1如何上好初中美术欣赏课
如何上好初中美术欣赏评述课
如何上好初中美术欣赏·评述课著名的艺术社会学家好泽尔说“人可以生来就是艺术家，但要成为鉴赏家却必须经过教育。
”美术欣赏·评述课给我们提供了一个很好的教育平台。
它能运用美术美、自然美、社会美培养学生正确的审美观和感受美、鉴赏美、创造美的能力。
要上好欣赏·评述课呢，实在不容易！这需要在长期的教学实践中认真深思探索，不断总结和提高。
在这里我从自己的教学实践中谈谈如何上好美术·评述课。
一教师要有科学准确的认识1.教师要树立科学的美术教材观美术教材是与教科书有关的丰富的教学资源。
美术教材不是知识的浓缩和再现，也不是学生被动接受的内容和对象，而是引导学生认知发展、生活学习、人格构建的一种范例，是教师和学生沟通的桥梁。
美术教学内容是承载美术教材的母体，美术教材是美术教学内容的反应形式和集中表现。
在进行教学活动时，教师要根据教材这个载体，坚持以人为本，结合学生的具体实际情况，多联系学生身边容易理解和感知的美术作品和美术现象，既充分运用教材，又不拘泥于教材，做到具体问题具体分析。
比方：在欣赏毕加索的《格尔尼卡》之前，先给学生播放关于第二次世界大战时期的短片，形象的展现法西斯令人发指的暴行，让学生体验到生活在水深炽热中的疾苦人民正处于一种恐怖的气氛之中，他们渴望光明和和平。
当学生欣赏完短片过后再让学生去自主的欣赏《格尔尼卡》，并进行一系列的教学活动。
为了加深学生对作品的背景、内容、色彩、方法等的理解，教师播放一个关于9·11事件的短片，根据自己的感受结合新学的技法创作一幅画，大家课后交流。
这样安排的内容既结合了书本也结合了大家熟悉的事件，并把学到的技法运用于创作。
既为学生营造了一个体验的气氛，增强了学生主动参与的热情，又培养了欣赏审美能力，也很大程度的发展了学生的创作能力。
2.教师要加强欣赏方法和欣赏过程的培养古人云：“授人以鱼不如授人以渔。
”教师在教学的时候，不能简单单纯的为了完成教学内容。
初中美术教学中对学生进行美术欣赏教学策略探究
初中美术教学中对学生进行美术欣赏教学策略探究1. 引言1.1 研究背景美术欣赏教学在初中美术教育中扮演着重要的角色，可以帮助学生增强审美能力、理解艺术作品背后的文化和历史内涵，培养学生对美的感知和欣赏能力。
目前一些学校的美术教学过程中存在着对美术欣赏教学的忽视和片面性，导致学生对艺术作品的理解和欣赏能力不足。
随着社会的不断发展和进步，教育的理念也在不断更新，对于美术教学提出了更高的要求。
深入探究初中美术教学中对学生进行美术欣赏教学的策略，对提高学生的审美水平和综合能力具有积极的意义。
本研究将围绕着美术欣赏教学的重要性、目标和内容、策略探究、多媒体技术在美术欣赏教学中的应用以及案例分析展开讨论，旨在探索更有效的美术教学方法，为美术教师提供可操作性的建议和启示。
通过本研究，不仅可以加深对美术欣赏教学的认识，更能够促进学生对艺术的理解和欣赏，培养他们的审美情趣和创造能力，为其未来的发展奠定良好的基础。
1.2 目的和意义初中美术教学中对学生进行美术欣赏教学策略探究引言美术欣赏教学在初中美术教学中扮演着举足轻重的角色。
其目的和意义包括以下几个方面：美术欣赏教学可以帮助学生提高审美水平。
通过观赏艺术作品，学生可以感受到不同艺术风格、表现形式以及艺术家的独特表达方式，从而对艺术有更深入的理解，培养自己的审美能力。
美术欣赏教学可以拓展学生的艺术视野。
美术作品代表了不同历史时期、不同文化背景下的艺术家们的思想和情感，通过欣赏这些作品，学生可以了解更多关于艺术的知识，拓展自己的艺术视野。
美术欣赏教学还可以激发学生对艺术的兴趣和热爱。
当学生对美术作品产生兴趣和共鸣时，他们会更加投入学习，积极参与美术活动，进而提高美术学习的积极性和效果。
美术欣赏教学在初中美术教学中具有重要的意义和作用，通过对学生进行美术欣赏教学策略的探究，可以更好地促进学生的艺术素养的提高，培养他们对艺术的热爱和理解。
1.3 研究内容美术欣赏教学是美术教育中不可或缺的一部分，通过对艺术作品的理解和欣赏，可以帮助学生提高审美情趣，培养审美能力，激发学生对美术的兴趣和热爱。
如何上好中学美术课中的欣赏课
如何上好中学美术课中的欣赏课欣赏教学难于艺术实践教学，美术课中的欣赏课向来是美术老师最头疼的课型，尤其是现代作品欣赏。
因为在欣赏传统作品时，由于作品的历史性，史料丰富了教学内容，使得传统作品相对于现代作品更易把握，而在欣赏现代作品时，由于学生的审美水平参差不齐，而审美意识的形成需要有个学习的过程，所以，上好现代作品的欣赏课相对更难，但，不管是传统作品还是现代作品，都需要美术教师积极面对，做好充分的準备，美术欣赏课的目的就是为了提高学生的鉴赏能力，培养学生的艺术情操，所以，欣赏课不是简单的欣赏，要让学生学会欣赏，从欣赏中提高审美能力，有所收穫，有所感悟，现就如何上好美术课中的欣赏课谈几点建议和认识：一、教师和学生都积极做好课前的準备要给学生一碗水，自己要有一桶水，这就要求教师不但要具有深厚的艺术知识修养、空间审美能力，还要求教师在上课前把需要用到的教具、材料、教学过程都做好充分的準备。
同时，学生的準备也是不可或缺的，引导学生收集与欣赏内容相关的资料，让学生有备而赏。
二、增强美术欣赏课的趣味性欣赏课不是简单的“赏”，而是“欣赏”，怎幺做到有”欣”而“赏”呢，有的教师出示範图后就进行认真详细的讲解，一堂课下来口乾舌燥，而学生却神情漠然，事倍却功半。
要想调动学生的主动性就必须增强课堂的趣味。
例如在讲解达·芬奇的名作《最后的晚餐》的时候，可以结合画作的历史背景，通过故事的形式把学生引入情境，使学生有探索的慾望，再如，在欣赏《韩熙载夜宴图》的时候，提问学生，图中的韩熙载所表现出来的慵懒是他内心的真实写照吗，让学生先蒐集画作背景，展开讨论，在讨论中讲解画作的由来。
三、将“作品好在**”作为教学的重点和难点欣赏就要搞明白它的价值所在，无论是绘画、雕塑，还是工艺美术和建筑，拿来让大家欣赏就一定有它值得肯定的地方，要让学生通过欣赏它的美来从中得到提高，有所领悟。
