常用动画软件及制作流程
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常用动画软件及制作流程
• 定格动画、手绘动画、电脑动画共同构成 了现代动画的三大门类。 • 从另一个角度分类，二维动画、三维动画
一、定格动画 • 定格动画（stop-motion Animation）正如它的 名称所述，是通过逐格地拍摄对象然后使之连续 放映，从而产生仿佛活了一般的人物或你能想象 到的任何奇异角色。这种动画形式的历史和传统 意义上的手绘动画（Cel Animation）历史一样 长，甚至可能更古老。 • 定格动画与手绘动画的不同之处在于，定格动画 通常依附于某种真实的物体，比如木（布）偶、 沙子、玻璃、黏土、剪纸、折纸或者其他实物等， 赋予它们超现实的生命感、独特的视觉特点和审 美效果。
– 动画分层可以给创作者一个比较宽松的环境， 如果在某一层次中发现动作出现问题，只需要 把该层动画单独修改就可以了，不会牵涉到其 它层的动画动作。
– 图1094……
②原画绘制 • 原画是指影视动画中关键动作的画面。原画人员 是导演意图的实施者，是人物运动的设计者。原 画赋予角色生命，决定了角色的动作幅度、节奏、 轨迹、形态变化，形成了角色独特的风格。 • 动画创作组常常会根据剧情需要组织人员表演， 以使原画设计者从中体会剧中人物的动作表情， 增加感性认识，也可以使用照相、写生等手段。 • 在学习中要大胆对镜子进行表演实验，模仿动画 角色的表情、表演，模仿动物的行为方式，这样 不但可以解决动态造型的问题，还可以在练习中 积累动作段落的时间控制的经验。
传统工艺流程
1、前期策划阶段
• 前期策划阶段是动画创作中最重要的部分，它决定了第二 阶段的具体绘制和生产的方向，关系到作品品质的优劣。 导演会成立一个由主要创作人员组成的摄制组，包括导演、 编剧、美术设计、背景设计、原画师、摄影师、音乐及制 片等。他们负责对影片的内容、形式、风格、技术等进行 策划与定位。前期策划阶段要完成的各项具体工作如下： ①动画剧本 • 动画可以表现普通影视作品无法表现的神话或寓言，可以 表现天马行空的故事，拥有无拘无束的创作自由。 • 影视动画剧本不应该是抽象的文字，所有的场景变化和人 物动作及感情都需要有客观详细的描述，可以用具体形象 画面体现出来，以便使导演、美术设计和原动画的绘制有 所依据。
⑥动检 • 动检即根据内容以及画幅和摄影表的顺序，对动 画角色的表演、造型、动作、线条、饰品、道具 等动画稿是否确实按原画设计而进行的检查和核 对工作。在进行扫描和上色之前，动检人员需要 对每一个镜头的每一个动作进行详细的检查，这 样才能保证影视动画质量。 ⑦描线 • 原、动画仅是画在纸上的画面，不能直接进行拍 摄。描线部门的人员就用特制的描线钢笔，按照 人物造型的颜色线条，将画稿描绘在赛璐璐胶片 上。描绘时要用同样规格的赛璐璐，套在定位器 上，进行描线工作。对于描线的要求很高，所描 的线要做到粗细均匀，流畅，画出形象的质感等。
⑤画面分镜头台本 • 画面分镜头台本也称为故事版，是将文字剧本转 换成为图像的一道工序。它是用一个一个单独的， 但又前后连贯的草图来讲述剧情、表现冲突和人 物性格的。同时可以让剧组其他工作人员准确了 解影片意图，作为绘制时的蓝本。分镜头台本被 规范到一个清晰的栏目表内，使导演更容易把握 情节概貌与结构线索。台本的格式包含片名、集 号、页目、镜头号、画面内容、规格、时长、景 别、动作的文字描述、对白、音效等。这其中渗 透了导演对故事结构、镜头调度、人物关系、动 作特征以及视觉效果的整体构思与要求。
