中国设计近代史——鉴古知今

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学习中国近代史有感

那一段血泪的历史那一段峥嵘的岁月——学习中国近代史有感学习了中国近代史后，我觉得自己的眼界开阔了。

中国近代史使我们“知古鉴今”，教会了我们“以史为镜”来提高自身的理论水平。

中国近代史是中国历史中最为跌宕起伏的一段，我们中国人民最不能忘记这一段历史，因为中国几千年来的耻辱便凝聚在这一百多年中。

中国虽然经历了资产阶级的民主革命，推翻了继续长期封建统治的清王朝，但是中国仍然面临着外国资本、帝国主义的严重入侵，面临着国内封建主义势力的继续存在。

总结近代中国人民的革命斗争经验，历史证明，只有中国共产党才能领导中国革命取得胜利，只有社会主义才能救中国。

学习和研究近代史，每个中国人将会加倍珍惜今天来之不易的幸福生活，我们的爱国热情，强大的凝聚力在此激发。

中国近代史从1840年开始到1949年结束。

从1840年鸦片战争到1919年"五四"运动前夕，是旧民主主义革命阶段；从1919年"五四"运动到1949年中华人民共和国成立前夕，是新民主主义革命阶段。

整个中国近代史是中国沦为半殖民地和半封建社会的历史。

当我们站在世纪之交的门槛上,回顾近百年来中国人的奋斗历史的时候,我们可以清楚地发现,中国历史上几乎没有任何一个时期可以与这一时期相比较——困惑与希望的交织,污秽与崇高的辉映,黑暗与光明的搏击,构成了中国近代史上波澜壮阔、惊心动魄的历史画卷。

中国人民是最伟大的人民！中华民族，是打不垮的民族，是最伟大的民族！我们中华人民共和国是中国各族人民抛头颅、洒热血，前赴后继，英勇顽强地斗争，以数千万先烈的牺牲为代价建立起来的。

中国人民一直在勇往直前地进行探索，不屈不挠地抗争，不断进取，背负着国家和民族的责任感和使命感，让我们的东方大国重新屹立在世界的舞台上。

但历史经验又告诉我们-----落后就要挨打。

我们中国必须国富民强，不断提高综合国力，才能真正地实现振兴。

而今天中国的改革和开放，注重经济的发展，为祖国日后的强大奠定了基础。

专题一+治乱兴衰+鉴古知今+——政治文明+课件-2024年山西省中考历史二轮复习

2. 民主法治建设与经济建设之间有怎样的关系？简述你得到的认识。
（1）关系：相互依存、相互统一。民主法治建设是经济建设的有力保障，反之经济建设也会促进民主法治建设。（2）认识：①民主法治建设和经济建设是我国持续发展的重要保障； ②我国不断加强民主法治建设，有利于依法维护人民的合法权益。 ③我国的民主法治建设不是一蹴而就的，而是不断完善的渐进过程。
方的管理，加强了中央集权
·枢密院负责全国军事事务
·边疆地区根据各地区的情况，因
·御史台负责监察事务
地制宜进行治理
明清
·明：废除丞相制度和中书省，权分六部；设特务机构——“厂卫” ·清：设军机处，君主专制进一步强化
·明： ·废行省，设“三司”，将地方权力进一步集中到中央 ·明初分封诸子为王，驻守各地
中国现代政治制度
·1949年，民族区域自治制度作为一项基本政治制度确定下来
3 谈谈你对两会的认识。
答案：全国人民代表大会：最高国家权力机关，表明中华人民共和国的一切权力属于人民。中国人民政治协商会议：中国政治生活中发扬社会主义民主的重要形式。
3. 近代西方资本主义政治体制
4 比较英国君主立宪制和美国总统制。
2.你能从改革中得到什么启示？
（1）改革要符合经济发展的客观规律，遵循实事求是的原则。（2）改革要能促进生产力的发展，要符合国情，符合历史发展潮流。（3）改革要抓住问题的实质和关键，既要抓住时机又不能急于求成。（4）改革要注意政治、经济、思想的协调发展、和谐发展等。
答案：相同点：都属于资产阶级代议制；君主和总统都是国家元首。不同点：总统具有行政权，君主无实权；总统由间接选举产生，而君主世袭。
提分小结与西方民主政治相比较，社会主义民主政治具有怎样的的优势？（1）民主主体具有广泛性、真实性，有利于充分调动人民群众的积极性、主动性和创造性。（2）有利于形成代表中国人民的整体利益、根本利益和长远利益的路线、方针和政策。（3）有利于社会长期稳定、经济持续发展和人民生活水平不断提高。

近现代设计史

近现代设计史
《中国近现代设计艺术史论》以中国近现代设计艺术的演变为核心展开的，通过梳理“西风东渐”背景下中国近现代设计艺术的演变过程，运用比较研究的方法，依托近代典型的设计史实与现、当代的典型设计案例，总结和揭示了中国近现代设计艺术各个阶段的演进特征，以及此过程中存在的本质问题及其“异”、“同”。