课堂围绕作品的“好”展开，让学生做到有目的的欣赏。
浅议初中美术“欣赏·评述”领域的评价标准及实施
浅议初中美术“欣赏·评述”领域的评价标准及实施初中美术教育一直被认为是培养学生审美能力和创造能力的重要途径，而“欣赏·评述”作为美术教学中的重要一环，在学生的审美兴趣和评价能力的培养中起着至关重要的作用。
本文将就初中美术“欣赏·评述”领域的评价标准及实施进行一些浅议，希望能给美术教育工作者提供一些参考。
一、评价标准1.审美感受在“欣赏·评述”领域中，首先要评价学生的审美感受能力。
学生能否从作品中感受到作者想要表达的情感、意境和思想，是否能够用适当的语言表达自己的感受，这是评价的重要标准之一。
评价时可以从情感的真实性、表达的深度以及语言的生动性来加以考察。
2.观察分析观察分析能力是学生理解作品和评述作品的基础，因此也是重要的评价标准之一。
学生是否能够观察到作品的构图、色彩、线条等方面的特点，是否能够分析出这些特点与作品的主题和表达意图之间的关系，是否能够进行深入的思考和剖析，都应该成为评价的重点。
3.艺术常识在进行作品欣赏和评述的过程中，学生能否准确了解到作品的作者、创作年代、风格流派等艺术常识，也是评价的重要内容。
这不仅涉及到学生的知识储备和学习能力，同时也对学生的综合素质有很高的要求。
4.评述方法评述方法是指学生在进行作品评述时所采用的观点、论据、语言和表达方式等方面的能力。
学生是否能够用准确的专业术语来描述作品，是否能够发表独到的见解，是否能够用生动的语言或形象地表达自己的观点，是否能够进行适当的比较和对照，都是评价的重要依据。
以上就是初中美术“欣赏·评述”领域的评价标准的一些基本内容，而如何将这些评价标准贯穿于教学实践中，成为了美术教育工作者们需要思考和努力的重要问题。
二、实施方法1.进行规范化评价在美术课堂教学中，可以结合学生的课堂表现、作业成果和考试成绩等方面进行全方位、多层次的评价，确保学生的学习成果能够得到全面的体现。
教师在进行评价时也要制定统一的评价标准和评分规则，确保评价的公正和客观。
浅议如何上好初中阶段美术欣赏课
浅议如何上好初中阶段美术欣赏课初中美术教育是中学美术教学的重要组成部分，在深化教育体制改革的今天，全面推行素质教育，为美术欣赏课搭建了跳跃平台。
美术欣赏课的意义在于不仅能提高同学们对美术欣赏课的兴趣，而且也便于对美术作品的理解，还可以加强与学科之间的联系和知识面的扩大。
把初中阶段美术欣赏课上好，上出新意一直是困扰初中美术教师的一个难题。
本文将结合自己美术欣赏课的教学经验和自身的教学实际谈谈自己对如何上好初中美术欣赏课。
一、树立正确的观念，给予正确的欣赏方法要欣赏一件美术作品，不能只是单纯的用眼去看，更需要用心去感受，并结合自己已有的知识去联想和理解。
不论什么美术作品，它表现出来的形象内容都是有限的，如作品的大小、色彩关系等。
而作品通过这些有限的形象内容所阐述的内在感情与精神却是无限的，这是美术欣赏的核心。
中学生由于年龄限制，自身审美经验不够，艺术修养的不足使学生在独自欣赏一些作品时很困难，这就要求教师在知识上、观念上给予帮助和提高。
在教学时欣赏作品时，我常常要求我的学生带着这些问题去欣赏“作品给了你什么感觉？”首先要求学生用一个比较简单的词汇来描绘对作品的直观感觉。
这样经常性的锻炼，可以有效地提高学生对美术作品的直观判断能力。
其次是“作者想表达的主题是什么？”任何作品形象的背后总蕴含着某种意义，或是作者的思想和情感，这是使欣赏进入深一层次的必由之路。
二、循序渐进，加深学生对艺术的理解学生在上美术欣赏课时都有一个对艺术的认识和理解的过程，最初是从他们个人的角度开始的。
他们觉得画得“像”的就是好。
而有些画得不“像”的作品就看不进去，而有些看起来不“美”的作品却被老师当成世界名画加以介绍。
正是这些反差，他们渐渐会发现艺术品并不是以画得像不像做唯一标推。
有了这些思考以后，学生才会关心艺术到底是什么。
教师不要从理论上空洞的介绍艺术，应当从上而下地将美学中艺术的不同观念在不同的作品中介绍给学生。
在引导学生欣赏具体的美术作品时，应该注意选取不同理念的作品，使学生认识到在艺术史上这些观念并存的局面，从而拓宽他们的思路和限界，而不要把学生框死在一个固定的欣赏模式里。
初中美术校本课程教案(精选5篇)
初中美术校本课程教案(精选5篇)初中美术校本课程教案【篇1】课题:欣赏·评述单元总目标1、通过欣赏、感受、认识和评述古今中外不同类型的美术作品在形象直观的表现方面的不同特点,以及多种表现手法。
2、通过欣赏、感受、认识和评述古今中外的美术家在进行艺术表现或与他人进行艺术信息交流时的艺术语言。
课时:5课时第一课欣赏与评述课时:2课时(双周连上两节课)教学目标:1、认识、了解艺术作品,主要是绘画作品的不同造型艺术表现手段。
使学生了解到美术作品的造型要素及美术作品的艺术表现语言和表现方法。
2、欣赏、感受、认识和评述不同绘画作品与艺术表现手法。
教学重点:美术作品的造型要素及美术作品的艺术表现语言和表现方法。
教学难点:使学生了解美术作品的艺术语言对他们学习有什么帮助。
教学过程:第一节一、组织教学:二、导入新课:同学们所见到或亲自画的画,都要运用一定的物质材料和造型艺术表现手段,这些造型要素极其运用方式我们把它称为美术作品表现的艺术语言。
三、讲授新课:1、引导阶段(一)展示不同类型的美术作品(以绘画作品为主)让学生进行对比。
活动一:欣赏作品提出思考东方传统绘画大多用什么来进行造型表现的?(二)结合欣赏,介绍绘画作品的基本造型手段,线条、形状、色彩。
比较古今中外绘画作品的基本造型手段的基本造型手段的异同,以引导学生在认识基本造型手段的基础上进行有目的的欣赏评术活动。
西方绘画包含着哪些造型要素?(三)结合欣赏,介绍绘画作品的创作背景和相关资料,帮助学生更全面地认识和理解所欣赏作品的艺术语言。
在以前的美术学习中,自己学习过哪种美术语言和表现方法,有什么体会。