• 专门的定格动画软件：Stop motion pro 、 Dragon Stop Motion、Animator HD、 onecartoon玩卡通 • 拍摄的视频、定格动画图片、新进设备、 工艺美院图片等
二、手绘动画 • 手绘动画是用绘画的方式把图像画在纸上 或者赛璐璐片上，将影片中设计好的人物 动作和环境的变化绘制成动态连续的多幅 画面，然后用摄影机按顺序逐帧进行拍摄， 最后按照一定的频率连续播映，形成的动 态图像。手绘影视动画的制作流程需要经 过三个阶段：前期策划阶段、中期绘制阶 段和后期制作阶段。
• 图0920……0951……等
各角度形象比例图
• 场景设计
– 影视动画的场景设计指的对动画影片中除人物 以外随着时间改变而变化的一切场景进行的设 计。它提供了故事展开的地点、年代、社会背 景和气氛，是画面构图、镜头调度及人物活动 的依据，因此场景设计对影片的整体视觉效果 影响极大。 – 场景设计包括色彩气氛图、平面坐标图、立体 鸟瞰图、景物结构分解图等。影视动画场景的 主要构成因素是“空间”与“光影”。场景设 计人员收集动画剧本所表现的时代特征、历史 风貌的参考资料，再对其进行艺术上的夸张、 变形后，就为动画人物设计出了生活场所和环 境。
– 可以把不需要做动作的角色或场景和需要做动作的 角色分为不同层。比如讲话的时候身体可以停止
不动，嘴作为分层动画；眨眼的时候，脸用不 着做动画，只是把Biblioteka Baidu睛分层做动画就可以了； 或者是人的头没动，而他的头发在飘动的时候 我们也只需要把头发分层出来做动画就可以了。 这样既可以节省工作成本又可以保证画面不会 出现抖动。
海底小丑鱼
小丑鱼尼莫
③美术设计 • 影视动画的美术设计是指影片整体视觉风 格的设计。在影视动画的制作中，美术设 计要使人物与场景、视觉与空间以及光影 与色彩保持统一风格。
• 如影视动画作品《疯狂约会美丽都》中的人物造 型、背景和道具的设计，都借鉴了西方政治漫画 的特点，人物形象扭曲，视觉效果极尽夸张又不 失和谐统一，构成了该影视动画鲜明的风格。美 术设计包括角色造型设计、场景设计，道具设计 等。
⑤线拍 • 线拍是用黑白高反差正片将完成的动画铅笔稿拍 成样片，所以线拍又称拍铅笔稿。 • 具体做法是利用线拍仪，将动画画面按摄影表的 顺序拍摄成能表现全片主题的样片，然后导演、 原动画等创作人员按摄影表规定的时间速度放映 样片，就可以看出影视动画的动作设计、影片色 调、画面的视觉效果等，并对所画动画的动作、 表演进行检查，如检查角色的动作是否生动连贯。 如果发现问题，要提出意见并修改。经过整个制 作团队讨论后的样片，就成为影视动画艺术风格 和拍摄技术的范本和标准，为下阶段的制作做好 充分准备。
③动画绘制 • 动画是指连接原画动作之间逐渐变化的过 程画面，它将关键动作之间的部分补充完 整，使关键动作连贯起来，也称加动画、 加中间画。导演对原画进行调整后，进行 造型的修正，再交与动画制作人员。 • 在一些较复杂的镜头中，原画不足以充分 表达动作的形态和变化，这时动画师就要 按照规定的动作范围、张数和运动规律， 画出中间画。
– 美术设计者设计的场景设计稿通常不会直接用 于拍摄，它的作用是为后面的镜头设计稿和用 于拍摄的背景的绘制提供依据。美术设计者一 般会根据剧本设计出全景的彩色场景气氛图， 这些场景气氛图就可以提示导演各场景在透视、 比例、光影轮廓、色彩等方面的一致性，为以 后具体镜头的绘制提供参照。
