论科学技术在艺术创作中的运用

论科学技术在艺术创作中的运用

摘要：科学技术与艺术的关系十分之密切，科学技术为艺术的发展提供了新的具有创造性的材料和工具，大大的推动了艺术前进的车轮，也为艺术开拓了新的领域。数码媒体的产生与计算机技术的发展密不可分，他具有技术性又有艺术性，科技为艺术提供了技术支持，让不可能变为可能，艺术使科技不再生涩，让技术提升到艺术层次。

关键词：数码媒体科技艺术

Key Words：Science and technology Art Artistic creation Chinese tradition drawing

Computer Fine Art Influence

前言

电脑美术是一个随着科技的发展而产生的新的审美领域，他的产生与计算机技术的发展密不可分。任何一个新事物的产生，其道路必然具有曲折性，所以，如果用传统的艺术的标准来衡量，作为与科技息息相关的数码媒体，人们对它的艺术性产生怀疑。之所以会产生这个怀疑，那是因为我们的思维还局限在对传统艺术的定义上，认为真正的艺术不应该具有太多的理性，而技术恰恰是理性的。那么，在这个科技时代，艺术的范畴是否应该扩大？我们的思维是否应该解放？我们应该怎样理解传统艺术与新形势下新的艺术样式的关系呢？我们不妨从艺术的定义着手，结合时代特征，运用科学技术为艺术开拓新的领域，丰富、发展艺术。

艺术是人们把握现实世界的一种方式，艺术活动是人们以直觉的、整体的方式把握客观对象，并在此基础上以象征性符号形式创造某种艺术形象的精神性实践活动。而数码媒体是一种以“光学”媒介和电子媒介为基本语言的新艺术学科门类，是建立在以数字技术为核心的基础上的

一、中国传统绘画艺术的发展概况

中国绘画的萌芽、发展到成熟经历了一个相当漫长的历史过程，他的源头可以追溯到遥远的史前时代。下面仅在材料的变化上对中国绘画做简单的介绍。

处于原始社会的人类生产力水平很低，生产资料都是公有制的。这时候的中国绘画主要

以岩画为主，比如黑山岩画《狩猎图》、花山岩画《战争庆典牧放图》，它们大多分布在西北与西南，据说是游牧或少数民族部落所为。这时候的绘画主要反映的是人类的日常生活，比如狩猎、庆典、丰收等场面，至于出现的原因，众说纷纭，有说是为了向上天祈求雨水、丰收的，有说是为了诅咒猎物，可以更容易猎取食物的，不管哪种说法，这时候的绘画，还不具有审美的价值，并且所使用的工具主要是木炭，然后在石壁上作画，工具简单、目的单纯。不难看出，这时候的绘画，主要是受生产力的约束，后来，原始社会进入新石器时期，在新石器时代，原始人已掌握了制陶技术，很快陶器便成为人们生活的主要器皿。出于物质和精神的需要，原始人在陶器上绘有各种纹饰，后随着制陶技术的发展和人们思维能力的提高，在陶器上描绘的纹饰图像也日趋丰富多样。这时期的绘画，已经具备较高的审美价值。

在战国时，中国绘画就已出现了人物帛画，到晋唐时人物画更是艺臻成熟。五代两宋时期，山水画、花鸟画得到了全面发展。战国时期的帛画《美女龙凤图》，已经使用毛笔在帛上作画，虽然手时代的影响，只有简单的黑色，但是依然不影响他的艺术价值。到了唐代，绢类画盛行，说明当时的纺织技术已经相当发达，也反映在绘画材料上有了新的革新。此时，文人画也开始盛行，同时宣纸也出现，这个给后代带来巨大影响的材料，到现在我们都还在使用，宣纸的出现，为文人写意画创造了条件，也为苏轼、梁楷等人创立的文人写意画的辉煌成就做了铺垫。到了元明清，在纸的创新上，没有多大的进展，更多的是讲究纸、墨、水之间相互作用。

