中国美术史及作品鉴赏__第5章

•
步辇图（宋摹本局部） 阎立本 唐
•
历代帝王图（晋武帝） 阎立本 唐
二、“画圣”吴道子 • 吴道子在用笔技法上，创造了一种波折起伏，错落有致的 “莼菜条”式的描法。用这种描法画人物的衣袖、飘带，具 有迎风起舞的动势，故有“吴带当风”之称。
• 吴道子在用色方面是“傅彩于焦墨痕中，略施微染”，不似 西域画那样浓重富丽，而以线条为主，略加色彩的渲染，使 形象有一定的立体感。
• 唐王朝在安史之乱以后审美趣味和美术风貌有所变异。人物 画方面仕女画进一步发展，以贵族宴饮游乐及文人生活为题 材的作品较为流行。水墨山水逐渐兴盛，花鸟画有大的发展。 宗教美术规模有所缩小，且世俗化倾向更为明显。由明朗、 清新走向沉郁，由雄豪壮伟走向委婉抒情，这是由盛唐到中 晚唐审美趣味的基本走向。 • 五代时期，画院建制逐渐完善，山水花鸟更为兴盛。山水画 方面，画家们师法自然，根据不同地区的山川状貌、气候特 点，创造了多种风格的山水画，并逐步完善了水墨山水画皴、 擦、点、染的技巧。花鸟画方面，写实风格大大加强，形成 南唐和西蜀两大流派。五代的宗教画相应地衰落了，人物画 承唐代余绪，细润精雅的格调占上风。描写贵族生活的人物 画，通过真实的形象和生动的情节，深刻地揭示社会的本质， 代表了五代人物画的新水平和时代风格。
•
写生珍禽图
黄筌
五代
返回主目录 返回节目录
第五节 绘画理论的深化
• 随着绘画艺术的繁荣，唐代的绘画理论也得到重大的发展， 画理、画品、著录、画史等有专门的著作。 • 《历代名画记》是我国第一部系统的、完整的关于绘画艺 术的通史。这部著作既总结了前人的绘画美学思想，又系 统地提出了自己的绘画美学见解，因此，它也是我国历史 上最早的一部绘画百科全书。 • 五代时期，荆浩的《笔法记》是重要的山水画论著作，同 以往的山水画论著作相比，内容更加深入、细致，且有系 统。《笔法记》里提出的“六要”、“二病”说等，为我 国古代山水画论建立了纲要。
返回主目录 返回节目录
第六节 石窟陵墓壁画
一、石窟壁画 • 唐代的壁画约占整个莫高窟壁画总量的40％以上。与魏、隋 代相比，唐代壁画在题材内容上有了新的变化，巨大构图的 经变故事成为壁画的主要部分，单身的佛、菩萨像也很盛行， 供养人的地位逐渐显著，图案装饰亦出现了新的高峰。流行 于六朝时期的本生故事和佛传故事，只是成了大幅经变的附 属部分。 • 在敦煌石窟的壁画中，各种佛教形象，如佛、菩萨、伎乐天、 天王力士、金刚罗汉等，都保持着同现实生活的密切联系。 画工们用自己对现实世界的切身感受去描绘佛教内容，用生 活现象去解释宗教教义，必然反映了他们对于生活的主观认 识和美的理想。正是凭借民间匠师们非凡的创造力和精湛的 艺术技巧，唐代的佛教美术实现了外来艺术民族化，宗教艺 术世俗化的转变。
•
观无量寿经变（局部）
莫高窟217窟壁画
唐
•
维摩诘经变（局部） 莫高窟103窟壁画
唐
二、墓室壁画
• 墓室绘画自秦汉时期兴起以后，经久不衰，唐代的墓室壁 画依然兴盛。近几十年来，唐墓壁画发现渐多，特别是唐 高宗李治的17座陪葬墓中已发掘的李贤、李仙惠、李重润 等墓的墓室壁画，形制宏伟、内容丰富、技法熟练，反映
•
卢舍那大佛
龙门石窟奉先寺
唐
•
菩萨立像
陕西省博物馆藏
唐
二、陵墓雕刻
• 唐代的陵墓雕刻十分发达，最能体现这个时期陵墓雕刻成 就的无疑是陕西西安附近的历代帝王的陵墓（号称十八陵） 雕刻了。这些石雕是唐代雕塑成就的集中反映，其中唐初 的献陵、昭陵，盛唐的乾陵、顺陵的石刻最为著名。
•
昭陵六骏之青骓
唐
