影视美学概论-教学大纲
《影视艺术概论》教学大纲
《影视艺术概论》教学大纲影视艺术概论课程代码：课程类别:专业基础课适用专业:艺术设计（影视）总学时:56讲授学时:28课堂教学学时:28课程学分：4编写时间：2021年8月一、课程的地位和作用本课程就是艺术设计（影视方向）专业的基础课程，通过本课程的自学，并使学生介绍影视艺术的基本原理，熟识影视艺术的发展历史，并介绍影视制作的生产流程，熟识各种影视设备的原理及基本操作，为时程课程的自学打下基础。
二、课程的教学目的本课程从影视艺术本质、影视艺术发展历史、影视生产规律、影视前后期设备操作方式等方面培育学生的科学知识和技能，从影像问世历史、影像音像语言发展、影像产品分类、现代影像特征等相同方面展开深入分析，并使学生介绍影视艺术的本质及生产规律，通过对影视前后期设备的采用，熟识影视设备的原理及基本操作，能够品酒相同影视片的艺术表现手法，使学生践行恰当的影视艺术观念，开拓其艺术思维空间。
三、教学内容、教学要求及教学重点难点第一章、艺术与影视艺术教学内容：1、艺术的本质和影视艺术的特征2、影视节目的分类及各类型特点3、影视节目制作流程教学要求：1、了解艺术的本质和影视艺术的特征2、理解影视节目的分类及各类型特点3、理解影视节目制作流程教学重点：影视节目制作流程教学难点：影视艺术的特征第二章、现代影像特征教学内容：1、画面的基本单位――镜头2、镜头的各种属性特征3、声音的构成及声画关系教学要求：1、介绍画面的基本单位――镜头2、认知镜头的各种属性特征3、认知声音的形成及声画关系教学重点：镜头的各种属性特征教学难点：声音的形成及声画关系第三章、影视前后期设备教学内容：1、影视制作过程中牵涉的有关设备12、摄像机工作原理及操作方式3、后期剪辑设备的操作及相关软件的使用教学要求：1、介绍影视制作过程中牵涉的有关设备2、认知摄像机工作原理及操作方式3、熟悉后期剪辑设备的操作及相关软件的使用教学重点：镜头的特征―焦距教学难点：摄像机工作原理第四章、影视广告制作流程教学内容：1、影视广告常见节目类型2、影视广告的创意设计策划制作过程3、常用影视广告外包装技巧教学要求：1、了解影视广告常见节目类型2、认知影视广告的创意设计策划制作过程3、掌控常用影视广告外包装技巧教学重点：影视广告的创意策划制作过程教学难点：常见影视广告包装技巧第五章、影视剧生产流程教学内容：1、影视剧的艺术特征2、影视剧的制作过程3、影像叙事的技巧教学要求：1、介绍影视剧的艺术特征2、认知影视剧的制作过程3、掌控影像故事情节的技巧教学重点：影视剧的制作过程教学难点：影像叙事的技巧第六章、电视节目制作教学内容：1、电视节目分类体系2、电视栏目策划原理3、各类型电视栏目的编导方法教学要求：1、了解电视节目分类体系2、理解电视栏目策划原理3、掌控各类型电视栏目的编导方法教学重点：电视栏目的编导方法教学难点：电视栏目策划原理第七章、电影的诞生2教学内容：1、电影发明者的过程2、电影问世的标志3、电影的两种美学风格的特点教学要求：1、介绍电影发明者的过程2、认知电影问世的标志3、掌握电影的两种美学风格的特点教学重点：电影发明的过程教学难点：电影的两种美学风格的特点第八章、电影语言的发展教学内容：1、英国莱姆顿学派对电影的贡献2、鲍特电影、法国艺术电影的特色3、理解格里菲斯对电影镜头语言的发展和贡献教学要求：1、介绍英国莱姆顿学派对电影的贡献2、介绍鲍特电影、法国艺术电影的特色3、理解格里菲斯对电影镜头语言的发展和贡献教学重点：莱姆顿学派、鲍特、格里菲斯对电影镜头语言的贡献教学难点：电影镜头语言的发展过程第九章、世界第一次电影运动教学内容：1、欧洲先锋派电影运动的美学崇尚2、世界第一次电影运动的代表作品及导演3、苏联蒙太奇学派的电影理论及影响教学要求：1、介绍欧洲先锋派电影运动的美学崇尚2、了解世界第一次电影运动的代表作品及导演3、理解苏联蒙太奇学派的电影理论及影响教学重点：欧洲先锋派电影运动的美学追求教学难点：蒙太奇电影理论第十章、经典好莱坞教学内容：1、声音和色彩进入电影的过程及意义2、经典好莱坞电影的特点3、商业片的制作要求教学要求：1、介绍声音和色彩步入电影的过程及意义2、介绍经典好莱坞类型电影的特点3、认知商业片的制作建议教学重点：经典好莱坞电影的特点教学难点：制片人中心制和明星制3第十一章、第二次世界电影运动教学内容：1、现实主义的美学风格2、法国诗意现实主义、苏联社会主义现实主义、意大利新现实主义的各自特色3、了解意大利现代电影的风格教学要求：1、介绍现实主义的美学风格2、理解法国诗意现实主义、苏联社会主义现实主义、意大利新现实主义的各自特色3、介绍意大利现代电影的风格教学重点：意大利新现实主义的美学特征教学难点：现实主义电影的美学风格第十二章、第三次世界电影运动教学内容：1、巴赞的长镜头电影理论2、法国新浪潮和左岸派遣的美学崇尚3、崭新好莱坞和崭新德国电影的特色教学要求：1、理解巴赞的长镜头电影理论2、认知法国新浪潮和左岸派遣的美学崇尚3、认知崭新好莱坞和崭新德国电影的特色教学重点：法国新浪潮和左岸派的美学追求教学难点：长镜头电影理论第十三章、当代世界电影教学内容：1、当代技术主义电影产生的背景和特点2、当今世界电影的流派风格和名片名导3、当代世界电影市场的发展教学要求：1、介绍当代技术主义电影产生的背景和特点2、介绍当今世界电影的流派风格和名片名导3、认知当代世界电影市场的发展教学重点：当今世界电影的发展状况教学难点：现代技术主义电影第十四章、中国电影史教学内容：1、中国电影的发展历史2、中国电影导演的分代及划分标准3、当代中国电影发展趋势教学要求：1、介绍中国电影的发展历史2、理解中国电影导演的分代及划分标准43、理解当代中国电影发展趋势教学重点：中国电影的发展历史教学难点：中国电影七代编剧的各自风格四、《影视艺术概论》总学时分配表学时分配序号章节教学内容理论实践实验上机实训练习1、艺术的本质和影视艺术的特征第一章、艺术与影2、影视节目的分类及各类型特点1视艺术3、影视节目制作流程1、画面的基本单位――镜头第二章、现代影像2、镜头的各种属性特征2特征3、声音的构成及声画关系1、影视制作过程中涉及的相关设备第三章、影视前后2、摄像机工作原理及操作3期设备3、后期剪辑设备的操作及相关软件的使用1、影视广告常见节目类型第四章、影视广告2、影视广告的创意策划制作过程4制作流程3、常见影视广告包装技巧1、影视剧的艺术特征第五章、影视剧生52、影视剧的制作过程产流程3、影像叙事的技巧1、电视节目分类体系第六章