• 道具设计
• 策划书(图0743……)
2、中期绘制阶段 ①编制动画摄影表 • 摄影表，又叫律表，用来记录动画人物表 演动作的时间、速度、对白和背景摄影要 求，是摄影师拍摄的主要依据。摄影表中 标有影视动画名、镜号、规格、秒数和对 白，以及口型、摄影要求等项目，是导演、 原画、动画、描线、上色、校对和拍摄等 各道工序相互沟通意图的桥梁。摄影表可 由原画师填制，也可由导演统一填制。
④绘制背景 • 绘制背景是指美术设计者按照前期的场景设计和 场景气氛图，对每一个镜头逐张绘制背景画面。 在绘制时必须加强与动画师的联系，做到与人物 协调统一，不能为了表现绚丽的场景而影响了剧 情的发展。设计稿对背景的要求非常具体，并且 有详细的文字说明（包括光源色调、明暗要求）。 所以要严格按照设计稿规定的景别、角度、构造 以及位置绘制背景，绘制影视动画背景一定要有 摄影机意识，即空间距离意识和镜头关系意识。
• 在定格动画的创作中，材料应用始终是影 片效果的最大因素，从简单材料的直接摆 拍到综合材料的精细雕刻、数字操控拍摄， 材料是就是影片主体。历经近百年的发展， 定格动画的材料应用形态在随时代与科技 的进步而革新，定格动画的创作内涵也即 随之转变。
《小鸡快跑》
《神笔马良》
• 从拍摄方面，定格动画只需要有相机架，相机， 电脑，以及连接电脑的数据线就可以完成。当然 大制作如《圣诞夜惊魂》、《僵尸新娘》、《卡 洛琳》等等，会用到相机移动轨及专业的灯光， 成本有所提高，不过这些成本却是和其他的影视 制作投入相同的，并不会高于其他影视形式。 • 定格动画的后期与传统动画完全一样：把拍摄好 的序列导入电脑，在软件内合并成视频片段，然 后在时间线上调整速度。定格动画一般是一拍 2(每秒12格)或者1拍3(每秒8格)就足够了。
②资料的收集和整理 • 摄制组在充分研读剧本后，开始收集与剧本相关的资料和 素材，通过写生、照相、录像搜集各种素材，采集各种人 物、景物、服饰道具的形象资料，了解剧本中的文化背景、 风土人情、造型特点等等供创作使用。例如Pixar公司在 制作影视动画《海底总动员》的时候，就根据剧本做了充 分的资料调查和收集工作。因为该题材是一个发生在海底 的故事，所以剧组人员在进行影片创作之前，花费了大量 的时间来研究海底生物的外貌特点、生活习性以及运动规 律等等。下图分别是实拍的鱼类照片与创作的动画角色。 通过收集资料，创作人员积累了丰富的创作素材和影像资 料，这样在以后的创作中就有了依据，能更好地进行影视 动画制作。
– 要设计出人物的标准造型图，其中包括人物的 皮肤、衣服着色；各个人物之间相互关系总比 例图；主要人物的各个转面图；表情与习惯动 作图，口型图等，这就保证了角色运动时的形 体变化不影响对形象的识别和服饰道具的正常 匹配。这些图以后将分发给原画师作为绘制原 画的依据。在进行人物造型时，可以制作人物 的立体模型，帮助从不同角度更准确的掌握其 形体特征。
– 道具设计包括了在剧情中有叙事作用的动物、 交通工具、器械、日常用品等。道具设计者也 需要仔细绘制这些道具的标准造型图和转面图。 有时为了方便动画制作人员参考，要将需要的 细节放大描绘。
