歌曲创作中重复式发展手法的妙用
歌曲创作中重复式发展手法的妙用
歌曲创作中重复式发展手法的妙用重复式发展手法是指在音乐创作中，在一个段落、主题或乐句中，以某种音乐元素作为基础，在不同程度上重复并发展这种元素，来构建出有机、富有变化的音乐表现手法。
它是歌曲创作中常用的一种手法，可以增强歌曲的整体力度和吸引力，让听者产生更深层次的感触。
首先，重复式发展手法可以使歌曲更富有律动感。
在某个主题或段落中，通过轻微的重复，可以营造出一种流畅的旋律流动感，让人更容易跟随节奏进入音乐世界。
例如，假设一首歌的主旋律是A、B、C、D，那么可以选择在某些地方加入重复，比如在A处再次出现一个类似的A’，或者在B和C之间加入一个B’，这样可以产生视觉上的错落感和听觉上的节奏感，让人越听越有感觉。
其次，重复式发展手法可以让歌曲更具有情感共鸣。
歌曲中的歌词很重要，它可以让人更深入地了解歌曲所要表达的情感，而重复式发展手法可以增强歌词的效果。
例如，在某个段落中，如果歌词表达了一种忧伤的情感，那么可以通过重复对主题的转化表达更深层次的感触。
比如，在情感转化的路上，可以通过歌词的变化和段落的重复增加歌曲的情感表达，让人越听越感觉到歌曲的内在情感与思想。
再次，重复式发展手法可以让歌曲更有层次感。
在不同的段落中，可以通过重复来连接它们，构建出一个整体的音乐世界。
例如，在一首歌曲中，可以在某些地方加入一些回想的元素，如旋律、和弦、节奏等，来串联整个歌曲的历程。
这种手法可以增加歌曲的层次感，让听者在听到每个段落时，都能够清晰地感受到歌曲的情感变化和表达。
综上所述，重复式发展是一种常用的歌曲创作手法，可以使歌曲更加有力度、有变化、更具思想情感。
通过合理的构建和运用，可以让歌曲更加吸引人、引人入胜，获得更多的听众喜爱。
歌曲创作中重复式发展手法的妙用
歌曲创作中重复式发展手法的妙用重复式发展手法是歌曲创作中常见且重要的手法之一，它可以有效地增强歌曲的整体统一感，并引导听众进入歌曲的情感世界。
下面将从节奏、旋律、和声和歌词等方面来探讨重复式发展手法在歌曲创作中的妙用。
重复式发展手法在节奏上的应用，可以极大地增强歌曲的稳定感和律动感。
通过保持相同的节奏型式或基础律动，使整首歌曲的节奏感保持一致，从而使听众更容易跟随着节奏去表达自己的情感。
重复式发展手法还可以通过增加或减少节奏元素的使用频率，来达到在歌曲节奏上引发听众情感起伏的效果。
在旋律上使用重复式发展手法，可以提升歌曲的易懂性和记忆性。
通过将相同的旋律片段或主题主线重复出现在不同的部分，可以让听众在反复听觉感受中熟悉旋律的发展轨迹，并且更容易吸收旋律所传达的情感与信息。
重复式发展手法还可以通过变换旋律的音高、音程和节奏，来增加歌曲的变化性和层次感，以更好地表达歌曲的情感主题。
在和声上运用重复式发展手法，能够有效地加强歌曲的和声层次与和声走向的连贯性。
通过重复使用相同的和声进行、和声旋律或和弦进行，可以在听众心理中形成一种熟悉感，使他们更易于接受和理解歌曲的和声走向，并且更容易产生共鸣。
重复式发展手法还可以通过变换和弦进行的节奏、变化和声进行的复杂度或声部编排，来创造和声上的惊喜和变化，使歌曲更具吸引力和新鲜感。
在歌词创作上应用重复式发展手法，可以使歌曲的语言表达更加明确、简洁且易于理解。
通过反复使用相同的歌词片段、主题或句型，可以让听众更清楚地理解歌曲的中心思想，并且更容易记住歌词的内容。
通过变换歌词的表达方式、修饰词的使用或歌词的排列顺序，可以给听众带来一种新颖感和情感上的冲击，以达到更好地引起共鸣和传达情感的效果。
歌曲创作中重复式发展手法的妙用
歌曲创作中重复式发展手法的妙用歌曲创作中，重复式发展手法是使用多次反复相同或相似的音乐元素来传达主题或情感的一种手法。
这种手法被广泛运用在流行音乐、民间音乐和古典音乐中，能够增加歌曲的可听性和记忆度，使其更加易于被听众接受和喜爱。
重复式发展手法可以在歌曲的结构上进行运用。
一首歌曲通常由节奏、旋律、和声和歌词等多个部分组成，而这些部分可以通过重复式发展手法的运用来形成整体的结构性。
引子部分可以在歌曲的开始和结束之间重复出现，起到引入和结束的作用。
副歌部分则可以在歌曲的间奏中多次重复出现，以增加歌曲的重要性和吸引力。
通过在歌曲的A部分和B部分之间进行反复的对比和转换，可以使曲目更加完整和有机，增强整体的音乐感。
重复式发展手法还可以在旋律和和声的创作中发挥重要作用。
通过在歌曲的不同部分中重复某些旋律或和声元素，可以增加歌曲的连贯性和统一感。
通过在起承转合的过程中反复出现特定的旋律或和声段落，可以营造出一种独特的情感表达和感染力。
在流行音乐中，副歌部分通常会采用较为明快、易于记忆的旋律和和声，以引起听众的共鸣和创造共同的情感体验。
在歌曲的歌词创作中，重复式发展手法也是一种常见的表现形式。
通过反复出现某些关键词或词组，可以加强歌词的表达效果和共鸣力。
在流行音乐中，很多歌曲会不断重复一些简单而朗朗上口的歌词，形成一种简单直接的感染力。
而在民间音乐和古典音乐中，重复式发展手法的运用可以使歌词更加富有韵律感和诗意，增强歌曲的艺术性和深度。
重复式发展手法在歌曲创作中的妙用还体现在歌手的表演和编曲上。
通过在演唱时反复使用一些特定的音乐元素，可以使歌手的表演更具感染力和亲和力。
在编曲过程中，通过运用重复式发展手法，可以在音乐的编配上形成一种统一的音乐风格和特色，使歌曲更加独特和令人难忘。