目的在于“鉴古知今”，总结历史经验、展望未来。

中国设计在近代时期艰难曲折的转型过程，是中国设计史上最具革命性的一次转型，对中国当代设计的发展影响深远，造成这种转型的根源在于深层的社会观念、传统文化心理等意识转变。

因此首先从近代中国人设计观念的变化源起人手，历时性地论述中西设计观念强烈冲突、被动“学西”、主动更新的整体时代特征。

同时辩证地看待近代设计观念“被动”转型中的主动性，以及现代设计观念“主动”转型中的被动因素，进而作出客观评判。

在如何学习西方的现代设计思想，并且有目的地根据社会现实筛选、吸纳西方的先进设计思想方面：通过对清末、民国和新中国改革开放以来的三个主要时段研究，论述了近代中国对西方设计与社会经济、生产关系之间“体用一致”关系的认识不足，走了一条盲目改良、中体西用的道路的过程和原因；认识到民国时期的“现代化”努力，对中国设计有一定推进，但是距离全面、彻底的改革还很遥远。

而近30多年改革开放以来，新的一轮中西设计思想的交融，中国逐渐崛起的经济、复苏的文化意识为理性地接纳、借鉴西
方设计思想提供了条件，中国现代设计才步入一个真正多元、百家争鸣的时代。

同时总结、反省近代中国接纳西方设计风格的误区，论述了中国当代设计风格理性折中、良性发展的可能性。

建筑设计第一章-1~shandongdaxue

我国古代建筑经历了原始社会、奴隶社会和封建社会三个历史阶段，其中封建社会是形成我国古典建筑的主要阶段。原始社会，建筑的发展是极缓慢的，在漫长的岁月里，我们原始社会的祖先从艰难地建造穴居和巢居开始，逐步地掌握了营建地面房屋的技术，创造了原始的木架建筑，满足了最基本的居住和公共活动要求。在奴隶社会奴隶社会里，大量奴隶劳动和青铜工具的使奴隶社会用，使建筑有了巨大发展，出现了宏伟的都城、宫殿、宗庙、陵墓等建筑。这时，以夯土墙和木构架为主体的建筑已经初步形成，但前期在技术和艺术上仍未脱离原始状态，后期出现了瓦屋彩绘的豪华宫殿。经过长期的封建社会封建社会，中国古代建筑逐封建社会步形成了一种成熟的、独特的体系，不论在城市规划、建筑群、园林、民居等方面，还是在建筑空间处理、建筑艺术与材料结构方面，其和谐统一、设计方法、施工技术等，都有卓越的创造与贡献。直到今天，许多方面仍可为我们在建筑设计创作中提供有益的借鉴。
公元前1600建立的商朝是我国奴隶社会的大发展时期，商朝的统治以河南中部黄河两岸为中心，东至大海，西抵陕西，南抵湖北、安徽，北达河北、山西、辽宁。 •在商朝，我国开始有了文字记载的历史，已发现的记载当时史实的商朝甲古卜辞已有10余万片。商朝使用的甲骨文中对建筑也多有表现。 •大量的商朝青铜礼器、生活用具、兵器和生产工具，反映了青铜工艺已达到了相当纯熟的程度，手工业专业化分工已很明显。手工业的发展、生产工具的进步以及大量奴隶劳动的集中，使建筑水平有了明显提高，出现了院落式建筑组合，建造了规模相当大的宫室和陵墓，这成为以后中国几千年传统的居住形式。
在漫长的发展过程中，中国建筑始终保持体系的完整性。从中可以分出几个大的段落： ①商周到秦汉是萌芽与成长阶段，秦和西汉是发展的第一商周到秦汉是萌芽与成长阶段，个高潮；个高潮；历经魏晋经隋唐到宋，是成熟与高峰阶段， ②历经魏晋经隋唐到宋，是成熟与高峰阶段，唐宋的成就更为辉煌，是第二次高潮，可认为是中国建筑的高峰；更为辉煌，是第二次高潮，可认为是中国建筑的高峰；元至明清是充实与总结阶段， ③元至明清是充实与总结阶段，明至盛清以前是发展的第三次高潮。三次高潮。可以看出，每一次高潮的出现，都相应的伴随有国家的统一、长期安定和文化交流等社会背景，这与其它艺术（例如诗歌）常见于乱世而更见其盛的情况完全不同。因此我们可以认为，统一安定、经济繁荣和文化交流，正是建筑得以发展的契机。

《中国近代史纲要》学习心得体会

学《中国近代史纲要》心得中国近代史是一部惨痛、耻辱的历史，是一部悲壮的历史，更是一部彻底改变了中国几千年来封建社会的历史。

学习中国近代史，作为中华民族的任何子孙都是义不容辞的，特别是当代大学生，越是生活在和平稳定、物资充足、无忧无虑的环境下越要了解一百多年前那改变我中国的历史。

唐太宗说过：以铜为鉴，可正衣冠；以古为鉴，可知兴替。

毛泽东也讲过：历史是值得注意的。

只有认真学习近代史、了解中国的荣辱史，我们才能做到以古为镜、知古监今，建设美好的社会主义色会。

而作为理工科我，本身人文知识比较薄弱，于此我有什么理由不去认真学习《中国近代史纲要》这门课程呢？中国近代史从鸦片战争开始。

1840年，英国发动了侵略中国的鸦片战争，使得中国由独立逐渐变成半殖民地、有封建逐步成为半封建的国家。

清朝以前，中国地大物博、人杰地灵，处于封建社会的中国在小农经济、男耕女织、以家庭手工业为主的状态下，无论在经济上还是政治上都处于世界的巅峰。

因此，到了清朝，当朝统治者以此为傲，自恃男耕女织的自然经济可以自给自足，无需与外国进行经济贸易、藐视世界抵制，抵制西方工业和科学，并将中国对外贸易的大门紧紧关闭。