、电视节目2、电视栏目策划原理6制作3、各类型电视栏目的编导方法1、电影发明的过程第七章、电影的诞72、电影诞生的标志生3、电影的两种美学风格的特点1、英国布赖顿学派对电影的贡献第八章、电影语言2、鲍特电影、法国艺术电影的特色8的发展3、理解格里菲斯对电影镜头语言的发展和贡献1、欧洲先锋派电影运动的美学追求2、世界第一次电影运动的代表作品第九章、世界第一及导演9次电影运动3、苏联蒙太奇学派的电影理论及影响1、声音和色彩进入电影的过程及意第十章、经典好莱义10坞2、经典好莱坞电影的特点3、商业片的制作要求1、现实主义的美学风格2、法国诗意现实主义、苏联社会主第十一章、第二次11义现实主义、意大利新现实主义的世界电影运动各自特色3、了解意大利现代电影的风格522222222222222222222221、巴赞的长镜头电影理论第十二章、第三次122、法国新浪潮和左岸派的美学追求2世界电影运动3、新好莱坞和新德国电影的特色1、当代技术主义电影产生的背景和特点第十三章、当代世2、当今世界电影的流派风格和名片213界电影名导3、当代世界电影市场的发展1、中国电影的发展历史第十四章、中国电2、中国电影导演的分代及划分标准214影史3、当代中国电影发展趋势合计2822228五、推荐教材和主要参考书使用教材：主教材：《影视艺术教程》作者：王光祖出版社：高等教育出版社参照教材：书名编者出版社《影视艺术基础教程》熊术崭新南京大学出版社《叙事学》胡亚敏华中师范大学出版社《影视文学创作教程》沈国芳高等教育出版社六、表明先修成课程：后续课程：视听语言七、大纲审查人员会签教研室主任（亲笔签名）：系则教学副主任（亲笔签名）：系主任（签名）：教务处审批（签名）：6。
(完整版)影视艺术概论教学大纲模版
青岛胶南珠山职业学校《影视艺术概论》教学大纲课程名称：影视艺术概论课程类型: 基础课适用专业：广播与影视主撰人：殷兵一、课程性质、目的和任务本课程是艺术设计（影视方向）专业的基础课程，通过本课程的学习，使学生了解影视艺术的基本原理，熟悉影视艺术的发展历史，并了解影视制作的生产流程，熟悉各种影视设备的原理及基本操作，为后续课程的学习打下基础。
本课程从影视艺术本质、影视艺术发展历史、影视生产规律、影视前后期设备操作等方面培养学生的知识和技能，从影像诞生历史、影像视听语言发展、影像产品分类、现代影像特征等不同方面进行深入分析，使学生了解影视艺术的本质及生产规律，通过对影视前后期设备的使用，熟悉影视设备的原理及基本操作，能鉴赏不同影视片的艺术表现手法，让学生树立正确的影视艺术观念，拓展其艺术思维空间。
二、课程的基本要求1、知识要求：了解：影视艺术基本原理及影视艺术的发展史。
理解：影视基本特性、传媒特性和发展趋势。
掌握：影视艺术的一般理论知识和创作过程。
2、能力要求：增强影视审美能力和批评能力三、学时分配绪论：中国电影电视发展之路（2学时）教学内容：1、中国电影的发展2、中国电视的发展第一章影视艺术基本概念（4学时）一、教学内容：1、艺术的本质和影视艺术的特征2、影像和镜头的概念3、影视声音的概念二、教学要求：1、了解艺术的本质和影视艺术的特征2、理解影视艺术相关的基本概念性的东西3、理解影视声音的概念及其作用教学重点：影视艺术相关概念教学难点：理解声音的构成及声画关系第二章、影视创作（4学时）教学内容：影视创作的概念影视创作流程及编剧、导演、表演、摄影、摄像的概念和操作教学重点：教学难点：第三章、电影理论形态（4学时）教学内容：1、电影理论概述2、纪实理论3、蒙太奇理论教学要求：1、理解苏联蒙太奇学派的电影理论及影响2、理解纪实理论的概念及影像教学重点：蒙太奇的原理、功能、分类教学难点：蒙太奇与长镜头的关系第四章、电影分类（4学时）教学内容：1、电影分类原则及类型电影的概念2、故事片、纪录片、电视电影及数字电影的概念及区分教学要求：1、了解电影分类原则及类型电影的概念2、能区分故事片、纪录片、电视电影和数字电影等类型电影教学重点：电影类型的概念教学难点：电影类型的区分及辨识第五章、电视分类（4学时）教学内容：1、电视分类原则及电视类型分述2、电视剧及电视栏目的分类体系教学要求：1、了解电视节目分类体系2、理解电视栏目策划原理3、掌握各类型电视栏目的编导方法教学重点：电视栏目的编导方法教学难点：电视栏目策划原理第六章、影视文学（4学时）教学内容：1、影视文学的定义及基本特征2、影视文学分类及创作与改编教学要求：1、了解影视文学的定义及其基本特征和分类2、了解影视文学的创作和改编方法教学重点：影视文学的特征及分类教学难点：影视文学区别与其他文学的特征及影视文学的创作方法第七章、世界电影发展史（4学时）教学内容：1、美国电影发展简史及美学特征2、欧洲电影发展简史及美学追求3、亚洲及澳洲电影发展简史教学要求：1、了解美国电影发展史的美学追求2、了解欧洲电影发展史及代表作品和导演3、了解亚洲及澳洲电影发展简史教学重点：世界电影运动的美学追求教学难点：世界电影发展脉络及美学特征第八章、中国电影史（6学时）教学内容：1、中国电影的发展历史2、中国电影导演的分代及划分标准3、当代中国电影发展趋势教学要求：1、了解中国电影的发展历史2、理解中国电影导演的分代及划分标准3、理解当代中国电影发展趋势教学重点：中国电影的发展历史教学难点：中国电影七代导演的各自风格第九章、中外电视艺术发展史（4学时）教学内容：1、世界电视艺术发展概况2、中国电视艺术发展概况教学要求：1、了解世界电视艺术发展概况2、了解中国电视艺术发展概况教学重点：电视艺术的发展概况教学难点：中国电视艺术发展和世界电视艺术发展的关系第十章、世界电影理论发展史（4学时）教学内容：1、经典电影理论时期2、现代电影理论时期教学要求1、了解经典电影理论和现代电影理论的区别和联系2、了解世界电影理论发展的脉络教学重点：世界电影理论发展史的概况教学难点：经典电影理论和现代电影理论的区别和联系第十一章、中国影视文学创作发展概况（4学时）教学内容：1、电影文学创作2、电视文学创作3、港台电影文学改编教学要求：1、了解影视文学的创作过程2、了解港台电影文学的特征教学重点：影视文学的创作原理及创作过程及创作方法教学难点：影视文学的创作与其他文学创作的区别第十二章、影视鉴赏的概念和任务、方法（4学时）教学内容：1、影视鉴赏的概念2、影视鉴赏的任务和方法教学要求：1、了解影视鉴赏的概念2、学会影视鉴赏的基本方法教学重点：影视鉴赏的方法教学难点：影视鉴赏的实操第十三章、影视艺术批评的任务、类型和方法（4课时）教学内容：1、影视艺术批评的含义2、影视艺术批评的任务、类型和方法教学要求：1、了解影视艺术批评的基本概念2、了解影视艺术批评的任务和分类，进而从事影视批评的写作教学重点：影视艺术批评的概念、任务和分类教学难点：影视艺术批评的写作第十四章、影视艺术鉴赏与批评写作（4课时）教学内容：1、影视艺术鉴赏与批评文体特征2、影视艺术鉴赏与批评写作类型分析教学要求：1、了解影视艺术鉴赏与批评的文体特征2、了解影视艺术鉴赏与批评写作类型分析教学重点：影视艺术鉴赏与批评的文体概念教学难点：影视艺术鉴赏与批评的写作实践（4课时）四、教材和主要参考书使用教材：主教材：《影视艺术概论》作者：周星出版社：高等教育出版社参考教材：五、教学方法与手段的建议建构开放性的课堂教学。