重复式发展手法在歌曲创作中的妙用是多方面的。
无论是在歌曲的结构、旋律和和声、歌词还是表演和编曲中，重复式发展手法都能够帮助创作人增强歌曲的连贯性、统一性和感染力，使其更加具有吸引力和影响力。
利用重复元素营造节奏感
利用重复元素营造节奏感在艺术创作中，节奏感是一种重要的表现手法。
通过合理运用重复元素，可以营造出独特的节奏感，使作品更加生动有力。
无论是音乐、绘画还是文学作品，都可以利用重复元素来增强作品的艺术效果。
本文将从不同艺术领域的角度，探讨如何利用重复元素营造节奏感。
一、音乐中的重复元素在音乐创作中，重复元素是一种常见的手法。
通过重复某个音符、旋律或节奏，可以使音乐更加有层次感和律动感。
例如，著名的古典音乐作品《贝多芬第五交响曲》中，开头的“咚咚咚咚”四个音符的重复，营造出了强烈的节奏感，使整个乐曲充满了力量和张力。
此外，重复元素还可以用于音乐的编曲和和声处理中。
通过在不同乐器之间交替重复某个音符或旋律，可以增加音乐的层次感和变化性。
同时，重复元素还可以用于音乐的节奏处理，通过重复某个节奏模式，使音乐更加有规律和律动感。
二、绘画中的重复元素在绘画创作中，重复元素可以用于构图和装饰。
通过重复某个形状、线条或颜色，可以使画面更加有节奏感和动感。
例如，荷花的叶子和花瓣通常呈现出重复的形状和排列方式，这种重复元素使整个画面更加和谐和有序。
此外，重复元素还可以用于绘画的纹理处理。
通过重复某个纹理图案，可以使画面更加丰富多样，增加观赏的趣味性。
同时，重复元素还可以用于绘画的色彩处理，通过重复某个颜色或色彩组合，可以使画面更加统一和协调。
三、文学作品中的重复元素在文学创作中，重复元素可以用于修辞手法和句式结构。
通过重复某个词语、短语或句子，可以使文学作品更加有节奏感和韵律感。
例如，著名诗人李白的《静夜思》中，“床前明月光，疑是地上霜”这两句的重复，使整首诗具有了独特的节奏感和韵律感。
此外，重复元素还可以用于文学作品的结构处理。
通过在不同段落或章节中重复某个情节或主题，可以使整个作品更加有层次感和连贯性。
同时，重复元素还可以用于文学作品的语言处理，通过重复某个修辞手法或句式结构，可以使作品更加生动有力。
综上所述，利用重复元素可以营造出独特的节奏感，使作品更加生动有力。
曲式旋律发展手法
曲式旋律发展手法曲式旋律发展手法是音乐创作中的一种重要技巧，它通过对旋律的扩展、变化和对比等手法，使音乐作品具有丰富的表现力和艺术魅力。
在音乐创作中，曲式旋律发展手法主要包括以下几种：1. 重复：重复是音乐创作中最基本、最常用的手法之一。
通过重复某个旋律片段，可以使音乐作品具有较强的统一性和连贯性。
重复可以分为完全重复、部分重复和变化重复等多种形式。
完全重复是指整个旋律片段完全相同；部分重复是指旋律片段的一部分相同；变化重复是指在保持旋律基本结构不变的前提下，对旋律进行一定程度的修改和调整。
2. 对比：对比是通过改变旋律的音高、节奏、音色等方面，使音乐作品产生鲜明的对比效果。
对比可以分为同调对比和异调对比两种形式。
同调对比是指在相同的调式内进行对比；异调对比是指在不同的调式之间进行对比。
3. 展开：展开是通过增加旋律的长度、复杂度和层次感，使音乐作品具有更丰富的内涵和表现力。
展开可以分为横向展开和纵向展开两种形式。
横向展开是指在同一时间维度上增加旋律的长度和复杂度；纵向展开是指在不同的时间维度上增加旋律的层次感。
4. 变奏：变奏是通过改变旋律的基本结构和形式，使音乐作品具有新的表现力和艺术魅力。
变奏可以分为严格变奏和非严格变奏两种形式。
严格变奏是指保持旋律的基本结构和形式不变，只对旋律进行局部的修改和调整；非严格变奏是指对旋律的基本结构和形式进行较大的改变，使其具有全新的表现力和艺术魅力。
5. 模进：模进是通过模仿和变化原有的旋律片段，使音乐作品具有新的表现形式和风格。
模进可以分为严格模进和非严格模进两种形式。
严格模进是指保持旋律的基本结构和形式不变，只对旋律进行局部的模仿和变化；非严格模进是指对旋律的基本结构和形式进行较大的模仿和变化，使其具有全新的表现形式和风格。
歌曲创作中重复式发展手法的妙用
歌曲创作中重复式发展手法的妙用重复式发展手法在歌曲创作中是一种常见的妙用手法，可以增强歌曲的整体统一性和听觉效果。
下面我将从音乐理论和实际创作的角度，探讨重复式发展手法在歌曲创作中的妙用。
重复式发展手法可以加强歌曲的整体结构。
在歌曲的各个部分之间使用相同或相似的旋律、和声或节奏元素，可以使得歌曲有一个清晰的线索，方便听众理解和跟随。
在歌曲的副歌部分，可以选择与前面的段落相同的旋律或和声，来强调主题，增加曲目的可听性和记忆度。
通过巧妙地重复发展和变化旋律、和声或节奏，可以在整体上保持歌曲的连贯性和流畅感。
重复式发展手法能够增加曲目的张力和层次感。
通过在歌曲的不同部分使用类似的旋律或和声，可以在重复的基础上进行变化和发展，从而创造出高潮或转折的效果。
在歌曲的间奏部分，可以使用与前面歌曲段落相似但略有不同的旋律，来引发听众的兴趣和期待，增加音乐的张力。
通过在不同歌曲部分使用不同的变化方式，比如节奏的变化、和声的转换等，可以给听众带来层次感，使歌曲更加有韵律和动感。
不过，虽然重复式发展手法在歌曲创作中有诸多妙用，但过度使用也会降低歌曲的创新性和个性化。
在运用重复式发展手法时，要注意寻找平衡，避免单调和机械感。
