字体设计

安徽中澳科技职业学院
《文字设计》实训指导书
系部：计算机
实训课时： 46
实训教师：郭素蓉
教研室：艺术教研室
目录
实训一宋体、黑体的书写
实训二单个字体创意设计
实训三文字组合创意设计
实训四拉丁字母书写
实训五拉丁字母设计
实训六文字设计在平面设计中的运用
实训1 黑体、宋体的书写实训目的
为了让学生能熟练掌握黑体字、宋体字的结构，笔画以及书写规律。

实训环境
地点：画室。

工具：4开纸，铅笔，勾线笔，尺子。

实训课时
8学时。

实训内容
练习黑体字、宋体字的笔画，书写黑体字、宋体字各48个。

实训要求
要求学生能掌握黑体字、宋体字的笔画和结构，学会黑体字、宋体字的书写。

实训过程
黑体、宋体的书写规律
1、宋体端庄大方、笔划横细竖粗，点上尖下圆，横划收笔有顿角，笔划转折时顿角明显。

2、黑体的笔画粗细基本一致，但起笔、收笔处略宽一些。

3、书写规则：先横后竖，先撇后捺，先上后下，先左后右，从外到内，先里头后封口，先中间后两国。

4、笔画空间的排列
笔画多的显大，笔画少则显的小。

产生视觉的原因，是每个字的笔画所占空间不同。

笔画多的或笔画所占空间大的要相应缩小些，不必顶满格；笔画少的或笔画所占空间小的相应放大些。

5、字体笔画应上紧下松
一般视觉重心比几何重心偏高一点，没有按上紧下松的原则绘写，视觉上有压抑感、头重脚轻。

6、掌握好字的重心
调整好部首与部首、字与字之间的重心。

力求达到视觉上的稳定、平衡。

一般视觉重心比几何重心偏高一点，所以把字的上半部分处理紧凑，下半部分要宽畅些。

多数汉字由两个以上的部首组合而成，各部分的重心要统一在同一垂直线或水平线上。

当绘制一行字的时候，字与字之间的重心要能连接成为一条水平线。

7、笔画粗细的调整
在正常视觉状态中，同样宽度的一条横线和竖线，横线看上去要显的粗些，所以相应的横画减细一些或竖画加粗一些。

笔划处理原则：少笔粗，多笔细。

疏粗密细。

主笔粗，副笔细。

外笔粗，内笔细。

笔划交叉要细。

8、穿插呼应
汉字是有部首与部首组合而成，虽然字体各异，但通过部首与部首之间的穿插呼应，使得字体笔画错落有致。

字体空间组织上有致分割，不能出现互不相关或重叠挤塞的现象。

使笔画穿插有序，争让合理。

9、大小比例调整
一般方形字显最大，菱形字最小。

解决的办法就是方形字减小些，菱形字放大些，其他形相应改变。

外框等大，由于内白大小不一样，造成不等的感觉，内白小的正方形见小，内白大的正方形见大。

分割内白的横画多，则缩减上下空间，拓宽左右面积；分割内白的竖画多，则拓宽上下空间，缩减左右空间。

宋体字
文字设计唐朝
永远幸福美丽
东南西北民族
黑体字
文字设计唐朝
永远幸福美丽
东南西北民族
书写步骤
1、上下顶格、左右撑足、变化统一
2、打格:根据应用场合的需要,确定字的大小和形状。

一般学生容易忽视打格子,因此,此步骤应强调。

3、布局:美术字的布局首先要了解字体的组织结构和基本笔画的特点。

汉字的组合结构有单独结构，如“民”等；有左右结构，如“行”等；有左中右结构，如“做”等；有上下结构，如“春”等；有上中下结构，如“草”等；有里外封闭结构，如“国”等；有里外半封闭结构，如“区”等，还有“品”字形组合的，如“森”等。