④色彩指定 • 在上述的美术设计定稿之后，导演及美术设计师 就要和色彩设计师共同确定动画的色彩，色彩指 定的对象一般是人物、需要活动的道具和景物。 这个过程需要调配各种上色涂料，并把各种不同 的人物造型的色彩编号，方便以后在上色时使用。 有时候，一部影视动画的人物形象所需要的颜色 有上百种。固定的背景一般不需专门进行色彩指 定，可由绘景人员根据背景设计稿的要求直接绘 制。 • 美猴王色指定
绘制分镜头台本图
把分镜头固定在墙面上，对动画、对白进行测试修改
⑥前期录音和对白 • 目前许多影视动画的制作都是采用前期录音和对 白的方式，即先录制对白，然后以对白为依据进 行画面分镜头、设计稿及原画等后面一系列的绘 制工作。 • 声音的前期录制在影视动画中有很大作用，它可 以使画面中的动作与音乐的旋律协调、合拍；还 可以根据对白或音效的节奏来制作摄影表，使声 音与口型的搭配更加贴切。我国有一些优秀的影 视动画就是采用前期录音的方式制作的，例如 《过猴山》、《牧笛》、《三个和尚》等。
• 填写摄影表时，最关键的工作是动画分层。
– 一个很复杂的镜头场面，人物角色比较多，但 是由于角色的动作不一样，特别是主角的动作 会比一般的角色动作要多且丰富，所以制作时 需要区别对待。
– 镜头表现的内容属于不同的运动规律范围。当 一个画面所表现的内容包含了人物、动物、风、 雨等不同的运动规律的角色运动，因为这些运 动的规律、动作节奏和速度都不相同，而且风、 雨等可以做一套动作做循环。所以制作时可以 分为不同层次制作原动画。
• 角色造型设计
– 设计师设计的人物造型线条要尽量简化，因为 在制作动画时，需要绘制大量的、动态连续的 画面，如果人物的线条复杂或有装饰性的纹样 都会加大动画的绘制难度，绘制的时间也会成 倍增加。其次，影视动画的人物造型也要为以 后的上色考虑，必须将动画人物造型的所有线 条连接封闭，以便规定上色的区域，这一点要 求在使用计算机上色时尤为严格。
• 定格动画、手绘动画、电脑动画共同构成 了现代动画的三大门类。 • 从另一个角度分类，二维动画、三维动画
一、定格动画 • 定格动画（stop-motion Animation）正如它的 名称所述，是通过逐格地拍摄对象然后使之连续 放映，从而产生仿佛活了一般的人物或你能想象 到的任何奇异角色。这种动画形式的历史和传统 意义上的手绘动画（Cel Animation）历史一样 长，甚至可能更古老。 • 定格动画与手绘动画的不同之处在于，定格动画 通常依附于某种真实的物体，比如木（布）偶、 沙子、玻璃、黏土、剪纸、折纸或者其他实物等， 赋予它们超现实的生命感、独特的视觉特点和审 美效果。
– 动画分层可以给创作者一个比较宽松的环境， 如果在某一层次中发现动作出现问题，只需要 把该层动画单独修改就可以了，不会牵涉到其 它层的动画动作。
– 图1094……
②原画绘制 • 原画是指影视动画中关键动作的画面。原画人员 是导演意图的实施者，是人物运动的设计者。原 画赋予角色生命，决定了角色的动作幅度、节奏、 轨迹、形态变化，形成了角色独特的风格。 • 动画创作组常常会根据剧情需要组织人员表演， 以使原画设计者从中体会剧中人物的动作表情， 增加感性认识，也可以使用照相、写生等手段。 • 在学习中要大胆对镜子进行表演实验，模仿动画 角色的表情、表演，模仿动物的行为方式，这样 不但可以解决动态造型的问题，还可以在练习中 积累动作段落的时间控制的经验。
传统工艺流程
1、前期策划阶段