可以加入一些突破性的音乐元素或创新的旋律，来增添歌曲的新意和独特性。
要结合歌曲的整体氛围和主题，选择合适的重复式发展形式，以达到最佳的创作效果。
重复式发展手法在歌曲创作中的妙用不可忽视。
它可以加强歌曲的整体结构、增加曲目的张力和层次感，同时增强歌曲的情感表达。
在创作过程中要注意平衡，避免过度使用，以保持创新和个性化。
希望这些讨论能对歌曲创作有所启发。
歌曲创作中重复式发展手法的妙用
歌曲创作中重复式发展手法的妙用歌曲创作是一门对于音乐爱好者来说颇为有趣的艺术形式。
在创作的过程中，音乐人们需要考虑如何将旋律的各种元素融合在一起，以达到完美的效果。
在这个过程中，重复式发展手法就是一种非常重要的手法，它可以为创作带来强烈的节奏感和情感表达。
本文将讨论在歌曲创作中如何灵活运用重复式发展手法。
首先，重复式发展手法可以使歌曲节奏更加明显，使听众更容易接受和记住旋律。
我们常见的歌曲都是采用AABA的结构，其中A部分是主题部分，B部分是过渡部分。
AABA的结构使得听众可以很容易地记住主题和歌词，因为这些部分是相似的。
重复式发展手法可以让某些部分重复出现，其中每一次的重复都有所不同。
这样做的好处在于，它可以使歌曲在不同部分之间建立起联系，同时也能让听众更容易理解旋律和歌词。
其次，重复式发展手法可以让歌曲的情感表达更为深刻。
一些经典的歌曲都是采用这种手法的。
在这些歌曲中，旋律会一遍又一遍地重复，有时候甚至用不同的歌词。
如此做的好处在于，可以让听众感受到歌曲里表达的情感更为深刻。
这种方式可以让歌曲停留在某个瞬间，使得人们可以专注于这个瞬间所表达出来的情感。
这种技巧在表达悲伤、失望、孤独等情感时特别具有效果。
最后，重复式发展手法可以增加歌曲的变化，使得音乐更加有趣。
在某些情况下，重复式发展手法可以为歌曲增加一些意外的富有变化的内容，让整首歌变得更加丰富多样。
做到这一点的关键是要避免使用过于极端的重复，而是要在不断重复的基础上进行创意的发掘，以增加更多的新元素。
在这样的歌曲中，听众可以随着歌曲的发展而产生不同的情感体验，这样的歌曲也会更加成功。
总的来说，重复式发展手法是歌曲创作中不可或缺的一个技巧。
通过这种手法可以创造出节奏感强烈、情感深刻、变化丰富的优美旋律。
在创作时，需要注意的是要把握好度，充分发扬自己的创意，避免重复过于单调，同时也要注意情感的表达和旋律的呼应。
只有这样，才能创造出真正意义上的经典之作。
歌曲创作中重复式发展手法的妙用
歌曲创作中重复式发展手法的妙用在歌曲创作中，重复式发展手法是一种非常常见的技巧。
这种手法通过重复某种主题或音乐元素，使得整首歌曲更加统一、连贯。
同时，重复式发展也是一种非常有效的造曲手法，它可以让歌曲更加具有吸引力，更加易于被人们接受和记忆。
一般来说，重复式发展手法可以分为两种：直接重复和变异重复。
直接重复是指完全重复某个音乐元素，而变异重复则是在重复时进行一定程度的变化，例如：改变旋律、节奏，或加入新的音乐元素等等。
在应用重复式发展手法时，有以下几种妙用：1. 强化主题重复式发展可以加强歌曲的主题和情感表达。
通过在歌曲中反复强调某个旋律、歌词等元素，可以让听众更好地理解歌曲的主题，进而更加深入地感受到歌曲所表达的情感。
2. 建立认同感通过重复某个元素，可以建立起听众的认同感。
当听众在重复过程中逐渐熟悉了某个元素，他们就会产生一种“我也知道”的感觉，这种感觉会让他们更加愿意听下去，更加容易接受这首歌曲。
3. 提高记忆度重复式发展能够提高歌曲的记忆度。
当一个元素被反复强调时，它会深入到听众的脑海中，使得听众更容易记住和唱出这个元素。
这在商业上也非常重要，因为歌曲好不好听不仅仅取决于它的音乐性，同样重要的是它是否容易记住、流行。
4. 增加变化性重复式发展可以用来增加歌曲的变化性，避免歌曲平淡无味。
通过运用变异重复的手法，可以在反复强调某个元素的同时，对它进行一定的变化，这种变化可以是旋律上的改变、节奏上的变化等等。
这种变化不仅可以让歌曲更加有变化，还可以增强整首歌曲的音乐性。
总之，重复式发展是一种非常实用且有效的歌曲造曲技巧。
它在歌曲创作中的作用非常大，可以让歌曲更加传神、更易于被人们接受和记忆。
无论是对于职业音乐人还是对于业余爱好者来说，在创作歌曲时都应该善于应用这种技巧，让自己的作品更加精彩。
乐句之间的发展手法
乐句之间的发展手法
1，重复：原样地重复一次乐句或主题，是最基本的发展手法。
重复已经不再是主题的第一次陈述，而是起强调和巩固的作用。
2，变奏：在原来音乐材料的基础上进行一些小的变化，这种变化了的重复，比简单重复要复杂一些。
3，展开：从陈述过的主题材料中，抽出一些小片段加以变化发展，其中有一种手法叫做模进，即模仿进行。
就是把主题的某一小片段，在不同高度上重复。
4，对比：把不同性质的主题材料放在一起进行对比，能产生矛盾的因素，从而丰富音乐内容。
对比发展中又可能引出新材料，这就又出现新旧主题之间的对比和矛盾，从而使乐曲的发展更为复杂。
5，再现：是一种特殊的重复，这是音乐经过一段发展之后，或者在出现一段新的音乐材料之后，原来的主题又重新出现。
这种主题的再度出现，不是单纯的重复，而是在音乐内容经过呈示、发展之后。
这是的主题再现，已经具有了结论的意义。
歌曲创作中重复式发展手法的妙用
歌曲创作中重复式发展手法的妙用
歌曲创作中的重复式发展手法是一种常用的创作技巧，可以使歌曲更加易于理解、易
于记忆，并增强歌曲的整体感染力。
