美学 绪论

第一章 绪论 ——艺术美学的学科定位
• 今天理解艺术美学的学科属性，就要着眼 于它作为艺术学与美学的交叉性，正是这 种交叉性使得艺术美学既有美学的学科属 性，又具有艺术学的学科属性。 • 在进入正题之前，有必要对艺术、美学、 艺术学、艺术美学等概念作一番梳理和界 定。
艺术的任务与目的是触及我们的感官、我们的感情、 我们的灵魂，一切能在人的思想中有一席之地的方面……
——黑格尔
第 一 节 对 艺 术 的 理 解
这是杜尚给纽 约独立画派展中 展出的实物作品。
对传统的艺术来
说，这无疑是一 个极大的挑战， 传统的技法似乎 变得无足轻重， 观念似乎成了艺 术的最重要的因
素。
杜尚（法国）《泉》（1917年.实物）
马格里特（比利时）《形象的叛逆》（1928～29）
•
远是扩展的、探索的、非静态的，因而其概念被认为是开
放的，必须保持其无限的可伸延性。基于上述原因，一些 学者，尤其是现象派学者认为艺术在原则上是非定义性的。
美国哲学家纳尔逊· 古德曼就提出将“艺术是什么”的问题，转 变到“一个对象在什么条件下被称为艺术品”的问题来加以考虑。他 以石头为例说明其作为艺术品存在的条件和环境。路边的石头，不是 艺术品。将其放在地质博物馆仍不是艺术，尽管它具有一种符号的功 能，能成为某一地域和地质年代的石头的代理物。而将其放在艺术馆， 它才可能具备了艺术的特征。因为在艺术馆的特殊氛围中，它的形式 特征，如颜色、形状、质地或纹理等就会凸现出来，成为人们审美欣
象或事实必须被排除于艺术之外。
美国心理学家、哈佛大学教授艾伦· 温诺(Ellen Winner)认为 给艺术下定义有两种主要方式， • 一是形式主义，前者 的代表人物是英国美 • 另一是情感主义。后者则 以俄国文学家托尔斯泰和 英国美学家R．G· 科林伍德 为代表。
学家克莱夫· 贝尔，
克莱夫· 贝尔认为艺术的特征在形式而不在内容，艺术
艺术和非艺术加以区别？从古到今，关于艺术的本质的探讨的理论不 下几十种，模仿论、游戏论、理念论、表现论、形式论、符号论、审
美论、意识形态论等等。我们在此讨论的是“何谓艺术”、“艺术的
定义是什么”这个命题。
然而，艺术是一种非常复杂、宽泛、易变的现象，不仅东西方的看法不 同，各国乃至具体的人的看法也不尽相同。正如赫伯· 里德所说的，艺术是人 类思想史上最难以捉摸的观念之一。因此，要给艺术下个自足的定义何其艰 难。所谓自足的定义应能较为准确地概括所有艺术事实，否则，就会出现一 种两难的选择——要么定义是非自足的，要么一些已被社会承认是艺术的现
托尔斯泰的定义的确抓住了艺术的重要特征——情感。问题是
它过于宽泛，就情感而言，有很多类，而且有高下之分，强弱之分， 艺术究竟是表达何种情感呢?论高下，艺术除了表现人类崇高的情感 外，也同样表现个人情感；论强度，一个人的狂嚎滥叫也许比艺术 的表现更为强烈。而且，在形式上，艺术的表现与其他方式的表现
又有什么不同，这些问题也是此定义难以解决的。艺术的现象告诉
科学趋同，艺术存异。艺术之异是由不同的价值观造
成的，这正是艺术的生命之所在，对此，应加以珍惜和保
护。任何人都可以坚持自己的价值观，并可以影响他人， 但决不能将自己的价值观强加给别人。只要艺术传达和体 现出的价值观不是危害国家和民族的利益，不是有悖于社 会的发展和人类的进步，就应该允许其存在。
一个蒙眼的男人身上的白衣 沾满了血迹，被绑在一个十字架 上，而十字架则钉在一个动物的 尸体上。这是尼奇所导演的一场 长达三日，极为粗野的行动艺 术——《第八十个行动》的一幕。 尼奇杀了动物后，将内脏往尸体 上丢掷，以表现逐渐向死亡及毁 灭低头的过程，并强调人类内在 的残忍的一面。1957年尼奇成立 了一个戏剧团体“原始神秘戏 院”，以最直接的方法处理他有 兴趣主题。60年代期间，他成为 奥地利维也纳行动团体的一分子。 他的许多行动艺术可以解释为透 过牺牲洗涤罪恶的过程。
尼奇· 荷门（于奥地利维也 纳）《第八十个行动》 （1984年）
南京行为艺术
