戏剧欣赏课件.第二章悲剧、喜剧

第二章悲剧、戏剧、正剧第一节三大戏剧体裁的由来及其发展趋势第二节悲剧美感与悲剧精神第三节喜剧美感与喜剧精神演悲欢离合当代岂无前代事，

观抑扬褒贬坐中常有剧中人。第一节三大戏剧体裁的由来

及其发展趋势一、三大戏剧体裁的由来二、两种发展趋势一、悲欢离合，世之常态；

喜怒哀乐，人之常情

世界万物，其质其量，千差万别;人间矛盾，其情其境，各有不同。喜、怒、哀、乐，人之常情；悲、欢、离、合，世之常态。当人们看戏时，戏中的“悲欢离合”引起观剧者的“喜怒哀乐”。人面对这一切，被激发起各种情感，并将其纳人艺术创造，便产生出一系列不同的审美范畴，如悲、喜、崇高、滑稽、幽默、讽刺等等。二、两种发展趋势悲剧、喜剧、正剧这三大体裁不仅反映着人类审美情感，而且也是人类社会历史的产物。在不同的文化背景下与不同的历史时期，三大体裁的历史地位、社会效应及其相互关系，是很不相同的。这种历史性的变化主要表现在以下两个方面: 1、从悲喜对立到悲喜融合，再到超越此两极的新体裁的确立。 2、从重悲轻喜到抑悲扬喜 1、从悲喜对立到悲喜融合，

再到超越此两极的新题裁的确立。 a、悲喜对立：早在两千多年之前的古希腊，就先后产生了人类最早的悲剧和喜剧喜剧的产生略迟于悲剧。悲剧深刻地反映了古希腊人的精神世界。当时的喜剧虽然在刻画社会政治生活习俗方面也功不可没，但总体说来弱于悲剧，也不如悲剧那样受重视。在古希腊，悲剧与喜剧不仅区分明显，甚至还可以说是截然对立的。两者所表现的题材、人物各不相同，引起的情感反应迥然有别，各立门户，各行其道。中国先秦的歌舞剧也有悲喜对立、重悲轻喜的倾向，但宋元之后，二者趋向融合。在西方，戏剧发展的脚步也渐渐挣脱了悲喜两分的藩篱。 2、从重悲轻喜到抑悲扬喜古希腊的悲喜对立已经包含着重悲轻喜的倾向。那时喜剧“不受重视，从一开始就受到了冷遇”。然而，随着人类社会的发展，人们对悲喜美学价值的认识不断发生变化。从总的发展趋势，似乎是喜剧精神逐渐受到重视，它在戏剧艺术中的作用与地位，越来越得到提升。越到现代、当代，戏剧的革新者越是更多地向喜剧

精神靠拢。人们看重喜剧，是从两个方面着眼的:一是喜剧能把更平凡、更广泛的生活习俗搬上舞台，喜剧作家们强调喜剧是照出生活百态的“镜子”、“美妙的万花筒”；二是喜剧更能表现作者的主体性与理性精神。关于戏剧的主体性关于喜剧的主体性，狄德罗说:“喜剧，可以完全出于诗人的创造。由此可见，喜剧诗人是最地道的诗人。他有权创造。他在他的领域中的地位就跟全能的上帝在自然界中的地位一样。”英国19世纪作家梅瑞狄斯 1828-1909 把喜剧视为“照出心灵的阳光”，并将其讽刺性比作“社会清道夫”，他把喜剧提到文明的高度来认识:“一国文明的最好考验就是看这个国家的喜剧思想和喜剧发达与否；而真正喜剧的考验则在于它能否引起有深意的笑。”第二节悲剧美感与悲剧精神

悲剧是对于一个严肃、完整、有一定长度的行动的摹仿;它的媒介是语言,具有各种悦耳之音,分别在剧的各部分使用;摹仿方式是借人物的动作来表达,而不是采用叙述法;借引起怜悯与恐惧来使这种感情得到陶冶。