第二节3、发展阶段(一)结合欣赏,介绍线条在绘画作品中的地位和造型的独特作用。
引导学生观察并认识绘画作品中的线条的不同变化形式的造型特点。
(二)结合欣赏,介绍光影变化在绘画作品中的地位和对造型的影响并引导学生观察、认识、比较。
(三)结合欣赏,介绍色彩在绘画作品中的的地位和对绘画表现形式的影响。
初中美术教学精妙技巧(含学习方法技巧、例题示范教学方法)
初中美术教学精妙技巧第一篇范文：初中美术教学精妙技巧美术教育是培养学生审美情感、提高创新能力、塑造完美人格的重要途径。
在初中阶段，美术教育不仅能够提升学生的审美素养，还能锻炼他们的观察力、想象力和创造力。
为了使初中美术教学达到理想的效果，教师需运用精妙的教学技巧，激发学生的学习兴趣，帮助他们掌握美术基本技能，培养他们独特的审美观点和艺术表现力。
本文将从以下几个方面探讨初中美术教学的精妙技巧。
二、关注学生个体差异，因材施教1.了解学生特点：初中生处于青春期，性格、兴趣、能力等方面存在较大差异。
教师应充分了解每个学生的特点，尊重他们的个性，鼓励他们发挥自己的优势，弥补不足。
2.分层次教学：针对不同学生的实际水平，教师可将教学内容分为基础、提高、拓展三个层次，让学生根据自己的能力选择学习内容，使教学更具有针对性。
3.个性化指导：在美术教学中，教师应关注学生的创作过程，给予个性化的指导，引导他们发现美、表现美，培养他们的审美情感和艺术创造力。
三、创设情境，激发学习兴趣1.故事导入：教师可运用生动有趣的故事导入新课，引发学生的兴趣，激发他们的学习热情。
2.游戏教学：将游戏融入美术教学，使学生在轻松愉快的氛围中学习，提高他们的参与度和积极性。
3.实地考察：组织学生进行实地考察，让他们亲身感受自然美、艺术美，从而提高他们的审美能力。
四、注重实践，提高美术技能1.基本技能训练：教师应重视学生基本技能的训练，如线条、色彩、构图等，使他们能熟练地运用这些技能进行创作。
2.作品欣赏与分析：组织学生欣赏优秀美术作品，让他们了解不同艺术风格的特点，提高他们的审美鉴赏能力。
3.创作实践：鼓励学生进行创作实践，让他们将所学知识运用到实际作品中，培养他们的艺术表现力。
五、培养创新精神，塑造完美人格1.鼓励创意：教师应鼓励学生大胆创新，不拘泥于传统，培养他们的创新精神和实践能力。
2.批判性思维：培养学生的批判性思维，使他们能独立思考，敢于质疑，勇于探索。
初中美术教案(优秀7篇)
初中美术教案（优秀7篇）初中美术教案篇一一、教学目标知识与技能：了解铅笔淡彩在工具、材料、色彩等方面的特点，初步掌握铅笔淡彩的方法。
过程与方法：通过观察、欣赏、讨论掌握铅笔淡彩的绘画技法，尝试用铅笔淡彩的绘画方式记录身边的景物。
情感、态度和价值观：体验造型的乐趣，提高动手实践能力，激发热爱生活，关注艺术，保护环境的意识。
二、教学重难点重点：铅笔淡彩的绘画技法。
难点：铅笔淡彩中色彩的调和方法。
三、教学过程环节一：设置情境，导入新课教师直接在画纸上用水彩颜料进行描绘，引导学生观察，并思考问题：水彩与之前学习过的水粉有什么区别？根据学生回答，教师总结：透明、薄等特点，并追问：水彩画又可以分为哪几类？展示铅笔淡彩作品，进而引出课题《铅笔淡彩》。
环节二：交流探讨，欣赏作品1、展示水彩画与铅笔淡彩作品，引导学生欣赏并思考：这几件作品有什么不同？学生观察思考，教师总结：水彩画使用水调和水彩颜料进行作画，强调色彩的透明；而铅笔淡彩在强调色彩的同时体现线条。
2、继续展示《蔬果》《圣维多克山》《植物图鉴》等作品，小组讨论：这几件作品有什么异同点？学生交流探讨，教师总结：不同：《蔬果》《植物图鉴》描绘精细，注重物体轮廓线的描绘；《圣维克多山》不求具体的形象轮廓，表现的更加自由，注重线条的表现，色彩更加的轻薄。
相同：在素描的基础上进行色彩的描绘。
环节三：示范讲解，实践练习1、讲授铅笔淡彩所用的工具材料。
2、学生在画纸上尝试水彩颜料相互调和、叠加等，并思考：有什么样的色彩效果？学生动手尝试并回答，教师总结：水越多，明度越高，纯度越低；两个颜色调和会产生第三种颜色；颜色叠加后会使色相、明度、纯度发生变化。
3、教师示范铅笔淡彩的绘画步骤：（1）用铅笔画出草稿，定好大体的位置；（2）画出大概的。
形，铺上大致的明暗；（3）薄薄地涂上色彩；（4）细致刻画，调整完成。
4、布置课堂作业：用铅笔淡彩的方式记录身边的景物。
学生练习，教师巡视辅导。
核心素养标准下农村初中美术欣赏课教学研究
核心素养标准下农村初中美术欣赏课教学研究随着我国经济的快速发展和社会的全面进步，农村地区的教育事业也得到了大幅度的改善和提升。
相比于城市地区，农村学校的教育资源依然存在一定的不足，因此如何在有限的资源条件下，实现农村初中美术欣赏课的有效教学成为了摆在教育者面前的一个重要课题。
本文旨在探讨在核心素养标准下，农村初中美术欣赏课的教学研究及相关策略。
一、核心素养标准对美术欣赏课的要求随着新课程改革的深入推进，核心素养成为了教育教学中一个重要的概念，美术教育也不例外。
在核心素养标准下，美术欣赏课要求学生具备对美术作品进行审美鉴赏的能力，培养学生的审美情感和审美意识。
通过美术欣赏课，学生还应该能够了解和理解不同的历史文化背景以及艺术家的生平和创作背景，培养学生的文化修养。
在农村初中美术欣赏课中，教师应该注重培养学生的审美情感和理解历史文化的能力，引导学生从审美的角度去欣赏美术作品。
二、农村初中美术欣赏课的教学现状在农村初中，由于师资力量和教学资源的不足，美术欣赏课往往成为教学中的一项薄弱环节。
许多农村初中学生对美术作品的欣赏能力较差，他们往往只停留在对作品的表面感官刺激和单纯的直观印象上，缺乏对作品的深层次的理解和鉴赏能力。
农村初中美术教师的教学条件也相对较差，往往缺乏专业的美术教学设备和资源。
要在农村初中实现有效的美术欣赏课教学，需要教师具备丰富的教学经验和教学策略，同时也需要学校和教育部门的支持和配合。
1. 创设良好的教学氛围在农村初中美术欣赏课中，教师应该注重创设良好的教学氛围，激发学生对美术作品的兴趣。