到了嘉庆、道光年间清王朝尽显衰相，闭关自守、固步自封带来的危机逐一爆发。

毛泽东曾说过，落后就要挨打！由于中国的糜烂、腐败，西方资本主义的殖民狂潮席卷中国，使得中国沦为半殖民地半封建社会格局。

当时中国在外国人看来是一个富饶的古老神国，遍地是宝却不能收藏、没能力保护的国家，西方力强对中国虎视眈眈，为打开中国对海外市场，1840年鸦片战争终于爆发。

鸦片战争爆发后，西方列强犹如才狼虎豹一般入侵我中华，烧杀抢掠、无恶不作，为首的资本主义强国——英国强迫清朝政府签下了中国近代史的首项不平等条约——《南京条约》。

在中国近代史上，由于清政府的腐败无能，一味赔款求和，西方大大小小的国家争先入侵中国，由此掀起了瓜分中国的狂潮。

清政府被迫签下了大批的不平等条约。

中国设计简史——第一章

三、服饰与玉器设计服饰的形成与纺织、印染、缝纫技术有密切的关系。据现有资料，我国最早用于缝纫的骨针出土于周口店山顶洞，距今已有一万八千多年。它与着装、饰品的关系，使它的存在价值和意义远远超出了作为工具的限定。可以说，它是人类走向装饰自己、美化自己之路的开始。
随着国家的建立与发展，服饰的自然属性渐弱而社会属性渐强，尤其是在礼制盛行的西周时期，政府专门派人设计人们的着装，并按照严密的等级排序体系，对款式、纹饰、色彩等细节进行了具体的规定。例如，色彩有青、赤、黄、白、黑五色系统，其中白色作为丧服的传统一直影响至今。从款式来看，春秋战国时期创新流行的式样较多，尤其是深衣，它改变了服装上衣下裳的传统。
中国古代先民们在设计建筑时很自然地遵循了就地取材、因地制宜的原则。 ◆北方的穴居式和土木混合式建筑 ◆南方高离地面的干阑式建筑
北方从穴居到土木混合建筑的演化
南方干阑式建筑的演化
பைடு நூலகம்
夏商时期，威权国家逐渐形成，宫殿体制也逐步发展。大型建筑群的布局规模独具气势，中国建筑的平面展开、封闭式的院落布置特点也在此时初具雏形。西周时期，建立在血缘家族统治基础上的王权，促成了礼制建筑的兴建，例如祭天的设施和祭祖的宗庙。《周礼· 小司徒》中“九夫为井，四井为邑，四邑为丘，四丘为甸，四甸为县，四县为都”道明了都城、城邑、里、市、野、王畿之类的等级差异和面积模数的概念。这些规则被运用在建筑布局中，形成了建筑群院落式布局、中轴式对称、主体建筑位居几何中心的重要特点，对当时和后世城市的形成与发展都有深刻的影响。
从图形的角度看，八种三划卦象符号作为“初形”，通过不同的方式，如重叠（两两相生），可得 64 组不同的六划卦形。它们如八卦初形的象征性一样，喻示了64 种（类）事物。在形式构成上，这 64 种卦形符号有一定的组合规则和秩序，在其象征意义和内在性上亦有着特定的逻辑结构和排序，即始于《乾》、《坤》，终于《既济》、《未济》，每每相承（反）相受，整体上具有从发生、发展到转化的秩序性和必然性。

读中国近代史有感的作文(精选5篇)

读中国近代史有感的作文(精选5篇)读中国近代史有感的作文（精选篇1）提起中国近代史，似乎就是说中国落后挨西方列强打的一部屈辱史。

可是看过这本书以后，感觉有很多观点被刷新了。

首先，洋人的动机原先并非一开始就是以政治颠覆的诉求为先，而是想来做生意的。

是中国先不给予洋人以平等地位，洋人才要用炮舰来求得这个“平等”，最终反而是占了优势，中国变成不平等的殖民之所了。

其次，中国方面并不是一向被压着打的，中间其实是有很多次没有让洋人占到便宜，很多历史教材上斥为卖国的旧官僚表现出来的强大学习本事和执政水平令人动容，而另一些所谓的民族英雄其实不仅仅思想守旧，客观上也让国家付出沉重代价。