----亚里士多德《诗学》一、悲剧美感二、悲剧精神一、悲剧美感

1、“悲剧美感”现象

2、亚里士多德对悲剧美感的解释

3、什么是“悲剧快感” 1、“悲剧快感”现象当我们看完一出优秀悲剧的成功演出，比如看了《窦娥冤》或者《奥瑟罗》的演出或者很投入地读完悲剧剧作，它们在我们情感上引起的反应，就是悲剧美感或曰“悲剧快感”。在悲剧中，有对人的悲痛与苦难的演示，甚至还要叫观众亲眼目睹仇恨、阴谋、杀戮等等可怕的事件发生。然而奇怪的是，人们为什么还要坐到剧院里去欣赏这些剧情在舞台上的呈现，并且还要献出一掬同情之泪呢?为什么看过善良的窦娥含冤被杀、正直的奥瑟罗中了奸计先杀妻后自杀……这样的舞台上的悲惨之事，会得到审美的享受即“悲剧快感”呢? 2、亚里士多德对悲剧美感的解释亚里士多德在《诗学》中对悲剧之所以能产生美感的解释是:第一，悲剧既然是对人的行动的摹仿，那么“每个人都能从摹仿的成果中得到快感”，即使是对可怕和讨厌的事物的摹仿，当人们观看其“逼真的艺术再现时，都会产生一种快感”。第二，“打动人心”的情节与“引发快感”的音乐、语言、画面等方面的技术处理。第三，“通过引发怜悯和恐惧使这些情感得到疏泄”，换一个说法是，“使人产生怜悯和恐惧并从

体验这些情感中得到快感”。第一、二两点，讲的是普遍性艺术规律，并不仅限于悲剧。值得注意的是第三点，它所讲的正是悲剧美感的问题。鲁本斯大力士参孙和大利拉 3、什么是“悲剧快感”

怜悯、恐惧以及怨怒、哀伤之类的情感，大都属于否定性心理反应的结果，它们郁积于心，不利于人的身心健康。但人在艺术创造中，把这种消极的情感变成了美的创造的原料。当我们在欣赏悲剧时，随着剧情在我们心灵上引起的震撼与波动，上述这些否定性的情感便被我们以精神的力量加以疏导、宣泄与净化，并在疏导、宣泄、净化的过程中对这些情感重新加以“体验”，把它们转化成一种高尚、纯洁的慈悲情怀与追求自由的奋发精神。这就是悲剧美感。Catharsis 净化（Catharsis）[希腊语，意为“净化”或“清涤”]亚里士多德将悲剧的功能界定为怜悯与恐惧这类情感的净化。相反，柏拉图认为悲剧激发这类情感。亚里士多德对其使用净化一说的用意未作具体的解释。在希腊语里，该词或指对罪恶或亵渎意念的宗教式清除，或指祛除各种身体疾病的医疗式泄药。因此，对这一术语有两种解释。一种观点倾向于将其译为“清除”，认为亚里士多德的用意是说悲剧具有一种取得心理矫正和纯化的道德效应。这种效应可以解除紧张感，可以平息破坏性的冲动。另一种观点倾向于将其译为“宣泄”，认为亚里士多德建议悲剧与其说具有道德意味，还不如说能够唤起松弛感与娱乐感。在整个哲学史上，这两种不同观点一直争论不休。但是，一般看来，悲剧之所以具有净化作用，是因为其内在价值的缘故。在本世纪，净化这一术语由于同弗洛伊德的心理分析发生联系而变得更加复杂了。二、悲剧精神悲剧是强力撞击情感的艺术，是提升精神、净化灵魂的艺术。不论是命运悲剧、性格悲剧或社会悲剧，都充满着高洁甚至神秘的意味，隐含着人生的教训和哲理。被悲剧真正打动了的人，会有意无意地摒弃“外物”的毒化与诱惑，回到人之为人的那些光辉品性上来，他会变得纯洁起来、真挚起来、高尚起来。这样说来，我们可以从大量悲剧经典中概括出一种叫做“悲剧精神”的东西。悲剧精神的具体表现有三: 1、严肃的情调 2、崇高的境界 3、英雄的气概 1、严肃的情调严肃是一种人生态度，它正面肯定与护卫人生价值，为此而敢于承担责任，经受苦难，直至牺牲，这就意味着沉重与悲壮。严肃也是一种情感状态。在生活中，当真才动情，动情则严肃。悲剧的严肃情调标志着人在情感上的认同与投入，这