下面将详细介绍重复式发展手法的妙用。
重复式发展手法可以增加歌曲的易懂性。
通过重复相同的旋律或歌词片段，能够让听
众更容易理解和记忆歌曲。
这样一来，听众在多次听歌后，就能够熟悉歌曲的结构和内容，更好地体会歌曲的情感表达。
重复式发展手法可以增强歌曲的整体感染力。
重复的旋律或歌词片段可以在听众的心
理中引起共鸣，增强歌曲的情感表达。
在一首激情四溢的摇滚歌曲中，通过多次重复高潮
部分的旋律和歌词，能够营造出强烈的音乐氛围，让听众情绪激昂，更容易投入到歌曲中去。
重复式发展手法可以增加歌曲的可变性。
虽然重复是手法的关键，但是可以通过微小
的改变来让歌曲变得更加丰富多样。
在同一个旋律上多次重复歌词，可以通过改变歌词的
表达方式、音调的上升或下降来带给听众不同的感受。
这样一来，歌曲的节奏变化和音乐
元素的变化能够更好地吸引听众的注意力，增加歌曲的趣味性。
重复式发展手法在歌曲创作中有着广泛的应用。
通过重复相同的旋律或歌词片段，歌
曲变得易懂、易记，增强整体感染力，增加可变性和一致性。
值得注意的是，过多的重复
可能会导致听众产生审美疲劳，因此在运用这一手法时需要恰到好处。
歌曲创作中重复式发展手法的妙用
歌曲创作中重复式发展手法的妙用
歌曲创作中，重复式发展手法是一种常见的手法。
它利用旋律、和声、节奏等音乐元素进行重复、变化、扩展等处理，使歌曲更加丰富多样，同时让听众更容易接受和理解。
一、重复式发展手法的定义
1.旋律的重复式发展
旋律是歌曲创作中最为重要的元素之一。
重复式发展手法可以通过对旋律进行变化、扩展等处理，使歌曲更加鲜明有力。
例如：孙燕姿的《逆光》中，在歌曲的开始处，旋律就重复出现了三次。
随着歌曲的进行，旋律逐渐发展，不断变化。
而在歌曲的高潮部分，旋律又恢复到了最初的状态，从而形成了一个完整的旋律循环。
和声是歌曲创作中不可或缺的元素之一。
利用和声的重复式发展手法，可以为歌曲增加更多的情感和色彩。
例如：周杰伦的《稻香》中，和声的重复式发展起到了非常重要的作用。
歌曲的开始部分，采用了简单的主旋律伴随着弦乐器的演奏。
随着歌曲进入主歌部分，和声逐渐丰富起来，让整首歌曲更为复杂且丰富。
例如：Lady Gaga的《Pokerface》中，利用了重复式发展手法来进行节奏处理。
歌曲的整体节奏比较单一，但在歌曲的副歌部分，利用了独特的鼓点和手鼓声，使得整首歌曲更为鲜明。
三、总结。
歌曲创作中重复式发展手法的妙用
歌曲创作中重复式发展手法的妙用每首成功的歌曲背后都有其独特的魅力和吸引力，而创作中的重复式发展手法无疑是其中之一。
这种手法常常被用来增强歌曲的节奏感和律动感，让歌曲更加容易被听众记住并产生共鸣。
在本文中，我们将探讨歌曲创作中重复式发展手法的妙用，以及它在歌曲创作中的重要性和作用。
让我们来了解一下什么是重复式发展手法。
重复式发展手法是指在一首歌曲中反复出现相同的乐音、旋律或歌词，以增强歌曲的整体效果。
这种手法可以帮助歌曲更加紧凑和连贯，同时也能够加强歌曲的主题和情感表达。
在实际的音乐创作中，重复式发展手法可以运用在多个方面，如歌词、旋律、节奏等，使得整首歌曲更加富有层次感和张力。
在歌曲创作中，重复式发展手法的妙用不仅在于增强歌曲的整体效果，更重要的是它能够使歌曲更加易于传播和被听众接受。
无论是流行音乐、摇滚乐还是民谣，都离不开重复式发展手法的运用。
通过不断的重复，歌曲的主题和情感可以更加深入人心，让听众更容易产生共鸣和情感连接。
在这个信息爆炸的时代，听众往往需要通过多次的反复聆听才能真正感受到一首歌曲所传达的情感和意义，而重复式发展手法正是满足这一需求的有效手段。
重复式发展手法也可以在歌曲中营造出一种独特的律动感和节奏感，使得歌曲更加动感和有张力。
这种律动感和节奏感对于一首歌曲的吸引力来说至关重要，在舞台表演和音乐会上更是能够激发听众的热情和参与度。
通过巧妙地运用重复式发展手法，音乐人可以创造出更加富有活力和感染力的歌曲，从而吸引更多的听众和粉丝。
重复式发展手法还可以提升歌曲的商业价值和可持续性。
在当今的音乐市场上，很多成功的歌曲都离不开重复式发展手法的运用。
这种手法可以使得歌曲更加容易被听众接受和传播，进而增加歌曲的曝光度和市场影响力。
通过不断的重复，歌曲的旋律和歌词可以更加深入人心，让听众能够在不经意间哼唱和传唱，从而提升歌曲的商业价值和可持续性。
重复式发展手法在歌曲创作中还可以帮助音乐人打破创作困境和找到灵感。
歌曲创作中重复式发展手法的妙用
歌曲创作中重复式发展手法的妙用歌曲创作中的重复式发展手法是一种常见的手法，它可以有效地增强歌曲的可听性和可记性，同时也可以营造出一种独特的音乐魅力。
在歌曲创作中，正确地运用重复式发展手法，不仅能够使歌曲更加流畅、有节奏感，还可以加强乐曲的表现力和情感感染力，让听众更容易被吸引和感动。
一、重复式发展手法的定义及类型重复式发展手法是指将某一段旋律、节奏、和声、歌词等素材在不同的部位、不同的形式中反复使用，从而使整首歌曲产生递进、变幻和重复的效果。
重复式发展手法的应用有很多种，其中最常见的类型有三种：1. A-A-B-A类型A-A-B-A类型是最常见的重复式发展手法，通常由两个一样的部分（A1和A2）和一个不同的部分B组成。
A-A-B-A的形式让歌曲更加结构化，使听众可以清晰地识别并记住歌曲的主旋律。
A-B-A类型通常由两个不同的部分A1和B，再回到一个和A1相同的部分A2组成。