•
韩熙载夜宴图
顾闳中
五代
•
韩熙载夜宴图
顾闳中
五代
•
韩熙载夜宴图
顾闳中
五代
•
宫中图（局部） 周文矩
五代
•
重屏会棋图
周文矩
五代
返回主目录 返回节目录
第三节 山水画
• 隋唐五代时期，山水画的发展过程分为三个阶段：第一阶 段为隋代及初唐，这一阶段青绿山水画的艺术形式由初创 逐渐走向成熟，代表人物是展子虔和李思训、李昭道父子； 第二阶段为唐中晚期，这一阶段，除青绿山水外，又出现 了“水墨渲淡”一体山水画，代表画家有王维、张躁等人； 第三阶段为五代时期，这一阶段可谓开宗派之先河，山水 画坛上出现了荆浩、关仝和董源、巨然几位大画家，开创 了南北山水画两大体系，对后世产生了深远的影响。
•
三彩驼背乐舞俑
西安中堡村出土
唐
•
三彩女立俑
西郊中堡村出土
唐
第八节 建筑艺术
•
南禅寺
山西五台山 唐
•
大雁塔
陕西西安
唐
返回主目录 返回节目录
第九节 工艺美术
• 隋唐时期由于社会的安定、农业的恢复和发展，特别是手 工业的迅速发展以及中外文化交流和科学技术的进步，使 工艺美术有了较大发展，取得了辉煌的成就。这一时期工
二、画马画牛名家及代表作 • 唐代其他杂画中以鞍马最盛。唐代国力强盛，继北朝尚武 之风，对鞍马尤为重视，统治阶级养马之风极盛。一些画 家也竭尽平生专长，为名马传神写照。曹霸、陈闳、韩幹、 韦偃等是活跃于盛中唐之际的画马名家。
•
牧马图（局部） 韩幹
唐
•
五牛图（局部） 韩滉
唐
三、五代花鸟画 • 中国传统花鸟画自唐兴起，至五代西蜀黄筌、南唐徐熙的 出现，进入了一个新的发展阶段。黄筌、徐熙的花鸟画艺 术风格迥异，有“黄家富贵，徐熙野逸”之说。徐、黄二 派相映生辉，对以后中国花鸟画的发展都产生了深远的影 响。
返回主目录
第五章 灿烂求备，异彩纷呈 ——隋唐五代美术
返回主目录
第一节 第二节 第三节 第四节 第五节 第六节
概 述 人物画 山水画 花鸟杂画 绘画理论的深化 石窟陵墓壁画
第七节
第八节
雕塑艺术
建筑艺术
第九节
工艺美术
返回主目录 返回节目录
第一节 概述
• 隋代由于政治经济的统一，南北文化交流的加强，绘画、雕 刻一方面是对前代艺术传统的继承，一方面是南北不同风格 的互相吸收与融合，呈现出承先启后的过渡性特色。
了唐代壁画的高度水平。
•
狩猎图 陕西乾陵章怀太子墓道东壁壁画
唐
返回主目录 返回节目录
第七节 雕塑艺术
一、石窟雕塑 • 隋代石窟造像在统治阶级的提倡下重新活跃起来，在造型 上都显露出承前启后的特征。 • 7世纪后半期，佛教造像活动在长安、洛阳及其以外的广 大地区得以大发展，中国佛教艺术被推向空前的兴盛繁荣 时期——盛唐之境。8世纪初，佛教造像的唐代式样已完 全确立并臻于成熟。在造型和雕塑手法上更趋于写实，更 追求庄严宏丽的美。
捣练图（局部） 张萱 唐
•
簪花仕女图（局部） 周昉 唐
四、孙位及其《高逸图》 • 晚唐的贵族官僚和上层市民在社会的动荡之中，极力追求 物质的享受，寻觅精神的慰藉。整个社会的审美意趣已由 盛唐时期对雄壮豪放的崇尚而转变为对哀婉深沉韵致的咏 叹。人物画在题材上则突出了对闲情逸致的生活的表现， 以及追求魏晋名流雅士的生活和审美趣味、理想。最能代 表这一时期人物画艺术精神的无疑是孙位及其作品《高逸 图》。
•
高逸图 孙位 唐
•
高逸图 孙位 唐
五、五代人物画 • 五代时期的人物画，发展了唐以来的世俗化倾向，但在内 容上那种盛唐时期欢愉升平的题材已日趋稀少，画家笔下 呈现更多的是日常生活、身边琐事、爱的苦恼、闲的寂寥 了。顾闳中、周文矩等人物画作品不仅善于把握生动的富 有表现力的情节，而且十分注意对在特定的环境和情节中 的人物心理的表现，从而较为深刻地揭示出社会的本质。