影视美学概论 教学教案
影视美学概论教案课程名称影视美学概论英文名The introduction of film aesthetics课程编号18600760j学时数32学时学分数2学分任课教师授课对象广播电视编导专业本学年1401班学期2015—2016 第2 学期一、课堂讲授部分32学时各章节要点及授课时数第一章现代电影美学理论8学时第二章影视艺术的文化特性8学时第三章影视艺术的美学特征8学时第四章影视艺术的审美心理8学时第一章：现代电影美学理论一．教学目的和要求要求学生了解20世纪60年代以后电影美学理论的主要流派，系统掌握各个理论流派的主要观点、美学特征及其发展流变，深入理解传统电影美学理论与现代电影美学理论之间的区别与联系。
二．教学内容纲要第一节：电影符号学一、电影第一符号学的产生与研究方法二、麦茨的八大组合段概念第二节：电影叙事学一、电影导演史话二、电视导演史话第三节：精神分析学电影理论一、电影第二符号学的代表学者及其基本观点二、精神分析学电影理论的主要特征第四节：意识形态批评与其他理论一、阿尔都塞的意识形态理论为电影的意识形态批评提供的理论基础二、“系统缝合”理论的核心内容第五节：后现代主义与影视艺术一、女性主义电影批评的代表性论著及其主要观点二、后现代主义对现代电影美学理论的影响三．教学重点、难点重点：电影符号学难点：电影叙事学四．教学方法，实施步骤课件讲授、视频案例教学、提问、课堂讨论五．时间分配1、电影符号学（2课时）2、电影叙事学（2课时）3、精神分析学电影理论（2课时）4、意识形态批评与其他理论（1课时）5、后现代主义与影视艺术（1课时）六．教学内容电影第一符号学以结构语言学为模式来研究电影艺术,分析电影作品的结构形式。
20世纪60年代中叶产生三大研究领域：电影的符号学特性电影符码的类别电影叙事学分析电影作品的叙事结构结构主义叙事学普罗普例子31种功能七种角色：反面角色（对头）；提供者（施与者）；助手；被寻找者和她的父亲；送信人（发送者）；英雄；假英雄列维—斯特劳斯：对“俄狄浦斯”神话的结构主义分析。
《影视艺术概论》教学大纲
《影视艺术概论》教学大纲课程名称：影视艺术概论课程性质：选修课课程学时：36学时课程介绍：本课程旨在通过对影视艺术的基本概念、发展历程、主要流派和代表作品等方面的系统讲解，使学生对影视艺术有一个全面的了解，培养学生的审美能力和鉴赏能力，提高学生对影视作品的艺术鉴赏水平，为学生今后从事相关职业奠定基础。
一、课程内容：1.影视艺术的基本概念和特点-影视艺术的定义和范畴-影视艺术的基本元素和表现形式-影视艺术与其他艺术形式的关系2.影视艺术的发展历程-世界影视艺术的发展历程-中国影视艺术的发展历程-影视艺术的现代发展趋势和未来发展方向3.影视艺术的主要流派和代表作品-默片时代的代表作品和特点-好莱坞电影的兴起和发展-欧洲新浪潮电影的影响和特点-中国第五代导演的代表作品和风格-当代影视艺术的新趋势和变化4.影视艺术的审美理论和方法-影视艺术的审美标准和评价方法-影视艺术的语言和表现技巧-影视艺术的叙事结构和情感表达5.影视艺术与社会文化-影视艺术的社会功能和影响-影视艺术对文化传播和价值观念的影响-影视艺术在当代社会中的地位和作用二、教学方法与手段：1.理论讲授：通过课堂讲解、案例分析等方式，向学生介绍影视艺术的基本概念和发展历程。
2.影视作品欣赏：通过观看和分析经典影视作品，引导学生深入了解影视艺术的流派和特点。
3.专题讨论：组织学生进行专题讨论，激发学生的思考和创造力，拓展学生的视野和想象力。
4.实践实验：组织学生参与影视创作和后期制作实践活动，锻炼学生的实际操作能力和团队合作能力。
5.考核评价：通过课堂作业、论文写作、期末考试等方式，对学生的学习情况进行评价和反馈，促进学生的学习和提高。
三、教材及参考书目：主要教材：《影视艺术概论》参考书目：1.《电影艺术概论》2.《中国电影概论》3.《世界电影史》4.《影视美学》四、考核方式：1.平时表现（出勤情况、课堂表现等）占10%2.课堂作业（听课笔记、课后练习等）占20%3.期中考试占30%4.期末论文占40%五、教学目标：通过本课程的学习，学生应达到以下几个方面的教学目标：1.了解影视艺术的基本概念和特点，掌握影视艺术的发展历程和主要流派。
《影视艺术概论》课程教学大纲
《影视艺术概论》课程教学大纲英文名称：Outline of Film and Television arts课程编码：050120057总学时：32 实验学时：学分：2适用对象：汉语言文学专业本科三年级学生先修课程：无大纲主撰人：大纲审核人：一、课程性质、目的和任务1. 本课程是汉语言文学专业大学本科生选修的一门艺术理论课程。
它能引导学生了解影视艺术的基本性质，认识影视艺术的基本构成，掌握关于影视艺术欣赏与创作的方法与手段。
2. 本课程的教学目的是使学生了解影视艺术的性质与构成，掌握影视艺术欣赏与批评的方法，并能展开影视艺术的简单创作。
3．本课程的教学任务是讲解影视艺术的本质、发展历史、生产规律、后期设备操作等方面的知识和技能，分析影视艺术的表现手法，使学生树立正确的影视艺术观念，拓展学生的影视艺术思维空间。
二、教学内容及要求第1章：艺术与影视艺术授课学时：2基本要求：1-1 了解艺术的本质和影视艺术的特征。
1-2 了解影视节目的分类及其各自特点。
1-3 理解影视节目的制作流程。
重点：影视节目的制作流程难点：影视艺术的特征第2章：现代影像特征授课学时：2基本要求：2-1 了解画面的基本单位“镜头”。
2-2 掌握镜头的各种属性特征。
2-3 知晓声音的构成及声画关系。
重点：镜头的各种属性特征难点：声音的构成及声画关系第3章：影视前后期设备授课学时：2基本要求：3-1 了解影视制作过程中设计的相关设备。
