风光摄影讲解

表现方法（构图）
“横看成岭侧成峰”就是选角度的很好说明。角度变换了，形象也不一 样了，画面也随之不同了。一个角度一个世界；一个角度一番风光； 一个角度一个构图。
风光摄影构图注意以下几点：
• • 一、明确思想 确定主景 风景照片并非只是单纯表现自然风光，也应有一定的指导思想。“表现江山如此多娇 ”就是反映出祖国大好河山的可爱，也既是指导思想之一，表现自然美，籍以抒发作 者对自然的颂扬与感性，也是一种指导思想，表现劳动人民改造山河，装饰山河的成 果，也同样是指导思想。至于表现人们旅游生活 古老文化 建筑艺术等等，都可作为风 景摄影的指导思想和创作内容。 文化创作无论表现什么内容，什么对象，都有主次之分，摄影也不例外，按快门之前 也要分清主景与次景，主景是画面中的重点，是主题思想的主要体现者。主景可以是 一个，也可两个三个。主体景物的地位在画面中也应优于其他景物，处于明显地位。 但并非说凡是主景都必须安排在画面中心，或靠上，或靠下，或左或右才觉得好看。 有人在安排主景时，把画面划成一个井字，把主景摆在井字任何一个十字交叉处。这 种处理主景位置的方法，是值得参考的。 主景爱画面中面积的大小，也要适当考虑，应当做到主景突出，醒目，自然好看，但 不一定占的面积很大。总之，对主景的安排要考虑画面中地位大小，位置靠左还是靠 右，如何和衬景结合以及主衬景之间色彩的变化。
低光
• 低光，是指早晚太阳较低时发出的光线，如夏天 早七时前，下午六时后的阳光。低光照射的景物 影子长，色调柔和。用低光拍高山群峰，山峰高 出受光，其他山体没于阴影之中，产生一抹红的 效果，很有妙趣。用低光拍湖泊、海洋，可拍到 日出日落的倒影和景物的倒影。在低光照射下， 微风吹动水面，可呈现淡光粼粼色彩。
• 大体说，色彩可分冷色系和暖色系两大类。红、黄和倾向红黄色的为暖色； 青、蓝和倾向此二色的为冷色。红色，鲜艳夺目，富于刺激性，能给人热烈 温暖的感觉，蓝色和红色相反，表现严肃、寒冷；黄色有两种含义，一是表 现温暖、愉快、高贵、豪华，肉偏红和偏绿的黄色，都会有这种感觉，而是 表现懦弱、憔悴、病态；橘色是和皮肤接近的色彩，有柔和、舒畅、温和、 亲切感觉；绿色表现和平、又生气。绿色在冷与暖之间，属中间色，但也不 是绝对的，如绿色中黄色多些，则属暖性；蓝色多些则属暖性。绿色中的草 绿，表现娇嫩、新生、弱小；棕色、褐色都有安详。宁静、朴素、荒凉的感 觉；黑色则有凶险、恐怖感，同时也可产生阴暗、苦难、沉重、低凹感觉； 紫色也有黑色的某些作用，如和黑色合用，黑色的感觉就更明显，淡紫色则 可产生兴奋、美丽感觉。因而紫色也可为中间色，如蓝色多属冷色，红色多 则属暖色；白色属外向色彩，表现明亮、洁白、突出以及清爽、轻飘之感。
• 风景摄影就是介绍美的活动。艺术家的本领就是要从生活中 发现美的东西在用美的手段，介绍给读者。 • 表现美要有两个方面条件，一是客观的自然景物形象要美， 这要靠观察，选择去完成；二是主观的，即作者本身要 有一定的美学修养，有审美和表达美的能力和手段。 • 另外在创作一幅作品时，既要注意整体的美，也要注意局部 的美，使整个画面达到自然和谐优美。
风 光 摄 影
取材 表现方法
表现方法（二） 在特殊天气中拍风光
人物及其他活动物体在风光中的作用 几点补充
取材即选择拍摄对象和选择拍摄角度 拍摄者要有一定艺术素质，并对景物 有观察了解能力。具备以上因素才有 可能对拍摄对象有较深理解并能准确 拍摄内容。
山
在表现“群峰竞秀”意图下，他成为主要表现 对象，但如改为“临海波涛”的主题思想，山 只能作为衬景对象出现
从美的角度考虑
两个黄鹂鸣翠柳 窗含西岭千秋雪
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一行白鹭上青天 门泊东吴万里船