• 前期策划阶段是动画创作中最重要的部分，它决定了第二 阶段的具体绘制和生产的方向，关系到作品品质的优劣。 导演会成立一个由主要创作人员组成的摄制组，包括导演、 编剧、美术设计、背景设计、原画师、摄影师、音乐及制 片等。他们负责对影片的内容、形式、风格、技术等进行 策划与定位。前期策划阶段要完成的各项具体工作如下： ①动画剧本 • 动画可以表现普通影视作品无法表现的神话或寓言，可以 表现天马行空的故事，拥有无拘无束的创作自由。 • 影视动画剧本不应该是抽象的文字，所有的场景变化和人 物动作及感情都需要有客观详细的描述，可以用具体形象 画面体现出来，以便使导演、美术设计和原动画的绘制有 所依据。
⑥动检 • 动检即根据内容以及画幅和摄影表的顺序，对动 画角色的表演、造型、动作、线条、饰品、道具 等动画稿是否确实按原画设计而进行的检查和核 对工作。在进行扫描和上色之前，动检人员需要 对每一个镜头的每一个动作进行详细的检查，这 样才能保证影视动画质量。 ⑦描线 • 原、动画仅是画在纸上的画面，不能直接进行拍 摄。描线部门的人员就用特制的描线钢笔，按照 人物造型的颜色线条，将画稿描绘在赛璐璐胶片 上。描绘时要用同样规格的赛璐璐，套在定位器 上，进行描线工作。对于描线的要求很高，所描 的线要做到粗细均匀，流畅，画出形象的质感等。
⑤画面分镜头台本 • 画面分镜头台本也称为故事版，是将文字剧本转 换成为图像的一道工序。它是用一个一个单独的， 但又前后连贯的草图来讲述剧情、表现冲突和人 物性格的。同时可以让剧组其他工作人员准确了 解影片意图，作为绘制时的蓝本。分镜头台本被 规范到一个清晰的栏目表内，使导演更容易把握 情节概貌与结构线索。台本的格式包含片名、集 号、页目、镜头号、画面内容、规格、时长、景 别、动作的文字描述、对白、音效等。这其中渗 透了导演对故事结构、镜头调度、人物关系、动 作特征以及视觉效果的整体构思与要求。
• 专门的定格动画软件：Stop motion pro 、 Dragon Stop Motion、Animator HD、 onecartoon玩卡通 • 拍摄的视频、定格动画图片、新进设备、 工艺美院图片等
二、手绘动画 • 手绘动画是用绘画的方式把图像画在纸上 或者赛璐璐片上，将影片中设计好的人物 动作和环境的变化绘制成动态连续的多幅 画面，然后用摄影机按顺序逐帧进行拍摄， 最后按照一定的频率连续播映，形成的动 态图像。手绘影视动画的制作流程需要经 过三个阶段：前期策划阶段、中期绘制阶 段和后期制作阶段。
• 图0920……0951……等
各角度形象比例图
• 场景设计
– 影视动画的场景设计指的对动画影片中除人物 以外随着时间改变而变化的一切场景进行的设 计。它提供了故事展开的地点、年代、社会背 景和气氛，是画面构图、镜头调度及人物活动 的依据，因此场景设计对影片的整体视觉效果 影响极大。 – 场景设计包括色彩气氛图、平面坐标图、立体 鸟瞰图、景物结构分解图等。影视动画场景的 主要构成因素是“空间”与“光影”。场景设 计人员收集动画剧本所表现的时代特征、历史 风貌的参考资料，再对其进行艺术上的夸张、 变形后，就为动画人物设计出了生活场所和环 境。
– 可以把不需要做动作的角色或场景和需要做动作的 角色分为不同层。比如讲话的时候身体可以停止
不动，嘴作为分层动画；眨眼的时候，脸用不 着做动画，只是把Biblioteka Baidu睛分层做动画就可以了； 或者是人的头没动，而他的头发在飘动的时候 我们也只需要把头发分层出来做动画就可以了。 这样既可以节省工作成本又可以保证画面不会 出现抖动。