到了近代，人们开始做材料上创新，接受国外作品的精华，尝试用外国的材料进行绘画创作。在清朝，出现宫廷画，同时以任伯年等人为代表的“海派”也相应成立，他们都是接受过外国艺术熏陶的艺术家，不在拘束了传统的绘画，为传统绘画带来了新的气象。材料上，在前人的基础上，我们也开始使用金箔、棉麻、纤维布、各种板材或其他复合材料等，在创作材料的运用上达到了一个前所未有的局面。

中国绘画，从原始社会的产生，到几千年后的今天，它的特点与时代、科技息息相关，但是，南齐谢赫在他的《古画品录》上提出的“图绘六法”具有一定的代表性：夫画品者，盖众画之优劣也。图绘者，莫不明劝戒，著升沉，千载寂寥，披图可鉴。虽图有六法，罕能尽该，而自古及今，各善一节。六法者何？一气韵生动是也，二骨法用笔是也，三应物象形是也，四随类赋彩是也，五经营位置是也，六传移模写是也。

二、电脑美术的产生

电脑美术的发展，可以追溯到1963年。是美国麻省理工学院的萨罗兰德通过开发图形技术处理人与电脑对话操作系统发展而来。电脑美术更多是通过各种设计软件，比如Photo

shop、Corel Draw、CAD、MAYA、3DS MAX等来达到创作的目的。

电脑美术出现在我国，是上个世纪90年代初，1993年中央美术学院举办了第一个电脑美术班，被认为是电脑美术在我国发展的起点，也开启了计算机介入传统绘画的先河。对于这个趋势，得到不少人的支持，当然，也有不少人心存忧虑，担心计算机介入绘画会给传统的绘画带来伤害，同时，过多的机器化，是背离传统，对传统的抛弃。虽然有着各种议论，但是不可否认，电脑美术的产生，对传统绘画带来的不仅是挑战，更多的是机遇，它为传统绘画带来了新的景象、新的动力，开拓了一个传统绘画发展的新领域。

电脑美术，是科技与艺术结合的产物，它具有传统绘画不具有的特点与功能。比如，它具有高效率，同样的创作，它需要的时间要比手工创作少；它的创作都在电脑中完成，借助其他辅助设计软件，能够很容易的进行修改，还可以进行可逆操作，恢复复前面的创作步骤，这都是传统绘画不能比拟的；同时它还具有创作周期短、画面逼真、运用软件种类繁多等功能。

对于电脑美术这个新事物，前进的道路必然是曲折的，我们应该给予给多的关注和指引、包容，而不是盲目的排斥，不可避免地，它会存在这样那样的问题，所以需要我们慢慢去完善。电脑美术是传统绘画发展的趋势，是传统绘画发展的产物，同时结合了当代科学技术的成果，是科学技术发展的结果。

三、科技与绘画艺术的联系与区别

在谈科技与绘画的关系之前，我们首先要区分科技与科学的概念。科学与科技既有联系又有区别。“科学是关于自然、社会和思维的知识体系”，他的主要任务是认识世界，从而指导人类进行社会实践，侧重于回答“是什么”、“为什么”的问题；而科技可以理解为在科学的指导下，为达到某种目的而采取的手段和方法，他的任务是改造世界，侧重于回答“做什么”、“怎样做”的问题。艺术是一门创造性的思维学科，具有主观性，但是，艺术源于生活，高于生活，是对客观现实的反映，换言之，艺术创作不能脱离实际、没有规矩。在艺术的本质上，有表现说，有再现说，有表现再现说，不管哪种学说，都没有否认艺术源于生活的本质，那么，我们不难理解，艺术与科学是平行的，是相辅相成的，主要目的都是为了探索世界，解答实践中的“为什么”，然后告诉我们“怎样做”。

科技，作为手段和工具，是科学探讨世界的媒介和结晶，如果说科学和艺术是思维上的东西，那么，科技就是实实在在的物质，可以说是凝聚了科学智慧的产物。邓小平同志曾经说过，科学技术，是第一生产力，也就是说，科学技术作为我们改造世界的媒介，具有不可代替的作用。那么，对于我们绘画艺术呢？有不少人认为，科技的产生会导致机器和技术的