布局时应根据每个字的组合结构，划分各部分的比例。

4、定骨架:用单线划出字形,用笔要轻，笔迹宜淡。

5、双勾字形:笔画要统一,按骨架的位置画出笔画。

6、填色:按需选择颜色,填色一般先画轮廓,再在中间填色。

实训思考
如何把握不同偏旁、不同结构字体的笔画布局。

实训任务书要求
根据实训过程，填写实训任务书。

实训2 单个字体创意设计
实训目的
为了让学生能熟练掌握单个字体创意设计的方法。

实训环境
地点：画室。

工具：4开纸，铅笔，勾线笔，尺子。

实训课时
6学时。

实训内容
为八个指定字分别做出五种创意设计。

实训要求
要求学生能掌握文字创意的基本原则，熟悉运用字体创意设计的方法。

实训过程
创意设计的基本原则
1、从简单到复杂
如“竹”字，将它的一半变成竹叶的形象，不难读出“竹”字的发音，又很容易联想到竹叶的概念。

这种“复杂”能使字的内涵得以直观传达，并更加丰富。

由象征到象形
如“酒”字，以装酒的坛子象征表示“酒”字，创意设计所指的象形，已不再是象征形的象形，而是用现代概念、现代手段表现具象的象形，当然这里也不否认抽象或意象的象形。

把某些笔画改变成图像符号，而派生出新的概念，增加原来所不能表达出来的概念。

如：“和”字，将“和”字右边的“口”进行图像化处理，把它变成和平鸽或两只紧握的手，马上能使人产生和平的概念。

在如，将“虎”字下部的“几”变成虎尾巴，一个虎的形象就呈现在面前，寥寥几笔，意味无穷。

创意设计的方法
1、形声结合
形声结合是汉字创意设计的主要方法，前提是要不影响识别字形及发音。

如“舞”字，上半部分保持原有笔画，一眼能看出是“舞”字的发音，而下半部分换成龙的形象，这样上下部分建立在似与不似之间，这种形声结合，不仅使人识读出“舞”字，而且又能延伸到龙的飞舞而形成“舞龙”的概念。

2、加强、减弱
加强不等于是添加，也不是每个文字都可以采用这种方法，这种加强只有在和字义有某种内在联系时，才能得到使文字含义加强的效果，使文字的内涵得到充分发挥。

如“量”字，创意设计使它形成两个不同概念的量，“重量”和“度量”，而前者可以用这种加强的手法设计，把“量”字的上半部分“曰”字加大、加重，使之与下半部分很不协调，造成一种不堪重负的形式感，就不难让人领悟到是重量的量。

由此，看出这种手法是对字义、笔画的加强、夸张。

减弱就是和字义有联系的缺笔少画。

汉字的笔画不可以任意加减，有的文字因为多一笔或少一笔就变成另外一个意思了。

如“太”字少一笔就是“大”字，“大”字多一笔就是“犬”字。

运用这种方法，如“空缺”两字，每字少一竖笔。

3、添加、重复
是为充分表达事物形态，增加视觉传递效果的一种方法。

指在不影响文字笔画和阅读的前提下，加进去与文字有关联的形象或笔画，使字面意义加重。

重复也是进一步扩展汉字概念与内涵的手法。

如“多”字，特别是民间流传已久的双喜字，这是字典里查不到的符号，而在生活中又是到处可见。

“喜”字的重复组合，符合了人们古老而简单的愿望——“喜事成双”双喜在人们心目中似乎已成为了一个汉字，其实它既不是单音字，也不是一个词组，而是汉字创意的再设计。

4、形象符号
形象符号并不是具象的形，而是设计者对事物进行观察和理解后，将自己的感受换成一定的符号传达出来。

这种形象符号由于是设计者的心灵中产生的，在客观世界中很难寻觅到，因此会使人耳目一新，又倍感亲切。

5、利用工具
是利用书写工具的特点，来表达设计者的某种情绪或对文字的理解。

如：“木”用枯笔写出来，显示树木的沧桑。

6、利用残像
是利用思维概念的延伸和眼睛残像的错觉，使两个相互重叠及部分遮挡的字，能够表达一个对立统一的概念，这要求被遮挡部分恰到好处，使文字的创意增加浓厚的情趣，而从两个表面不完整的字感悟出一个完整的概念。

如“事半功倍”“笑里藏刀”“双喜临门”“金石为开”“一身是胆”“井底之蛙”“鹤立鸡群”等。

汉字的结体为方块形态，但根据每个单字的外形构成，又有不同变体形式，如方形字“国、园、匡”等，如长形字“月、日、目”等，如三角形字“上、六、人”等，如梯形字“点、品、晶”等，如菱形字“个、令、今”等。

