声乐演员工作计划

声乐演员工作计划

篇一：声乐组训练计划

声乐组训练计划

一．训练目的

1、提高声乐演员的演唱水平，使其增加对歌曲的艺术处理。

2、通过训练，让声乐演员能够熟练掌握演唱技巧，形成正确、清晰的声音概念。

3、使声乐演员增强对音乐的审美能力和表现能力。

4、为参加各种演出与比赛做好充分的准备

二．训练内容

分为歌唱技能，声乐理论的学习、乐理视唱练耳、一定的键盘基础训练，心理素质，几个方面

（1）歌唱技能：每天上午利用一个小时的时间，进行声乐练习

1、“哼鸣”的基本练习

2、母音的练习

3、连音练习

4、顿音练习

5、连音和顿音结合的练习

6、保持共鸣位置不变的练习

7、声音灵活性的练习

8、结合字声练习（带词练习）

（2）声乐理论的学习、乐理视唱练耳、一定的键盘基础训练：

A.声乐演员要做好理论知识的笔记，如歌唱的姿势、呼吸、发

声、共鸣、吐字、歌唱中的松与紧、声音的靠前与靠后、打开喉咙、等等一系列的理论知识，并进行理解消化，把科学的理论转化成自己实践的有效帮手

B.学习乐理知识，使自己具备正确的认谱、记谱、写谱和理解音乐、表现作品的基本能力。

C.视唱练耳练习，包括音程，和弦，调式，调性，节奏，节拍，旋律，视唱等。

D.声乐练习或演唱离不开键盘乐器伴奏，所以掌握简单的键盘基础是声乐训练必备的条件。

（3）心理素质：流畅完整的演唱需要在健康良好的心理调控下进行，良好的心理素质是歌唱获得成功的重要保障；完美的歌唱技术又是提高心理素质、增强信心的重要因素。要勤学苦练，掌握熟练的专业技巧，真正做到心中有数，才能自信的站在舞台上演唱

三．具体措施

1、建立考勤制度要认真刻苦，严格遵守训练纪律，保证训练时间，不能随意缺勤。

2.声乐基本功训练采取单独训练和教员上大课的方法。

3.为了尽快提高声乐演员的演唱水平，在训练过程中，采取基本功训练与小练习曲、成品歌曲相结合的方法。

4.定期观看一些名家的演唱和音乐剧，通过不同的演唱风格和

艺术处理方式提高声乐组的整体演唱水平，开拓每位声乐演员的视野。

5.每一季度进行一次业务考核，使声乐演员的业务能力日趋完美，表演水平不断提高

四．训练要求

1、声乐组员在练声房不要大声喧哗，要保持屋内的环境卫生，爱惜钢琴。

2、声乐组员每天遵守作息时间，不迟到，不早退，按时训练，声乐组长做好考勤登记。

3、经常不参加训练或不遵守训练时间的组员，要给予适当的惩罚。

4、组员之间要互帮互助，团结友爱，形成良好的训练氛围

5、训练要积极、主动、刻苦，养成勤学苦练的好习惯。

五．注意事项

1、要注意保护好自己的嗓子，适当地练唱，坚持每天练习最重要，绝对避免用全音量来练习。大声地乱唱，容易使歌唱器官受损。

2、在没有能力唱高音之前，切勿作高音练习，经常唱一组你最满意的音，选择曲目更要谨慎，不要唱不适合自己的曲目。

3、每次练习应有新鲜感，精神集中，感兴趣地练习。

4、练习时要多用慢的、短的乐句作为最初的练习。

篇二：声乐基础教学计划

一.指导思想

按照中等幼师学校培养目标制定实用声乐教学的教学计划和专业培养目标，通过课程设

置，主要教学活动，完成本门课程教学的基本任务和要求，并确定教学基本内容、教学重点、

教学难点及教学实践。

二.教学目标设置

1.一年级学生:

具备一定发声练习基础技能，掌握相关的其它基础课要领及运用方法。一学期将要完成

7—10首演唱作品，包括正确发声、科学用嗓、气息控

制、情感投入、舞台演唱训练等，达

到一定可欣赏性。

2.二年级学生：

掌握较高难度的歌唱技巧，有相当层次的分析能力、驾驭作品的能力和表演水平，包括

良好的心理素质及文化修养，增强舞台演唱综合技能的培养和社会演唱实践。

三.教学重点

1.一年级学生

重点是掌握气息、共鸣支点、咬字位置、歌唱状态有机地融一体，通过科学的练习方法

完成作品，提高演唱能力。

2.二年级学生

重在掌握歌唱的高难度技巧。突出风格和艺术性，增强实践性。

四.教学难点

1.一年级学生：流行演唱技巧中真假声转换。

2.二年级学生：专业演唱基本功和艺术修养。

五.教学媒体钢琴、扩音设备

六.教材

幼师唱歌教材与一定的补充歌曲

七.教学方式

1.示范法：将科学有效的，形象真实的发生过程示范给学生，使学生能够准确掌握发声

原理及方法。

2.讲授法：将相关的理论知识要点贯穿于声乐教学中，使学生全面理解和掌握更高层次

的演唱水平。

3.演示法：将最完美的歌唱状态、技巧及表演传授给学生，使学生全面感受和领会歌唱

的魅力，并从中得到艺术享受。

八.教学过程

1.教学要求

教师：

（1）良好的饱满的激情，示范或指导到位、明确、有效；

（2）传授与交流要具有亲和力、感染力；

（3）检查学生回课情况，布置下次回课作业。学生：（1）精神饱满，注意力集中，听从指导，配合教学；

（2）掌握记忆知识要点，体会歌唱技巧；

（3）主动交流提高和参与教学意识，带听课笔记。一年级

二、歌唱的气息

气息是歌唱的动力，气息是歌唱的基础。古人云：“善歌者，必先调其气”。可见呼吸的

重要性。学声乐者要通过练习，来掌握歌唱对呼吸的要求，并不断增强呼吸器官的工作能力。

歌唱时，要用“胸腹联合式呼吸”方式，不要用“胸式呼吸”方式。歌唱时如果用“胸式呼

吸”方式，吸气时，抬胸端肩，小腹回缩，歌唱时上胸回缩、小腹外凸，嗓子容易有挤卡、

捏嗓子唱的动作，声音“白”、僵直、不通畅；

三、打开喉咙

“打开喉咙”是声乐学习中常提到的名词，有的老师主张不要用“打开喉咙”，应该用“松

开喉咙”。其含义就是：歌唱时喉头应该处于吸气时的位置。喉头不能往上跑，喉头附近的肌

肉不能紧张，不能挤卡，或者说，(转载自：小草范文网:声乐演员工作计划)不要捏着嗓子唱，喉咙里的感觉应该是打开的状态、松开

的状态。

四、哼鸣轻声

“哼鸣”是寻找头声的好办法，一般用m或n来做练习，