该形式让歌曲更加灵活，有助于突出B部分的重要性。
在歌曲创作中，正确地运用重复式发展手法，可以发挥以下作用：1. 增强歌曲的可听性重复式发展手法能够让歌曲的旋律更加清晰、明确，使听众更容易认识到歌曲的主旋律和主题。
同时，通过不同的变化和发展，重复式发展手法也能够为歌曲增添新的魅力，让听众不易感到单调和乏味。
通过反复的使用和演绎，重复式发展手法能够让歌曲更加易于被听众记住，增强歌曲的可记性。
这对于歌曲的推广和传播非常有利，有助于让歌曲更加广为人知。
3. 增强歌曲的表现力和情感感染力通过巧妙地运用重复式发展手法，歌曲可以更加突出主题和情感，让听众更容易被歌曲所感染。
同时，重复式发展手法也能够产生递进、变幻和重复的效果，从而使整首歌曲更具有情感力量和感染力。
1. 开始和结束的重要性在设计重复式发展手法时，最好让A部分出现在开头和结尾，这样可以让听众更容易识别出歌曲的主旋律和主题，并且给人以回到起点的感觉。
2. 运用变化在重复中在一个长达数分钟的歌曲中，如果只是简单地重复一个相同的旋律或歌词，很容易被听众感到无聊。
歌曲创作中重复式发展手法的妙用
歌曲创作中重复式发展手法的妙用【摘要】歌曲创作的过程，不仅包括艺术层面的音乐文学、音乐形象和音乐审美等元素，还包涵着歌曲旋律本身的曲调发展过程，即歌曲创作中的技术层面。
本文试图以重复式发展手法为主线，通过对重复行为与人类审美意识发展的逻辑关系、重复式发展手法在歌曲创作中的概念解读、重复式发展手法在歌曲创作中的使用规则等三个方面的理论认知，以声乐作品中的经典片段为素材进行案例举证，重点探讨重复式发展手法的原型重复、变型重复、垛句重复、加花重复等四种应用形式，阐述歌曲创作过程中的曲调发展规律与生成模式，揭示重复式发展手法在歌曲创作中不仅关乎曲调发展中旋律本身的生成意义，还涉及曲调发展中旋律内涵的情感认知。
基于此，学习与把握歌曲创作曲调发展中的重复式手法，必须遵循“手段方法服务内容需要”的艺术创作原则。
【关键词】歌曲创作;曲调发展手法;重复式发展手法J676 A1002-767X（2020）03-0005-02【本文著录格式】吕志明.歌曲创作中重复式发展手法的妙用[J].北方音乐，2020，02（03）：5-6.歌曲创作，单从作曲技法的角度看，旋律中的曲调发展手法是重点与难点之所在，“重复式发展手法”在歌曲创作实践中使用极为广泛，常根据音乐主题及歌词内涵的实际需要而通常与其它手法混合使用。
一、重复式发展手法的理论认知在歌曲创作中使用重复式发展手法，在理论认知上应从重复行为与人类审美意识发展的逻辑关系、重复式发展手法在歌曲创作中的概念解读、重复式发展手法在歌曲创作中的使用规则等三个方面入手。
（一）重复行为与人类审美意识发展的逻辑关系从学前年龄段的行为心理发展特点看，婴幼儿时期在日常生活中的“重复行为”是心理发展阶段的显著特征。
在行为表现上，这个年龄段的孩子可以不厌其烦地重复欣赏观看动画片，甚至做某一个动作或者说某一句话都会有不断重复的行为心理特征。
由此可见，重复行为本身就是人性早期心理发展的一种惯性亦或天性，持续地巩固和强调着人类的行为心理发展趋势，是人类作为高智能生物体成长过程中的必經阶段。
歌曲创作中重复式发展手法的妙用
歌曲创作中重复式发展手法的妙用重复式发展手法是指在歌曲创作中使用重复的乐句、旋律、主题或歌词等元素来增强曲子的统一性和连贯性，使听众能够更容易记住和接受歌曲。
这是一种常见的创作技巧，被广泛应用于各种音乐风格中。
在以下的文章中，我们将讨论重复式发展手法在歌曲创作中的妙用。
重复式发展手法可以为歌曲增加张力和层次感。
通过反复使用特定的乐句或主题，可以在听众心中建立一种期待感。
当这个乐句或主题在歌曲的不同部分出现时，会给人一种熟悉的感觉，但同时也会带来新的变化和发展。
这种对比和变化的组合使得听众能够更加投入到歌曲中，增加了歌曲的吸引力和耐久性。
重复式发展手法可以帮助歌曲传达更深层次的情感和意义。
通过反复强调特定的歌词或旋律，可以使听众更好地理解和感受歌曲所表达的情感。
在爱情歌曲中，反复出现的柔情旋律和婉转动人的歌词可以使听众更加深入地感受到爱情的甜蜜和痛苦。
通过重复方式的呈现，歌曲可以在情感上与听众建立更紧密的联系，让听众更容易理解和共鸣。
重复式发展手法也可以帮助歌曲更好地保持整体的统一性和一致性。
在歌曲创作中，往往需要将不同的部分和片段进行有效的组合和编排。
而通过重复式发展手法，可以将这些片段有机地连接起来，并使其和谐统一。
歌曲的副歌部分通常会在整首歌曲的不同部分反复出现，起到稳定整体结构的作用。
这种重复式的编排可以使歌曲听起来更加流畅和完整，给人以整体感。
重复式发展手法也可以用来突出歌曲的重点和亮点。
通过在歌曲的某些关键地方加入重复的乐句或旋律，可以使这些地方更加突出和引人注目。
当歌曲进入高潮部分时，通常会出现乐句或旋律的高亢变奏，通过反复的重复可以增强这种高潮的力度和效果。
这种突出和强调的手法可以使歌曲更加有吸引力和感染力，使听众更容易记住和喜欢。
重复式发展手法在歌曲创作中具有重要的作用。
它不仅可以增加歌曲的张力和层次感，还可以帮助传达更深层次的情感和意义。
它还可以保持歌曲的整体统一性和一致性，以及突出歌曲的重点和亮点。
歌曲创作中重复式发展手法的妙用
歌曲创作中重复式发展手法的妙用
重复式发展手法在歌曲创作中的运用可以起到许多巧妙的效果。
重复是一种简单而又