可以通过播放有关艺术家和艺术作品的纪录片，或者通过举办美术作品展览等方式，激发学生的艺术兴趣和审美情感，使学生能够在欣赏美术作品时产生共鸣和深入理解。
2. 注重引导学生思考和探究在农村初中美术欣赏课中，教师应该注重引导学生思考和探究，使学生能够从作品的内涵和艺术家的创作背景中找到共鸣点。
可以采用提问式教学的方法，引导学生对作品进行深入的思考和讨论，帮助学生树立正确的审美观念，培养学生的艺术鉴赏能力。
如何上好初中美术欣赏课
如何上好初中美术欣赏课初中美术欣赏课是学生在美术课上的一门重要课程，是帮助学生更好地了解、欣赏和评价艺术作品的必修课程。
然而，很多学生在上美术欣赏课时会觉得无聊或者不知道该如何欣赏，导致无法真正受到启发和感悟。
因此，本文将从三个方面浅谈如何上好初中美术欣赏课。
一、认真准备上好一堂美术欣赏课需要认真准备。
首先，老师需要根据课程要求精心设计教学内容，包括选题、分析、讲解和任务等，而学生则应该提前了解课程主题，并做好准备工作，例如查阅相关资料，理清个人的学习目标，或者在课上积极提问和参与讨论。
其次，学生需要有一定的艺术常识和美术基础。
初中美术欣赏课对于学生的美术素养要求有一定的门槛，学生应该逐步积累并提升自己的美术知识和技能，例如对于基本画法的掌握、对常见艺术流派的了解、对常见艺术思想和表现手法的探究等。
最后，学生还需要了解和掌握一些基本的欣赏技巧。
艺术作品本身是相对独立且复杂的，有时候无法一下子理解和解读出其深意，这时候就需要学生具备一定的欣赏方法和技巧，以提升自己对于艺术作品的理解和把握能力。
二、全面分析上好一堂美术欣赏课需要进行全面分析。
在美术欣赏课中，老师通常会带领学生进行对艺术作品的分析和理解，以深入了解艺术作品的内涵和创作背景。
针对不同类型的艺术作品，老师和学生需要从以下几个方面进行分析：1.内容和主题：学生应该理解和分析艺术作品的内容和主题，例如画面表达的思想、情感、人物故事等等。
同时，学生也需要通过作品本身来了解创作的目的和背景。
2.形式和结构：美术作品的形式和结构是其展现艺术性的关键，学生应该对作品的构图、色彩、形态、材料等逐一进行分析和了解。
3.表现技法和手法：艺术作品的表现手法和技法是其独特的创作特色，学生应该了解不同的艺术流派或时期的表现手法和技法，以便更好地欣赏和理解作品。
三、多角度评价上好一堂美术欣赏课需要从多个角度进行评价。
艺术作品本身有其独特的魅力和价值，但是其价值和意义也需要通过不同角度的评价来进行露出。
初中美术教学中对学生进行美术欣赏教学策略探究
初中美术教学中对学生进行美术欣赏教学策略探究导语：美术欣赏是美术教育中非常重要的一环，通过欣赏大师的作品，可以拓展学生的艺术视野，提高审美能力。
而在初中美术教学中，如何对学生进行有效的美术欣赏教学，是一个需要不断探索和实践的问题。
本文将对初中美术教学中对学生进行美术欣赏教学策略进行深入探讨。
一、培养学生的艺术欣赏能力美术欣赏是美术教育中的一项重要内容，通过欣赏大师的作品，可以开拓学生的艺术视野，增强审美能力，提高学生对艺术作品的认知水平。
在初中美术教学中，应该通过一系列的教学活动来培养学生的艺术欣赏能力，比如组织学生参观美术馆、画展等，让学生亲身感受艺术之美，激发学生的艺术兴趣和情感，激发学生主动欣赏艺术作品的积极性。
还可以通过课堂上的教学活动来培养学生的艺术欣赏能力，例如通过图片、PPT等多媒体手段给学生展示各种各样的名家作品，结合文字说明，分析作品的构图、色彩、线条等艺术元素，引导学生深入欣赏，理解艺术作品所传达的情感和内涵。
还可以组织学生进行小组讨论和展示，让学生们思考和分享对于艺术作品的感悟和理解，促进学生对于艺术作品的理解和表达。
二、激发学生对美术作品的情感共鸣美术作品是艺术家情感的抒发，艺术作品所传达的情感能够深深触动人心，唤起人们的共鸣。
在美术教学中，要注重激发学生对美术作品的情感共鸣，唤起学生的情感体验和审美情感。
在初中美术教学中，老师可以通过讲解美术作品的背后故事、艺术家的生平等，让学生更好地理解作品所要表达的情感和内涵，引导学生从情感上融入到作品中去，感受到艺术作品带来的美和力量。
也可以通过音乐、诗歌、舞蹈等形式配合美术作品进行联动，营造出一种融合多种艺术形式的氛围，让学生通过多种感官的参与，产生更加深层次的情感共鸣。
还可以鼓励学生进行个人表达和创作，让学生通过绘画、书写、表演等形式来表达自己对于美术作品的情感共鸣，增强学生对美术作品的理解和表达。
三、引导学生独立思考和批判性分析美术欣赏教学不仅仅是帮助学生欣赏美术作品，更重要的是培养学生独立思考和批判性分析的能力。
初中美术教学有效策略(含示范课课程设计、学科学习情况总结)
初中美术教学有效策略第一篇范文：初中美术教学有效策略在素质教育的背景下，美术教育作为培养学生审美情感、创造力和人文素养的重要学科，其地位日益凸显。
本文旨在探讨初中美术教学的有效策略，以提升教学质量，促进学生全面发展。
教学目标明确化明确的教学目标是美术教学的核心。
教师应根据课程标准、学生实际情况和教学内容，制定具体、可操作的教学目标。
在教学过程中，教师要时刻关注目标的实现，通过多元化的评价方式，检验学生对目标的掌握程度。
教学内容生活化将教学内容与学生的生活经验相结合，可以激发学生的学习兴趣，提高学生的参与度。
教师要善于发现生活中的美，将其融入教学过程中，让学生在轻松愉快的氛围中学习美术。
教学方法多样化采用多样化的教学方法，可以满足不同学生的学习需求，提高教学效果。
教师可运用讲授法、示范法、讨论法、实践法等，引导学生主动探究、积极参与，培养学生的审美能力和创新能力。
教学评价多元化美术教学评价应注重过程与结果相结合，多元化地评价学生的美术素养。
教师可采用自评、互评、师评等多种评价方式，关注学生的全面发展，激发学生的学习动力。
教学资源优化利用充分挖掘和利用各种教学资源，可以丰富美术教学内容，提高教学质量。
教师要善于利用校内外资源，如美术作品、网络素材、实地考察等，为学生提供更多学习素材和实践机会。
