现代舞基础训练教学大纲复习课程

现代舞基础训练教学

大纲

现代舞基础训练

一、介绍现代舞的概况

现代舞(Contemporary)是20世纪初，在西方兴起的一种与古典芭蕾相对立的舞蹈派别。其主要美学观点是，反对古典芭蕾的因循守旧和单纯追求技巧的形式主义倾向，主张摆脱古典芭蕾舞过于僵化的动作程式的束缚，以合乎自然运动法则的舞蹈动作，自由地抒发人的真实情感，强调舞蹈艺术要反映现代社会生活。

现代舞是20世纪产生的，是历史并不长的新艺术品种。现代舞是伴随着现代社会的发展而发展的。舞蹈的内容与形式更接近现实社会，更接近百姓生活，它反对古典芭蕾那些清规戒律，主张自由，宣扬人性，破除一切羁绊，不断更新。

现代舞最鲜明特点是，反映现代西方社会矛盾和人们的心理特征,故称为现代舞。美国现代主义舞蹈家海伦？汤米尼斯概括现代舞的与众不同之处在于：不存在普遍的规律，每一个艺术

家都在创造自己的法典。”绝大多数观众(甚至包括职业舞者)认

为，现代舞”是艰深难懂的，更是遥不可及的。因为他们大多并未看过什么标准意义上的现代舞”更不知道它的历史渊源

与发展现状。

现代舞之所以称为现代”是因为它是随着时代更替而变化的。几乎每一个伟大文明的每一个时代，都有属于自己的现

代”艺术，它们的内容不落言诠、形式不拘一格，拒绝被传统艺术的观点所束缚，更不愿意被人为的概念所规范。它们的最高宗旨是标新立异、严肃探索、永远追求新观念和新方法。现代舞没有严格的动作规范、统一的审美标准和任何保留的剧目，并且轻视模仿论的作用。它所给予观众的不仅是审美享受，而且是心灵的震撼和启迪。

（二）现代舞的产生

19世纪末期，欧洲古典芭蕾单纯追求形式与技巧的倾向越来越严重，不仅影响到整个舞蹈艺术的发展，而且也阻碍其自身的发展走向。内容与题材也仍旧停留在神话传说、王子公主的范围内。与现实生活的距离越来越大，这成为舞蹈反映社会生活的巨大障碍。

在工业革命带来的喧嚣中，艺术家们热衷于回归自然，田园和古代文化，去寻找一种感性的真实和人性的力量。伊莎多拉邓肯的出现，掀起了20世纪一场波澜壮阔的人体文化的复兴。这个窈窕淑女自信的光着脚丫、穿着透明绸衣在舞台上翩翩起舞。她认为古典芭蕾的练会造成人体的畸形发展。她向往原始的纯朴和自然的纯真，主张舞蹈家必须使肉体与灵魂结合，肉体动作必须发展为灵魂的自然语言”，真诚地、自然地抒发内心的情感。所以她被称为现代舞之母”。正是在这种背景下中，现代舞应运而生了。

二、现代舞的训练方法

芭蕾强调开、绷、直、立”古典舞讲究圆、曲、拧、倾”，要达到形、神、劲、律”的统一；民间舞讲究风格的把握现代舞

(Modern Dance)，是20世纪初在西方兴起的一种与古典芭蕾相对立的舞蹈派别。其主要美学观点是反对古典芭蕾的因循守旧和单纯追

求技巧的形式主义倾向，主张摆脱古典芭蕾舞过于僵化的动作程式

的束缚，以合乎自然运动法则的舞蹈动作，自由地抒发人的真实情感，强调舞蹈艺术要反映现代社会生活。它最鲜明的特点是反映现

代西方社会矛盾和人们的心理特征，故称为现代舞。随着时代发展

和舞蹈事业的繁荣，现代舞的基础训练走进了各大院校的课堂，越

来越多的人意识到了现代舞的训练价值。

现代舞的训练方法与传统舞的训练方法有着非常大的区别运

，在动模式上也是采用不同的用力方式和发力点来进行动作运动和训

练的。在现代舞的训练中，不是去模仿老师，而是通过老师设定的

动作练习，去了解自己的身体，并掌握不同风格的舞蹈动作，所以

好的现代舞训练，必须鼓励学习者多跟随不同风格的老师学习，并

多作思考，多问问题，对自己的身体和动作的关系，在不同的层面

角度上做更深入的研究。现代舞的概念是打破传统的规范，强调每

一个人的不同特质。所以在现代舞的训练里，目的不是要求学生在

动作、姿态、呼吸或气质上去模仿老师，更没有一个理想中的原

型，不需要学生以老师或某一个理想原型为榜样。现代舞训练和传

统舞训练之间最大的区别是：现代舞训练目的是通过训练，让学生

和演员更大程度上去了解自己的身体，从而更大程度地掌控自己的

动作能力。因此，在现代舞的训练上更应该讲求自我的掌控、自我

的体会、自我的完善。

无论训练和创作，还是表演和管理，都不应照搬全职的、专业化舞团的路子，特别是不应在胳膊儿腿儿上，照搬古典芭蕾三长一小一个高，八字要领最重要”（长胳膊、长腿儿、长脖子，小脑袋加高脚背儿，以及开、绷、直、立”的肢体条件，轻、高、快、稳”的动作要领）这些苛刻的审美模式，而应走因人而宜、因地制宜、灵活机动、小型多变、身心并用、大脑领先

”

的现代舞道路！否则，便不能发挥大学生思想活跃、视野广阔、信息高度密集、文化积淀较多等独特的优势。

与此同时，我们更应该懂得：芭蕾舞跳条件，现代舞跳观念”！

三、介绍一个现代舞组合。介绍现代舞与芭蕾的区别、融合。