再次，中国民众始终未能得到唤起和组织，成为国内斗争和国际争端的一再牺牲品，甚为可惜可叹，他们在所有的权贵眼里都可是是随时可供消费的数字而已。

上层的一切，看似一边倒，看似结果可期，其实都有研究、有较量、有逻辑，只可是中国方面始终没有十分准备好，吃亏面大些，但并不能说没有努力过。

本书的史料很精当，举了很多奏折和批文的原文，还有不少英国方面的文献。

作者功底深厚，不仅仅解其总意，并且注意字句选用的细节，推导出双方博弈的心理活动，以及当事人在其本国和谈判对手之间的周旋的余地。

这样读史，才是能还原历史的全貌，并留给读者足够的空间自我独立得出可能和书本上不一样的结论，而非只说林则徐销烟好、李鸿章签马关坏。

销烟到底是不是当时博弈的最好手段?马关条约是不是已用尽谈判的空间?中国看重的是什么，英国看重的是什么?这些问题如果不分析，不回答，结论自然也是站不住脚的。

只愿锁国自大的历史杯具不要再重演，因为我们都是百姓，出了事情大抵是要被牺牲的那群人。

读中国近代史有感的作文（精选篇2）我实在没有想到，蒋廷黻的这本《中国近代史》会这样单薄，篇幅会这样短小。

我之所以产生这样的惊异，是因为其书名与篇幅长短呈现出的奇异的负相关。

中国近代史——这个范畴如此宏大又如此狭窄，它覆盖着中国最屈辱和辛酸的百年记忆，尽管在中华五千年的浩荡长河中，犹如浮光掠影。

中国设计的发展历史

中国设计有着悠久的历史，可以追溯到古代。

以下是中国设计发展的一些重要阶段和特点：
1.古代设计：中国古代的设计主要集中在工艺美术和建筑设计方面。

例如，
商周时期的青铜器、汉代的陶器、唐代的丝绸和瓷器等都是中国古代设计的杰出代表。

此外，中国古代的建筑设计也非常独特，如故宫、天坛、长城等。

2.近代设计：20 世纪初，随着西方文化的影响，中国的设计开始受到现代
主义的影响。

在这个时期，中国的设计师开始学习西方的设计理念和技术，并将其应用于中国的设计中。

3.现代设计：20 世纪80 年代以来，随着中国经济的快速发展，中国的设
计也得到了快速发展。

中国的设计师开始注重创新和个性，将传统文化与现代设计相结合，创造出了许多具有中国特色的设计作品。

总的来说，中国设计的发展历史悠久，经历了不同的阶段和特点。

在现代，中国的设计已经成为了全球设计领域中的重要力量，其作品具有独特的风格和文化内涵。

中国设计史,一、中国设计艺术起源,第二章青铜时代的设计

二、玉器
• 由石器演变而来，主要用于装饰品，其最早主要用于宗教活动 • 良渚文化——玉琮
随着历史的发展，对石器工具的加工制作技术也不断进步，由打制到磨制，石器光滑的外表，对称的造型以及锋利的实用价值，体
现了人类早期的审美追求和对实用功能的理解，把实用性与审美结
合起来，赋予设计物以物质和精神的双重功能意义，是人类设计活动的基本特点。虽然审美追求较之实用的目的性追求从自觉的角度来说要晚些，而且有着本质的不同，但当这种意识经过漫长的历史阶段得以升华为自觉的追求时，人类的设计文明便进入了新的时期。
• ⑺.龙山文化
龙山文化高足杯
彩陶图案设计
这既是早期陶器中编织物纹印以及鱼网、水涡、树叶等图案的延续和变化，同时也是原始人内心音乐涌动和视觉表现
彩陶的象形图案
• 彩陶的象形图案多种多样，最基本的主题是生殖主题。有大量的鱼、蛙、植物果实、花朵的描绘 • 对人类的象征意义
特殊图案
陶器的用途——器型
• 多数情况下，日常生活用。 • 但在仰韶文化遗址中，曾发现用两瓮对合埋葬小孩的例子，瓮上凿一小孔，表达了原始人对再生的向往。
尖底瓶
• “彩陶文化” 彩陶，是指一种绘有黑色、红色的装饰花纹的红褐色或棕黄色的陶器。 • 彩陶的做法在打磨光滑的橙红色陶坯上，以天然矿物质原料彩绘，然后入窑烧制，烧制成型的彩陶呈现出赭红、黑、白诸种颜色图案。
旧石器时代人们使用燧石、鹿角和骨头所制成的各种工具
生产力
人类改造自然的能力
谁来改造
劳动者
利用
怎么改造
人的因素
生产工具
加工改造什么
劳动对象
生产资料