强大的手法，它可以使歌曲更加引人入胜和易于记忆。
在歌曲的各个部分中，运用重复式
发展手法可以增加曲目的连贯性，并且使得曲目的整体结构更加紧凑。
下面将从歌曲的节奏、旋律、和声和歌词几个方面来阐述重复式发展手法的妙用。
首先是节奏方面的妙用。
在歌曲创作中，通常会把一段具有明确节奏感的旋律或乐句
设置为主题，然后通过不断重复来使歌曲有更强的节奏感和动感。
这样做可以使歌曲更加
容易引起听众的共鸣和情绪上的共鸣。
通过在不同部分和段落中对节奏进行适度的变化，
可以进一步增强歌曲的表现力，并使整个曲目更加丰富多样。
其次是旋律方面的妙用。
在歌曲的副歌部分，通常会采用与主歌相似或相同的旋律，
这样做可以使歌曲更加易于记忆，并在听众听到副歌时给予他们一种熟悉感和亲切感。
在
副歌中的旋律部分，有时也可以做一些适度的变化和发展，以增加曲目的变化和吸引力。
再次是和声方面的妙用。
在歌曲的不同部分中，可以通过不同的和弦进行配合和变化，从而实现对旋律的衬托和曲调的发展。
通过适度的和声处理，可以使歌曲更加丰富多样，
增加曲目的层次感和表现力。
在整个曲目中适度地使用和声的重复可以形成曲目整体结构
的统一性，使得曲目更具完整性和连贯性。
歌曲创作中重复式发展手法的妙用
歌曲创作中重复式发展手法的妙用重复式发展手法是歌曲创作中常用且妙用的一种手法，它通过对歌曲的旋律、和声、节奏、歌词等元素的重复运用，使歌曲更加鲜明、易记、富有感染力。
在歌曲创作中，巧妙运用重复式发展手法，可以让歌曲更加紧凑、富有层次感、引起听众的共鸣。
重复式发展手法可以强化歌曲的主题和情感。
通过对某个音乐片段、歌词或旋律的反复呈现，可以让听众更加明确地捕捉到歌曲的主题和情感。
在歌曲《匆匆那年》中，歌词“匆匆那年我们擦肩而过”多次出现，通过反复的方式表达出岁月流转、曾经错过的情感，让听众更加深入地感受到歌曲中所表达的思念和怀旧的情感。
重复式发展手法可以增加歌曲的可记忆性。
歌曲的可记忆性是一首好歌曲的重要特征，而重复式发展手法可以有效地增强歌曲的可记忆性。
通过将某个旋律、歌词或乐段反复出现，可以让听众在短时间内掌握歌曲的核心要素，从而更容易记住整首歌曲。
在歌曲《夜空中最亮的星》中，歌词“我多么希望有一天能飞上天空中最亮的星”多次出现，通过反复的方式让听众深刻记住这句歌词，并与这首歌曲的情感内核紧密联系在一起。
重复式发展手法还可以增加歌曲的层次感和情绪推进力。
通过对某个音乐片段、歌词或旋律的反复运用，可以在歌曲中形成明确的主题和情感线索，使歌曲更加富有层次感。
重复的节奏和旋律运用也可以让歌曲的情绪推进更加自然流畅，让听众更容易被歌曲所感染。
在歌曲《刚刚好》中，歌词“压力太大我想逃，刚刚好”多次出现，形成明确的层次感，并通过重复式发展的旋律和节奏塑造出歌曲的情绪推进力，引起听众的共鸣。
重复式发展手法还可以增加歌曲的整体统一性。
通过对某个音乐片段、歌词或旋律的重复运用，可以在歌曲中形成统一而有机的结构，使整首歌曲更加完整、连贯。
重复式发展手法还可以在歌曲的结尾部分进行呼应或呼唤，使整首歌曲形成闭合感和回旋感，给听众留下深刻的印象。
在歌曲《告白气球》中，歌词“我想把对你的想念寄托成风铃，飘在有风的天空”不断出现，并在歌曲的结尾部分进行呼唤，形成整体统一性，使整首歌曲更加鲜明、易记。
歌曲创作中重复式发展手法的妙用
歌曲创作中重复式发展手法的妙用【摘要】在歌曲创作中，重复式发展手法是一种常见而有效的创作技巧。
通过反复呈现主题，艺术家们可以让听众更容易接受和记住音乐作品。
在创作中，除了利用主题的重复外，变化的运用也至关重要。
通过对主题进行巧妙的变化，可以使音乐更加丰富多彩。
对比的处理也是一种常见的手法，通过对比不同的乐段，可以为歌曲增添戏剧性。
在和声和节奏的运用方面，也可以为歌曲增添层次感和节奏感。
重复式发展手法在歌曲创作中有着重要的作用，可以让歌曲更加生动和引人入胜。
【关键词】引言、利用主题的重复、变化的运用、对比的处理、和声的运用、节奏的变化、总结1. 引言1.1 引言在歌曲创作中，重复式发展手法是一种非常常见且有效的技巧。
通过反复使用某一主题或元素，创作者能够在听众中建立起一种熟悉感和情感联系。
这种重复不仅能够让歌曲更加易于理解和记忆，还能增强歌曲的统一性和连贯性。
创作者还可以通过在重复中进行变化和对比，使歌曲更加丰富多样，让听众感受到音乐的层次和张力。
在这篇文章中，我们将深入探讨在歌曲创作中如何巧妙运用重复式发展手法，以及这种手法对歌曲整体效果的影响。
让我们一起来探索其中的奥妙吧！2. 正文2.1 利用主题的重复在歌曲创作中，利用主题的重复是一种非常常见的手法。
通过不断重复主题，可以增加歌曲的吸引力和记忆性，使听众更容易接受和记住歌曲。
主题的重复可以强化歌曲的情感表达。
通过反复出现的主题，歌曲可以更好地传达出特定的情感或情绪，使听众更容易产生共鸣。
在一首悲伤的歌曲中，通过反复出现哀伤的主题，可以让听众更深刻地感受到歌曲中所表达的悲伤情绪。
主题的重复还可以加强歌曲的整体结构和统一性。
通过在不同的部分中反复出现相同的主题，可以让整首歌曲更加连贯和一致，使听众更容易理解歌曲的主题和内容。
主题的重复还可以帮助听众更好地记住歌曲。
通过多次重复出现相同的主题，听众可以更容易地记住歌曲的歌词和旋律，使歌曲更容易被传播和流行。
歌曲创作中重复式发展手法的妙用
歌曲创作中重复式发展手法的妙用重复式发展手法在歌曲创作中有着极其重要的妙用。