3-2 理解摄像机工作原理及操作。
3-3 掌握后期剪辑设备的操作及相关软件的使用。
重点：镜头的特征难点：摄像机的工作原理第4章：影视广告制作流程授课学时：2基本要求：4-1 了解影视广告的常见节目类型。
4-2 知晓影视广告的创意策划过程。
4-3 掌握常见影视广告的包装技巧。
重点：影视广告的创意策划过程难点：常见影视广告的包装技巧第5章：影视生产流程授课学时：2基本要求：5-1 了解影视剧的艺术特征。
5-2 理解影视剧的制作过程。
影视美学概论 教学讲稿
《影视美学概论》讲稿影视美学：是关于美和审美的科学，研究观众与影视艺术之间的关系。
它包括影视艺术创作、艺术作品和艺术评析。
1，电影艺术——一种以电影技术为手段，凭借画面和音响为媒介，通过银幕上不断运动的时空来创造形象，再现或表现生活的艺术。
2，电影不同于其他艺术的特殊规定性表现为（1）综合性（电影是时间艺术与空间艺术的综合体）（2）视像性（3）逼真性（4）运动性（5）蒙太奇（6）群众性（7）技术性3，加拿大传播理论家马歇尔．麦克卢汉提出了热媒介——电影，照片是以高清晰度延伸人的感觉的；冷媒介——电视是低清晰度延伸人的感觉的4，张凤铸关于电视艺术的界定：电视艺术——电视的派生，主要指电视屏幕上播出的，运用电视艺术手段塑造的审美对象（形象）的各类文艺节目。
其前提——电视和电视艺术是两个概念，电视是母体，它包括新闻节目群，又包括艺术节目群，它具有新闻属性，又具有艺术属性。
5，苏珊．朗格——艺术是人类情感的符号形式的创造。
6，影视美学中电影美学（1）格式塔心理学派（2）A电影本性论——巴赞，克拉考尔B形象本性论——蒙太奇派的爱森斯坦，普多夫金，格里菲斯，都是从本性论的立场阐释电影美学。
C贝拉．巴拉兹的《电影美学》——从电影艺术形式的发展过程来探讨电影的美学特性，将经验总结，技巧（如特写，剪辑，镜头）等与风格，形式结合在一起。
（3）社会思潮，哲学原理结合镜头表现来电影美学的社会电影理论，精神分析学电影理论，电影中的结构主义美学，符号学美学（如麦茨，艾柯）（4）电影流派或断代史的角度来论述自己的美学观的，中国的左翼电影，西方的先锋派，抽象电影，超现实主义电影，法国“新浪潮”电影。
7，麦茨在其《电影语言》中将当代西方电影研究分为四大类：电影批评，电影史，电影理论和电影学。
8，影视美学是门类美学之一种，它有赖于技术的特点，它又必然与使用美学相关。
影视美学同大众文化，传播美的关系更为直接受当代文化的影响特别深刻，同时又深刻地反作用于当代的文化走向。
《影视美学》内容大纲
《影视美学》考核内容与考核目标第一章经典电影美学理论一、学习目的与要求要求学生全面认识20世纪60年代之前电影美学理论的代表流派，系统掌握各个理论流派的产生背景、主要思想及其特点，对早期电影艺术的发展状况与电影美学理论的发展流变之间的关系要有一个深刻的理解，从而能够将理论与实践紧密联系起来。
二、课程内容第一章经典电影美学理论(20世纪60年代之前)第一节早期电影美学理论第二节苏联蒙太奇电影流派与蒙太奇电影美学理论第三节好莱坞戏剧化电影与类型电影理论第四节意大利新现实主义与纪实美学第五节法国新浪潮”与现代主义电影三、考核知识点与考核目标(一)早期电影美学理论的主要流派和理论贡献(重点)1、识记：(1) 电影心理学的代表人物(闵斯特堡、阿恩海姆)及其主要观点(2) 电影文化学的代表学者(巴拉兹)及其主要观点2、理解：(1) 西方现代主义文艺思潮对先锋派电影运动的影响(2) 先锋派电影运动的美学主张(二)苏联蒙太奇电影美学的主要概念、核心思想及其发展阶段(重点)1、识记：(1) 蒙太奇的完整内容与概念内涵(2) 苏联蒙太奇电影美学发展的三个阶段(3) 电影眼睛派”与库里肖夫效应”的含义(4) 普多夫金对电影蒙太奇的分类2、理解：(1) 爱森斯坦蒙太奇理论的核心思想与理论贡献(2) 普多夫金与爱森斯坦在蒙太奇理论上的异同3、应用：蒙太奇美学的总体特征及其对电影艺术发展的贡献和价值(三)好莱坞戏剧化电影的美学观与类型电影的概念、特征(重点)1、识记：(1) 戏剧化电影”的含义(2) 类型片”的含义（3）好莱坞类型片的分类2、理解：（1）戏剧化电影的美学特征（2）新好莱坞电影的美学特点（3）从观众审美心理的角度看好莱坞类型电影的产生（四）纪实性电影美学的主要代表及其核心思想（次重点）1、理解：（1）巴赞的电影影像本体论与电影语言进化观（2）克拉考尔的物质现实复原论”的核心思想与基本特点2、应用：纪实性电影美学总体特点与理论局限（五）法国新浪潮”电影的产生背景与美学特征（次重点）1、识记：新浪潮”电影的概念2、理解：（1）法国电影的新浪潮”与左岸派”产生的社会根源与思想根源（2）新浪潮”与左岸派”电影的美学倾向（六）欧洲现代派电影的美学特征（次重点）1、识记：现代派”电影的概念2、理解：（1）西方现代主义哲学-美学思潮对现代派电影的影响（2）现代派电影美学在电影的艺术形式与表现手段上所进行的探索（七）意大利新现实主义的电影美学观（一般）1、识记：新现实主义电影运动的美学革命2、理解：柴伐梯尼在电影美学理论上的贡献与局限第二章现代电影美学理论一、学习目的与要求要求学生了解20世纪60年代以后电影美学理论的主要流派，系统掌握各个理论流派的主要观点、美学特征及其发展流变，深入理解传统电影美学理论与现代电影美学理论之间的区别与联系。
影视美学概论教案名师公开课获奖教案百校联赛一等奖教案
影视美学概论教案一、教学目标1. 了解影视美学的基本概念和理论；2. 掌握影视美学的基本原理和方法；3. 培养学生对影视作品的审美能力和批评能力；4. 培养学生对影视美学的专业素养和创新思维。
二、教学内容1. 影视美学的定义与分类a. 影视美学的定义与特点；b. 影视美学的分类与相关理论。
2. 影视美学的基本原理a. 意境和表现形式的关系；b. 影像语言和艺术表现；c. 色彩、光影和构图的运用；d. 音乐和音效在影视中的作用；e. 剪辑和叙事结构的设计。
3. 影视美学的批评方法a. 影视批评的基本观点和方法；b. 影视作品的审美构架和评价标准。
4. 影视美学在创作中的应用a. 影视美学与影视创作的关系；b. 影视美学在剧本创作中的应用；c. 影视美学在导演和摄影等技术中的应用。
5. 影视美学在文化传播中的意义a. 影视美学对文化传播的影响；b. 影视美学在跨文化传播中的应用。
三、教学方法1. 授课讲授：通过讲解和示范介绍影视美学的基本概念、原理和方法。