中外设计史知识点归纳

中外设计史知识点归纳一、中国设计史1. 古代设计（1）原始时期：陶器、玉器的设计，展现了人类对自然界的观察与模仿。

（2）夏商周时期：青铜器设计达到高峰，如司母戊鼎、四羊方尊等，体现了精湛的铸造技艺。

（3）春秋战国时期：漆器、丝织品设计日益成熟，图案丰富多样，具有很高的艺术价值。

（4）秦汉时期：瓷器设计迅速发展，如秦砖汉瓦、画像石等，展现了大一统国家的风貌。

2. 中古设计（1）魏晋南北朝时期：佛教艺术对设计产生影响，石窟、壁画等设计具有浓厚宗教色彩。

（2）隋唐时期：瓷器设计进入黄金时期，如唐三彩、越窑青瓷等，造型优美，色泽鲜艳。

（3）宋元时期：家具、建筑、园林设计取得显著成就，如宋代家具简约实用，元代园林注重自然和谐。

3. 近现代设计（1）明清时期：瓷器、家具、建筑等领域的设计达到极致，如明式家具、故宫建筑群等。

（2）近现代：西方设计理念传入，我国设计开始融合中西文化，如海派家具、月份牌广告等。

二、外国设计史1. 古代设计（1）古埃及：金字塔、神庙、法老陵墓等建筑设计，展现了对永恒的追求。

（2）古希腊：帕台农神庙、雕塑等设计，强调人体美和比例关系。

（3）古罗马：输水道、竞技场、公共浴室等建筑设计，注重实用与美观的结合。

2. 中世纪设计（1）拜占庭时期：圣索菲亚大教堂等建筑设计，融合了东西方艺术风格。

（2）哥特时期：巴黎圣母院、科隆大教堂等建筑设计，强调垂直线条和光影效果。

3. 文艺复兴时期（1）意大利：达芬奇、米开朗基罗等艺术家参与设计，强调人文主义精神。

（2）法国：卢浮宫、凡尔赛宫等建筑设计，体现宫廷奢华风格。

4. 近现代设计（1）工业革命：建筑设计出现新材料、新结构，如水晶宫、埃菲尔铁塔等。

（2）现代主义：包豪斯学派兴起，强调功能主义和简约风格。

（3）后现代主义：设计回归历史、地域特色，如罗伯特·文丘里的建筑设计。

中外设计史知识点归纳三、中国设计史（续）4. 当代设计（1）改革开放初期：中国设计开始与国际接轨，广告设计、服装设计等领域迅速发展。

设计概论第三节中国设计的历史

设计概论 | 第三章中国设计溯源 1.史前时期
1.2 陶器新石器时代的制陶匠师不仅从造型上注重陶器的使用功能，为了美化器物，还创造了多种不同的装饰设计手法，如刻画、堆贴、镂孔、彩绘等，其中彩绘是我国新时期时代制陶工艺中最为成功的一种装饰设计手法。
仰韶文化庙底沟类型彩陶纹饰
马家窑文化半山类-棋盘纹彩陶双耳罐
唐都长安城宫殿
隋代李春设计修建的赵州桥，是世界上最早的敞肩拱桥，迄今为止 1300多年还基本完好。
隋代李春设计修建的赵州桥
隋唐佛教建筑：南禅寺大殿和佛光寺大殿，我国现存最早的两座木构架建筑。
隋唐佛教建筑：南禅寺大殿
设计概论 | 第三章中国设计溯源
3.1 建筑
3.从秦代到晚清
彩陶
• 1、彩陶：是指一种会有黑色、红色的装饰花纹的红褐色或棕黄色的陶器。因最早在河南渑池仰韶村发现，也叫“仰韶文化”。 • 2、彩陶分布很广，最为发达的是黄河中上游地区，根据时间先后、艺术风格特点的不同，可以分为半坡、庙底沟、马家以宽带纹为主，还有折线纹、三角纹、斜线纹、菱形纹、辫形纹等几何图案。
设计概论 | 第三章中国设计溯源
2.1 青铜器
2.商、周和战国时期
春秋莲鹤方壶
设计概论 | 第三章中国设计溯源 2.商、周和战国时期
2.1 青铜器
青铜器的冶铸方法：陶范法和失蜡法，用失蜡法制造的铜器，层次丰富，精巧细致，具有特殊的立体装饰效果。曾侯乙尊盘就是采用失蜡法铸造。
设计产生于原始社会时期人类对石器的有意识，有目的的加工制作。
1、中国设计溯源三个阶段一、史前时期二、商、周和战国时期三、从秦代到晚清 2、考核知识点（一）原始工具、陶器、服装的设计特点。（二）奴隶社会青铜器设计的重要地位；章服制度；“百家争鸣”的设计思想。（三）封建社会时期建筑、园林、家具、陶瓷、纺织品与服饰、工具、兵器等设计的主要特点及其代表作品（包括相关理论代表著作）。