设计中要突破旧的格局，强调文字外形特点使方者见方，长者见长，字形特征更加明显，从而获得具有视觉张力的表象效果。

实训思考
增强创意思维，更好的把握形象符号方法的运用。

实训任务书要求
根据实训过程，填写实训任务书
实训3 文字组合创意设计
实训目的
为了让学生能熟练掌握文字组合创意设计的方法。

实训环境
地点：画室。

工具：4开纸，铅笔，勾线笔，尺子。

实训课时
6学时。

实训内容
为六个指定词组做文字创意设计。

实训要求
要求学生能掌握文字组合创意的基本方法，熟悉掌握文字组合的编排。

实训过程
连字设计
1、共同笔划连合
指字体笔划在设计中相互依附，互存互邻的特征，这种手法的表现，造型语言完整，结构严谨，内涵深刻。

在文字中找出可以共用的笔划，进行整合，笔划整合要自然，造型语言要贴切，使之构成统一的整体。

找出前后汉字或字母笔划的共性，通过大小，水平、垂直、错位等手法将共性笔自然连接合并，产生整体统一的效果。

3、变形连合
指字体前后没有共性的笔画。

将某些笔划延长、扭曲或变形，通过一些规律有节奏的笔划穿插，取得共性的语言。

4、减缺连笔
将某些组合字体的笔划减掉，剩其有字体特征的骨架（以识别为前提），进行连笔组合。

饰形字
1、附加形象装饰
有三种创意手法：字内附加形象、插入附加形象、笔划附加形象。

2、肌理
由材料和触感，视感等关系而产生的，字体设计采用肌理手法，能给人以难忘的印象。

肌理手法设计字体主要有以下几种：用不同肌理的材质，图片剪贴成字体。

用不同印刷网格、字体，各种符号设计字体。

用自然生成的纹理和不同材质的质感表现字体。

3、折带
是根据笔划形象采用线形或与字相关的材料，通过各种折叠方式呈现出具有立体感强、笔划结构生动的字体形象。

4、衬托
为了渲染文字的气氛，使字体形象更加丰富饱满和吸引观者，在文字背景上通过各种装饰作为配衬或对照进行设计、组织，来烘托和突出文字的主体，使字体更具特色和耐人寻味，同时也丰富了字体的视觉效果。

5、视幻
视幻艺术亦被称为光效应艺术。

它是通过色度和色彩的排列，用形式与线条组合产生张力，使视觉产生幻想，从而达到刺激的目的，视幻手法，形式感强，能表现出笔划的立体效果和光感。

视幻手法装饰字体主要有两种：点的视幻、线的视幻。

6、模糊
模糊处理的字体，具有悠远朦胧的意境和神秘莫测的感觉。

它的设计理念是根据字体的涵义，结合字体笔划，借用一定的技法，用虚化或减弱某些造型字体产生特有的虚幻美，使字体的个性更加鲜明。

模糊手法，在某种程度上易产生阅读障碍。

因此，可以选用一些识别性强的字体作模糊处理。

7、错位
错位现象是与正常人的视觉心理相悖的一种心理感受。

错位会让人感到新奇和不稳定，其原因是将完整的字形通过切划、分割、移位、改变了字体原形，扩张了字体的含量，使字体产生了一种特殊的离奇感。

错位手法一般采用横线、竖线、斜线或局部错位。

它的制作手法是先构思产生意象，然后写出完整的字体，再通过切割进行重新错位组合。

8、点线面体组合
在字体设计中，夸张点线面的构成形式，强调黑与白、实与虚、正与负的空间处理，使字体造型更加生动、美观、耐看和具有显示意义。

9、文字与空间结构
字体在空间结构的设计上一般不介入固定具体的形象，而追求文字笔划在直线、曲线、弧度上的对比，排列构成上的节奏感与韵律美以及空间的整体布局。

创意基本依靠文字自身形与结构的在创造，利用光影，透视原理对文字进行设计，也可使文字产生立体空间效果。

表现字体的空间关系有以下几方面：光影、立体、矛盾空间。

字体的优化编排
1、编排的基本常识
方字横排时，字间宜为字宽的1/5-1/10，行间为字高的1/3左右；竖排的字间可以相对小些，但行间宜为字高的3/4-1/2左右。