•
展子虔
游春图
隋Fra Baidu bibliotek
• 李 思 训 江 帆 楼 阁 图 唐
• 匡 庐 图 荆 浩 五 代
• 关 山 行 旅 图 关 仝 五 代
•
潇湘图（局部） 董源
五代
• 秋 山 问 道 图 巨 然 五 代
返回主目录 返回节目录
第四节 花鸟杂画
一、花鸟画的兴起 • 花鸟画是中国画的一个重要门类，它是由工艺装饰发展而 为独立画种的。至唐代，随着社会的发展，为适应统治阶 级和人民群众精神生活方面的要求，花鸟画作为一种独立 的画科登上了画坛，出现了一些大画家。 • 从文献资料来看，我国早期的花鸟画在表现技法上多为工 笔重彩，勾线精细，设色浓艳，在造型上严谨写实，布局 多取个体形象，即所谓“折枝花”的形式，给人以精细、 巧丽的美感。
• 由于唐代具有对各种文化艺术兼容并蓄的非凡气度，唐代美 术在民族传统的基础上又容纳了一些外来的艺术形式，丰富 和发展了民族艺术传统，赋予作品一种丰富、健康、生气勃 勃的时代精神。
返回主目录 返回节目录
第二节 人物画
一、初唐画坛 • 唐代初年，人物画坛上，一是对传统艺术的继承和发展， 扩大了表现题材，创造了一些表现当时人物和生活的作品， 风格也更趋于雄健；一是在与西域美术交流的基础上，丰 富了表现技巧，为盛唐美术的发展奠定了重要的基础。代 表画家是阎立本和尉迟乙僧。
艺美术作品丰富多彩，丝织、漆木金属、陶瓷等各种工艺
都很发达。
返回主目录
•
鎏金舞马衔杯银壶
西安何家村出土
唐
三、陶俑 • 隋唐时期陶俑普遍流行，其艺术成就可与汉俑比肩。汉俑质 朴传神，浑然一体，唐俑富丽多彩，形神兼备，都达到了时 代的最高水平。这些俑器有的是烧陶，有的是泥制，但与汉 代的陶俑不同的是，大多数有彩色或彩釉。彩釉的颜色通常 为黄、绿、赭 ，即所谓的“三彩俑”。 • 唐代的陶俑题材内容包罗万象，包括各种现实人物、禽兽、 天王力士及神怪之类。如陶制的人像中有武士、文官、妇女、 小孩、乐舞、仆役、胡人等多种形象。动物中有马、牛、狮 子、骆驼、鸡、鸭等。这些陶俑以各种生动的形象，概括了 当时社会世俗生活的各个方面。
• 唐代人物画和道释绘画在表现的题材内容和艺术形式上都有 所提高，出现了一批杰出画家。山水画法进一步丰富，花鸟 画以独立姿态登上画坛。佛教绘画创造出清新鲜明富有时代 特色的民族风格，洋溢着浓郁的世俗气息。画论、画史著作 显示了唐代美学理论的深度。
• 雕塑艺术在唐代被推向一个新的高峰，标志着这个时期的佛 教艺术已走完外来艺术民族化、宗教艺术世俗化的过程。道 教雕塑、陵墓雕刻和其他雕塑也都有长足的发展。 • 隋唐城市建筑由于经济文化的繁荣得到发展，长安、洛阳等 都市建筑规模严整，气势宏伟。宫殿建筑由于政权的稳固因 而更加富丽堂皇、气势磅礴。佛教建筑也由于文化上的开放 而更具规模，同时还出现了伊斯兰建筑。 • 唐代的工艺美术随着手工业的繁荣和对外贸易、文化交流的 频繁，也获得了生机，有了大的发展。纺织、陶器、漆器、 金银器以及雕刻等工艺门类，同绘画一样融合中外艺术精华， 奇艺骈罗，具有健康、明朗、活泼的美学风范。
•
送子天王图 吴道子（传） 唐
三、仕女人物画 • 盛唐以后，在以吴道子为代表的宗教绘画兴盛的同时，直接 反映现实生活的风俗画，特别是描绘仕女生活情态的风俗画 也得到发展。张萱、周昉是这一时期这一题材方面的代表画 家，他们也是直接影响晚唐五代绘画风格的画家。
•
虢国夫人游春图（局部） 张萱 唐
•