戏剧理论知识点

1、什么是戏剧，戏剧的意义
戏剧史一门综合性、集体性很强的表演艺术，它不仅能提髙人的艺术鉴赏能 力和审美情趣，而且能锻炼和加强人的自我表达的能力、艺术思维的能力、 宣讲动员的能力、社会协调与人际交往的能力。
戏剧是一个国家或民族文化发展水半的标志.
电影、电视屈于戏剧在科学技术时代的一中变形和延伸。
2、戏剧产生于人对客观现实动作的模仿。产生于人类早期的祭典仪式。
观与演的距离，是戏剧艺术成熟与定型的标志a
悲剧的特征：严肃的情调；崇髙的境界；英雄的气概。（喜剧高于悲剧， 理性的幽默高于理性的激情，未來是喜剧的时代）
喜剧的特征：轻松活泼的情调；豁达乐观的胸怀：口由的精神
正剧的特征：更加生活化的戏剧；来源更广阔的戏剧；是更加个性化的 戏剧，更加人化的戏剧。
情节和人物哪个更重要，辨析题
21、 京剧演员模仿程式。京剧是先走形后走心，而话剧是先走心后走形。
“第四堵墙”戏剧术语。在镜框舞台上，一般写实的室内景只有三 面墙，沿台口的一面不存在的墙，被视为“第四堵墙”。在镜框式舞台 上，通过人们的想象位于舞台台口的一道实际上并不存在的“墙”。它 是由对舞台“三向度”空间实体联想而产生，并与箱式布景的"三面墙” 相联系而言的。ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ的作用是试图将演员与观众隔开，使演员忘记观众的 存在，而只在想象中承认“第四堵墙”的存在。
情节是由人和事构成的。在剧中，什么人做了一件什么事儿，这就是一段情 节，所以人和情节是分不开的。亚里士多德的时代中，他认为人物不是为了 表现性格才行动，而是为了行动才需要性格的配合。在他的那个历史和神决 定一切的时代，人是不可能被摆在第一位的。亚里士多徳把情节看做是戏剧 中最重要的要素。但是到了文艺S兴之后，人的价值和尊严被发现和肯定， 这个时候情节就不是第一位的了。人是戏剧的主人，在戏剧中，不是事件支 配人，而是人支配事件。人物的性格体现也得到了重视。但是反观亚里士多 徳的观点“为了行动才需要性格的配合”，人物的性格在为剧情服务的同时， 人物本身的性格乂得以通过情节來体现的更加生动形象。
综上所诉，情节和人物在戏剧的创作中，同等《要。
戏剧语言的意义作用
如果说戏剧是一座大厦，那么语言就是建筑材料，戏剧语言有三个部分组成: ①剧作家的提示语言：②由演员讲出、付诸表演的语言，包括对话、独白和 旁白。③潜台词。这三个部分在戏剧中都有它的存在的意义，剧作家的提示 语言给导演、演员对人物和情节的把握给了他们重要的提示，观众们要和演 员交流，不光要看，还要听，以及从语言中得到的提示予以思考。潜台词可 以让戏剧的戏剧性更强，往往无声胜有声。这三个部分共同的特征是性格化 和动作性。
历史剧《查理三世》《蔡文姬》《武则天》《屈原》《关汉卿》
纪实剧，《刘胡兰》《莆存瑞》《雷锋》
1按舞台的呈现分：话剧、歌剧、舞剧、木偶剧、哑剧等
2按情节的内容分：悲剧、喜剧、正剧、闹剧
3按生活的题材分：历史剧、现实剧、梦幻剧等
9、戏剧性是捋戏剧艺术的五大要素：剧本，导演，演员，剧场，观众，这些要 素共同追求的东西，就是戏剧性。戏剧性具有双重个性：文学中以及舞台上。
剧本、演员、观众被称之为“戏剧三要素”再加上剧场“戏剧四要素” ,加上导演“戏剧的五要素”a
，戏剧艺术是具有现场自观性、双向交流性与不可完全重复的一次性 艺术。
6、戏剧的文化意义
1娱乐与审美
2等级与平等，冲突与和谐
3现实和理想
4群体与个性
7、对戏剧进行分类的意义
1具体的学握每一种戏剧的根本特征
2可以帮助我们认识戏剧这一社会化现象及其演变的历史
话剧演员的要求：①观察和感悟人生的能力②具备情绪记忆和动作想象
演员动作想象力的作用：近代话剧的表演是因为文学剧本为基础的二度 创作，而剧本给演员提供的主要是台词，语调和形体动作则需要演员根据情 境和人物性格通过想像创造出來。没有动作想象力演员就无法进入角色，从 而把文学形象转化为舞台形象，人物的性格与情绪也就无从体现。
3、戏剧的发生和起源：首先人有模仿的欲望，其次人有以模仿为基点的表演的 本能和欲望。再次人有观看他人表演的本能和欲望。有了表演考，有了观看 苕，为了娱乐，有所寄托，这就是戏剧发生的源头。
表演者和观看者之间存在着一中观演契约。
4、戏剧艺术的本质是这样观与演的交流关系。
5、戏剧的特征：
1、
2、
艺术。
戏剧是包括编剧、导演、演员、作曲、舞台、美术、剧场、观众在内 的多方面艺术人才的集体性创造
8、戏剧的分类举例
传奇剧、通俗剧、佳构剧《西厢记》《牡丹亭》《长生殿》《桃花扇》：《燕子笺》 《纽约的贫民》《伦敦的夜晚》《煤气灯下》；《杯水》《锁链》《祖国》《怨恨》 问题剧、政治局、理念剧：易卜生的四大问题剧《社会支柱》《玩偶之家》《群 鬼》《人民公敌九理念剧：《等待戈多》
性格剧与心理剧，莎士比亚的性格悲剧《哈姆莱特》《奥赛罗》《李尔主》《麦 克买》性格喜剧《仲夏夜Z梦》《威尼斯商人》《无事生非》
演员的作用：演员以H己的形体、语言、情感等为工具，通过各种舞台 动作，扮演一段相对完整的故事，在观众而前创造出另外一个人物來。演员 既是创造者，又是创造对象，乂是创造的载体（工具），戏剧表演的基本目的 只有一个：即演员根据角色的性格在舞台上创造出来一个有血有肉的人。求 求美。
话剧动作：①语言动作②形体动作③心理动作。
体验派：反对过分理智化和技术化的表演，主张在情感体验的基础 上创造角色
表现派：第一个自我是扮演者，理性，第二个自我是工具，是肉体 负责表现人物。排斥主体情感的介入。
导演解释及任务：导演一指戏剧电影的排演动作的指导者，名词。 二指戏剧电影排演过程中的指挥调度工作，动词。导演是剧本的诠释者 和体现者。导演的任务就是吧剧本的主题思想和人物，在演岀里显示的 更鲜明，更生动，更富典型性。
戏剧性：动作性以及冲突性，没有冲突就没有戏。 文学中的戏剧性：集中性，紧张性，曲折性 舞台的戏剧性：公开性，突显性；适当的夸张性；合乎情理的变形性。
（变形是生活化的变形以及模式化的变形）
文学构成中的戏剧性为舞台上的戏剧性提供了思想情感的基础、灵魂的 源泉与行为的动力；后者则赋予了前者美的可以感知的外形。