中国影视动画艺术(严选内容)

中国影视动画艺术历史悠久，在辉煌时期的动画片创作形式多样，民族特色浓郁，制作技术精湛，有着鲜明的艺术特征，在国际动画艺术界享有独树一帜的“中国动画学派”美誉。

中国动画之父：万氏三兄弟，万古蟾、万籁鸣、万超尘

作品：《大闹画室》《铁扇公主》《龟兔赛跑》《猪八戒吃西瓜》《渔童》《金色的海螺》《大闹天宫》等等等等

中国动画的七个发展阶段

一、1922-1945年中国动画的第一开创期，中国动画的萌芽和探

索时期

《大闹画室》 1926年，中国动画电影创始人万氏兄弟创作了中国第一部独创动画短片。片长12分，真人动画同时演出。

《铁扇公主》 1941年万氏兄弟推出的中国动画第一部也是亚洲第一部80分钟动画长片。取材自西游记的故事、名演员白虹等人的配音、中国山水画风格的背景、吸收了中国戏曲艺术的造型设计都使这部动画在世界电影史上占据了继《白雪公主》《小人国》《木偶奇遇记》之后的第四席位置，而且浓郁的中国特色又使它与前三者有明显的区别。

二、1946-1956年中国动画片的稳定发展时期

木偶片《神笔》第一次在国际上获奖的中国美术片。

《骄傲的将军》民族特色十足，人物造型借鉴京剧脸谱，人物动作设计有京戏之风，画面与中国戏曲音乐完美结合，洋溢着浓郁的民族

化气息。

这两部动画电影是“中国动画学派”的开山之作，为当时的民族风格探索起到极大的指引作用。

三、1957-1965年是中国动画的第一个“黄金时代”

这一时期民族风格和技术日趋成熟，创作形式多样，有木偶、水墨、剪纸、折纸、皮影动画等。佳作也多，频频在国际上获奖，在国内外获得较高荣誉，并赢得了“中国动画学派”的美誉。

《猪八戒吃西瓜》剪纸动画

《金色的海螺》吸纳了民间窗花和皮影戏的艺术特色

《小鲤鱼跳龙门》，1959年获苏联第一届莫斯科国际电影节动画片银质奖。

《大闹天宫》可以说是中国动画片的经典之作，将中国动画的成就推向了高峰，先后获得卡罗维发利和英国伦敦国际电影节两项大奖，在国内国际都享有很高的声誉。

四、1978到1985年是中国动画的第二个“黄金时代”，也是20世纪中国动画片最繁荣的年代

《哪叱闹海》中国美术电影创作又一个高峰的动画长片，深受国内外好评

《鹏蚌相争》将中国水墨画与剪纸动画集于一身的水墨剪纸动画《三个和尚》获丹麦第四届欧登塞国际童话电影节银质奖

《金猴降妖》获奖众多。但是从其影响力来看，它已经无法与《大

闹天宫》《哪吁闹海》相比。这部动画片，似乎在宣告着从1926年的《大闹画室》到2世纪8年代中期的中国美术电影所逐渐形成的“中国动画学派”民族风格将要走向尾声。

其他大量优秀的动画长短影片，如《天书奇谭》《雪孩子》《九色鹿》《蝴蝶泉》《女蜗补天》等在民族风格的探索方面都有突出的尝试，在国际上也都屡次获奖，赢得无数荣耀

五、1984年-1989年，由于电视的普及与发展，系列动画片开始出现。《葫芦兄弟》《邋遢大王历险记》《黑猫警长》《阿凡提的故事》等开始成为动画界的新宠，给后人留下深刻印象，许多动画角色造型让人铭记于心

六、九十年代是中国动画事业发展的关键时期

《舒克与贝塔》《自古英雄出少年》《封神榜传奇》《蓝皮鼠与大脸猫》《大头儿子和小头爸爸》《西游记》《蓝猫淘气三千问》等

七、21世纪以后，中国动画在开拓中转折，发展出现瓶颈。

九色鹿哪吒闹海渔童