西安行为艺术
在这个雕塑中， 黄永平名副其实地 摧毁了传统艺术史 的概念，将一本中 国绘画史和一本翻 译的现代绘画简史 放进洗衣机里搅拌 后，将剩余的纸浆 放在一个破旧的木 箱上，当作意见艺 术品陈列于美术殿 堂中。透过清洗和 摧毁的动作，作者 解除了被权威人士 认定为神圣不可侵 犯的东西，而为自 己的想法腾出了一 个新的思考空间。 黄永平参与过一些 他与他的艺术家友 人联合组织的厦门 达达艺术团体的表 演活动，如燃烧已 经完成的作品、展 览垃圾及其他检到 的物品等。
的典型表现特征；2．艺术的价值表现特征；3．艺术的自
由性特征；4．艺术的重形式特征。这些特征尽管在不同 的艺术门类和艺术流派风格中有不同程度的表现，但却实 实在在地存在于所有艺术中。
1、艺术的典型表现特征
典型是个性与共性的统一。艺术作品创造的形 象既要具有能够代表类的性质，有必须具有鲜明的
个性特征。创造典型形象是一个美术家最重要的任
文字是“这 不是一个烟 斗”，其意 是这是一幅 画，这告诉 大家不要将 画与现实生 活中的事物 等同起来。
姬娜· 潘恩（1939年生于法国）《精神》（1974年）
在这个痛苦的图片中，血液从
艺术家腹部的一个剃刀伤口中流出，
这张摄影作品为潘恩的一次表演艺 术过程中的一张照片。在表演中她 面对镜子一面化妆，一面用剃刀割 伤自己的身体。在整个表演过程中
从笼子中 出来的头两三 个星期，非常 难熬。变得脆
前后谢德庆
弱敏感，对周
围的人无法接 受，觉得周围 的人都如同野
兽一般充满攻
击性，钱少安 全感，和外人 无法进行哪怕 是最普通的交 往。
2007年11月8日，行为艺术家 海容天天在北京宋庄左右艺术区表演了 裸体行为艺术《穿衣》。 当天，宋庄艺术节开幕。海容 天天表演中，首先裸体亮相，在“朋友” 的帮助下换衣，再着装亮相；她先后换 穿了军大衣、晚礼服、旗袍、睡衣等七 套服装。她说，这一表演的目的，是要 呼唤人们的平等意识，希望人们在生活 中不要因为“符号”不同而待人不一。
黄永平（1954年生于中国泉州）《中国绘画 史……在洗衣机里搅拌了两分钟》（1987年）
1978年至1979年，台湾一位行为艺术家谢德庆在美国将自己关在一个笼子里，不 读书、不看报、不看电视、不听音乐、不与任何人作语言交流。每天由朋友送饭，早 餐是牛奶、茶，有时候有点面包；中午是牛肉三明治；晚上是在中国城买的芥兰牛肉 饭。他一般会定期换内衣，但白色的外套则一年都没有换过。每过一天划一条印，这 成了他调节情绪的游戏。后来画的印记被制作成版画公开出售，最高的时候，一张达 2000美元。
赏的对象，而且它还可能隐喻某种意义。
这样，是否艺术品，就只能由一些美学征兆来加以判
别。如果一种东西具备某些审美征兆，它就可能被判定为
艺术。这种或然的方式扩大了艺术涵义的容量。而且作为 艺术品的东西也并不完全取决于它是技巧完成的，还是某
种天然的现存物，而是取决于它是否存在某些美学征兆，
以及这些征兆被表现出的程度。艺术品通常所具有的征兆 是形式的相对饱和与象征性。
第一个征兆说明一件东西成为艺术品时，其形式上的特征比它作
为非艺术品时显得更为突出和重要。例如，当一条波状线作为心电图 而显示时，人们注意的是它的高低变化，而当它被视为艺术品的组成
部分(如山的轮廓)时，人们则会注意其粗细、色彩、虚实、节奏及韵
律变化，这样，它的形式因素要比它作为心电图的显示时，展示得更 为饱和。
第二个征兆说明了艺术品必须具备一种超出其实际显 示范围之外的象征和隐喻意义，或者具有某种深沉的内涵。 艺术品的象征是通过典型的表现而实现的，它必须传达出 喜悦、悲哀、平静等情绪类型。作为艺术的绘画可以传达
出某种情绪，而非艺术的地图和图表则不具备这一功能。
一般而言，艺术具有如下几个主要特征：
1.艺术
则之一。对此，中外艺术理论界是普遍认同的。
法国大文豪雨果说：“科学是我们，艺术是我”。两个 代词准确地划分了科学与艺术之泾渭。无独有偶，我国国画
大师黄宾虹也说：“科学不分中西，电灯电话，中西宜用，