中国设计发展史

• 一、技艺相通
• 在中国夏、商、周时期，技术与艺术之间没有明显的界限， “器”的概念是物质生产的产品，器的制造包含了生产技艺与艺术创造。“技艺相通”的观点，最早见于庄子《天地篇》中的记载：“能有所艺者，技也”。古代把“大工” 称为“木工”，“工”字在这里与“匠”字的意思相同，意味着“巧妙”、“工艺”、“意图”等。综合这些意义，又说成是“工匠”；“工作”、“巧丁”、“巧匠”、 “匠人”等。在《魏书》中，也有“百工技艺”的记载。所以，技艺一词，不仅指工匠的技能，也指艺术活动的技巧。古代的技术通常主要表现为手工的技术及个人的技术，是人的手艺、技巧、技艺和技能的总称。技术的“术”字意味着“技能”、“手艺”。但是，通过“术语”等词来表达，则具备了专门的制作方法的意义。韩愈在《师说》里讲到“术有专攻”，就是将技术作为某种专门工作来理解。也可以是“道”，这当然是应该掌握的“方法”和 “手段”。
汉代根据五行原则，确立了东青、西白、南朱、北玄四方位，中央为土，即黄色，阴阳五行说已经与“礼制” 结合起来，成为设计的指导思想。从实用造物中体现的阶级意识和社会观念极为鲜明，正如宋代理学大家程颢、
程颐所说：“天下无一物无礼乐”。一切造物都反映了统治阶级的观念意识，设计思想也不例外，幸好有道家的思想作为互补，才使中国的设计思想有完整发展的空间。
顺乎自然。明代的计成在《园冶》中云：“虽由人作，宛白天开”，此论可以说概括了中国
园林设计的最高境界。其价值取向，符合老、
庄“返璞归真”、“道法自然”的哲学思想和审美追求。
• 六、制器尚象
• 古代先哲们仰望天空，远眺大地，观四时流转，察宇宙变化，以诗意的目光打量世界，进而上升为哲学的表达，由此形成了中国古典哲学“诗性智慧”的品格。正是在这种“天人合一”的整体世界观与“物我同一”的审美观念的关照下，构成了中国传统文化中整体的、辩证的、因果循环的思维方式，以及独具特点的中国古代设计的哲学思想。

从时空多重思维看艺术设计史发展

纪，巴洛克一词的原意是 “ 圆形的珍珠 ” ，含有 “ 动 ”、椭跃 “ 规则 ”等意思。巴洛克建筑风格最典型的代表是法国的凡尔不赛宫。巴洛克艺术风格体现在各个不同的工艺领域上，具有一种系的建构。唐朝是中国历史上的重要朝代之一。唐代的艺术设计复杂性和丰富性，但是总的倾向是气势雄伟、生机勃勃，富有动是在中华民族最鼎盛的背景中完成的，它的璀璨绚丽的繁华是中感，注重运用各种形式因素，善于表现各种强烈的感情色彩和对华文化精华的重要组成部分，他卓越的艺术成就带给我们后人的艺术动感的追求。巴洛克家具工艺在两方面有所发展：一方面是是更多的沉思。将人的因素放到了重要的地位；另一方面，它坚持装饰因素的重２、古代埃及、希腊、罗马时期的设计艺术要性。巴洛克时期欧洲陶工业的繁盛地是荷兰的德尔福特窑。罗最早的玻璃是埃及人创造的；图坦卡蒙墓的黄金制品最能可可一词来源于一种装饰纹样，意指一种人造石的曲线状态犹如代表古埃及金属设计的最高成就。比如，汉穆拉比法典（巴比展开的卷曲的贝壳。中的特征是轻巧而纤细、繁琐而华丽。在建古伦）、受伤的狮子（亚述）、双翼神牛（亚述）。由于爱琴文化筑上追求形体的单纯、独立和完整，细节上追求朴实无华，形式在地理上以爱琴海附近的克里特岛及希腊岛的迈锡尼地区为中上追求符合结构逻辑，减少纯装饰性的构件，显示了人们对于理心，因而被称为 “ 里特 —— 迈锡尼文化 ”。根据风格的不同，性的追求和向往。新古典注意陶塑题材主要来自古希腊罗马的神克设计学家将希腊陶瓶的发展分为四个时期：几何纹样期、东方纹话故事和英雄传说，作品外型简洁流畅，常配以古典纹饰。新古样期、繁盛期、衰落期；前两者为古希腊陶瓶工艺的产生和发展典注意时期，玻璃设计在意大利、法国、德国、捷克、奥地利和期；繁盛期前后经历了 “ 黑绘 ”、 “ 红绘 ”、 “ 彩绘 ”。古希腊英国都十分繁盛。在造型上，新古典主义玻璃设计表现出对称而建筑中最基本的柱式以多利亚式、爱奥尼式、以及由后一种发展和谐的特征，一般都采用同心圆的处理手法。在古罗马时期已经而来的科林斯式为主，他们是古希腊建筑体现其创造者的审美情有的热熔镶嵌技法。趣和装饰手法的结晶。西方浪漫注意时期的评论家们认为不同的５、工业时代向工业化时代转型期的设计柱式的产生与人们的特性有关。多利亚式朴实刚劲，体现了男性１５年５１８１月日英国伦敦的海德公园举行了世界上第一次国际气概，实用性很强：爱奥尼式纤细精巧，体现了女性的特征：科工业博览会，当时收￣２５展览大厅设计方案，最后采用了英Ｕ４份林斯式显得更加华丽，表现了创造者把它作为建筑的装饰物，而国皇家园艺师约瑟夫．科斯顿的构想，此次博览会又称为 “ １白水非有实际功能组成部分的设计意向。晶宫 ”博览会。拉斯金、莫里斯和英国工艺美术运动，斯金在拉其著作《建筑的七盏明灯》和《尼斯之石》中严厉抨击了 “ 威完３、波斯和伊斯兰设计艺术大约距今５０年前古波斯的埃兰人就已经进入了阶级社会。美机器论 ” 。他的民主思想还在于他提出设计不能为少数人服００中国从魏晋南北朝至唐代以来的金银器和染织设计中，都可以看务，必须为人民大众服务。作为早期的社会主义者，拉斯金的设到波斯文化的痕迹，充分显示了东方各民族文化的交流与融合。计思想其实也充满了矛盾和混乱。美国的有机功能主义 —— 克公元６世纪末，由阿拉伯人穆罕默德创建的伊斯兰教，其染织工兰布鲁克艺术学院，教师 “ 克兰布鲁克三人组 ” ：查尔斯・依姆

