浅谈钢琴即兴伴奏的学习方法

浅谈钢琴即兴伴奏的学习方法

专业：音乐教育

班级：12音乐教育

学号：1028

姓名：农兰金

指导老师：段建淑

日期：2015-04-13

摘要：钢琴即兴伴奏是音乐教育类大学生的一项基本技能，是钢琴演奏与音乐理论融于一体的综合学科。论文主要论述了钢琴即兴伴奏能力培养的问题。以音乐学院音乐教育专业和师范大学音乐系的学生为研究对象，分析了在具备一定钢琴演奏水平的前提下使学生在学习即兴伴奏中更快、更好、更有效地提高自身水平，成为一名合格的音乐教师。本文结构共分为五章。包括：钢琴即兴伴奏发展历程；我国音乐教育专业钢琴即兴伴奏发展现状；该课程在我国发展缓慢的原因初探；即兴伴奏能力的具体提高方法。

关键词：钢琴伴奏即兴伴奏能力能力培养伴奏音型钢琴技巧和声基础旋律钢琴弹奏音乐综合运用。

正文

一.即兴伴奏课程介绍

随着社会的发展，目前我国各高校音乐专业中，即兴伴奏不再是钢琴课

和声课的附属部分，已经逐渐成为一门独立的课程。即兴伴奏课程是培

养学生为歌曲和乐曲旋律即兴伴奏配弹钢琴伴奏的实践能力的课程，这

种实践能力主要是指运用作品分析理论,和声基础理论，钢琴演奏技术等

为歌曲或乐曲旋律恰如其分地配伴奏的能力。即兴伴奏课程的教材必须

注重理论与实践的高度统一，注重科学性与系统性，并遵循由浅入深，

循序渐进的教学原则来进行章节安排。

（一）即兴伴奏的原理：即兴伴奏指为没有伴奏的歌曲或乐曲即兴配置乐器伴奏，并即刻演奏出来，即兴性使每一遍伴奏都成为独一无二的艺术创造。

为衬托、突出旋律这个主要部分，即兴伴奏通常被认为是辅助部分，而完美的即兴伴奏应该是充分表达音乐作品艺术形象的不可或缺的组成部分，并且有着因时、因地、因人不断变化的特征，是理论、技术、艺术完美结合的综合体，是一种艺术创造。

（二）学习即兴伴奏的意义：1、即兴伴奏是表现音乐作品的重要的组成部分，起到艺术指导的作用，即兴伴奏对于每一首歌曲的情绪、节奏、调性、音

色、气氛等方面都起到了承载和烘托得作用，歌者向鱼一样离不开水一样离不开伴奏的烘托。即兴伴奏在学校音乐教育、艺术实践与社会音乐文化

生活中必不可少，有着重要的实际意义。即兴伴奏是中小学及幼儿园音乐

教学中必要的教学手段。试想，在音乐课堂上用富于乐感的钢琴即兴伴奏引导孩子们进入歌曲的情感中，进而参与歌曲的演唱及体态律动，要远比语音导入更能启迪学生对音乐的表达和理解；音乐课堂在琴声的渲染下生动而充满音乐氛围，要利于接近音乐艺术教育的目标。再如，在社会音乐文化生活中存在大量的群众歌咏活动，需要即兴伴奏来辅助群众歌咏的活动，使得学习即兴伴奏更有实际意义。2、学习即兴伴奏的过程是音乐综

合实际能力的提高过程，同时是提高音乐修养和扩大艺术视野的过程。乐

感与读谱能力、钢琴演奏水平、和声语音实际运用能力、音乐作品的分析能力等，随着即兴伴奏的学习会得提高，并彼此相互作用。

（三）钢琴即兴伴奏学习的相关特点

1.综合性

这门课程具备较强的综合性，其可谓是将音乐理论以及钢琴弹奏技巧集于一身的复杂类课程。其中，音乐理论涵盖有复调以及和声、曲式等内容。音乐思维发展的关键在于音乐理论的汲取，基础训练则是钢琴技能，因此，钢琴即兴伴奏课程需构建较为完整的教学体系。

2.创造性

从严格的角度来说，钢琴即兴伴奏可谓是一种简明、特别以及快速、具备较强情感化的创作形式，跟配器作品以及对位、作曲创作相同，其同样需要日常酝酿与积累。若缺乏刻苦的钢琴技能训练以及熟练的键盘和声掌握，欠缺丰富的实地操作经验以及高度功能性质弹奏者所具备的音乐素养以及音乐修养、实际应用能力的高低跟钢琴即兴伴奏的优敏感程度，

就想创作出完整的能够进行乐曲特色表现的伴奏则是不可能的。

3.不可替代性

劣程度是有着直接必然联系的。在钢琴上进行这一即兴能力的确定有着较为深远的意义，其拥有宽广的音域以及较多声部等优势特性，到目前为止，仍然没有任意一种乐器可以将其替代，钢琴即兴伴奏可谓是进行音乐创作有效表现的关键性内容。

