罗斯特罗波维奇诠释的巴赫《6首无伴奏大提琴组曲》

罗斯特罗波维奇诠释的巴赫《6首无伴奏大
提琴组曲》
俄罗斯着名音乐家穆斯基斯拉夫罗斯特罗波维奇
(192X327—2007_427)逝世两周年纪念
罗斯特罗波维奇
诠释的巴赫
6首无伴奏大提琴组曲
文l张志羽
《6首无伴奏大提琴组曲》是巴赫
留给后人的一部伟大的杰作,但它险些
被历史的尘埃埋没.万幸的是,在这部
作品遗失150年后的1889年,年仅14岁的
卡萨尔斯偶然在一家旧书店里发现了
它,并尽毕生之力潜心研究不辍,将其
流传后世.卡萨尔斯也因此成为了后人
景仰的”大提琴之父”.
卡萨尔斯偶得的巴赫《6首无伴奏
大提琴组曲》,是一部庞大的作品,每
一
首都由前奏曲与6首古舞曲组成.这
份素面朝天的乐谱,是由巴赫的第二任
妻子安娜手抄完成的,谱面上没有任何
速度表情以及演奏提示的记号.因此,
使这些沉默的音符焕发出生命的活力,
就成了卡萨尔斯为之奋斗一生的事业.
卡萨尔斯在很长时间里一直拒绝将这
部作品出版问世,是因为他每天演奏都
能体会出新的涵义,而不断地调整着自
己的演奏技法.自卡萨尔斯之后,几乎
每一位大提琴演奏家都秉承了这种意
志,尽毕生之力对这部作品做出自己的
诠释.正像一位评论家所说的:”有多
少大提琴家就有多少巴赫的《6首无伴
奏大提琴组曲》”,足见这部作品内涵
的深奥与丰富.
现今,我们能听到的巴赫《6首无伴
奏大提琴组曲》的演奏版本不乏卡萨尔
斯,罗斯特罗波维奇,托特里埃,马友
友,杜普蕾,梅斯基,王健等人的版本.
而聆听之后,你会发现,这部作品以其
神奇的魅力吸引着每一位演奏者,又由
于它深刻的内涵而使每个演奏版本各有千秋,比如卡萨尔斯浓郁的怀旧韵味,
托特里埃富于浪漫色彩的优美演绎,马
友友激情灵动的舞蹈性,王健那种坚如
磐石的均衡感,令人称奇的是,每个演
奏者都会从不同的侧面揭示这部作品
多姿多彩的音乐形象.那么,罗斯特罗
支维奇演奏诠释的巴赫《6首无伴奏大是琴组曲》,与众不同之处又在哪里呢? 当罗斯特罗波维奇谈到诠释这首
作的感受时说,他15岁开始学习巴赫《6首无伴奏大提琴组曲》,几十年后才是了第2首和第5首,63岁时才录完了全6首.这是因为这部作品里有着太深
的内涵.后来的他到欧洲旅行,有幸
]L到了历史上最着名的大提琴大师卡
尔斯,并亲耳聆听了他对巴赫《6首无
#奏大提琴组曲》的诠释.从那时起他
月白了一个道理,对于这部作品,靠单
电的模仿是不行的,重要的是要对作品
々本质和灵魂有所感悟.他认为这部作
品表现的是人类共通的情感,了解这一
点是非常必要的.在罗斯特罗波维奇看来,这6首乐曲就像是一个人对人生的
思考,第一首运用明亮的大调式,像是
表现一个人的青年时代:第二首转入小调,具有感伤与内省的意味;然后调性
逐步推进,在各组曲中展开;最后到第6 首转入了阳光普照的大调式,好像具有
交响曲一样的气势.不言而喻,罗斯特
罗波维奇演奏诠释的巴赫《6首无伴奏大提琴组曲》的突出特点表现在,通过
对作品调式结构的阐释,表现出喜悦,
哀愁,光明,暗淡等等人类共通的情感
与色彩.
仔细聆听之后你会发现,罗斯特罗
波维奇的演奏雍容大气,不在细枝末节
的精雕细琢,而在于作品的总体的调式
与情感色彩的变化的掌握.不随意的改
变节奏或添加重音,而在于把握调性发
展大的层次与变化,每一个乐句,每一
次旋律线的升降起伏,高低强弱都在一
种充满逻辑与思辨的结构中有序地进
行,在整个演奏中见不到丝毫的生硬造
作和肆意妄为.尽管激情洋溢,但演奏
者始终带着无限的敬畏之情,似乎是兴
致盎然地带领听者游历了一座庄重,对
称,又遍布精致纹饰的辉煌殿堂.嘲
罗斯特罗波维奇的三张精彩DVD
eI吴非
罗斯特罗波维奇不仅录制过很多
D,而且也为世人留下不少精彩的演出
况DVD.其中三张由环球唱片公司出版
海顿《C大调大提琴协奏曲》《D大调
提琴协奏曲》;舒曼~A/J\调大提琴协曲》,布洛赫《希伯莱狂想曲》和理查.
互特劳斯的《唐吉诃德》就是他留给世
非常宝贵的音乐遗产.
海顿《C大调大提琴协奏曲》
《D大调大提琴协奏曲》
罗斯特罗波维奇演奏大提琴并指
挥圣马丁室内乐团协奏
DVD编号:UCBP1010
18世纪奥地利作曲家海顿一生创
作有大量的音乐作品,以交响曲和四重
奏最为着名.虽然海顿也写作了不少的
协奏曲,但除了两首大提琴协奏曲仍是
现在音乐会的热门曲目之外,其为小提
琴和钢琴所创作的协奏曲却已经很少
被人演奏了.海顿曾经为大提琴创作过
三首协奏曲,两首D大调,一首C大调.
但由于其中一首作于1772年的D大调协奏曲规模太小,音乐上也缺乏意趣,因
此很快便被人们所遗忘.因此现在一说
起海顿的大提琴协奏曲,多是1783年创
作的D大调;~131765年创作的C大调.这首《D大调大提琴协奏曲》以前一直被误
认为不是海顿的作品,而是海顿所供职
的艾斯特哈奇宫廷乐队中的大提琴乐师
克拉夫特所作.直到了1954年,在维也
纳发现了这首协奏曲海顿的亲笔手稿
之后,真相才大白于天下.与《D大调大
提琴协奏曲》一样,《C大调大提琴协奏曲》也是命运多舛,虽然从海顿的作品
目录中人们知道他曾经除D大调之外还
创作过一首C大调协奏曲,但其乐谱却不知所踪.直到1961年,也就是这部作品遗失200多年之后,人们才在布拉格国家博物馆中发现,并于次年公演.海顿的这两首大提琴协奏曲虽然篇幅都不是很大,但却技巧艰深,因此被认为可以和德沃夏克那首着名的大提琴协奏曲相媲美.在这两首协奏曲中,不论是乐曲的结构,还是技术特性的发挥, 海顿的创作都达到了炉火纯青的地步. 而罗斯特罗波维奇自然流畅,充满了勃勃生机和幽默睿智的演奏,则使这两
首协奏曲的音乐意境达到了登峰造极的高度.在这版DVD中,罗斯特罗波维奇不仅演奏大提琴,而且还亲任乐队指。