师生关系和谐化建立和谐、民主的师生关系，是美术教学的重要保障。
教师要以关爱学生为出发点，尊重学生的人格，关注学生的情感需求，引导学生积极主动地参与教学活动。
总之，初中美术教学有效策略的实施，需要教师在教学目标、内容、方法、评价等方面进行全面考虑。
通过不断实践和总结，探索出适合自己学生的教学策略，为培养具有创新精神和审美素养的初中生贡献力量。
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第二篇范文：示范课课程设计在教育现代化背景下，课程设计作为教学活动的核心环节，对于提升教学质量具有重要意义。
本文以初中美术课程为例，结合工作实际，制定一份示范课的课程设计，以期为广大教师提供参考。
初中欣赏评述美术教案
初中欣赏评述美术教案一、教学目标1. 让学生了解和掌握美术欣赏的基本方法，包括描述、分析、解释和评价。
2. 培养学生对绘画作品的审美能力、思考能力和语言表达能力。
3. 使学生了解作品的产生背景，理解绘画者的创作思维和情感表达。
二、教学重难点1. 教学重点：描述、分析、解释、评价方法的运用。
2. 教学难点：解释与评价的正确表达。
三、教学用具1. 多媒体演示设备2. 绘画作品图片3. 教学课件四、教学过程1. 导入新课教师播放多媒体课件，展示罗中立的《父亲》作品分析片段，让学生初步感受如何欣赏一幅绘画作品，从而引出本课内容。
2. 讲授新课（1）介绍美术欣赏的基本方法：描述、分析、解释、评价。
（2）举例讲解如何运用这些方法欣赏绘画作品，如色彩、光线、构图、造型等方面。
（3）引导学生关注作品的产生背景，了解绘画者的创作思维和情感表达。
3. 课堂实践（1）学生分组讨论，选择一幅绘画作品进行欣赏，运用所学的方法进行分析。
（2）每组派代表进行汇报，分享自己的欣赏心得和作品分析。
（3）教师点评，给予肯定和指导，引导学生深入理解作品。
4. 总结与拓展（1）教师对本节课的欣赏评述方法进行总结，强调重点。
（2）布置课后作业，要求学生运用所学方法，欣赏一幅绘画作品，并撰写欣赏评述。
（3）鼓励学生积极参与美术活动，提高审美能力和欣赏水平。
五、教学反思本节课通过讲解、实践和讨论等形式，让学生掌握了美术欣赏的基本方法，培养了学生的审美能力和思考能力。
在教学过程中，要注意引导学生关注作品的产生背景，了解绘画者的创作思维和情感表达，使学生能够更深入地理解作品。
同时，要加强课堂实践环节，让学生有更多的机会运用所学方法进行欣赏评述，提高他们的语言表达能力和欣赏水平。
初中美术教案(优秀8篇)
初中美术教案(优秀8篇)初中美术教案篇一第一课形式美及其法则教学目标：（1）知识目标：通过本章的学习，使学生掌握对于艺术创作非常重要的八对形式美的法则，即重复与交错、节奏与韵律、对比与调和、比例与适度、变异与秩序、虚实与留白、变化与统一，并能合理地进行初步的运用，以适应不同设计的需求，为今后的造型打下良好的基础。
（2）能力目标：通过引导、讨论、归纳等程序，教给学生学会研究问题的方法；通过讲练结合，借助多种教学媒体，培养学生分析、判断、解决问题的能力和求变思维能力。
教学重点：掌握八对形式美的法则，即重复与交错、节奏与韵律、对比与调和、比例与适度、变异与秩序、虚实与留白、变化与统一。
主要教学方法：多媒体教学，引导教学、分组讨论、课题训练教学过程：1、复习提问：1.构成的概念？2.构成的分类？3.平面构成的概念？2、导入课题：现代化的大厦，电视铁塔，工厂的烟囱，高高的白桦林，它的结构轮廓都地高耸的垂直线。
而垂直线在艺术上给人带来的印象是向上，高大，威严等感受，当我们看到了草原，大海，地平线，又会产生开阔，徐缓，平静的等形式感，再如古埃及的'金字塔已正三角形给人以稳定，安全，坚固的感受，而倒立的三角形就会有相反的感觉。
这些源于生活积累的共识，使我们逐渐发现了形式美的诸要素。
课后小结，布置作业（壹五分钟）八对形式美的法则是艺术创作中通用的美的规律，是贯穿艺术创作始终的重要原则，因此，真正领会这些法则的实质性内涵并能灵活加以运用，是本节课学习的重点。
3、形式美法则训练（作业）训练目的：使学生掌握形式美的法则内容与要求：形式美法则体现明确，画面具有形式美感。
要求每张突出表现一种形式美法则，工具、图形语言不限。
第二课线条的艺术表现力一、教材分析：线条作为一种基本的造型语言，存在于现实生活和美术作品中。
本课作为“造型、表现”领域的教学内容，重点在于引导学生通过美术欣赏来感受线条作为一种造型语言的基本特性和功能，从中受到启发，进而在美术实践中去表达自己想要的线条，以线条来表达个人情感。
初中美术欣赏活动教案三篇
【导语】教案是教师为顺利⽽有效地开展教学活动，根据课程标准，教学⼤纲和教科书要求及学⽣的实际情况，以课时或课题为单位，对教学内容、教学步骤、教学⽅法等进⾏的具体设计和安排的⼀种实⽤性教学⽂书。
⽆忧考准备了，供⼤家参考!篇⼀ 课题：另⼀种选择-外国风景画、静物画赏析(⼆) 教学⽬标： 1、认知⽬标：通过欣赏，使为学⽣对外国风景画、静物画产⽣和发展概况有初步认识。
了解印象派及后期的风景画、静物画的绘画风格和艺术特⾊. 2、技能⽬标：通过欣赏和评述等教学活动，增强学⽣参与意识，培养学⽣合作、互动解决问题的能⼒，提⾼分析评述美术作品的能⼒。
3情感⽬标：外国风景画、静物画作品欣赏活动中感受艺术家敏锐的观察⼒和⾼超的表现⼿法，培养学⽣领悟与感悟外国风景画、静物画的所表现美的能⼒，激发学⽣热爱⼤⾃然的情感。
4、创造⽬标、：通过教师引导，学⽣能够形成提出问题、分析问题、解决问题的能⼒，提⾼欣赏评述美术作品的能⼒，⾃主建构分析作品的系统认识。
教学重点： ①让学⽣了解如何表现⽇常⽣活中存在的美，⾃然风光与艺术的关系以及与情感世界的关系。
②认识17世界荷兰风景画、静物画技艺的娴熟已达到可以乱真地步，在西⽂艺术有着重要的地地位是欧洲近代风景画、静物画的重要阶段。
教学难点： ①如何让学⽣领会常态的⾃然风光和⽇常静物与画家们的风景画、静物画之间的区别，提⾼对风景画、静物画所表现的⾃然和⽣活之美的感受能⼒。