艺术应有中西之别，方为丰富多彩。”列宁对此也发表了自 己的见解，认为科学对客观世界的认识，不取决于人类整体， 也不取决于任何人，与科学家的个人特点、国籍、住址、爱 好、看法和心境也无关系。
务，他的情感和认识正是通过典型形象得以充分体 现的。
2、艺术的价值表现特征
价值，是指一定事物对一定人和社会所具有的一种积 极或消极意义的特殊社会规定(如善与恶，美与丑、有用
或无用等关系)。或者说，价值是事物与人构成的需要关
系。这样，我们就发现，人的需要在指向上和强度上会表 现出多样性和差异性，因而人的价值观也绝不会完全的相 同。
潘恩被动ห้องสมุดไป่ตู้凝视眼神，只增加她肉
体与精神之间的距离。在这不论对 观众或她个人都属于一种酷刑的表 演中，潘恩想要表达的是一个麻木 于日常生活中的暴力社会。70年代
潘恩成为主张用身体为主要艺术材
料的身体艺术中的一颗明星。在她 极端的自残性表演中，他将伪装与 男性至上主义；脆弱与暴力等画上 等号。
马克· 瓦杰林（1959年生于英国）《真正的艺术品》（1995年）
可见，建立在不同需要之上的价值观是以多 元性和相对性为基本特征的。一定的价值观是艺
术家观察、研究和处理表现对象的基本出发点。
也可以说，不同的价值观是导致艺术现象多样化
和丰富性的主要原因。
由于价值观具有多元性和相对性的特征，因此，艺术 表现就必然具有多样性的特色，带有极强的个性化倾向， 这是艺术的一个重要的特征。艺术领域弥漫着个人的气息， 超个性的艺术是不存在的，个性化原则是艺术最重要的原
2007年9月23日，在北京左右艺术区“99个 帐篷，99个梦想”的创作现场，海容天天展 示了裸体行为艺术《莲》。
观众观看海容天天裸体行为 艺术 《莲》
善待动物组织女郎街头裸体抗议肉食工业
一、不充足的艺术定义
何谓艺术，或曰艺术的本质是什么？从古至今，各种形态的艺术
中有没有共同的某些本质性特征，如果有的话，这些特征又是如何将
情感定义为由有意味的形式引起 的，按形式逻辑来说，这是个循 环定义，难以判定真假。再则， 要给“美感”本身下定义，其难 度也不亚于给艺术下定义。此外， 这一定义遇到再现性艺术以及形
式上不能引起美感的作品，如蒙
克的《呐喊》又如何判断，也是 个十分棘手的问题。
托尔斯泰则认为：“在自己心里唤起曾经一度体验过 的感情，并且在唤起这种感情之后，用线条、色彩以及音 词所表达的形象来传达出这种感情，使别人也能体验到这 同样的感情——这就是艺术活动．”因此，艺术的基本特 征不在形式，而在于用可感的媒介传达情感。艺术的优劣， 取决于感染力的强度，没有感染力的作品，不配称为艺术。
艺术家瓦林杰将一 张纯种的马的照片，取 名为“真正的艺术品”， 以讽刺世态，并对传统 上我们对“艺术品”的 概念提出疑问。这一匹 马由瓦林杰和友人共同 出资买下后，曾正式参 加跑马比赛，后因受伤 并专卖一名艺术收藏家。 瓦林杰对赛马本身以及 马匹世界与人类社会的 共同指出极感兴趣：美 感、基因、阶级、出身。 他除了摄影之外，也利 用绘画、装置艺术、动 画摄影等方式从事创作， 以幽默、教育、足球等 这些被认为标准式的生 活内容为题材，探索个 人及国家的社会文化特 征。
中的一些形式因素按一定的方式组合成“有意味的形式”，
这种“有意味的形式”能唤起观众的美感。因此，他十分 强调绘画的线条、色彩、节奏等纯绘画性因素。
这一对艺术的见解的优点是， 它将现代重形式的艺术，如抽象 艺术等包括在艺术的范围中。但 由于它将作为艺术决定性特征的 有意味的形式定义为能引起审美
情感的形式，反过来，又将审美
我们，艺术与非艺术的界定，情感并非是唯一的因素。如果以情感 作为艺术唯一的特征，那么蒙德里安的作品和极简主义艺术就应该 被摒除艺术之外，然而事实却并非如此。
一个完整自足的定义，既要包容丰富的艺术现象，又 要与其内涵之外的现象明确区分。然而，现象却明白地告 诉我们，艺术的疆域是如此宽广，内涵是如此丰富，变化 是如此迅速，要给艺术下个自足的定义绝非易事。艺术永