服装设计与艺术表演的交相辉映——以《衣韵江南》服装艺术秀为例
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方法探索
服装设计与艺市表演的交鉬辉映
—以《衣韵江南》服装艺术秀为例
常州艺术高等职业学校/刘爽
摘要:服装表演是融舞蹈、音乐、舞美、表演等综合型表演形式,将时间、空间、视觉融合在一起,给人 们带来强烈的艺术感染力和独特的审美特征。本文着重对《衣韵江南》服装艺术秀中服装设计与艺术 表演结合的总结,发现两者结合的深刻内*和意义,分析表演创作中精彩的篇章,探寻龙城文化的传承 和发扬,对其进行新的阐释。
关键词:《衣韵江南》服装设计艺术表演
《衣韵江南》是由常州市委宣传部、市文广新局和市文联携手打造的精彩龙城文化100大型惠民活动之一的一场大型服装艺术秀,主旨展示了文化常州的情怀和魅力。《衣韵江南》服装艺术秀,以服装为载体,体现传统文化、区域文化、现代文化等多元文化的复合。20个系列122套服装,跳脱了服装单_的范畴。突出前卫、艺术的特性,一针一线,共同体现创意和技术的高度融合。
_、服装设计与艺术表演的融合
一场服装设计秀的成功需要服装设计作品与艺术表演的相互融合。《衣韵江南》分为起——艺术生活、承—
—地方文化、转一环保休闲、合—
—个性时尚四个篇章内容。精美的舞台背景,创意的展示设计、优美的音乐、模特的形体语言,把服装的灵性和内涵,独特的生命力与优雅的风情传达给观众。服装艺术秀开篇的设计以古典墨韵为开场秀,婉约的音乐响起,模特们手持荷叶,想起了 "江南可采莲,莲叶何田田,鱼戏莲叶间”的诗句。一个个姿态万千的仙子,飘逸的步伐,带着一花一世界的意境,在荷叶的衬托下,盈盈欲滴,沁人心脾。服装作品采用疏、密、虚、实的布局效仿中国画的水墨效果,水韵悠悠,观众犹如置身于闲云野鹤般的仙境,感受到不同的艺术洗礼。服装系列进行变化,我们回到了艺术的生活,这是真实的,模特们正表演着生活的情景,在人间穿着取素色麻布裁剪成衣,用深沉的玄色衬托出干脆利落的造型,赋予情感的表演,打动了观众。《衣垒》这个系列作品是第12届全国美展的常州入围作品。以书法为设计元素,将“衣”字书体的形加以变化,并与服装结构相融合。最少的分割达到衣身“平”、“立”面的对比与平衡。表演者干净的表情更衬托出服装的安静与素雅,这也是设计师的心声。
二、《衣韵江南》艺术编排的创新
创新性的服装表演是非常有趣且有价值的。单一的走台方式不能满足本场创意秀的要求,编排中穿插了不同的情节与舞蹈表演等多种表演形式。
《衣韵江南》服装设计秀作为展示艺术,应该首先考虑的是被展示作品的需求,是不可重复的表演艺术,只有_次的成功机会,让艺术编排的创新成为重中之重。在如此大气时尚的T型台上,突然出现了咿……呀……的练声,舞台中心锥光亮起,一位专业的京剧演员唱响了舞台。随后12位模特身穿脸谱泳装,头顶翎子一起走向舞台,表演者定位准备,并没有中国古典的笑,而是做到有神韵的冷面孔,加上前卫性感的装束,既衬托出传统京剧的艺术,又给服装赋予新的i全释,不妖、不媚,带出了古典的婉约,又不失大气回肠。看到此景,内心错综复杂,观众激动不已,整个表演推向了高潮。此系列名叫{colourful》正是浩沙杯全国泳装设计大赛金奖作品,作品运用手工肌理、数码印花、层叠穿插的设计手法,定义了国际泳装潮流的新风尚。传统与时尚的对比,艺术编排的创新,燃起了人们创造的畅想。服装本来没有生命,但通过精彩演绎,更好的表达出服装设计师设计理念和演出主题。
在观众还感慨服装文化的魅力的时候,一辆军绿色迷彩吉普车从大厅外驶来,巨大的发动机声响,使多名观众从自己的座位上站起来,吉普车停在了舞合的一角,当观众们有众多猜测的时候,突然从车顶下来一只‘‘狼''舞蹈演员,迅猛的跳到舞台中央,舞动着他的四肢,桀骜不逊的表情讲述自己孤单的生活。机车内出现了 _位时尚美丽的女主,女模特身穿_席红裙,艳压群芳,头部带着纯手工编织成的立体角帽,更突显出女模特扑朔迷离的大眼睛,透着灵气。"狼"人被女主的美丽所折服,它不停的变化着造型,用感性吸引对方,两位表演者情感的碰撞激起了火花,最终女主用暖暖的爱感化着“狼”人,一种和谐之美温暖全场的观众。是转折是兼容江南的情怀,北方的韵律,把表演推向了巅峰。
三、《衣韵江南》是龙城文化的传承与发扬