②如何引导学⽣对分析美术作品有初步的认识。
教学准备： 教师准备：准备图⽚、制作课件、艺术家⽣平 学⽣准备：在上搜集相关图⽚和资料 教学时间：⼀课时 教学过程设计： ⼀、分组讨论： 1、上学期的第⼀课学习内容是什么？ 2、赏析了哪些美术作品？作者是谁？ 3、这些美术作品的美在哪⾥？ 4、当初看了美术作品给你留下最深的印象的什么？ ⼆、⼩组汇报(略) 三、教师⼩结引⼊新课： 上学期赏析的外国风景画、静物画属现实主义绘画，所描绘的是我们⾝边的⾃然风光，是在现真实，有整齐、整洁之美，看了以后有⾝临其境的之感，画法细腻，形象逼真，有照⽚的效果。
初中美术教学方法(含示范课课程设计、学科学习情况总结)
初中美术教学方法第一篇范文：初中美术教学方法在素质教育的背景下，美术教育作为培养学生审美情感、创造力和想象力的重要学科，其在初中阶段的教学方法尤为重要。
本文旨在探讨适应初中生心理和生理特点的美术教学方法，以促进学生全面发展。
教学方法的选择1.启发式教学法：教师通过提问、设疑等方式激发学生的思考，引导学生主动探索美术知识，提高学生的审美鉴赏能力。
2.情境教学法：在美术教学中，教师可以创设情境，让学生在具体的情境中感受美术的魅力，培养学生的情感共鸣。
3.合作学习法：通过小组合作完成美术作品，培养学生的团队协作能力和沟通能力。
4.实践教学法：鼓励学生动手实践，通过绘画、制作等环节，提高学生的美术技能。
教学内容的安排1.基础技能训练：在初中阶段，应重点培养学生的绘画基础、色彩运用和构图能力。
2.艺术欣赏与评析：教师可选取古今中外的经典美术作品进行欣赏和评析，提高学生的审美品位。
3.主题创作实践：结合时事、节日等主题，让学生进行创作实践，培养学生的创造力。
教学过程的设计1.导入环节：教师可以通过展示图片、视频或设置情境等方式，激发学生的兴趣和好奇心。
2.新课教学：在这一环节，教师应注重引导学生主动探究，通过讲解、示范等方式，让学生掌握美术知识。
3.课堂实践：学生在这一环节进行绘画、制作等实践操作，教师应巡回指导，及时给予反馈。
4.总结与反思：教师引导学生对课堂内容进行总结，反思自己的学习过程，提高学生的自我认知能力。
教学评价与反馈1.过程性评价：关注学生在美术学习过程中的表现，如态度、参与度、合作能力等。
2.作品评价：对学生的美术作品进行评价，关注作品的艺术性、创意性和技巧性。
3.自我评价与反思：鼓励学生进行自我评价，反思自己的学习过程，提高自我提升的意识。
总之，初中美术教学方法应注重启发式、情境式、实践式和合作式教学，以培养学生的审美情感、创造力和想象力。
在教学过程中，教师还需关注学生的个体差异，因材施教，创设有趣、富有挑战性的教学环境，激发学生的学习兴趣，促进学生在美术领域的全面发展。
初中美术课教案(精选11篇)
初中美术课教案（精选11篇）初中美术课教案 1一、教材分析《触摸美丽》这一课属于“设计、应用”类型课，课文旨在透过生活中平凡，朴实的材料发现美，培养学生对美的感受能力，在感受美的同时培养想象思维的能力，提高对艺术学习持久的兴趣，并获得美的熏陶。
教学内容：认识材质和材质的演泽运用。
二、学生分析八年级学生有较强的观察、分析问题的能力，对事物充满好奇感，有独特的见解，表现欲望较强烈，能自主学习与合作交流，发挥集体协作的力量，喜欢探究问题，这样便于学生运用不同的材质进行创作，培养创造性思维和合作精神。
三、教学目标1、知识和技能;学生通过认识、感受材质，基本掌握运用材质来进行创作。
2、过程与方法：培养学生的创造性思维和自主学习的能力。
3、情感态度与价值观：了解材质之美，提高学生的艺术感受力和审美情感;培养学生认真学习的态度和探索新知识的兴趣;培养学生以审美之心来感受生活、看待社会。
四、教学重点材质的形式语言及运用材质形式特征来进行创作。
五、教学难点材质与形式特征的和谐对比原则的运用。
六、教学准备教具：教科书、卡片、多幅不同材质制作的范作、各种材料。
学具：搜集多种制作材料，准备制作工具。
七、教学方法教法：开放教学法、讨论教学法、比较教学法、练习法，以分工合作的方式培养学生参与集体、综合创作的活动能力。
学法：欣赏中理解、比较中总结、练习中创新、讨论评价与反思。
八、教学程序欣赏作品导入新课(4分钟)1、出示国画《猫头鹰》和装饰画《猫头鹰》，问：这两幅作品表现的都是猫头鹰，但它们表现方法有什么不同?分析其表现方法有什么不同(一个是用毛笔画的中国画，一个是用芦苇、竹节、布、扣子等材料做成的猫头鹰)1、吸引学生的目光，锻炼口头表达能力。
2、培养探索新知识的兴趣。
3、初步了解装饰画的特点。
2、欣赏作品：(1)出示装饰画《风车》，问：这幅作品是用什么材料做成的?(2)出示装饰画《乡村美景》，问：这幅作品美在什么地方?学生回答问题3、导入新课，板书课题《触摸美丽》体验探究认识材质(4分钟)1、认识材质。
初中美术教学的有效策略(含学习方法技巧、例题示范教学方法)
初中美术教学的有效策略第一篇范文：初中美术教学的有效策略一、引言在全面实施素质教育的今天，美术教育作为人文学科的重要组成部分，不仅有助于提高学生的审美素养，还能培养学生的创新精神和实践能力。
初中阶段是学生身心发展的关键时期，美术教育在这一阶段发挥着不可替代的作用。
为了更好地发挥美术教育的作用，教师应探索有效教学策略，激发学生的学习兴趣，提高学生的审美能力和创作水平。
本文将从以下几个方面探讨初中美术教学的有效策略。
二、关注学生个体差异，因材施教由于学生的认知水平、兴趣爱好、性格特点等方面存在差异，教师在美术教学中应关注学生的个体差异，充分了解每个学生的特点，为他们量身定制教学方案。
对于绘画技能较弱的学生，教师应注重基础训练，提高他们的绘画水平；对于具有绘画天赋的学生，教师应鼓励他们发挥潜能，参加各类美术竞赛，提升自己的综合素质。
三、创设生动活泼的课堂氛围，激发学生学习兴趣兴趣是激发学生学习的内在动力。