海底小丑鱼
小丑鱼尼莫
③美术设计 • 影视动画的美术设计是指影片整体视觉风 格的设计。在影视动画的制作中，美术设 计要使人物与场景、视觉与空间以及光影 与色彩保持统一风格。
• 如影视动画作品《疯狂约会美丽都》中的人物造 型、背景和道具的设计，都借鉴了西方政治漫画 的特点，人物形象扭曲，视觉效果极尽夸张又不 失和谐统一，构成了该影视动画鲜明的风格。美 术设计包括角色造型设计、场景设计，道具设计 等。
⑤线拍 • 线拍是用黑白高反差正片将完成的动画铅笔稿拍 成样片，所以线拍又称拍铅笔稿。 • 具体做法是利用线拍仪，将动画画面按摄影表的 顺序拍摄成能表现全片主题的样片，然后导演、 原动画等创作人员按摄影表规定的时间速度放映 样片，就可以看出影视动画的动作设计、影片色 调、画面的视觉效果等，并对所画动画的动作、 表演进行检查，如检查角色的动作是否生动连贯。 如果发现问题，要提出意见并修改。经过整个制 作团队讨论后的样片，就成为影视动画艺术风格 和拍摄技术的范本和标准，为下阶段的制作做好 充分准备。
③动画绘制 • 动画是指连接原画动作之间逐渐变化的过 程画面，它将关键动作之间的部分补充完 整，使关键动作连贯起来，也称加动画、 加中间画。导演对原画进行调整后，进行 造型的修正，再交与动画制作人员。 • 在一些较复杂的镜头中，原画不足以充分 表达动作的形态和变化，这时动画师就要 按照规定的动作范围、张数和运动规律， 画出中间画。
– 美术设计者设计的场景设计稿通常不会直接用 于拍摄，它的作用是为后面的镜头设计稿和用 于拍摄的背景的绘制提供依据。美术设计者一 般会根据剧本设计出全景的彩色场景气氛图， 这些场景气氛图就可以提示导演各场景在透视、 比例、光影轮廓、色彩等方面的一致性，为以 后具体镜头的绘制提供参照。
• 道具设计
• 策划书(图0743……)
2、中期绘制阶段 ①编制动画摄影表 • 摄影表，又叫律表，用来记录动画人物表 演动作的时间、速度、对白和背景摄影要 求，是摄影师拍摄的主要依据。摄影表中 标有影视动画名、镜号、规格、秒数和对 白，以及口型、摄影要求等项目，是导演、 原画、动画、描线、上色、校对和拍摄等 各道工序相互沟通意图的桥梁。摄影表可 由原画师填制，也可由导演统一填制。
④绘制背景 • 绘制背景是指美术设计者按照前期的场景设计和 场景气氛图，对每一个镜头逐张绘制背景画面。 在绘制时必须加强与动画师的联系，做到与人物 协调统一，不能为了表现绚丽的场景而影响了剧 情的发展。设计稿对背景的要求非常具体，并且 有详细的文字说明（包括光源色调、明暗要求）。 所以要严格按照设计稿规定的景别、角度、构造 以及位置绘制背景，绘制影视动画背景一定要有 摄影机意识，即空间距离意识和镜头关系意识。
• 在定格动画的创作中，材料应用始终是影 片效果的最大因素，从简单材料的直接摆 拍到综合材料的精细雕刻、数字操控拍摄， 材料是就是影片主体。历经近百年的发展， 定格动画的材料应用形态在随时代与科技 的进步而革新，定格动画的创作内涵也即 随之转变。
《小鸡快跑》
《神笔马良》
• 从拍摄方面，定格动画只需要有相机架，相机， 电脑，以及连接电脑的数据线就可以完成。当然 大制作如《圣诞夜惊魂》、《僵尸新娘》、《卡 洛琳》等等，会用到相机移动轨及专业的灯光， 成本有所提高，不过这些成本却是和其他的影视 制作投入相同的，并不会高于其他影视形式。 • 定格动画的后期与传统动画完全一样：把拍摄好 的序列导入电脑，在软件内合并成视频片段，然 后在时间线上调整速度。定格动画一般是一拍 2(每秒12格)或者1拍3(每秒8格)就足够了。