2. 学生讨论：组织学生对影视作品进行观影分析和讨论，培养其审美能力和批评能力。
3. 课堂实践：安排学生进行影视创作实践，将影视美学的知识应用到实际创作中。
4. 作业评讲：布置影视美学作业，批改并评讲学生的作业。
四、教学评价1. 考核方式：期中考试、期末考试、课堂表现及作业成绩相结合。
2. 考核内容：影视美学的基本概念、原理和方法，影视作品的分析和评价，影视创作实践成果等。
五、教学资源1. 教材：a. 影视美学概论，徐红著，北京大学出版社；b. 影视艺术导论，吴军主编，上海教育出版社。
2. 网上资源：a. 影视美学相关网站和博客。
六、教学进度安排第一周：影视美学概论的定义与特点- 影视美学的基本概念；- 影视美学的特点和研究对象。
第二周：影视美学的分类与发展- 影视美学的分类与相关理论；- 影视美学的历史发展。
第三周：影视美学的基本原理- 意境和表现形式的关系；- 影像语言和艺术表现。
影视美学教学大纲模板
#### 一、课程基本信息课程代码： ___________课程中文名称：影视美学课程英文名称： Film and TV Aesthetics课程性质： ___________（必修/选修）课程学分数： ___________课程学时数： ___________授课对象： ___________（专业/年级/所有学生）本课程的前导课程： ___________#### 二、课程简介影视美学是一门研究影视艺术审美特性、美学规律及其创作与欣赏的学科。
本课程旨在通过系统的学习，使学生了解影视艺术的历史发展、美学理论及其流派，提升学生的审美素养和艺术鉴赏能力。
#### 三、教学基本内容和要求第一部分：影视美学基础理论1. 影视美学概述- 影视美学的研究对象与范围- 影视美学的基本概念与特征2. 影视艺术的历史发展- 早期电影美学理论- 苏联蒙太奇电影流派与美学理论- 好莱坞戏剧化电影与类型电影理论- 意大利新现实主义与纪实美学- 法国新浪潮与现代主义电影3. 影视美学理论流派- 形式主义美学- 内容主义美学- 结构主义美学- 后现代主义美学教学要求：学生需掌握影视美学的基本理论，能够分析不同流派的美学特征，并应用于实际案例分析。
第二部分：影视美学实践分析1. 影视作品分析- 分析经典影视作品的审美特性- 探讨影视作品中的美学规律2. 影视美学批评- 学习影视批评的基本方法- 对影视作品进行美学批评教学要求：学生需能够独立分析影视作品，形成自己的审美观点和批评能力。
#### 四、教学方法与考核方式教学方法：- 讲授法- 讨论法- 案例分析法- 观影赏析考核方式：- 课堂参与（20%）- 作业（30%）- 期末考试（50%）#### 五、教学进度安排第1-4周：影视美学概述、影视艺术的历史发展第5-8周：影视美学理论流派第9-12周：影视作品分析第13-16周：影视美学批评#### 六、参考书目- [1] 《影视美学》作者：___________- [2] 《电影艺术概论》作者：___________- [3] 《影视批评学》作者：___________#### 七、课程资源- 影视作品集- 学术论文集- 网络资源#### 八、备注- 本教学大纲将根据教学实际情况进行调整。
《影视艺术概论》教学大纲
《影视艺术概论》教学大纲一、课程概述《影视艺术概论》是一门综合性的文化艺术类选修课，旨在通过对影视艺术的介绍和分析，使学生了解影视艺术的基本概念、发展历程、创作要素和批评方法，培养学生对影视作品的审美能力和批判思维，提高学生对艺术感受和表达的能力。
二、课程目标1.了解影视艺术的基本概念和重要思想，包括艺术、艺术创作、影视艺术等的内涵和外延；2.掌握影视艺术的基本元素和表现手法，包括影像、声音、动作、剧本、导演等的特点和运用；3.了解影视艺术的发展历程和重要代表作，包括世界影视史、中国影视史的重要时期和代表作品；4.掌握对影视艺术作品进行批评分析的基本方法和技巧，包括影视评论的特点和批评理论的基本观点；5.培养学生的审美能力和批判思维，提高对影视作品的鉴赏和分析能力；6.提升学生对艺术感受和表达的能力，培养学生对影视艺术创作的兴趣和热情。
三、课程内容和教学安排1.影视艺术的概念与特征（2学时）a.艺术的定义和特征b.影视艺术的定义和特征2.影视艺术的基本元素（8学时）a.影像的构成与特点b.声音的类型与运用c.动作的意义与表现d.剧本的结构与创作e.导演的艺术风格与手法3.影视艺术的发展历程与代表作（10学时）a.世界影视史的重要时期和代表作品b.中国影视史的重要时期和代表作品4.影视艺术的批评分析方法（6学时）a.影视评论的特点和要素b.影视批评理论的重要观点5.影视艺术的鉴赏与分析（8学时）a.影视表达的审美要素b.影视艺术的评判标准6.影视艺术与文化传承（2学时）a.影视艺术与文化的关系b.影视艺术与文化传承的意义四、教学方法与手段1.理论讲授：通过课堂讲解，系统介绍相关理论和概念；2.视频案例展示与分析：以经典影视作品为例，分析影视艺术的构成要素和表达手法；3.学生讨论与展示：分组讨论指定题目，并展示学生对影视作品的批评和分析；4.教师点评和引导：对学生的讨论和展示进行点评和引导，加深理解；5.课外作业：布置相关文献阅读、影视作品观看和批评写作等作业。
影视美学概论教学大纲
影视美学概论教学大纲一、课程名称：影视美学概论二、课程性质：必修课三、学时安排：36学时四、先修条件：无五、课程目的：本课程旨在帮助学生全面了解影视美学的基本概念、理论以及应用，使他们具备评价、分析和创作影视作品的能力。
六、教材：1.《影视美学概论》-余英男2.《影视艺术与设计基础》-李石城七、教学方法：1.理论讲授2.案例分析3.讨论互动4.实践操作八、教学内容及学时安排：第一章：影视美学概念及基本理论（2学时）1.影视美学的定义和发展历程2.影视美学与电影文化的关系3.影视美学中的基本概念（形式、内容、意义等）第二章：影视表达手法（10学时）1.图像语言及其在影视中的应用2.声音语言及其在影视中的应用3.剪辑表达及其在影视中的应用4.镜头与景别的构图及其在影视中的应用5.光影与色彩的运用及其在影视中的应用第三章：影视叙事结构（8学时）1.叙述的基本要素2.影视叙事的结构与类型3.片段叙事与整体叙事的比较4.影视叙事的节奏与节制第四章：影视美学与观众感知（8学时）1.观众的接受机制与影视作品2.影视美学与情感生成3.影视美学与观众的情绪调控4.影视美学与观众的身临其境感受第五章：影视美学与创作（8学时）1.影视美学在影视创作中的应用2.导演在影视创作中的角色与影视美学关系3.编剧在影视创作中的角色与影视美学关系4.制片人在影视创作中的角色与影视美学关系九、教学评价及学分分配：1.课堂参与及作业：30%2.小组讨论与报告：20%3.期末考试：50%十、参考教学资源：1.互联网影视资源2.电影和影视剧DVD3.影视评论文章及学术论文备注：本教学大纲仅为教学参考，具体教学内容根据教师实际情况可以做适当调整。