"花退残红青杏小。燕子飞时,绿水人家绕”文学家苏东坡道出了小巷的枝繁叶茂。用《杨柳》音乐为背景,拉开了龙城江南小巷的独特韵味,回到了六、七十年的龙城老街。服装设计作品《延陵容》觅青果巷里的青瓦楼台,寻延陵季子的古风遗训,掇取传统文化的思想精髓,融会贯通与设计作品之中。模特们以江南桥巷的队形出现在T台上,每个模特身穿棉麻长衫,皮底鞋与舞台的叩击声,久久回荡,模特们头上包裹长长的浣纱,若隐若现。定点时,模特们摆出不同的造型,使头、肩、胯、腿、等各部位的动作成角度,身体的控制力、情感的爆发力和肢体的柔韧性,达到艺术高境界,最后调整到最具有张力的状态,看似体态安然,感觉却处于高峰体验之中。当模特们恬静优雅的走在舞台上,流动起来又形成细细的川流不急的河水,绵绵久久,寓意龙城文化不断传承。
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看惯了专业高冷的模特,更喜欢小模特的表演。服装系列作 品《童年妄想》讲述了龙城孩子缤纷的童年,充满着奇思幻想。四 位小童模蹦蹦跳跳走到了舞台的前面,粉粉的,软软的,他们都很 开心,大大的嘴巴,仿佛笑到了耳朵后面。清澈的圆溜溜的眼睛, 太可爱了,他们来承载龙人的梦。这样的传播和影响力是潜移默 化的,观众在这样的环境中感受不经意间的熏陶,并且化为内心 的认同感,四个小朋友的演绎单纯俏皮,自然放松,在舞台上形成 了亮点。服装设计作者也是在校大学生,通过对龙城文化内涵的 深入理解:“龙”在中国的文化中,象征着威严和崇高,服装作品做 了深层次的探索和挖掘,在体现"龙”的精神以外,更多的是通过 充满活力小龙人唤起对接班人的吉祥愿望,这种独特的方式表达 出地域龙城文化得到的延续与发展。
《衣韵江南》不止是一种表演形式,更是龙城文化传承和发扬 的平台。通过《衣韵江南》服装设计秀的演出,使越来越多的人走 进龙城,探究这一地区的文化特点。对于龙城的年轻一代来讲,更 肩负发扬区域文化的重任。《衣韵江南》的主旨是展示文化常州的 情怀和魅力,更希望通过这样的演出活动推动区域文化的向前发 展。
最后,《衣韵江南》服装艺术秀能够做到服装设计与艺术表演 的交相辉映有几点必须要强调的:
(1)
舞台焦点的高度集中,整个舞台是以专业的T 型台为演 出设计,三维立体的视觉感受,25m *5m*lm 的合理比例,加上金 色大厅的独具大气隆重的场地,缺一不可,观众可以360度的关 赏。舞台又可以呈现开放式的形状,6个上下台□,可以给舞美编 导无限的编排空间,增强演出氛围,打破了传统意义上的表演观 点。
(2)
演出人员的专业性,舞台模特是由上海专业经济公司提 供:这种创新性、综合性的演出,对服装模特也提出了更高的要 求。不仅要掌握基本的台步功底,还要具备表演能力,适应不同的
情景要求,以真情流露打动观众。本场秀邀请活跃在各时装周的 中国一线名模,全国汽车模模特大赛的冠军,还有国际超模的加 入。舞蹈演员是最杰出的青年舞蹈教师还有著名京剧表演艺术 家,演员阵容不仅庞大而且成分居多,表演者表现流畅,舞台经验 成熟,能充分展示每一个环节,而且真正打动观众的内心。
(3)演出模式的多样化,四个篇章采用多种编排手法,通过表 演者在舞台上占据不同的位置,从而产生不同的空间感,形成了 整场演出的舞台构图。本场秀的画面、队形的变化就像_幅活动 的绘画,给人以高度的美感,有流动的线条之美。每一个环节又有 全新的表达,古今的结合,中外的结合,现代高科技的运用,摒弃 了观众的视觉审美疲劳。利用动静结合、辩证统一艺术特征,激发 情感,在大胆创新中全方位的演绎服装的内涵,带来的地域文化 延伸和艺术价值都被社会各界广泛的认同。
结语
随着服装时尚业的迅猛发展,服装表演朝着更加多元化的方 向发展,有创新形式,又要有较高的欣赏性,展示服装上升到更具 艺术内涵与审美意味,把服装与表演真正的融合。《衣韵江南》服 装艺术秀就体现了服装设计与艺术表演的交相辉映,把服装作品 从外部视觉感官向心理深层世界层面发展,寻求艺术的表现力,使 观众的情感随表演的发展变化而升华,是一种无形的精神财富,最
终得到了广大市民广泛而持久的认可。
参考文献:
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