏的哪张专辑吗？（心中的日月）这张专辑是王力宏去云南的香格里拉采风制作完成的。
所以呢这首《竹林深处》就带有很浓重的云南民歌的风格。
接着呢我们要欣赏的就是《在那遥远的地方》在同学们印象中这首歌同学们最早是听谁唱的啊？（王洛宾）同学们知道这是哪个地方的民歌吗？（青海民歌）那我们就来分别听一听两个版本的《在那遥远的地方》听完请同学们说说他们之间你更喜欢哪一首？为什么？（同学发表自己的看法）
老师：今天上课一开始啊我们就停了凤凰传奇的新歌，那么接下来我们再欣赏一首他们的代表作《月亮之上》。
听完请同学们来说说看它具有哪个民族的风格?为什么这么说？播放视频。
（引导同学们回答是蒙古族。
由于蒙古族是马背上的民族。
常年游牧生活，所以他们唱的歌音域宽广，曲调优美流畅，起伏跌宕，表现出天高地阔的草原自然环境。
所以可是说月亮之上是借鉴了蒙古民歌的风格）
周杰伦的《青花瓷》大家应该都很熟悉。
我们来听一听这首歌。
播放视频。
Ppt 上显示出《青花瓷》简谱。
老师：同学们能不能从谱例中看出《青花瓷》的民族元素体现在哪里呢？（引导学生回答。
歌曲以12356为主。
是宫调式的运用。
歌词是古风。
配器以民族乐器为主。
等等）
2、流行与民歌以对唱的形式相结合（9分钟）
代表人物：周杰伦
老师：这是今年来才兴起的一种将流行与民族相结合的新的形式。
这种形式新颖、独特，很受大家喜爱。
同学们你们能说说看这种形式的歌你们听过哪些吗？（本草纲目和辣妹子、珊瑚海）
接下来播放两段视频。
老师：现在的大众在关注歌曲的时候已经不仅仅是关注歌曲本身的创意和价值，歌曲的演唱形式也成为了大众关注的焦点。
为了创新，为了吸引观众的眼球。
民歌与流行歌曲的男女对唱就应运而生了。
那么说了这么多呢，不如请同学们自己试试来的印象深刻。
接下来我就请同学们自由组合，准备两分钟。
以男女对唱的形式来演绎这首珊瑚海。
3、民歌新唱（9分钟）
代表作品：《映山红》刘孟哲
《新康定情歌》千金组合
老师：既然流行音乐当中可以加入民族元素，那么民歌新唱也是大势所趋了。
中国的民歌可以说是博大精深，是千百年来人民智慧的结晶，反映出人们的生活状
态，具有很高的艺术价值。
所以流行歌手们自然也看到了民歌的闪光点。
接下来我们要欣赏的两段视频呢，就是用流行唱法来演唱民歌，一起来欣赏。
播放视频。
老师：是不是这种唱法也很有趣呢。
那接下来就要请同学们一起来参与了。
老师给大家的这首民歌大家应该也都很熟悉《浏阳河》，我想同学们自己来编创一下，可以加入rap的元素摇滚的元素等等。
请大家准备两分钟。
接下来我们就要来试一试。
听了大家编创的版本，让我们一起来听听看周笔畅是怎么来民歌新唱的。
播放视频。
三、【课堂总结】（2分钟）
老师：课上我们听了说了三块内容。
相信大家对于流行与民歌元素的结合有了更深得了解。
我想请几位同学来说说看你认为流行音乐与民族音乐想结合是好还是不好？为什么？（学生发表自己的意见）
老师补充：其实两者的结合有好也有不好。
好就好在音乐的多种元素结合，可以取长补短，雅俗共赏，满足大众口味。
不好就不好在有可能失了歌曲本身的原汁原味，画蛇添足。
不论如何，流行音乐的民族风趋势是愈演愈烈。
希望同学们能够在关注流行音乐的同时也喜爱我们的民族音乐。