影视美学课程教学大纲
影视美学课程教学大纲一、课程说明1. 课程代码：ZZ12010152. 课程类别：专业专长能力模块课3. 适应专业及课程性质广播电视编导专业选修4. 课程目的（1）了解影像美学和理论、视觉文化与影视传播的发展历程、特点及在现代社会生活中的地位及其对人类文化的贡献；（2）理解并掌握视频传播释义、视频传播的本质、视频传播的种类、基于沉浸传播面向上影视世界与现实世界之间的关系等具体内容；（3）熟悉包括沉浸传播技术、作用、社会功能、文化价值取向、法律与伦理问题以及媒介技术创新驱动下的沉浸传播发展取向等；5. 学时与学分学分为2.06. 建议先修课程广播电视概论、艺术学概论二、课程教学基本内容及要求第一章影视美学1.0时代：影视传播计划学时：16基本要求：（1）了解作为一门新兴边缘学科的视觉文化；（2）掌握视觉文化的发展历史；（3）了解影视传播对现代人类生活的影响。
；教学重点及难点：（1）视觉文化对现代人类生活的影响；（2）影视传播对视觉文化的贡献。
基本内容：（1）视觉文化——一门新兴的边缘学科；（2）视觉文化传播的发展；（3）影视传播运用于大众传播的历程；（4）影视之于视觉文化传播——现代人类生活离不开的第四时空；思考题：试述影视传播对视觉文化发展的贡献。
第二章影视美学2.0时代：视频传播研究计划学时：10基本要求：（1）理解视频传播的基本释义；（2）掌握视频传播的本质；（3）掌握网络视频的类型；（4）了解视频传播与媒介融合的关系。
教学重点及难点：（1）视频传播的本质；（2）视频传播与媒介融合的关系。
基本内容：（1）视频与影视；（2）视频传播的本质；（3）视频传播的类型；（4）视频传播与媒介融合。
思考题：如何理解视频传播与媒介融合的关系？第三章影视美学3.0时代：影视传播研究计划学时：6基本要求：（1）了解沉浸传播技术；（2）理解沉浸传播的作用及沉浸传播的社会功能；（3）掌握沉浸传播的文化价值取向。
教学重点及难点：（1）沉浸传播中的法律与伦理问题；（2）媒介技术创新驱动的沉浸传播。
《影视美学》教学大纲
《影视美学》教学大纲Movie & TV Aesthetics课程编码：25A00068 学分：2.0 课程类别：专业任选课计划学时：32 其中讲课：32 实验或实践：0 上机：0适用专业：汉语言文学（师范类）、汉语言文学、广告学、广播电视学推荐教材：彭吉象《影视美学》，中国电影出版社，2002年参考书目：1.[匈]巴拉兹·贝拉《电影美学》，上海人民出版社，2003年2.[美]罗伯特·考克尔《电影的形式与文化》北京大学出版社，2004年3.[德]爱因汉姆（阿恩海姆）《电影作为艺术》中国电影出版社，1986年课程教学目的与任务《影视美学》课程的教学目的在于通过本课程的学习拓展学生的理论视野，提高学生对影视艺术的审美鉴赏能力，增强学生对美学理论理解的深度，并培养学生进行影视评论写作的能力，进一步完善学生的知识体系。
本课程的教学任务是使文学院各专业学生在已经学习各专业基础知识基础上，更深入地了解影视艺术的审美特性，掌握中外影视美学理论，系统学习影视艺术的发展史。
课程的基本要求在本课程教学中，要帮助学生要建立自主学习的习惯，锻炼独立思考问题的能力，要系统地从理论上引导学生熟练掌握影视美学的各基本概念、范畴和基本原理以及中外主要影视美学思想和理论。
在此基础上要培养学生在现实生活中用影视美学的基本原理来分析经典电影作品，解决审美实践中遇到的各种问题的能力。
各章节授课内容、教学方法及学时分配建议（含课内实验）绪论建议学时：4[教学目的与要求]本章要求重点掌握电影和电视的诞生，影视美学的概念、性质和研究对象，认识学习影视美学的意义和学习影视美学应注意的事项。
[教学重点与难点]教学重点为电影和电视的异同和关系，教学难点为电影美学的发展。
[授课方法]以课堂讲授为主，课堂讨论和课下自学为辅。
[授课内容]第一节电影与电视第二节影视美学学科发展概况第一章镜头与长镜头建议学时：6[教学目的与要求]围绕“电影讲故事的语言”展开课程，探讨电影讲故事的镜头和长镜头的审美特征，在此基础上学习纪实美学理论，引导学生主动思索这个问题，形成自己对电影镜头的初步认识。
《影视艺术概论》教学大纲
《影视艺术概论》教学大纲
教师：王彬
课程说明：
这是广电专业的专业基础课，主要影视艺术的基本概念、基本原理和基本规律。
通过这些基础知识的学习，让学生改变过去单纯文字思维的习惯，初步培养学生的视觉形象思维能力，提高学生的视觉敏感度和图象阅读和分析能力。
通过对一些经典影视文本的观摩和分析，让学生了解和熟悉一些基本的影视艺术规范，培养学生对影视艺术的兴趣和对视觉文化的感受性，增强学生的视觉阅读能力。
结合课程学习，亲自动手、动脑完成相关的视觉训练和视像处理。
教学内容：
一、总论：总体介绍本课程的基本内容、学习任务、要求和学习方式。
二、电影与电视
1.共同点
2.不同的艺术追求与文化品味
3.数字技术对传统影视观念的挑战和冲击
三、影视艺术的视像要素：人、物、景、光影与色彩等。
四、视像要素的具体分析
1.画面构图
2.景别
3.拍摄角度
4.摄影机的运动
五、影视艺术中的音响构成
六、电影句法
1.蒙太奇：蒙太奇的基本原理；1+1＞2；蒙太奇的类别；蒙太奇的缺陷。
2.长镜头：长镜头的基本原理；长镜头的类别；长镜头的风格化追求。
七、影视叙事
1.影视艺术作为叙事方式
2.故事与情节
3.叙事视点与叙事结构
4.文学文本的影视改编
八、影视艺术中的时空观念
说明：影视艺术基本知识和基本原理的学习一定是与具体的影视文本或影视文本片段相结合的，在课堂教学中，几乎每一个具体的内容都会与具体影象片段的观摩分析相配合。
影视美学概论教案
影视美学概论教案教案标题：影视美学概论教案教学目标：1. 了解影视美学的基本概念和理论。
2. 掌握影视美学的基本要素和技术。
3. 培养学生对影视作品的审美能力和批判思维。
4. 培养学生的创造性思维和表达能力。
教学内容：1. 影视美学的定义和发展历程。