如果是扁体字，根据扁体字高确定行间占字高的2/3左右，字间占行间的1/4-1/5。

长体字的行间占字高的1/2左右，字间占行间的1/3-1/4.根据阅读习惯，横排时从左向右排列为佳，竖排时从上向下，从右到左排列为佳。

扁体字适合横排，长体字适合竖排。

如果是斜排，在与水平角度大于45°角时，从上向下排列为佳，小于45°角时，从左上向右下或从左下向右上为佳。

2、编排与版式
编排常见的几种版式：整齐式、左齐式、中间对位式、右齐式、左右齐式。

3、方寸版式的视觉心理顺序
4、编排与字体
弧线编排——弧线透视编排、平行弧线编排、单字弧线编排、弧线渐变编排、非平行弧线编排。

叠压编排——单字倾斜叠压编排、倾斜叠压编排、错位叠压编排。

连字编排——是把排列组合的字与字之间的某一笔画，彼此延伸相连，体现了合成字的设计意识。

透视编排——平面透视、立体透视、弧线立体透视。

造型编排——是把需要编排的字体作某种具象或抽象造型的编排活动。

要求造型必须字面意思或所要说明的内容相衔接，它主要的造型因素来自字体本身的笔画变像。

实训思考
多个文字组合设计中，如何把握文字编排中的阅读方向。

实训任务书要求
根据实训过程，填写实训任务书。

实训4 拉丁字母书写
实训目的
为了让学生能熟练掌握拉丁字母的书写规律。

实训环境
地点：画室。

工具：坐标纸，铅笔，勾线笔，尺子。

实训课时
6学时。

实训内容
书写26个大写字母。

实训要求
要求学生能掌握拉丁字母的书写规律以及方法。

实训过程
拉丁字母的字形构造
1、凡上下对称的字型，其中心均不在几何形中心水平线上，而在偏高一点的视觉中心上，例如B、E、X等。

2、书写笔顺均按从左到右、从上到下等顺序进行。

3、拉丁字母的几种几何形态：
三角形：A、V、W、M、X、Y
正方形：H、N、Z、E、L
圆形：O、Q、G、C、D
其他：B、R、K、F、L、J、I、T、U
方形感觉最大，圆形其次，三角形最小。