初中美术教师应创设轻松、愉快、富有创意的课堂氛围，让学生在愉悦的情感状态下学习。
教师可以通过讲述有趣的美术故事、组织实践活动、展示优秀作品等方式，引发学生的兴趣和思考。
此外，教师还应鼓励学生互相欣赏、交流、借鉴，激发他们的创新意识。
四、注重美术与其他学科的融合，提高学生综合素养美术教育不应孤立于其他学科，而应与语文、数学、科学、历史等学科相互融合，形成跨学科的教学体系。
例如，在教授名画鉴赏课时，教师可以结合历史背景，让学生了解画作背后的故事，提高学生的文化素养。
又如，在教授设计课时，教师可以引导学生运用数学知识，提高作品的合理性和美观度。
通过跨学科教学，学生能够形成全面、立体的知识结构，提高综合素养。
五、充分利用校内外资源，拓宽学生视野美术教育具有广泛的社会性，教师应充分利用校内外资源，拓宽学生的视野。
一方面，教师可以组织学生参观美术馆、博物馆、艺术家工作室等场所，让他们接触更多优秀的美术作品，激发创作灵感。
初中美术鉴赏课教案
初中美术鉴赏课教案【篇一：初中美术教学案例】初中美术教学案例------走进水墨画教学背景：一次美术课即将结束时候，我一个不小心将墨打翻了，灵机一动组织学生们看我顺理成章的玩墨，心已经痒痒的学生不时的参与到游戏中来，我引导学生自己选择玩法，无拘无束的自由表现，一不小心玩出了令人惊奇的作品，从他们游戏时的兴奋劲和最后说感受中，我已经感受到学生已经注意到墨色的浓淡干湿的变化，线条粗细曲直的不同，我趁机强调水与墨和色是一对谁也缺不了谁的好兄弟，从而引发了学生对水墨画的兴趣，才有了后面我设计的这节彩墨活动课程。
教学过程：课前我布置作业给学生，要求学生观察国画及收集它的相关知识，准备好颜料、笔、墨、纸、砚，并带到课堂备用。
在上课开始，我先让学生进行预习汇报：“上次我们玩了一个彩墨游戏，大家还记得那需要使用什么材料和工具吗？”孩子们争先恐后的回答出了文房四宝和中国画颜料。
“同学们记得真是很清楚，今天这节课，老师要和大家一起再上一节以“挑战”为主题的彩墨游戏课，但是，我们不打无准备的仗，要想在游戏中获胜，就先要通过练习，熟悉文房四宝，并会运用它们。
”在请同学们在课桌上垫好毡子或废旧报纸后，我请大家仔细查看大屏幕的任务表，出示了以小组为单位分工合作完成得任务：任务一：请你尝试着用笔墨，画出粗细不同的线，任务二：用笔墨画出浓淡不同的线和点。
任务三：先蘸满淡墨，再用笔尖蘸一点浓墨，卧笔侧锋画一画，效果如何？任务四：同学们还有什么奇思妙想，请大胆尝试！然后记录，以备交流。
大家根据分工进行活动，活动气氛相当的热烈，同学们兴趣高涨，有的同学画出了浓淡，粗细不同的点和线。
有的先蘸满淡墨，再用笔尖蘸一点浓墨，卧笔侧锋画出一笔双色的效果。
有的同学大胆挥毫，使用了许多侧锋画出花朵，有的小心翼翼用笔尖仔细的勾勒，点画??通过刚才的实践，孩子们意识到用毛笔画得画和平时在绘画纸上画得画不同，并分析出了毛笔很软，由于加水的不同，可以画出浓淡不同的作品；生宣纸有吸水性，由于用力不同可以画出粗细不同的线条等。
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如何上好初中美术欣赏课
如何上好初中美术欣赏课一、美术教材的作品欣赏大致可归纳为四类：1. 古今中外名作的欣赏，如达·芬奇的《最后的晚餐》、拉裴尔的《椅中圣母》、宋代张择端的《清明上河图》、王希孟的《千里江山图》，还有徐悲鸿的《八骏图》、蒋兆和的《流民图》等现代名家作品，这些作品风格各异，艺术水平很高，是美术欣赏教学的重要内容。
2. 范图的欣赏，每课的前面都有一定的范画插图，这些范图主要是针对某一概念或某一技法而配备，它直观明了，学生易于接受，对于提高学生的绘画知识与技能至关重要。
3. 同龄人的优秀作品欣赏，这些作品天真浪漫，富有生活情趣，是学生心理世界的反映，这类内容学生觉得亲切，容易产生共呜。
4. 其他门类的欣赏，如雕塑、建筑以及剪纸、编织、印染、拼贴等工艺制作。
这类作品制作精妙，具有很高的美术观赏价值，学生很感兴趣。
二、对于一件美术作品，教师大致可以从四个方面来引导学生欣赏：1. 画面直观形象的欣赏，也就是画面给人的视觉印象，如《最
后的晚餐》画的耶稣和门徒们共进晚餐，当耶酥说出“你们当中有一个人出卖了我”这句话时，众门徒的惊异神情动态；1949年10月1日毛主席在天安门城楼上庄严宣布中华人民共和国成立的激动时刻；齐白石的《虾》表现的是一群活蹦乱跳的虾在水中嬉戏争食的情趣。
2. 艺术风格特色的欣赏，它包括画面的构图、色彩、透视、表现手法等，主要指绘画的技巧。
如徐悲鸿的《八骏图》，画家采用国画水墨技法，通过线条的干湿、浓淡、粗细、疾徐，寥寥数笔，便将马的奔腾气势淋漓尽致地表现了出来；凡高《阿尔的吊桥》一国，画家采用鲜艳浓烈的色彩，有力的笔触，奔放的线条，使画面给人一种明快跳动的感觉，充满了生机与活力；在《最后的晚餐》画中，画家把人物都安排在桌子的一边，全部面对观众，这种独特的构图法更便于表现众门徒的各种表情。
3. 与作品相关的边缘内容的讲授，包括艺术家的生平、爱好、传说、趣闻及当时的社会背景等。
比如在讲达·芬奇的画时，教师可以给学生讲达·芬奇画蛋的故事，以及他刻苦研究解剖学、透视学的有趣事例；在欣赏齐白石的画时，可以讲他三十岁学画，为了画好画，在家里养了很多花鸟鱼虫，经常观察写生的例子。
4. 对作品思想内容的挖掘，如雕塑《艰苦岁月》，表现的是长征中一位红军小鬼依偎在老红军身旁，被悠扬的笛声所吸引的感人场面。
但其表现的并不仅仅是这些，作品还歌颂
了红军战士在艰苦条件下不怕牺牲不怕吃苦的革命乐观主义精神，也表现出了红
军战士对未来美好生活的憧憬。
再如徐悲鸿的《八骏图》，画面中绝非单单表现
了八匹马，而主要讴歌了那种勇往直前、战斗不息的大无畏精神，当然，像一些
静物画、肖像画及一些工艺品就不必非得深控其思想内涵了。
三、美术欣赏课
教学时教师需要注意的地方：1．教师要提高对欣赏课的认识，教师首先
要利作品有一个较全面深刻地理解。
另外在欣赏的方法手段、教具的使用以及学