2. 影视美学的基本要素：画面构图、色彩运用、镜头语言、剪辑技巧等。
3. 影视美学的技术手段：摄影、音效、音乐、剧本等。
4. 影视作品的审美分析：通过对经典影片的观摩和讨论，培养学生的审美能力。
5. 影视美学与文化传播：探讨影视作品在文化传播中的作用和影响。
教学步骤：1. 导入：通过展示一段精彩的电影片段或剧集片段，引发学生对影视美学的兴趣和思考。
2. 知识讲解：介绍影视美学的定义、发展历程以及基本要素和技术手段，并通过示例进行解释和说明。
3. 学习活动：组织学生观看一部经典影片，并要求他们在观影过程中注意影片的画面构图、色彩运用、镜头语言等方面，并记录下自己的观察和感受。
4. 分组讨论：将学生分成小组，让他们分享自己的观察和感受，并展开讨论，引导他们思考影片中的美学手法和技巧对故事情节和观众情感的影响。
5. 案例分析：选取几部经典影片，对其进行深入分析，包括剧情、画面构图、音效运用等方面，并引导学生从多个角度来理解和解读影片中的美学元素。
6. 创作实践：组织学生进行影视创作实践，可以是小组合作或个人创作，鼓励他们运用所学的影视美学知识和技巧来拍摄短片或制作影视作品。
7. 总结归纳：对本节课所学内容进行总结，强调影视美学的重要性和应用领域，并鼓励学生继续深入学习和探索。
教学资源：1. 影视作品：选取几部经典影片，如《阿甘正传》、《罗马假日》等，以及一些具有代表性的电视剧集片段。
2. 多媒体设备：投影仪、电视机等，用于展示影片和示范。
3. 影视美学相关资料：教科书、学术论文、影评等，供学生参考和进一步学习。
评估方法：1. 学生观影记录和讨论表现评估。
2. 学生参与影视创作实践的作品评估。
影视美学概论教学大纲
影视美学概论教学⼤纲《影视美学概论》教学⼤纲1.课程的基本描述2.教学定位2.1 课程教学⽬标本课程设置的⽬的是使相关专业本科⽣系统地学习影视美学理论的基础知识，培养和提⾼应⽤影视美学理论进⾏审美鉴赏与艺术创造的能⼒，对于理解影视艺术审美现象具有理论指导意义。
本课程对于提⾼学⽣理论思维⽔平，培养审美情操，促进精神⽂明建设具有重要的意义。
通过本课程的学习，要求学⽣全⾯系统了解影视美学各个历史流派的核⼼思想及其发展流变，能够掌握影视艺术的审美特性与⽂化特性，并能够运⽤影视美学的基本原理分析影视艺术实践中的问题，提⾼影视艺术的批评与鉴赏能⼒，为后续影视制作⽅向的课程打下坚实的理论基础。
2.2 课程的主要特点本课程是⼴播电视编导专业学⽣第⼀门站在美学的⾓度研究电影和电视现象的课程。
该课程系统地介绍了影视美学理论的基本概念和从⼤众传播的⾓度解读当今影视⽂化现象，从历史的⾓度介绍了影视美学的演进历程。
通过对美学理论研究者的基本介绍，具体讲解了基本理论的发展及运⽤。
介绍了诸如剧本创作、⾯对时下⽹络综艺⽂化现象需要考虑的基本问题。
该课程着重强调采⽤美学的概念、原理、来解读⽂化现象，把经过时间考验⽽证明正确的美学理念和当前的影视⽂化现象结合起来，以有效地对其进⾏解读和辨析。
2.3教学⽅法1、运⽤案例教学，教师上课讲解理论时适时加⼊案例做分析⽰范，分析影视美学理论知识，以及解答疑难问题，学⽣能够通过案例读懂深奥的理论，教学反馈良好。
2、运⽤探究式教学，学⽣学习本课程时，教师会经常为学⽣设计问题，学⽣通过课下查阅资料，建⽴理论认识；课堂上教师与学⽣积极讨论，学⽣既应掌握理论概念，⼜重视实践；要及时完成教师指定的作业，不能以“理解了”为满⾜，要重视技术上的熟练和巩固。
3、《影视美学概论》是⼀门专业基础课，所以，要求学⽣能够运⽤相关知识进⾏影视创作，并注重培养学⽣的镜头感知能⼒和⽤画⾯讲故事的能⼒。
3.知识点与学时分配3.1教学⽅法4.案例设计本课程案例设计的原则：《影视美学概论》这门课程的突出特⾊之⼀就是它的前沿性和时代性。
影视美学概论教案
影视美学概论教案教案标题：影视美学概论教案教案目标：1. 了解影视美学的基本概念和理论。
2. 掌握影视美学分析的基本方法和技巧。
3. 培养学生对影视作品的审美意识和批判能力。
4. 培养学生对影视美学的兴趣和研究能力。
教学内容：1. 影视美学的基本概念和理论a. 影视艺术与美学的关系b. 影视美学的起源和发展c. 影视美学的基本要素：画面、音效、剪辑等d. 影视美学的表现手法：镜头语言、剧情结构、节奏感等2. 影视美学分析的基本方法和技巧a. 影视作品的形式分析：画面构图、色彩运用、音效设计等b. 影视作品的叙事分析：剧情结构、角色塑造、情节发展等c. 影视作品的风格分析：导演风格、影片类型、文化背景等d. 影视作品的意义解读：主题思想、情感传达、社会意义等3. 影视美学实践与创作a. 观赏与分析经典影视作品b. 制作影视作品的基本原则和技巧c. 影视创作的审美价值和影响力d. 影视美学在其他艺术领域的应用教学方法：1. 授课讲解：通过讲解理论知识，介绍影视美学的基本概念和理论。
2. 分组讨论：组织学生进行小组讨论，分享对影视作品的美学分析和解读。
3. 观影分析：组织学生观看并分析经典影视作品，引导他们运用所学的影视美学分析方法和技巧。
4. 实践与创作：组织学生参与影视创作项目，培养他们的实践能力和创造力。
教学评估：1. 小组讨论报告：要求学生根据所学的影视美学分析方法和技巧，进行小组讨论，并撰写讨论报告。
2. 影视作品分析论文：要求学生选择一部影视作品进行深入分析和解读，并撰写影视作品分析论文。
3. 影视创作项目评估：评估学生参与影视创作项目的实践能力和创造力。
教学资源：1. 影视美学相关教材和参考书籍2. 经典影视作品的DVD或在线观看资源3. 影视创作工具和设备教学时长：建议为一学期，每周2-3个课时。
备注：以上教案仅供参考，具体教学内容和方法可根据教学实际情况进行调整和修改。
影视美学 教学大纲
影视美学教学大纲影视美学教学大纲影视美学是一门研究电影和电视剧的艺术风格、审美原则和创作技巧的学科。
它涉及到电影和电视剧的各个方面，包括剧本创作、导演技巧、摄影美学、音乐运用等等。
在这个快速发展的媒体时代，影视美学的研究和教学变得愈发重要。
下面，我们将探讨影视美学教学的大纲。
一、影视美学的基本概念和历史发展影视美学的基本概念是学生们理解和学习的起点。
在这一部分，我们将介绍影视美学的定义、范畴以及其与其他相关学科的关系。
同时，我们还将回顾影视美学的历史发展，从早期无声电影到现代数字电影的演变，帮助学生们了解影视艺术的变革和创新。
二、剧本创作与影视美学剧本是影视作品的基础，也是影视美学教学中的重要一环。