它不仅能够为歌曲注入独特的个性和魅力，还能够增加歌曲的听感和记忆性，使得歌曲更加易于被听众接受和喜爱。
接下来我将结合具体案例来分析重复式发展手法的妙用。
重复式发展手法可以使歌曲更加紧凑和流畅。
通过在歌曲的不同部分中反复出现相同的乐句、主题或旋律，可以使整首歌曲更加有机地连接起来，呈现出统一的概念和情感。
著名的流行歌曲《Let It Be》，在副歌部分使用了反复的“Let it be”作为主线旋律，并且在每个副歌的尾声处都有重复演唱这一旋律的部分，使整首歌曲在结构上显得紧凑而连贯。
重复式发展手法可以增加歌曲的记忆性和感染力。
通过在歌曲中反复出现相同的旋律、歌词或乐句，可以使得听众更容易记住这些元素，并且在听歌的时候可以跟随歌曲一起唱起来或者随着节奏舞动。
经典民谣歌曲《千里之外》，在歌曲的副歌部分使用了反复的“千里之外”作为主题歌词，并且在每个副歌的尾声处都有重复演唱这一歌词的部分，使得听众可以轻松地跟随歌曲一起唱出这个容易记住的歌词。
重复式发展手法可以为歌曲赋予独特的个性和魅力。
通过在歌曲中反复出现相同的音乐元素，可以形成独特的音乐特色，并且使歌曲在听众心中留下深刻的印象。
抒情女声歌手玛丽亚·凯莉的名曲《Without You》，在整首歌曲中不断地重复唱出“Can't live, if living is without you”，这种反复的演唱让歌曲充满了浓郁的情感和独特的个性，成为了她的经典代表作之一。
重复式发展手法在歌曲创作中拥有着重要的妙用。
它可以使歌曲更加紧凑和流畅，增加歌曲的记忆性和感染力，并且为歌曲赋予独特的个性和魅力。
对于歌曲创作者来说，熟练掌握和运用重复式发展手法，将会使他们的作品更加出色和成功。
对于听众来说，重复式发展手法也能够让他们更容易地爱上这些歌曲，并且对它们产生深远的影响和回忆。
歌曲创作中重复式发展手法的妙用
歌曲创作中重复式发展手法的妙用在歌曲的创作中，重复式发展手法是一种常见而又有效的创作手段。
通过巧妙地运用重复式发展手法，可以增强歌曲的整体结构，提升曲目的可听性，并且使歌曲的主旋律更加易于记忆。
本文将探讨在歌曲创作中重复式发展手法的妙用，以及如何通过改变细节来实现创新和变化。
重复式发展手法可以通过重复主旋律或重要的音乐元素来加强歌曲的整体结构。
在歌曲中，主旋律通常是最引人注意的部分，也是最容易被人们记住的部分。
通过多次重复主旋律，不仅可以增加音乐的认知度，还可以增加歌曲的延续性和连贯性。
许多流行歌曲都采用了AABA结构，其中A部分是主要旋律的重复，而B部分则是一种变化或转折。
通过改变细节来实现创新和变化也是重复式发展手法的一种运用方式。
在歌曲的创作过程中，为了保持听众的兴趣，在重复的基础上进行适当的变化是十分必要的。
这可以通过改变旋律的音高、速度、节奏等来实现。
音乐元素如和声、编曲、伴奏等的变化也可以带来新鲜感和创新性。
在重复主旋律的过程中，可以适当地增加和声的层次和复杂度，或是通过加入不同的乐器和声部来改变编曲，从而为歌曲注入新的活力。
重复式发展手法还可以通过重复歌词或使用类似的词汇来强调歌曲中的重要主题或情感。
在歌词中，通过反复强调某个关键词或短语，可以增加歌曲的表达力和感染力。
这种手法在表达爱情、失恋、友情等主题时特别常见。
通过将重要词句反复使用，可以加强歌曲的整体逻辑和连贯性，同时也能让听众更容易理解和接受歌曲的情感内涵。
无论是重复主旋律还是重复歌词，重复式发展手法在歌曲的创作中都可以起到一个“钩子”的作用，让听众更容易被歌曲所吸引。
当歌曲中的某个重复片段在听众心中留下深刻的印象时，他们更有可能会回味和重温这首歌曲。
这也是为什么很多流行歌曲都有一个容易上口的副歌的原因。
通过将副歌的旋律和歌词反复强调，可以增加歌曲的可记忆性，并且在商业上也更容易取得成功。
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歌曲创作中重复式发展手法的妙用作者：吕志明
来源：《北方音乐》2020年第03期
【摘要】歌曲创作的过程，不仅包括艺术层面的音乐文学、音乐形象和音乐审美等元素，还包涵着歌曲旋律本身的曲调发展过程，即歌曲创作中的技术层面。
本文试图以重复式发展手法为主线，通过对重复行为与人类审美意识发展的逻辑关系、重复式发展手法在歌曲创作中的概念解读、重复式发展手法在歌曲创作中的使用规则等三个方面的理论认知，以声乐作品中的经典片段为素材进行案例举证，重点探讨重复式发展手法的原型重复、变型重复、垛句重复、加花重复等四种应用形式，阐述歌曲创作过程中的曲调发展规律与生成模式，揭示重复式发展手法在歌曲创作中不仅关乎曲调发展中旋律本身的生成意义，还涉及曲调发展中旋律内涵的情感认知。
基于此，学习与把握歌曲创作曲调发展中的重复式手法，必须遵循“手段方法服务内容需要”的艺术创作原则。
【关键词】歌曲创作;曲调发展手法;重复式发展手法
【中图分类号】J676; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; 【文献标识码】A; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; 【文章编号】1002-767X （2020）03-0005-02
【本文著录格式】吕志明.歌曲创作中重复式发展手法的妙用[J].北方音乐，2020，02（03）：5-6.