因此为加强视觉上的统一，书写方形字母时左右相应缩小，而三角形的上端和圆形的上下两端向外闯出去一点。

拉丁字母笔画的粗细
1、拉丁字母大写字母的笔画，大致分为直线和弧线。

由于视错的原因，实际上等粗的线，横线看起来会比竖线粗些，所以横线要细，竖线要粗点。

弧线、斜线与横线相接处要相应变细。

如A、V、W、Y、Z字母S、C、G等在转弯处应细些。

2、小写字母的结构分上、中、下部分。

上部比下部重要，因此高度稍大于下部。

3、小写字母x的高度为基本高度，分为基本高度、上升笔画、下降笔画。

4、有转角或锐角的字母它的上部和下部应超过其平行线，如A、W、V、C、D、B、O、Q、S等字母。

5、当大写字母与小写字母并在一起书写时，大写字母的上端与顶线相齐或稍低一点，下端与基线相齐。

拉丁字母的排列间距
1、间距排列分为正间距排列、疏间距排列、密间距排列、无间距排列。

2、字距由于正方形、三角形、圆形的内白不一样，所以要调整。

3、词距小写字母间距为字母n\o\e的空隙，大写字母间距为H字母间隙。

4、大写字母的行距为字高的1/2，最大不超过一个字母的高度。

小写字母行距以字母的上升线和下降线之间嵌一个“o”字母高的宽度。

实训思考
拉丁字母书写中，正方形、三角形、圆形的间距如何调整。

实训任务书要求
根据实训过程，填写实训任务书。

实训5 拉丁字母设计
实训目的
为了让学生能熟练掌握拉丁字母设计的方法。

实训环境
地点：画室。

工具：4开纸，铅笔，勾线笔，尺子。

实训课时
6学时。

实训内容
为6个指定的拉丁字母词组做文字创意设计。

实训要求
要求学生能掌握拉丁字母设计的方法，熟练掌握拉丁字母设计的技法。

实训过程
1，拉丁字母的装饰设计
本体装饰——根据字母的外形、笔画和结构，用点、线、面、体进行加工处理的一种方法。

背景装饰——在字母的周围背景上通过附加各种装饰，来烘托和突出文字的主体，从而增添了视觉传达的魅力。

连接设计——对组成单词的每个字母的笔划进行前后连接，使字母之间的笔画相互依存、相互联系，使人的视觉产生连贯性，突出字体绘写的一气呵成的感觉。

2，象形设计
一种是单位字母的图形创意由各种具象或抽象的图形来构成字母造型，这种构成的图形一般使借助字词本身或相关的含义引申、发展而来。

另一某物形模仿所要表达的字母形。

另一种是利用字词的编排模仿某种图形，该图形体现字词的情感内涵，或与之有紧密的联系。

因字母强置某图形之中，字母的形、编排结构将会产生大的变化。

3，会意设计
这种设计是将字词的内在含义或情感通过图形在字体结构形态中显示出来。

可以说是把不同类型的事物组装在一起，利用大胆的想象。

4，空间设计
光影设计——利用光线投影字母，使字母四周出现投影而产生空间变化。

光影效果有投影和倒影两种形式。

立体设计——利用绘画透视的原理在平面上塑造文字的高、宽、深三度空间的变化。

5，肌理设计
将生活中不同的材料肌理效果投影到字母形内，或者运用不同的工具、颜料等字母进行表达，使字母本身呈现纷繁变幻的肌理效果，每一种都体现独特的视觉映像和内涵变化。

6，模糊设计
通过使字母本身或形边缘淡化、对比减弱，使原本识别性强的字体产生视觉隔阂，构成具有特殊视觉效果的图形文字。

7，分解设计
将拉丁字母整体或部分进行规则或不规则切割，并进行移位或抛弃。

分解设计使字母打破传统整合性，视觉上产生突变，增加冲击力以及字体内容的趣味性。

实训思考
拉丁字母设计与汉字创意设计的异同。

实训任务书要求
根据实训过程，填写实训任务书。

实训6 文字设计在平面设计中的运用
实训目的
为了让学生能熟练掌握拉丁字母设计的方法。

实训环境
地点：画室。

工具：A4纸，铅笔，计算机。

实训课时
14学时。

实训内容
文字编排版式设计，文字设计与书籍装帧，文字设计与品牌形象设计。

实训要求
要求学生能掌握文字的编排设计，熟练掌握文字设计在平面设计中的运用。

实训过程
文字编排设计
1，对比
大小对比——大小文字的搭配组合，可以产生生动的对比关系，大小对比是文字组合的基础。

疏密对比——就是密集的图形或文字与松散的图形及空间所形成的对比关系，使表达的内容主次分明，阅读流畅。

2，方向设计
文字编排离不开方向的处理，图片或是几个图形组合也是如此。

文字编排的方向性也是极大地影响视觉效应。

常用的方向及效果有水平、垂直所形成的稳定感，倾斜、曲向排列可产生不同的感情性格。

特别是在多种因素的编排设计中必须要注意各因素间所产生的方向关系。

一般情况下在版面的整体中要有一个主体方向，并按照这一韵律安排各局部因素的位置，能够获得很好的效果。

3，面积设计
版面中单个字面积大小的差异称为跳跃率，高格调古典风格的版面适应于低跳跃率，活泼或现代感强的版面使用高跳跃率，文字面积的变化还包括字行长短，字组大小的变化。

4，位置设计
版面中汉字与图形布局的位置变化可造成各种不同效果，将大大影响视觉流程的发生，重心偏上有轻快感，一般认为，重心偏下则有沉重感，字距、行距近有紧凑感，字距、行距远则感觉疏朗清新。

同时，标题、内容、插图形成的黑、白、灰关系，及产生的虚实关系极为重要的。

5，图形排列
由文字排列组合构成某种图形具有独特的风格，明确直观地表现出文字的内容，使观者不需费力地想象或超凡的见识，就可以理解其所欲传达的内容及其特殊意义，已达到使信息更为有效地传递，字意本身和字形构成视觉化形象，带有很强的趣味性。

图形排列的具体设计方法是以字母为元素，用动态和非直线的构成方式，把词和字母粘在需要展现的物形上，使整体文字外形显现出自然界的物形。

它抛弃了传统的句子结构、文法和标点，使文字的组合更自由。

6，节奏
节奏，是借用音乐艺术时间现象的用语，在文字编排创意中，将设计要素按照一定的比例有规则地递增、递减或反复出现有特征的造型，并具有一定阶段性的变化，使之产生富有节奏的美感。