在这一部分，我们将探讨剧本创作的原则和技巧，例如故事结构、角色塑造、情节发展等。
通过学习优秀的剧本案例，学生们将能够理解剧本在影视创作中的重要性，并提升自己的剧本写作能力。
三、导演技巧与影视美学导演是影视作品的创作核心，他们负责整个创作过程的组织和指导。
在这一部分，我们将研究导演的角色和技巧，包括镜头运用、剪辑手法、演员指导等。
通过分析著名导演的作品，学生们将学习到不同导演的风格和创作手法，培养自己的导演眼光和创作能力。
四、摄影美学与影视美学摄影是影视作品中至关重要的一环，它通过画面的构图、光影的运用来传达故事和情感。
在这一部分，我们将研究摄影的基本原则和技巧，例如镜头语言、色彩运用、构图规律等。
通过学习经典的摄影作品，学生们将提升自己的摄影技巧和艺术眼光。
五、音乐运用与影视美学音乐在影视作品中扮演着重要的角色，它能够增强画面的氛围和情感，引导观众的情绪体验。
在这一部分，我们将研究音乐在影视中的运用原则和技巧，例如配乐的选择、音乐与画面的协调等。
通过分析经典的音乐配乐作品，学生们将学会运用音乐来提升自己的影视作品的艺术质量。
六、影视美学与文化传播影视作品不仅仅是艺术创作，也是文化传播的重要手段。
在这一部分，我们将研究影视作品与社会、文化的关系，探讨影视作品在文化传播中的作用和影响。
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东北农业大学本科课程教学大纲
影视美学概论
The introduction of film aesthetics
*
课程编号：j
适用专业：广播电视编导专业
总学时数：32学时
总学分：2学分
大纲主撰人：
'
内容简介
《影视美学概论》是影视艺术专业的必修课程，也是高等艺术院校相关专业的主干课程。
本课程一方面将电影艺术放在世界电影发展史中，介绍影视艺术的发展状况、影视美学理论的代表流派及其发展流变；一方面把影视美学放在文化的整体框架内，同时结合影视艺术的实践探讨了影视艺术的文化特性、美学特征、审美心理等。
本课程的特点是理论性较强，同时兼顾实践性，是电影美学思想史与影视美学原理的结合，基本涵盖了影视美学各个领域的重要理论与热点问题。
通过本课程的学习，要求学生全面系统了解影视美学各个历史流派的核心思想及其发展流变，能够掌握影视艺术的审美特性与文化特性，并能够运用影视美学的基本原理分析影视艺术实践中的问题，提高影视艺术的批评与鉴赏能力。
{
教学大纲
一、课堂讲授部分
（一）各章节要点及授课时数
第一章现代电影美学理论（8学时）
.
第一节：电影符号学
第二节：电影叙事学
第三节精神分析学电影理论
第四节意识形态批评与其他理论
第五节后现代主义与影视艺术
第二章影视艺术的文化特性（8学时）
第一节大众传媒与大众文化
第二节社会语境中的影视文化
第三节影视艺术的民族性与国际传播
、
第三章影视艺术的美学特性(8学时）
第一节综合性与技术性
第二节逼真性与假定性
第三节造型性与运动性
第四节电视艺术美学特性初探
第五节数字技术时代的影视美学
第四章影视艺术的审美心理（8学时）
第一节镜像世界与视觉心理
第二节梦幻世界与深层心理
第三节期待视界与接受心理
（二）教材及主要参考书
[
1．教材：
《影视美学》，彭吉象著，北京大学出版社，2009年
2．主要参考书：
《导演的梦幻世界》，王心语著，中国广播电视出版社，1998年
《电影美学》，（匈）贝拉.巴拉兹著，中国电影出版社，2003年
)
教学大纲说明
一、教学目的、课程性质任务，与其他课程的关系，所需先修课程。
本课程设置的目的是使相关专业本科生系统地学习影视美学理论的基础知识，培养和提高应用影视美学理论进行审美鉴赏与艺术创造的能力，对于理解影视艺术审美现象具有理论指导意义。
本课程对于提高学生理论思维水平，培养审美情操，促进精神文明建设具有重要的意义。
通过本课程的学习，要求学生全面系统了解影视美学各个历史流派的核心思想及其发展流变，能够掌握影视艺术的审美特性与文化特性，并能够运用影视美学的基本原理分析影视艺术实践中的问题，提高影视艺术的批评与鉴赏能力。
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本课程是影视艺术专业的必修课程，也是高等艺术院校相关专业的主干课程。
在学习本课程之前自学者应先自修影视艺术概论、电影史、美学等课程。
修好本课程，可为后续课程，如纪录片创作、微电影创作、电视制片人等课程提供必要的基础知识。
二、主要内容、重点及深度。
本课程从“影视美学的基本涵义”讲起，重新审视了影视美学的内涵以及研究范畴，重点讨论了影视艺术美的本质与影视语言、影视艺术的基本审美特征，特别是尽量深入浅出的分析了影视作品与审美接受的关系，根据当代文化转型的新特征，对电影和电视的审美接受作了新的分析和阐释。
在对中外影视作品进行具体分析的基础上，以审美的眼光来研究影视文本与观众间的联系，研究影视美学在中西文化交汇、碰撞中的流变。
本课程的深度体现在对“影视语言与符号学”、“纪实性作品的文化思考”、“影视艺术中的哲学追求与现实主义、精神分析学、存在主义的关系”的分析中，对“后现代”的理解是个难点，“后现代”之所以引发影视理论界人士上的混乱，是因为除“后现代”概念的不确定外，往往没有从不同语境层面去理清它的多重含义，后现代至少有三个层面，即现实的文化层面、哲学和美学层面、关于“复制”的技术层面。
深度为中上等。
三、教学要求与主要环节。
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(一)教学要求
1.本课程通过理论讲授，要求学生独立完成剧本创作。
2.欣赏大量的影视作品并进行分析。
3.以教师和学生为教学的双主体，创造民主和谐的教学氛围，在课程实施过程中发挥教师和学生的主动性、积极性、创造性、互动性。
4.掌握影视美学的理论与分析方法。
（二）主要环节
1. 理论讲授
2. 作业以及评讲
四、改革思路和说明。
《影视美学概论》这门课程的突出特色之一就是他的前沿性和时代性。
由于课程性质决定，反映影视美学理论的发展脉络，在变化中看创作理念的变化成为本门课程必须做到的一点。
课程或在每一章设有最新动态的讲解的部分，或在章节中直接将最新动态融入其中，以新颖的结构和生动的实战演练，将教材变成一个活动的课堂，将机械死板的知识传授变成灵活的体验、感悟、思考、生发过程，学生、教师在与教材的探究互动活动中获得自由，由单边的知识灌输变成双边的素养开创和生发过程。