歌曲创作，单从作曲技法的角度看，旋律中的曲调发展手法是重点与难点之所在，“重复式发展手法”在歌曲创作实践中使用极为广泛，常根据音乐主题及歌词内涵的实际需要而通常与其它手法混合使用。
一、重复式发展手法的理论认知
在歌曲创作中使用重复式发展手法，在理论认知上应从重复行为与人类审美意识发展的逻辑关系、重复式发展手法在歌曲创作中的概念解读、重复式发展手法在歌曲创作中的使用规则等三个方面入手。
（一）重复行为与人类审美意识发展的逻辑关系
从学前年龄段的行为心理发展特点看，婴幼儿时期在日常生活中的“重复行为”是心理发展阶段的显著特征。
在行为表现上，这个年龄段的孩子可以不厌其烦地重复欣赏观看动画片，甚至做某一个动作或者说某一句话都会有不断重复的行为心理特征。
由此可见，重复行为本身就是人性早期心理发展的一种惯性亦或天性，持续地巩固和强调着人类的行为心理发展趋势，是人类作为高智能生物体成长过程中的必經阶段。
因此可以说，孩子早期的所谓“低幼化”的重复行为，实际上既是行为心理发展的物化基础，更是审美意识发展的精神源泉。
（二）重复式发展手法在歌曲创作中的概念解读
重复式发展手法是指在曲调发展中将已陈述过的旋律内容再次呈现出来，可以是一次或数次。
重复式发展手法，是作曲技术中最基础、最有效的曲调发展手法，在整个旋律的运行中主要起着“强调音乐主题”与“强化调式调性”的作用。
从手法服务内容的角度看，重复的艺术效果在于对音乐主题的呈示与加深。
从重复的内容长短来看，可以是乐汇或者乐句，甚或可以是乐段。
关于乐段重复的案例，在流行音乐中比较常见，通常会设计使用上方大二度近关系转调的方法来重复某一乐段，并以此把歌曲的情绪推向高潮，如2001年央视春晚名曲《常回家看看》就是如此。
从重复的位置安排来看，可以在句首或者句中，当然也可以在句尾。
在民间音乐中常有“改头换尾”的用法，其实就是指在原有基础上“保留中间，两头变”，这实际上就是对重复手法在位置上的一种妙用，如湖南民歌《秋收起义歌》就是这样。
（三）重复式发展手法在歌曲创作中的使用规则
重复式发展手法在歌曲创作中的使用规则有三。
一是审美心理层面上，为避免不自觉的拖沓冗长或不必要的审美疲劳，尤其在原创性较强的创作歌曲中运用“原型重复”时，一般不超过三次;二是审美把握层面上，为防止不自然的扩展分散或有可能的审美混乱，特别在风格性较强的创作歌曲中运用“变型重复”时，要尽量保持“万变不离其宗”;三是演唱效果层面上，为增强不饱满的情绪渲染或不充分的情感表达，特别在对偶性较强的诗词歌曲中运用“原型重复”或“变型重复”时，要提前设计并安排好旋律声线的力度关系。
二、重复式发展手法的应用案例
重复式发展手法，在声乐作品实例中是最常见的曲调发展手法之一，通常有四种应用形式，下面以声乐作品中的经典片段为素材进行案例举证。
（一）原型重复
即完全重复，就是将乐句的音高节奏类型原样不变地进行重复，也可以在重复时标注上不同的力度符号甚或速度记号。
但这种重复方法已不再是对音乐主题动机或旋律发展思路的初次
陈述，更不是对情感主线表达或情绪主位铺展的停顿中断，而是对音乐主题的强调、巩固和加深，以及对情绪情感的逐步酝酿和必要积累。
如谱例01作曲家士心的《说句心里话》片段：
这种一叹一唱的音乐表达，是对旋律情感主线的沉淀与加强，配合歌词的进一步铺展，对旋律情绪主位反复酝酿且节节高涨。
（二）变型重复
即变化重复，就是在乐句的音高节奏原型上进行局部的变化，当然，也可以在重复时对力度亦或和声等方面进行适时变化。
但这种重复方法最常用的还是关于音高和节奏的变型，且分三种情况。
一是以音高的变型而节奏型不变或微变最为多见（节奏重复）;二是以节奏的变型而音高不变或微变较为少见（音高重复）;三是音高节奏的同时变型在理论上虽说得通但应用上很模糊（音调重复）。
基于此，只着重介绍第一种节奏重复情况下变型重复的三种应用。
（1）同头换尾——如谱例2作曲家佩之的《战斗进行曲》片段：
这种保持头句小节旋律及节奏型不变，直接在旋律音高的尾音上变化所产生的音程起落关系，能有效地表现出音乐情绪的主位铺展和波动之感，从而使得一种风趣乐观的精神面貌油然而生。
（2）同尾换头——如谱例3陕北汉族民歌《三十里铺》片段：
这种保持尾句小节旋律及节奏型不变，改换头句小节旋律音程架构所产生的线条起伏变化，能有效地展现出音乐情感的时空意象和心動之感，从而使得一种朴实真挚的思恋之情如影随形。
（3）改头换尾——如谱例4作曲家石夫编曲的新疆维吾尔族童谣《娃哈哈》片段：
这种保持节奏型完全不变，而头句小节旋律音高和尾句小节旋律音高均已改变，且在音程关系上并无明显规律可循，但在旋律线条起伏上却能够产生“两相呼应”的色彩对比效应。
这与前文所述的民间音乐中重复手法在位置安排上“保留中间，两头变”的应用意义不同，但整体上的艺术效果异曲同工。
（三）垛句重复
即叠加重复，主要应用依据是歌词中出现了三句以上且内容紧紧相连的排比句，有时为了表现特定的情绪效果，而以原型或变型进行三次以上的重复。
这种重复方法有同一音型的单垛句和两相呼应的双垛句之分，是整个重复式发展手法里的一种特殊形式，多见于我国的各族民歌作品。
如谱例5陕北汉族民歌《黄河船夫曲》片段：
这种使用同一节奏音型的单垛句重复方法，使得歌词中多个“几十几……”环环相扣的递进式排比句，充分展现了浓烈的地方音乐色彩和浓郁的黄河船夫的特定情绪。
旋律本身作为民歌体样式塑造的音乐形象非常朴实动人，曲调手法看似简单，实则用心良苦，很有深度和深意。
关于重复式发展手法中的原型重复、变型重复和垛句重复，在同一首声乐作品中也可以同时“混合”运用，如谱例6作曲家陶思耀的《啊！中国的土地》片段：
从上述片段可见，旋律中既有小句歌词的原型重复，也有小句歌词的变型重复，还有小句歌词的垛句重复，很显然这是一首巧用重复式发展手法原型重复、变型重复和垛句重复“三合一”综合形式的经典片段。
（四）加花重复
即扩装重复，主要应用依据是歌词中出现了问答式或解说式的排比句，有时为了表现饱满、细腻和深刻的色彩效果，而以原型的音高和节奏为基础，整体或部分地进行扩展性或装饰性的重复。
这种重复方法在旋律创作实际应用中的随机性很强，是整个重复式发展手法里的另外一种特殊形式，多见于我国的各类说唱作品。
如谱例7作曲家黎英海的《小对花》片段：
这是一首问答式童声对唱歌曲，片段中的问句较为简洁明快，答句旋律中的小节弱拍通过装饰性的加花重复，使得旋律线条更加饱满、丰韵，音乐气氛更加活跃、亲切，情绪情感表达更加细腻、真挚，民族风格也更为突出、深刻。
综上可见，重复式发展手法在歌曲创作中的应用得当，便会有“活化”音乐主题的作用，这不仅仅关乎曲调发展中旋律本身的生成意义，还涉及到曲调发展中旋律内涵的情感认知。
这里需要注意的是，曲调发展的主要逻辑不完全在于手法运用得是否高明，而是在于手法的适配程度究竟如何。
因此，学习与把握歌曲创作曲调发展中的重复式手法，必须遵循“手段方法服务内容需要”的艺术创作原则。
作者简介：吕志明（1979—），男，本科，副教授，研究方向：学前音乐教育课程教学与理论研究。