节奏的特点就是有一定的秩序感。

7，自由
指一些运用非规则的方法对画面要素进行编排配置的构图方法。

字体排列组合变化的多样性，有没有了一定的规律性，自由的位置，大大小小不同的字体，或疏或密，可聚可散，视觉效果生动自由，如痛有生命的符号在画面上跳动穿梭，非常随意。

8，重叠与切割重组、交错与平行
利用字体结构的共通性，将一个词中的几个重叠重组，或将一个字中的个别部分重组，利用字体的切割，将一个词中的几个字切割重组，或将一个字中的个别部分切割重组，乱中求序，同时字体还成为肌理感和层次感极强的视觉形象。

平面广告和字体设计
1、标题字体设计——标题是广告主题的概括，是将有关广告的观念或商品特征以简洁的文字表现于醒目的位置，它常用较醒目、易于识别的字体，目的在于引起消费者的注意。

在这里要强调的是，标题的字体设计在注重清晰、易读的基础上，可以进行适当的加工处理，如变形、添加、删减等，以便引起足够的视觉关注。

2、正文字体设计——正文在平面广告中属于文本的部分，它的功能是用来详细介绍商品和其他观念的信息。

由于正文是供人们阅读的部分，一般采用印刷品。

3、广告语字体设计——平面广告中的广告语，从结构上看与标题有些近似，它是从标题内容演变而来的，通常由响亮、奇特，便于记忆、朗读的字句组成。

好的广告语主题鲜明、诉求准确，具有很强的感染力。

包装与字体设计
1、基本文字——包括商品名称、促销语和企业名称。

商品名称通常安排在包装的正面，是商品包装中主要的信息传达要
素，它一般在字体设计上注重创新，要求醒目、新颖、生动，能在第一时间吸引消费者的注意力。

促销语是宣传商品特点的文字，其内容应做到真实、简洁、生动、切忌虚假与繁复，其编排位置灵活多变。

企业名称一般编排在侧面或背面，它一般运用印刷字体做规范化设计，因为这样有助于企业形象的树立。

2、资料文字——包括产品的成分、容量、型号、规格等。

它编排的位置多在包装的侧面或背面，也可以在正面
3、说明文字——包括产品的用途、用法、保养方法、注意事项等。

一般安排在包装的侧面或背面，文字内容要求简明、扼要。

字体采用印刷体。

包装设计有时可以没有图形，但是不可以没有文字，文字是传达产品信息必不可少的要素。

书籍装帧与字体设计
1、封面上的文字信息主要有书名、作者名和出版社名。

2、书籍装帧设计中的字体要使人易认、易读、易记，避免繁杂、零乱，切忌为了设计而设计。

3、在书籍封面中文字的安排要素考虑到全局的因素，要整体地安排书名、作者名、出版社名和插图位置，不能有视觉上的冲突，否则字体在画面上主次不分，很容易引起视觉顺序的混乱。

4、在书籍装帧中，文字作为画面的形象要素之一，具有传达感情的功能，因而它必须具有视觉上的美感，能给人以美的享受。

5、根据书籍内容的要求，突出字体设计的个性色彩，创造与众不同的独具特色的字体，能给人以别开生面的视觉感受，有利于作者设计意图的表现。

6、根据书籍种类的不同，在文字的编排上也要形式各异。

如儿童书籍的封面设计应以插图为主，文字只占版面很少的部分。

标志与字体设计
1、标志设计的表现形式主要有文字标志和图形标志。

字体标志有以下几种表现形式：以企业名称或品牌名称构成标志、以企业名称或品牌名称的词头或字母、以文字和图形结合的标志。

2、以文字构成的标志，通过两种方式实现：利用文字造型所具备的直观诉求力、借助文字与具象形的关联加强公共的认知和记忆
3、手写字体具有特殊价值，尤其在标志设计中，它具有别具一格的视觉感受。

手写字体的特点是将字体进行个性化的演绎，因而它不同与印刷字体，有一种自由的感觉和个性的色彩，具有不可模仿的随意性和独特的视觉优势。