②资料的收集和整理 • 摄制组在充分研读剧本后，开始收集与剧本相关的资料和 素材，通过写生、照相、录像搜集各种素材，采集各种人 物、景物、服饰道具的形象资料，了解剧本中的文化背景、 风土人情、造型特点等等供创作使用。例如Pixar公司在 制作影视动画《海底总动员》的时候，就根据剧本做了充 分的资料调查和收集工作。因为该题材是一个发生在海底 的故事，所以剧组人员在进行影片创作之前，花费了大量 的时间来研究海底生物的外貌特点、生活习性以及运动规 律等等。下图分别是实拍的鱼类照片与创作的动画角色。 通过收集资料，创作人员积累了丰富的创作素材和影像资 料，这样在以后的创作中就有了依据，能更好地进行影视 动画制作。
– 要设计出人物的标准造型图，其中包括人物的 皮肤、衣服着色；各个人物之间相互关系总比 例图；主要人物的各个转面图；表情与习惯动 作图，口型图等，这就保证了角色运动时的形 体变化不影响对形象的识别和服饰道具的正常 匹配。这些图以后将分发给原画师作为绘制原 画的依据。在进行人物造型时，可以制作人物 的立体模型，帮助从不同角度更准确的掌握其 形体特征。
– 道具设计包括了在剧情中有叙事作用的动物、 交通工具、器械、日常用品等。道具设计者也 需要仔细绘制这些道具的标准造型图和转面图。 有时为了方便动画制作人员参考，要将需要的 细节放大描绘。
④色彩指定 • 在上述的美术设计定稿之后，导演及美术设计师 就要和色彩设计师共同确定动画的色彩，色彩指 定的对象一般是人物、需要活动的道具和景物。 这个过程需要调配各种上色涂料，并把各种不同 的人物造型的色彩编号，方便以后在上色时使用。 有时候，一部影视动画的人物形象所需要的颜色 有上百种。固定的背景一般不需专门进行色彩指 定，可由绘景人员根据背景设计稿的要求直接绘 制。 • 美猴王色指定
绘制分镜头台本图
把分镜头固定在墙面上，对动画、对白进行测试修改
⑥前期录音和对白 • 目前许多影视动画的制作都是采用前期录音和对 白的方式，即先录制对白，然后以对白为依据进 行画面分镜头、设计稿及原画等后面一系列的绘 制工作。 • 声音的前期录制在影视动画中有很大作用，它可 以使画面中的动作与音乐的旋律协调、合拍；还 可以根据对白或音效的节奏来制作摄影表，使声 音与口型的搭配更加贴切。我国有一些优秀的影 视动画就是采用前期录音的方式制作的，例如 《过猴山》、《牧笛》、《三个和尚》等。
• 填写摄影表时，最关键的工作是动画分层。
– 一个很复杂的镜头场面，人物角色比较多，但 是由于角色的动作不一样，特别是主角的动作 会比一般的角色动作要多且丰富，所以制作时 需要区别对待。
– 镜头表现的内容属于不同的运动规律范围。当 一个画面所表现的内容包含了人物、动物、风、 雨等不同的运动规律的角色运动，因为这些运 动的规律、动作节奏和速度都不相同，而且风、 雨等可以做一套动作做循环。所以制作时可以 分为不同层次制作原动画。
• 角色造型设计
– 设计师设计的人物造型线条要尽量简化，因为 在制作动画时，需要绘制大量的、动态连续的 画面，如果人物的线条复杂或有装饰性的纹样 都会加大动画的绘制难度，绘制的时间也会成 倍增加。其次，影视动画的人物造型也要为以 后的上色考虑，必须将动画人物造型的所有线 条连接封闭，以便规定上色的区域，这一点要 求在使用计算机上色时尤为严格。