第15课两次鸦片战争教学设计--高一上学期必修中外历史纲要上(1)

2.下面是第二次鸦片战争中主要战役的中外兵力对比表（单位：人）由此表可知这次战争（C）
战役
时间
英
法
英法联军
中国
第一次广州之战
1856．10
439
15000
虎门之战
1856．11
1380
1700
第一次大沽之战
1858．5
660
518
1178
10000
八里桥之战
1860．9
3500
1500
5000
34000
课后作业
1.英国海军司令伯麦说：林公（则徐）自是中国好总督，有血性，有才气，但不悉外国情形尔，断鸦片烟可，断贸易不可，贸易断则我国无以为生，不得不全力以争通商。伯麦认为英国发动战争的直接原因是（C）
A．林则徐领导了禁烟运动 B．清朝政府坚持闭关锁国
C．林则徐断绝与英商贸易 D．英国企图打开中国市场
2.国情对比
材料三：
英国
清朝
政治
先进的资本主义民主国家
衰落的封建主义专制国家
经济
资本主义，工业革命
小农经济，自给自足
思想
启蒙思想，科学精神
理学僵化，科技落后
外交
海外贸易，殖民扩张
朝贡贸易，闭关锁国
军事
船坚炮利，作战力强
军备废弛，战力低下
综合
先进的工业文明
落后的农业文明
3.其他原因
材料四：
鸦片是战争的直接原因而非根本原因。由于中西方对国际关系、贸易和司法管辖的观念大相径庭，即使没有鸦片，双方之间的冲突也照样会爆发。比鸦片问题远为深刻的是几个概念的冲突：中国自称天下宗主的角色和西方国家主权观念之间的不兼容；中国朝贡关系体制与西方的外交往来体制之间的冲突；以及中国农业的自给自足与英国工业的扩张之间的对抗。

中国设计史知识点总结

中国设计史知识点总结设计是人类创造力的体现，也是文化、艺术与科技结合的产物。

中国设计史悠久而丰富，涵盖了各个历史时期和不同领域。

本文将就中国设计史的知识点进行总结，以便对该领域有更深入的理解。

1. 史前时期的设计中国的史前时期设计主要体现在陶瓷制作、织物和饰品设计方面。

在新石器时代，出现了以黑陶、彩陶等材料制作的精美陶器，其中以彩陶为代表的陶瓷制作技术达到了较高水平。

同时，原始人还通过擦拭、染色、缝合等手段进行织物和饰品的设计与制作。

2. 古代中国设计古代中国设计历史可以追溯到商代、周代、秦汉以及其他王朝时期。

在这个时期，中国设计以工艺品为主要表现形式。

如商代青铜器、周代青铜器、秦汉丝绸等都是古代中国设计的杰作。

这些作品不仅在形式上具有美感，同时还承载了文化和社会意义。

3. 宋元明清时期的设计宋元明清时期是中国设计史上一个较为繁荣的时期。

在这个时期，中国的设计风格日趋丰富多样，涵盖了建筑、绘画、陶瓷、家具等领域。

其中，宫廷设计和文人设计是最为重要的两个方向。

宫廷设计体现了皇家族的力量和权威，而文人设计则更加注重审美和自然的表现。

4. 近现代中国设计近现代中国设计起始于19世纪末20世纪初的改革开放时期。

在这个时期，中国开始引入西方的设计理念和技术，促进了中国设计的全面发展。

建筑、服装、产品设计等领域纷纷涌现了一批优秀的设计师和作品。

例如，中国建筑师贝聿铭设计的天安门广场，设计师周仕农的著名长衫等。

总结起来，中国设计史经历了史前时期的陶瓷、织物和饰品设计，古代的工艺品设计，宋元明清时期的宫廷和文人设计，以及近现代的引入西方设计理念的全面发展。

中国设计历史的丰富与多样为今天的设计创作提供了宝贵的文化积淀和艺术灵感。

本文仅对中国设计史的部分知识点进行了概述，实际上还有很多细节和领域可以深入探讨。

通过对中国设计史的学习，我们可以更好地了解中国文化与美学的发展，并在设计实践中汲取灵感与智慧。

设计是一门源远流长的艺术，希望本文对读者在中国设计史方面的学习和研究提供一些启发与帮助。

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鉴古知今，继往开来
王受之说过设计就是发现问题并且解决问题。