生的接受能力等方面教师也要心中有数。
备课越充分，教学效果就越佳。
2．欣
赏时要有重点，有些作品以艺术特色、绘画技法欣赏为主，像风景画、静物画，
而有的在艺术特色欣赏的同时更要对作品的主题思想学习领会,《血衣》、《南
昌起义》等，此外在选材上也要有主有次，教师要把欣赏的重点放在那些有代表
性的、风格独特的名作上，以加深学生对著名作品的印象。
3．欣赏的内容不可
过深，超出了学生欣赏能力的东西，教师要少讲，甚至不讲，要欣赏那些看得见、摸得着学生易于接受的直观内容，如某一点某一处的用色、线条、构图、明暗等。
4.欣赏的手段要多样化、生动化、艺术化，避免教师空洞枯燥的讲解、学生被动
地干巴巴听的现象。
可以采用故事、提问、讨论、观察、悬念等多种形式，还要
充分发挥幻灯、挂图、录像、录音等现代教学手法，增强欣赏教学的直观性、趣
味性，使学生乐学、想听、爱看，积极主动地参与教学。
5．欣赏的时间不可过长，内容过多过滥，学生会厌倦，教师可以把欣赏教学穿插于平时教学之中，使
欣赏与传授技能相结合。
6．欣赏后要及时检查和总结。
可以采用提问、谈话及
考试的方法来进行，使之达到复习巩固，减少遗忘的作用。
美景如画如何上好初
中美术欣赏教材研究如何上好初中美术欣赏
[导读] 纵观现行中学美术教育，重视了学生对美的表现力和创造力的培养，而淡化、忽视了对美的感受力、鉴赏力的培养。
甘肃省玉门市第二中学杨萍
〔摘要〕纵观现行中学美术教育，重视了学生对美的表现力和创造力的培养，而淡化、忽视
了对美的感受力、鉴赏力的培养。
初中美术欣赏课旨在以培养学生的美术创新意识、创新精神、创新能力和解决实际问题的能力为宗旨，重视学生个体的个性发展和综合素质的可持续
发展，发现问题并解决问题，以提高学生的感受美、鉴赏美和创造美的审美能力。
〔关键词〕初中美术欣赏课作用意义审美能力
1 初中美术欣赏课的现实背景
如今，在深入实施以培养学生创新精神和实践能力为重点的素质教育中，要求广大美术教师增强对课堂教改的责任感和紧迫感，使我们的美术教学更富有基础性和创造性，又富于独特性和有效性，从而充分发挥美术学科在素质教育中的地位和作用。
通过调查，我们了解到现行初中美术欣赏课堂的教学观念和教学方法较为陈旧，这就是传统的以教师为中心的教学结构的最大弊病。
这种封闭式的教学方式，也使教师形成了封闭式的教学观念，使其很难进行突破。
所以，初中美术欣赏课堂教学应根据创造性学习的需要，为学生提供开放、自由的教学环境，最大限度地提高学生学习活动的自由度，让每个学生的创造个性都得到充分的发展。
2 初中美术欣赏课开展的原则
2.1 主体性原则：以学生为主体，教师为主导的课堂教学思路，重视学生主动投入或参与教育、教学过程，使学生成为美术欣赏教学的主体。
2.2 主动性原则：倡导学生主动参与整个审美活动，充分发挥自己的审美潜力综合于自己的创作活动中，使学生真正主动的投入到审美教学活动中。
以绘画为审美对象来说，欣赏活动初步形成的感觉印象是对外层的视觉感觉：色调或明亮或黯淡，笔致或飘逸或沉厚，格调或质朴或华贵等等。
所以在初中美术欣赏中，学生在观赏美术作品时，最初的感受往往是获得美感的重要基础。
比如在欣赏《清明上河图》的Flash，让学生认真仔细地观赏作品几分钟，然后提出问题：淤画中所描绘的是什么地方？于此画的朝代和作者是什么？盂看完作品后有什么心理感受？学生都踊跃举手回答问题，课堂上呈现一片活跃、热烈的气氛。
这样就有利于激发学生的主观感受，培养了他们主动学习的习惯和独立思考的能力，达到了美术欣赏教学的目的。
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2.3 探究性原则：要求教师不是把现存知识生吞活剥地照搬给学生，而是启发学生思考，鼓励学生去探究，在探究中学会学习，学会创新，具有审美能力。
初中美术欣赏课不是为了欣赏而欣赏，而是要把艺术作品带给欣赏者的审美体验，审美认识加以升华，从而创作出发自欣赏者心灵深处与艺术作品共鸣的美的东西。
在欣赏完《清明上河图》后，我让学生结合神农架的特点，谈怎样画自己的家乡，同学们由此想到了神农架的旅游景点，还有神农架的民风民俗、环境等等。
同学们畅所欲言，
想马上拿起画笔将自己的家乡跃然纸上。
这样就将一节欣赏课延续成了一种创造活动，让学生从欣赏课中受到启发，画出属于自己的家乡图。
2.4 个性化原则：坚持个性化原则培是促进创新的必不可少的条件。
没有个性化就不会有创新。
这些原则性的东西能确保美术欣赏课的作用和意义，从而体现美术教育的重要性。
3 初中美术欣赏课的作用及意义
3.1 初中美术欣赏课的作用。
美术欣赏课要求达到的教学目标比较高，从理性的角度培养学生的审美鉴赏能力，要求教师必需具备良好的美术素质和对美有敏锐的洞察力、鉴别力。
而初中美术欣赏课的作用及目的是：在美术欣赏课的教学中，教师和学生注重以审美结果的获得，还要注重审美欣赏过程的融入与参与。
对欣赏教材中蕴含的创造性的因子施以更大程度的挖掘，来提高对审美客体的情感感受，以及对美的事物的体验。
通过美术欣赏课教学，为学生提供视觉和触觉方面的教育，从而激发学生的想象力和自我欣赏能力。
通过对自然事物的欣赏和生活环境的体会，培养学生敏锐的观察力，以求达到陶冶性情，美化生活的效果。
3.2 初中美术欣赏课的意义。
随着教育教学改革的不断深化，培养音、体、美全面发展的人才，一直是教育教学的目标所在。
素质教育的提倡又一次为其搭建了跳跃平台。
要完成上述目标，就要上好美术欣赏课，也就是美术欣赏课的意义所在。
美术欣赏课的意义在于不仅能提高同学们对美术欣赏课的兴趣，而且也便于对美术作品的理解，还可以加强与学科之间的联系和知识面的扩大。
美术鉴赏课的意义和重要性，能够培养健康的审美情趣，陶冶情操，完善学生的知识修养支持。
4 结语
美术欣赏课，在美术教学中作用重大，体现了美术教育的重要性，应以学生为主体追求其个性。
上好美术欣赏课能培养学生正确的审美观念，完善学生的知识修养。
美术欣赏课的重要性将被越来越多的人认识到！。