这首诗是杜甫在成都浣花溪草堂闲居时写的，共写绝句四首，本诗是其中的第三首，描写了草 堂门前浣花溪边春景。 本诗由两联工整的对偶句组成。前两句“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”写的是动景。首 句堂前黄鹂鸣于翠柳间，是近景；次句白鹭飞上青天，是远景。这些景物的画面，色彩艳丽： 嫩黄的小鸟，翠绿的柳林，雪白的鹭鸶，蔚蓝的青天，四种色彩给人以深刻的印象。不仅有色 还有声，有那婉转动听的莺歌，真是一派生机勃勃的明丽的景象。 后两句“窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”写的是静景。前两句两个动词是“鸣”“上”， 后两句是“含”“泊”，一动一静。第三句写西岭积雪，是远景。“含”字运用拟人手法，十 分贴切生动；“千秋”点出时间的久远，更显出其静。第四句写门前的船只，是近景。“泊” ，停泊着，但这停泊的是将要驶往东吴的船，静中包含着动；“万里”点出空间的辽阔。 这首诗，每句一景，其中动景、静景，近景、远景交错映现，构成了一幅绚丽多彩、幽美平和 的画卷，令人心旷神怡，百读不厌。
散光
• 散光，是指被云层遮挡了的阳光，没有一个主射方向，也 看不到景物的投射。这种光线照出的影调柔和，层次反差 不大。在拍风景时，用这种光线表现素淡的高调较好。如 一片水，由于散光照射，水的反光则呈现淡白柔和。如以 水为背景，表现水上的船只，木筏，都有淡雅之感。利用 散光拍风景，最好在薄云遮日天气，乌云压顶时拍的照片 呈灰青，不如前者好看；散光拍彩色片，会使色彩饱和， 颜色更好。
无论哪种光线，无论在什么季节光线对 面都有一下几种作用：
• 1.勾画景物轮廓，表现景物色彩，区别景物质地，分出层 次。 • 2.表现空间深度和环境气氛。拍风景由于远近距离不同， 经光线照射，同样色彩就会产生不同，近的鲜明，远的浅 淡，远近景物也会有清澈与模糊现象，因而也会出现空间 深度感。 • 3.改变景物视觉重量，视觉重量指画面中各景物因受光照 射出现明暗，经过观察而产生的轻重感觉。 • 4.美化修饰画面，光线运用的好，画面干净漂亮，对景物 也能起到装饰作用，用这种光线拍出的照片阴沉平淡、效 果很差。
• 从色彩的明度看，黄色的明度最高，橙色 和绿色次之，红色又次之，蓝色和紫色明 度最低。同一种色，有深浅浓淡之分，如 黄色又分淡黄、中黄、深黄，其明度也不 一样。另一方面，还要从受光的角度看， 同一颜色，受光角度不同，明度也不同。 色彩的明度对摄影感光有很大关系，如甲 景和乙景尽管颜色不同，由于受光角度不 同，有时往往难以区别。
侧光
• 侧光，是由拍摄方向的左上或右上方射来的光线，是拍风 景常用的一种光线。侧光的优点可使画面出现明暗色调， 层次丰富，有立体感，能分清远近景物，产生空间感。运 用侧光应注意在画面的阴影和光亮的比例上，最好不要各 占一半，或明亮部分多一些，或阴影部分多一些才显得不 呆板。运用侧光拍照时，一般上午十点前，下午三时后， 自然光线较理想，反差适中。中午的光线反差过大，层次 不丰富，效果差。早上用偏侧光拍风景，光线柔和也能收 到较好的效果。 • 逆光，是指对面射来的光线，和相机拍摄方向相反，它的 优点是明显勾画景物轮廓。
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• 二、重视陪景
恰当安排
陪景（也叫衬景）是指在确定了主景之后的其他景物。陪景子画面中是属第二位的，但对 画面中突出主景的作用极为重要。它主要起衬托主景、协助主景完成表达思想内容的任务； 此外，还要在可能情况下，装饰美化画面，增强色调，表现气氛和表现深度空间，掩盖某 些不足。因而陪景的选择不应和主景同一颜色，同一影调，同一形状，而应有所区别。陪 景和主景的关系，一是绿叶，一是红花，绿叶追随红花，为红花服务。 总之，确定陪景要考虑①是否有助于主景突出；②是否能充分表现环境特点气氛；③是否 能美化画面；④是否能对比的恰当；⑤是否有更多的层次。
微光
• 微光，是指日出前和日落后的一种亮度极微弱的光线，也 有人叫它天光，或称神秘之光。这种光线的特点是地面上 无直射光，完全靠天空光的反射。用这种光线拍出的风景 ，粗看色彩比较单调灰暗色调较多，细细分辨，色彩、层 次仍是很多很丰富的，它给人一种柔和朦胧感。但如拍一 些反光极强的景物，如水、琉璃瓦等，反差会加大，效果 更好些，如拍水的景致，那种油光发亮、温软柔和的效果 也很迷人。采用微光拍风景必须要早起、晚归，要事先选 好角度，到时候就拍。因为微光出现的时间很短促，拍摄 工作如事先未准备好，就会错过机会。