从古至今人类的发展离不开设计, 所以说人类发展史也同时是一部设计的历史。

设计总是与特定的历史形态紧密相连, 它不仅满足人类的物质需要，同时还反映出了当时社会下的哲学思想、意识形态和复杂的文化现象，并通过设计以物质的方式传承了下来。

一、中国古代史
中国古代设计史主要包括了史前到明清时期的艺术设计历史主要大多数以手工业为主的设计历史，不论是原始时期的粗犷与审美并存，到秦汉时期的雄健与清秀，再到隋唐时期的灿烂辉煌，以及两宋转为幽静和谐，元以后逐渐走向空清、优美、个性化和主观化。

每个时代都赋予艺术作品以自己的特色, 同时每个设计者也都把自己的气质个性印在作品里。

（1）原始时期：艺术的黎明
“中国社会发展史上的原始社会可以追溯到大约180万年前，甚至更早。

”“一切人造物既意味着设计”在原始时期通过对石器的加工和运用逐渐有了一些朴素的设计意识和审美观念，例如红山文化玉器的设计以及应用和陶器的出现，是人类最早出现的产品设计。

其大多数设计都带有象征性和抽象性，很多的纹样设计都是从现实中抽象表达而来，同时也是表达出人对于美好生活的向往。

（2）春秋战国时期：青铜器和漆器的出现
“青铜器作为这一时代风貌的物化反映，形态由厚重变得轻灵，造型由威严变得奇巧，更易于理解和接近生活反映出了一种新的生活观念与艺术观念”一个动乱而活跃的时代，这又是一个革新的时代。

出现了镶嵌、错金银、鎏金、彩绘等新的表面装饰新工艺。

同时炼钢技术开始发展起来。

（3）秦汉时期：雄健清秀
秦汉时期是我国古代设计发展中的第一个高峰期。

在秦代的铜器设计上造型简洁优美，而汉代的铜器设计则更加注重实用功能，使之实用与美观达到统一。

秦代的瓷器以及陶器也同样造型丰富生动，汉代则相对来说更为质朴但同时也不失呆板。

两个时期的设计各有各的特点但都同时注重对于“人”的体验，人对于设计的影响因素继续开始增强。

（4）三国魏晋南北朝：超脱时代
这个时期“是精神上极自由、极解放、最富于智慧，最浓烈热情的一个时代”各种宗教的兴起使得这一时期的艺术设计都有鲜明的宗教色彩。

这个时期最为突出的就是出现了真正的瓷器——青瓷，其造型简朴，装饰大多以佛教相关，格调清雅。

同时石窟的设计也开始兴起，各种大型宏伟的石窟，都表现出了超脱当时社会的审美。

（5）隋唐时期：辉煌灿烂
唐代是一个文化繁荣的时代，自然相关的艺术设计都得到了很好的发展。

金银器、陶瓷、漆器、染织、木工等这些领域的发展都在唐朝迎来了最辉煌的时期。

唐代的设计风格华丽依然对于现今有很大的影响。

在陶瓷上出现了最负盛名的唐三彩，其绚丽多彩具有非常强大的艺术魅力。

在这个时期服装的设计也得到了发展，服饰的种类开始变的多样，对于女性的开放程度增加，服饰开始体现出女性的曲线美。

包括在建筑园林设计方面上也体现出来这个时代的繁荣强盛的时代面貌。

（6）两宋时期：清淡雅洁
“宋人崇文，加之在两宋政权在军事、政治上的软弱，也使得宋代的艺术设计整体风貌难以继承唐代艺术设计的豪迈风采和恢弘气度”在这样背景下两宋的设计开始逐渐向平民化和生活化的方向发展。

两宋时期是陶瓷设计发展的黄金时期，其最重要的成就就是对于造型和装饰设计的创新，将装饰很好的融合到了造型之中，更好的衬托出了造型的美感。

纵观整个两
宋的设计不论是山水画、建筑又或者是服饰，都区别之前时期讲究大气的设计风格，而是趋于清淡优雅灵动的设计风格。

（7）明清时期：多样化发展
明清时期是我国古代设计史的最后一个时期，同时也是我国设计发展史的一个重要阶段。

明代手工业的大规模生产促进了工业美术设计的发展。

清代在此基础上设计逐渐趋向于繁复的风格。

在瓷器上，明代是青花瓷的鼎盛时期，各式各样的瓷器出现色彩也开始趋于丰富。

而清代则出现了很多新的烧制工艺比如粉彩、珐琅彩等，增加瓷器设计的丰富性。

这个时期对于家具的设计也有很大的成就，明代的家具造型简洁，具有高雅朴实、端庄、刚柔并济的风格，清代在延续了明代的设计风格的同时，其图案的设计以及装饰变得更为复杂精细，更加突出富丽堂皇的奢华风格。

同时在园林设计上，北方的皇家园林，大气壮丽体现了强烈的皇家气息，而南方的江南园林则体现出了山水之间恬静悠然的氛围。

二、中国近现代设计史
“我国传统农业社会向近现代社会的转变，艺术设计开始呈现出迥异于传统社会的近现代风貌，具有现代意义的建筑设计、室内设计、服装设计、平面设计、工业产品设计应运而生，在建筑、服装等领域表现的由为明显。

”建筑、服装设计水平开始提高，中山装、旗袍、牛仔裤等开始逐渐走向近代化，与国际的潮流开始融合。