（四）一定的钢琴弹奏技巧与扎实的音乐理论基础

1、由于即兴伴奏是培养实践能力的课程，学习者要学习好即兴伴

奏，必须具备一些基本条件。首先是钢琴演奏基础，钢琴演奏基础是即兴伴奏得以实现的基本保障，音乐理论基础，掌握就包括视唱练耳、乐理、和声、曲调、复调、配器等理论基础，才能使伴奏有效的放矢地与旋律在整体音乐情绪中相互配合。

、 2、钢琴即兴伴奏是根据歌曲旋律，在键盘上做即兴的伴奏，它的特点是弹奏的即兴性。因此，要求伴奏者有扎实的钢琴弹奏技巧，并把其转化成为钢琴即兴伴奏的前提。钢琴弹奏水平的高低直接影响钢琴的即兴伴奏。并且还要求伴奏者能理解和分析歌曲旋律，迅速地在钢琴键盘上演奏出所配置和声配置极其音型织体。那么，这就是我们所说的需要扎实的音乐理论基础，其中，和声设计是钢琴即兴伴奏中的重要部分，和声水平的高低直接影响着歌曲的表现力。和声选配的恰当与否直接影响到整首歌曲伴奏处理的目的性、合理性和完美性。不同的作品所选用的和弦连接、和声节奏、和弦外音、音区、结构布局等亦不相同。由此可见，扎实的音乐理论基础对于钢琴即兴伴奏十分重要。

二、即兴伴奏的学习方法

学习者具备了以上钢琴演奏基础与音乐理论基础条件后，就可以找适合自己的方法学习和实践即兴伴奏了。要使即兴伴奏能力上升为即兴伴奏艺术，就要先从关注传统教学中实用性入手，进而关注多声部思维的训练。即兴伴奏的学习方法有许多，并因人而异，因地而异、因时而异。针对我国高校中学生普遍的学习现状介绍以下几种即兴伴奏的学习方法。

（一）理论与实际紧密结合

学习即兴伴奏，视乎理论性很强，快速读谱、分析音乐、和声配置、情绪安

排等都需要有音乐理论知识的支持，但是最终配弹的时候还是需要通过双手在键盘上实际弹奏出来。有理论指导和无理论指导但凭感觉弹出来的即兴伴奏是截然不同的。只有将理论与实际紧密结合起来，才能迅速完成像作曲家提前为旋律写好的成谱伴奏一样的伴奏，才能将伴奏与旋律恰当地结合成为一个完美的音乐整体形象。

（二）眼、脑、手、耳相协调

许多学生在学习即兴伴奏时，眼、脑、手、耳分离，造成弹奏不协调、不连贯。眼、脑、手、耳的协调需要有时间及大量的实践训练，有大脑发出指令，最好嘴上唱出主旋律，训练眼睛、耳朵到位时手到位，同时用耳朵审视综合效果，但是这种实践训练一定不能离开理论强有力地支持。

这种眼、脑、手、耳的协调起初会感觉很难，但是随着实践练习的增多，尝试用不同方法不断练习，一定有长足进步。比如，用放慢速度来降低难度的办法就很有效，当放慢速度练协调了以后，提速并不是件很难得事情。再如，配置和声、伴奏音型用先易后难的方法，先将简单的练会、练熟，再逐渐增加速度，直至丰富到音乐需要的最佳效果，这也是一种提升协调性的很有效的途径。（三）与歌者配合

即兴伴奏与歌者的配合，既包括伴奏与旋律本身的配合，也包括与当时歌唱者对于音乐的理解所做的不同处理的配合。要与歌者配合默契，最重要的是要求伴奏者的眼睛和耳朵要时常关注歌唱者的状态、音高、特殊处理等。在匀速歌唱时伴奏更多需要的是耳朵对于歌唱者的关注，而在一些自由速度、自由处理的地方要用眼睛和耳朵一同去关注歌唱者呼吸的状态，找到最准确的气口，伴奏才能与歌者配合的天衣无缝。

更值得伴奏与歌者注意的是，伴奏一定要烘托歌者的歌唱，歌者离不开伴奏的渲染。配合歌者是伴奏者的首要任务，这是求伴奏者不能随心所欲，除注意速度和技术的配合，还需要注重手指触键的力度与音色，许多经典曲目的传唱都离不开恰到好处的伴奏衬托。即便是一首优秀的成谱伴奏，不同艺术修养的人用不同的速度、力度、音色去弹奏，表现效果也会千差万错。由此看来，伴奏者需要在艺术修养方面多下工夫，多加练习。才能与歌者默契配合、相辅相成、浑然一体。

（四）调试的掌握