从特点的角度考虑
• 特点是区别这一风景、那一风景的基本条 件，也是自身独有的标志。没有特点的风 景必然千篇一律，决不会受到读者欢迎。
从意境的角度考虑
• 写意是风景摄影的目的之一，也是对风景摄影创作的较高要求，只有 达到这种境界，作品才更有看头，更有生命力。创作写意作品，如能 多阅读些国画、古诗词，会对自己有更多的启示。因为国画、古诗词 中写意作品既多，且历史悠久，成就也高，经常学习，一定对创作提 高很快。近代写意画更多，如齐白石的《事事清白》（画上一棵白菜 两个柿子）、《和平鸽》（画上一枝荷花，一个花瓶，两只鸽子） • 也既是我们说的意境。 • 写景的作品，有的可表现意境，有的则不能。而写意的作品，则一定 要通过写景才能表达出来。
• 从天气变化看，阴天和雨天，光线灰暗，拍彩色片，颜色偏蓝，如果拍反 转片，效果很不理想，但特意在雨天创作，则另当别论；高山上拍风景彩 色片，由于紫外线较强（山越高紫外线越强），也即是色温高，颜色偏蓝 ，拍时最好加一彩色平衡镜校正一下，或用一个UV镜片亦可。平原、草原 则用一般感光的方法即可。再是季节不同，阳光照射的亮度不一，感光也 要注意。夏季较春秋强烈，冬季较春秋微柔，感光时相差一至二倍不等。 另外色温也不同，夏日阳光色温高，冬日色温低。
• 暮江吟 白居易 一道残阳铺水中 可怜九月初Hale Waihona Puke Baidu夜
半江瑟瑟半江红 露似珍珠月似弓
• 一道余辉铺在江面上，阳光照射下，波光粼粼。一半呈现出深深的碧 色，一半呈现出红色。更让人怜爱的是九月凉露下降的初月夜。滴滴 清露就像粒粒珍珠，一弯新月仿佛是一张精巧的弓。
色彩在风光摄影中重要的地位
• 黑白片呈现的彩色，主要再现为黑、白、灰不同的影调，层次浓淡主 要靠影调深浅的变化表现景物，但使用彩色片，就不单是黑。白、灰 不同的影调了，还有红、黄、蓝、绿、紫等许多色彩。这些色彩运用 起来，就更复杂。
《月亮和半圆山》
美国著名摄影家安塞尔· 亚当斯集 功成名就、荣华富贵于一生，曾 被列为十九世纪四十到六十年代 全世界最伟大的摄影家之一。对 于这位“完全摈弃摄影的记录功 能，而使摄影成为纯粹的技术运 作，用来担任美感的表达工具”( 注：引用语)的摄影大师，人们也 有很大的争议，他在摄影上的成 就也恰恰体现在他所发明的分区 曝光法的应用上，下面是一段来 自美国《摄影小百科》对他作品 评论的引文：“当你站在一张安 塞尔· 亚当斯的照片前，就无法不 被他那技术上的纯粹铺张与华丽 所淹没，那实质上没有粒子的照 片，提供了外观无限丰富层次的 色调，从纯白到漆黑。”
水
在摄影者心目中是最受欢迎的，它既可当作主 景来表现，又可作为衬景烘托主景。倾斜的瀑 布，蜿蜒的溪流是以水为主的，船队出海，岛 上人家，又是以水为辅了。
取材，由于每个人的思想境界、艺术修养不同。如有 人喜欢春天的景色，他认为春天的嫩绿色彩可以反映 生气盎然、意气风发的思想境界；也有人专爱拍冰封 雪飘的冬天景色，他认为大地万物银装素裹更能抒发 纯洁淡雅的情调。思想感受不同，取材也不相同。世 间自然景物本身都是没有思想感情的，说它有思想感 情皆是人为的，因为作者经过形象和色彩的刺激才产 生不同的思想感情，才借此发挥，也即是借景传情。
表现方法（一）
• 表现方法大致可分两部分：一是对光线、 色彩的了解运用；一是对构图的了解和运 用。虽然这两部分都是一回事，但为了方 便，分别叙述。
顺光
• 顺光，指和相机拍摄方向一致的光线。这种光线不 刺眼，由于顺光照射，景物不大能看出明暗反差， 影调层次主要靠景物本身的深浅色调来区别，景物 的轮廓也靠线条形状和这些影调来衬托勾画。顺光 能正确表达景物质感，但不利表现空间和立体感， 如果拍大场面，前后层次较难明显分清。用顺光较 使用逆光、侧光拍风景表现出的效果较差，但如有 深色背景衬托主景，或加大光比，也能拍出较好的 照片。